모든 사람은 세계관이 다르기 때문에 당신과 비슷한 삶의 생각을 가진 사람을 만나는 것은 매우 드뭅니다. 부모, 학교, 텔레비전, 인터넷의 영향으로 각 사람은 모든 것에 대한 자신의 의견을 형성하며 이는 종종 권력을 가진 사람들이 우리에게 부과하려는 것과 다릅니다. 그리고 전체 그룹의 사람들이 동시에 삶에 대한 동일한 특정 견해를 형성한다면 하위 문화의 출현에 대해 이야기 할 수 있습니다. 이 사회에는 고유 한 삶의 규칙, 고유 한 가치 체계, 행동, 속어, 외모가 있습니다. 하위 문화가 가장 자주 다른 것은 행동과 외모입니다.
60 년대 후반-미국, 영국, 호주 및 캐나다에서 지난 세기의 70 년대 초반에 비공식 청소년 하위 문화 중 하나 인 펑크가 발생했습니다. "펑크"라는 단어는 원래 "쉬운" 미덕의 여성, 하급 죄수, 저주 단어 등 여러 가지 의미를 가졌습니다. 그리고 1975-1976 년에 그들의 라이프 스타일과 작업을 펑크-쓰레기, 흙으로 정의한 음악 그룹이 미국에 나타났습니다. 침략을 통해 모든 종류의 고정 관념과 경계를 파괴하는 것이 주된 임무 인 펑크 운동이있었습니다. 펑크의 주요 슬로건은 "나는 싫어"입니다. 그들은 가족에서 사회에 이르기까지 모든 것을 싫어했습니다. 그들은 스스로를 "쓰레기 속의 꽃"이라고 불렀고, 그들의 흰색은 검은 색이었고, 깨끗한 것보다 더러운 것을, 삶보다 죽음을 선호했습니다. 펑크의 주요 원칙은 "미래는 없다"와 "빠르게 살고 젊게 죽는다"였습니다.
펑크가 되는 방법?
펑크가 되려면 먼저 펑크 운동의 역사를 공부하세요. 모 호크 헤어 스타일을 만들고 찢어진 청바지를 입는데 왜 펑크의 이러한 속성이 등장했는지 모르면 가장 무도회 일 뿐이고, 더 이상. 펑크족은 사회적 규범을 따르지 않지만 다른 사람들에게 충격을 주기 위해 고안된 터무니없는 외모를 포함하여 대안적인 삶의 방식을 보여줍니다. 그들의 외모는 "회색 군중"에서 눈에 띄고 싶은 욕구를 말해줍니다. 펑크 의상은 의도적으로 찢어진 중고 의류, 버려진 군복, 검은 가죽, 여러 가지 값싼 장신구가 혼합되어 있습니다.
펑크의 헤어 스타일은 가장 자주 구별되는 특징이며 헤어 스타일 중 가장 일반적인 것은 모 호크입니다. 이들은 면도 된 사원과 광택이 나는 수직 빗으로 다양한 색상으로 칠해져 있습니다. 펑크 헤어 스타일도 모히칸 헤어 스타일, 쓰레기통, 모자입니다. 펑크 헤어 스타일을 만들려면 더 많은 상상력과 무모함이 필요하며 참을 수 없을 것입니다! 펑크 메이크업은 희게 된 얼굴, 검은 입술과 그림자, 검은 매니큐어, 신체 여러 부분의 피어싱과 같은 연극과 유사합니다.
다양한 펑크하위 문화로서의 펑크는 조건부로 다음 유형으로 나뉩니다.
펑크는 무엇을합니까?
펑크의 주요 직업 중 하나는 음악이며 펑크 음악을 쓰고 연주하며 축제와 콘서트를 조직하고 자체 제작 음악 잡지를 발행할 수 있습니다.
펑크와 다른 사람들의 주요 차이점은 모든 권력을 거부하고 인정하지 않는다는 것이므로 법과 도덕을 지시하는 권력자가 있는 한 펑크 하위 문화도 존재할 것입니다.
"무정부 상태", "반란" 및 "쓰레기"
펑크가 히피족을 대체했습니다. 그리고 그들이 "사랑과 평화"라는 슬로건을 선포했다면 펑크들은 "섹스와 폭력"이라는 완전히 다른 슬로건을 선호했습니다. 바로 펑크라는 단어는 "나쁜", "치즈 같은", "개자식"을 의미합니다.
많은 청소년 하위 문화와 마찬가지로 펑크의 출현은 음악의 새로운 경향과 직접적인 관련이 있습니다. Ramones와 Sex Pistols라는 두 개의 음악 그룹이 펑크의 기원에 서있었습니다 (의도적으로 원시적 인 사운드, 무대에서의 저속한 행동, 관중 군중 속으로 "다이빙"). 이 밴드는 펑크 록 음악을 처음으로 연주했습니다.
영국은 펑크 문화의 발상지로 간주됩니다. 1970년대 초 영국에서 스캔들 그룹 섹스 피스톨즈가 등장했다. 그녀의 매니저는 바로 Malcolm McLaren이었습니다. 그건 그렇고, 그룹 이름의 저자는 바로 그 사람입니다.
1971년 Malcolm과 McLaren은 공동으로 런던에 패션 부티크를 열었습니다. 이 상점은 원래 "Let it Rock"이라고 불렸고 나중에는 "Sex"라는 악명 높은 이름을 갖게 되었습니다. 의복과 펑크 스타일의 모든 기본 요소를 생각해 낸 사람은 봉제 교육을 조금도받지 않은 Vivienne Westwood였습니다.
Vivienne Westwood는 찢어진 바지, 모 호크 헤어 스타일 (그녀는 표백 된 머리카락에서 크루 컷을 입기 시작했습니다) 및 도전적인 슬로건과 프린트가있는 티셔츠의 저자입니다. 티셔츠의 비문은 Malcolm McLaren이 디자인했습니다. McLaren과 Westwood 상점에서 판매되는 티셔츠의 비문 중에는 "나는 테러리스트가 아닙니다. 나를 체포하지 마십시오", "합리적이 되십시오-불가능한 것을 요구하십시오!", "빈 세대", "우리는 폐허가 두렵지 않다!”.
Vivienne Westwood의 매장에서는 스터드와 스파이크가 달린 의상과 액세서리, 다양한 가죽 재킷, 너덜 너덜 한 스타킹, 찢어진 옷을 고정하는 동일한 안전핀을 포함하여 다양한 옷과 액세서리를 구입할 수 있습니다.
원래 안티 패션으로 만 존재했던 펑크 스타일은 이미 1970 년대 후반에 패션계에서 일반적으로 발생하는 것처럼 1976 년 이탈리아 보그 페이지에 펑크 패션 컬렉션에 대한 자료가 등장했습니다.
펑크는 또한 1940년대와 50년대 미국의 "비트 세대"와 관련이 있습니다. 단지 "펑크 록의 대모"라고 불리는 미국 가수이자 시인인 패티 스미스를 통해서만 가능합니다. 처음에 그녀는 작업에서 "비트 세대"의 작가 책에 의존했습니다.
펑크의 이데올로기
펑크는 많은 흐름이 있는 다소 다양한 하위 문화입니다. 동시에 펑크 자체의 견해도 다를 수 있습니다. 따라서 정치적 신념에 따라 펑크 문화의 대표자는 매우 다를 수 있습니다. 그들에게 공통적 인 것은 개인적인 자유와 완전한 독립에 대한 열망, 비 순응주의, "비매품", "자신에게 의존"의 원칙입니다. 펑크는 종종 허무주의, 무정부주의, 사회주의, 반권위주의, 반자본주의를 고수합니다.
다음은 펑크 스타일 중 일부입니다.
아나코 펑크(이름에서 알 수 있듯이 영국에서 시작됨-각각 무정부주의에 대한 주요 욕구, 예를 들어 무정부주의 기호 사용과 같은 의류 관련 도구)
포크 펑크(종종 좌파의 정치적 견해를 고수함)
글램펑크(펑크 패션, 헤어, 메이크업 중심)
하드코어 펑크(노동계급 의류, 운동복(예: 아디다스), 단발머리(때때로 드레드락), 가죽 재킷, 오토바이 부츠, 탄약통)
공포 펑크(검은 옷, 시체 반점, 해골, 이데올로기적 기반 - 공포 영화 및 SF)
팝 펑크(관계, 정치, 화장실 유머, 옷의 주제 - 가죽 재킷, Chuck Taylor All-Stars 운동화, 야구 모자, 넥타이)
서핑 펑크(옷을 입고 환경에 대한 관심 - 짧은 반바지와 스케이트 신발).
펑크 의류 및 액세서리
옷감:스터드가 달린 가죽 재킷, 때때로 페인트 칠,
찢어지거나 잘린 청바지, 종종 패치가 있음
표백제 용액에 미리 담근 청바지(빨간 얼룩이 있는 청바지가 됨),
격자 무늬 바지,
검은 티셔츠, 찢어진 티셔츠,
검은 망사 스타킹,
신발 - 레이싱 (파충류), 짧고 무거운 부츠 (은행) 또는 운동화가있는 두꺼운 밑창이있는 거대한 군용 신발.
펑크 주얼리 및 액세서리
다양한 직조 및 크기의 체인
핀과 배지 세트,
스파이크 팔찌,
두개골 또는 십자가 형태의 플라크가있는 벨트,
무정부주의자 징후,
귀, 코 등의 귀걸이,
그들이 착용하는 장신구 외에도 펑크족은 의미가 있는 문신을 하며 때로는 큰 의미가 없는 경우도 있습니다.
펑크 헤어스타일
다색 Iroquois (인디언 문화에서 빌린 헤어 스타일,이 헤어 스타일은 Mohawk라고도 함)-더 밝고 부 자연스러운 색상과 머리카락이 더러울수록 좋습니다. 튀어 나온 모 호크에는 바니시, 젤 또는 맥주가 사용됩니다.
마모치킨- 머리카락을 면도하지 않고 모 호크를 일반 바니시로 직접 배치합니다.
권위 있는- 중간 길이 약 15cm, 너비 5-7cm의 머리카락이 이마에서 머리 뒤쪽까지 부드럽게 흐르고 다른 모든 머리카락은 면도됩니다.
스파이크-동일한 머리카락이 스파이크로 꼬여 있고 단단한 빗으로 올라가지 않습니다.
도끼(도끼)- 이것은 머리 뒤쪽이 아닌 정수리에서 끝나는 중간 너비의 모호크입니다.
안티- 모히칸이 있어야 할 자리에 있지 않고 대머리로 삭발한 것입니다. 그러나 오른쪽과 왼쪽에는 대머리에서 두 개의 Iroquois가 만들어집니다.
이구아나-이 헤어 스타일은 머리 중앙에서 시작하여 중간에 매우 넓은 이별이있는 이중 모호크처럼 보입니다. 이 헤어 스타일은 다소 도마뱀을 연상시킵니다.
횡축-머리카락이 귀에서 귀로 이어집니다.
콤보-모 호크와 스파이크의 가장 인기있는 두 가지 펑크 헤어 스타일 유형의 다양한 조합입니다.
체커- 빈 체커가 0으로 면도되는 짧은 머리의 체크 무늬 이발입니다.
그들은 펑크와 일종의 메이크업을 사용합니다. 눈에는 검은 색 연필이 늘어서 있고 마스카라는 두꺼운 층에 적용됩니다.
특정 시대 또는 특정 문명을 지배한 특정 기술의 잠재력을 모두 드러내는 것을 목표로 하는 판타지 문학의 장르. 이 장르는 "타임펑크" 그룹(스팀펑크, 디젤펑크, 아톰펑크, 사이버펑크, 나노펑크, 바이오펑크)과 기술적으로 진보된 문명을 묘사하는 테크노 판타지의 하이브리드 하위 장르를 포함하는 모델로 대표되지만 주요 속성은 다음과 같습니다. 판타지 장르.
테크노펑크는 대체 역사에 매우 가깝지만, 근본적인 차이점은 이것이 역사적 재구성이 아니라 문체적 재구성이라는 점입니다. 테크노펑크는 약간의 외부 개입이나 역사적 인물의 다른 선택이 인류의 발전을 바꿀 수 있는 분기점을 찾고 있지 않습니다. 보통 테크노펑크는 이미 확립된 문명을 현재의 상태로 이끈 방향으로 오랫동안 발전해 온 모습을 묘사하는데, 독자는 어디에서 발산이 시작되었는지 짐작할 수 있을 뿐이고, 테크노 판타지의 경우 이런 가능성은 또한 박탈.
(Timepunk) -다른 기술 수준에 서서 다른 사회 법칙을 암시하는 세계를 시뮬레이션하는 공상 과학의 하위 장르. 이 용어는 종종 사이버펑크와 스팀펑크의 파생물(원래 사이버펑크의 패러디로서 별도의 방향으로 나타남)과 관련된 많은 소설 장르에 대해 일반화하고 있으며 의미상 테크노펑크, 테크노- 판타지와 대체 역사.
타임펑크의 종류:
(Stonepunk)는 석기 시대의 기술 수준에 있는 세계를 시뮬레이션하는 공상 과학 장르입니다.
브론즈펑크(Bronzepunk)는 청동기 시대의 기술 수준에 있는 세계를 시뮬레이션하는 SF 장르입니다.
샌달펑크(Sandalpunk)는 고대 후기의 기술 수준에 있는 세계를 시뮬레이션하는 SF 장르입니다.
플레이펑크(역병 펑크), 또한 미들펑크(미들펑크) 드물게 캔들펑크(Candlepunk)는 중세의 기술 수준에 있는 세계를 시뮬레이션하는 SF 장르입니다.
시계 펑크(Clockpunk)는 르네상스와 바로크 시대의 기술 수준인 법원 엔지니어, 창녀, 경비원의 세계를 시뮬레이션하는 공상 과학 장르입니다.
(Steampunk)는 증기 기관의 기술을 완벽하게 마스터한 세계를 시뮬레이션하는 SF 장르입니다.
(Benzopunk) (Dieselpunk)-XX 세기 20-50 년대 수준의 기술 세계를 설명하는 소설 장르.
아토믹펑크(아토믹펑크)와 트랜지스터펑크(트랜지스터펑크)는 1945년에서 1990년 사이의 기술 수준에 있는 세계를 시뮬레이션하는 SF 장르입니다.
(사이버펑크) - 첨단 기술 발전이 도시 빈민가의 깊은 사회 계층화, 빈곤, 무법, 거리 무정부 상태에 인접해 있는 가까운 미래의 세계를 묘사하는 SF의 하위 장르.
(포스트-사이버펑크)는 사이버펑크에서 발전한 공상과학의 장르로, 전작과 마찬가지로 가까운 미래 사회의 기술 발전과 이 과정에서 일어나는 과정(정보 기술의 전반적인 침투, 유전적 및 분자 공학, 인체 변형 기술 등) , 그러나 동시에 "클래식"사이버 펑크와 달리 작품의 주인공은 사회적 조건을 개선하거나 적어도 사회 악화를 방지하기 위해 적극적으로 노력합니다.
포스트사이버펑크 유형(타임펑크 유형에도 포함됨):
(Nanopunk) - 나노 기술 사용의 사회적, 심리적 측면에 전념하는 공상 과학 소설 (일종의 포스트 사이버 펑크)의 방향.
(Biopunk) -유전 공학 및 생물학적 무기 사용의 사회적 및 심리적 측면에 전념하는 공상 과학 소설 (일종의 포스트 사이버 펑크)의 방향.
스페이스펑크(스페이스펑크) - 사이버펑크와 스페이스 오페라의 혼합으로 사이버펑크 환경뿐만 아니라 종종 더 거칠고 냉소적인 세계에서 스페이스 오페라와 다릅니다.
(스플래터펑크)는 1980년대 중반에 등장한 판타지와 호러 직전의 문학-영화 장르이다. Splatterpunk는 현대 대도시의 폭력을 냉소적으로 묘사한 작은 작품입니다. Splatterpunk 영웅은 반사회적으로 소외된 추방자입니다. 안티히어로는 연쇄 살인범, 사이코패스, 미치광이입니다.
(Post-Apocalyptic) -일종의 세계적인 재앙 이후 세계에서 행동이 일어나는 공상 과학 장르.
이 주제와 관련된 다른 흥미로운 영역도 많이 있습니다.
(Stitchpunk) (스티치에서- "바느질 스티치"및 펑크- "쓸모없고 불필요한 것, 쓰레기, 눈물")-공상 과학 소설의 방향. 사이버펑크와 스팀펑크에서 파생되었으며, 일반적으로 인형, 봉제 인형 등 주요 거주자가 있는 포스트 아포칼립스 세계에서 인류 발전의 대안 버전이나 거주지의 물질적 흔적을 고려합니다. 스티치펑크 스타일 사이버펑크나 스팀펑크만큼 비관적이지 않고 패러디적이지만 사회적 디스토피아와 유사한 특징을 지니고 있다.
(Apocalyptic) - 세계적인 재앙의 시작에 대해 이야기하는 공상 과학 장르. 이 장르의 첫 번째 작품은 19 세기 초 낭만주의 시대에 등장했지만 장르의 진정한 전성기는 냉전에 떨어졌기 때문에이 장르의 고전적인 음모는 열핵 전쟁에 대해 알려줍니다.
(Dystopia) - 좁은 의미에서 소설과 영화의 방향, 넓은 의미에서 전체주의 국가에 대한 설명 - 부정적인 발전 추세가 우세한 모든 사회
(대체 역사) - 역사가 전환점(분기점 또는 분기점) 중 하나에서 다른 길을 택했다면 있을 수 있었던 현실을 묘사하는 데 전념하는 소설 장르입니다. 이 문학 장르는 역사 과학이 묘사한 과거의 그림이 부분적으로 또는 전체적으로 잘못되었다고 제안하는 대안적 역사 이론과 혼동되어서는 안 됩니다.
기술과 마법이 공존하는 세계를 그린 판타지 하위장르. 장르에는 세계의 여러 변형이 있습니다.
"레트로"와 "미래파"(또한 미래학)의 개념을 결합한 용어입니다. Retrofuturism은 사람들이 과거에 미래를 상상했던 방식입니다.
흔적도 없이 사라지는 것도 있고, 청소년 문화의 역사에 깊은 흔적을 남기는 것도 있다. 오늘 우리는 이러한 현상 중 하나에 대해 이야기할 것입니다. 펑크즉, 아래에서 조금 찾을 수 있습니다.
우리의 리소스 사이트는 다양한 청소년 개념과 표현을 해독하는 데 도움이 될 준비가 되어 있으므로 즐겨찾기에 추가하는 것을 잊지 마십시오.
그러나 계속하기 전에 서브컬처에 관한 꽤 흥미로운 뉴스를 보여드리고 싶습니다. 예를 들어 Wonabi가 무엇을 의미하는지, ZEF가 무엇인지, Grunge라는 단어를 이해하는 방법, 얼터너티브(Alternatives)라고 불리는 사람들 등이 있습니다.
계속하자 펑크가 무슨 뜻이야? 이 용어는 영어 "펑크"에서 차용되었으며 썩은 것으로 번역됩니다. 불필요하거나 가치 없는 것; 얼간이, 미숙한 청년, 쓰레기.
펑크- 특히 1970년대 후반 젊은이들에게 유행한 문화로 권위에 대한 반발, 충격적인 행동, 옷, 기이한 헤어스타일, 빠르고 거친 음악으로 표현됨
펑크 로커펑크 옷을 입고 펑크 음악을 사랑하는 사람이다.
펑크는 다음을 포함한 많은 작은 하위 문화로 구성됩니다. "anarcho-punk", "crust punk" 및 "horror punk",펑크 문화의 독특한 표현으로 구별됩니다. 몇몇 청소년 문화는 펑크에서 분리되어 고트족과 같은 고유한 문화가 되었습니다." 사이코빌리그리고 이모.
초기 역사
1960년대 후반에 The Stooges와 MC5는 절제되고 더 크고 더 공격적인 형태의 로큰롤을 연주하기 시작했습니다. "프리펑크" 또는 "프로토펑크"라고도 함) 히피 반문화의 상업화에 대응하여. Ramones, Television 및 Talking Heads와 같은 밴드는 이 스타일의 영향을 크게 받아 이를 더욱 발전시켰습니다. 이 뉴욕 밴드들은 빈번한 펑크 클럽을 열었고 최초의 펑크 커뮤니티를 형성했습니다.같은 기간 동안 유사한 그룹이 다른 곳에서 만들어졌습니다. 예를 들어 The Modern Lover] 보스턴; 오하이오의 Electric Eels, Rocket from the Tombs, The Dead SEX 딜도; 호주 브리즈번의 세인츠와 런던의 스트랭글러스 앤 더 섹스 피스톨즈. 1976년 7월 4일, The Ramones와 The Stranglers는 런던의 The Roundhouse에서 연주했습니다. 이 쇼는 종종 영국 수도에서 펑크 운동을 시작한 이벤트로 인용됩니다. 1976년 말까지 많은 팬들이 섹스 피스톨즈포함하여 자신의 그룹을 만들었습니다. The Clash, Siouxsie & the Banshees, The Adverts, Generation SEXXX, The Slits and X-Ray Sex. 등장한 다른 영국 밴드 포함 더 댐드, 더 잼, 더 바이브레이터, 버즈콕, 런던.
펑크 록
음악펑크의 가장 중요한 측면입니다. 펑크 음악은 펑크 록이라고 불리며 때로는 펑크로 축약됩니다. 펑크 음악가가 때때로 다른 장르의 요소를 통합하지만 이것은 록 음악 장르의 특정 스타일입니다. 펑크 하위 문화는 종종 고유한 펑크 록 스타일을 가짐으로써 자신을 구별하지만 모든 펑크 록 스타일이 고유한 관련 하위 문화를 갖는 것은 아닙니다. 대부분의 펑크 음악은 펑크의 가치를 옹호하는 단순한 편곡과 짧은 곡, 가사를 포함한다. 펑크 록은 일반적으로 솔로 아티스트가 아닌 그룹으로 연주됩니다.펑크 패션
펑크족은 의복, 헤어, 메이크업, 장신구, 신체 개조를 극적으로 사용하여 전통 패션을 파괴하려고 합니다. 옷감펑크는 미적 효과에 맞게 기존 개체를 조정합니다. 특히 찢어진 옷은 금속 핀, 리벳으로 함께 고정됩니다. 리본으로 싸거나 마커로 칠하거나 페인트로 칠합니다. 검은 안감은 드레스, 셔츠 또는 스커트가 될 수 있습니다. 가죽, 고무, 비닐로 만든 옷도 흔히 볼 수 있는데, 아마도 속박이나 사도마조히즘과 같은 범법적인 성적 관행과 관련이 있기 때문일 것입니다. 일부 펑크족은 타이트한 청바지, "브로델 크리퍼" 부츠, 외설적인 티셔츠, 가죽 오토바이 재킷과 컨버스 운동화를 신습니다.일부 펑크는 스파이크 헤어 스타일, 모 호크 또는 기타 놀라운 모양을 만들고 밝고 부 자연스러운 색상으로 채색합니다. 펑크는 안전핀과 면도날을 보석으로 사용합니다. 펑크족은 재킷과 기타 의류 품목을 장식하는 배지나 패치로 밴드나 펑크 문화에 대한 사랑을 나타내는 경향이 있습니다. 그들은 때때로 Iron Cross와 같은 금기의 상징을 과시합니다. 초기 펑크들은 때때로 대중에게 충격을 주기 위해 나치 만자 문양을 착용했지만, 대부분의 현대 펑크들은 반인종차별주의자이며 사선이 그어진 만자 문양을 달고 있을 가능성이 높습니다.
외부 펑크 미학
미학펑크는 그들이 사용하는 예술 유형에 따라 정의됩니다. 그들은 보통 언더그라운드, 미니멀, 인습타파주의, 풍자가에게 매력을 느낍니다. 펑크 예술은 앨범 커버, 콘서트 전단지 및 펑크 잡지(펑크 잡지). 일반적으로 메시지가 명확한 단순한 이미지인 펑크 드로잉은 종종 사회적 불의와 경제적 불평등과 같은 정치적 문제와 관련이 있습니다. 보는 사람에게 충격을 주고 공감을 불러일으키기 위해 고통의 이미지를 사용하는 것이 일반적입니다. 또는 펑크 예술에는 이기심, 어리 석음 또는 무관심을 묘사하여 시청자에게 경멸을 유발할 수 있습니다.하위 문화는 소비자 사회에 반하는 가치관, 신념 및 행동을 가진 사람들의 집단입니다.
초기 작업의 대부분은 흑백으로 이루어졌는데, 이는 프린터로 인쇄된 주제별 잡지에 배포되었기 때문입니다. 펑크 예술은 또한 스튜디오의 대량 생산 미학을 사용합니다. 공장 앤디 워홀. 펑크는 Crassus가 주도한 스텐실 아트 부흥 운동에 참여했습니다. 상황 주의자들은 또한 펑크 예술의 모습에 영향을 미쳤습니다. 특히 섹스 피스톨즈. 펑크 예술은 종종 예술로 예시되는 콜라주를 사용합니다. Crassus, Jamie Reed 및 Winston Smith. John Holmstrom은 펑크 만화가로 라몬즈와 펑크 매거진. "Stuckism" 예술 운동은 펑크에서 형성되었으며, 그들의 첫 번째 주요 쇼는 " 더 스턱키스트 펑크 빅토리안 2004년 리버풀 비엔날레에서 워커 아트 갤러리에서 선보인 밴드의 공동 창립자인 찰스 톰슨은 펑크를 " 주요 돌파구' 예술 형식으로.
펑크댄스
펑크 서브컬처에는 다양한 춤이 유행한다. 그들은 보통 펑크 쇼에서 공연됩니다. 이러한 춤은 종종 혼란스럽거나 심지어 폭력적으로 보입니다. 1970년대 이후 펑크 하위문화와 그 직계 조상들은 이러한 댄스 스타일의 많은 원천이 되었습니다. " 모싱" 그리고 " 포고"는 펑크와 가장 밀접하게 관련된 댄스 유형입니다. 무대 다이빙(무대에서 군중 속으로 뛰어드는 것)과 군중 서핑(대중의 손에 타는 것)은 원래 다음과 같은 프로토 펑크 그룹과 관련이 있습니다. 더 스투지스, 그러나 펑크, 메탈 및 록 밴드의 콘서트에서 픽업되었습니다. (스카펑크) 스카와 펑크 록의 요소를 결합한 과도기적 음악 스타일) "skanking"댄스 스타일에 기여했습니다. 펑크 콘서트는 록 콘서트보다 소소한 폭동과 싸움에 가깝다. Hardcore는 이러한 모든 스타일을 기반으로 한 최신 개발입니다. |
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펑크 문학
펑크는 상당한 양의 시와 산문을 남겼습니다. 펑크는 뉴스, 가십, 문화 비평 및 인터뷰를 다루는 펑크 진 형태의 자체 언더그라운드 언론을 보유하고 있습니다. 일부 잡지는 " 페르진". 이것은 일종의 잡지입니다. 접두사 "per"는 "개인"을 의미합니다. 대부분의 잡지는 한 사람의 작업이기 때문에 개인적인 것으로 간주될 수 있지만 이 용어는 자신의 개인적인 경험, 의견 및 관찰을 다루는 잡지를 설명합니다. . 이 장르는 "진" 커뮤니티에서 더 잘 알려지고 있으며 아마도 오늘날 가장 인기 있는 진(잡지) 형식일 것입니다.진지한 펑크 잡지에는 다음이 포함됩니다. "Maximum RocknRoll", "Punk Planet" 및 "Cometbus". 펑크에 관한 수많은 소설, 전기, 자서전 및 만화가 저술되었습니다. 사랑과 로켓로스 앤젤레스 펑크 커뮤니티를 특징으로하는 이야기가 담긴 멋진 만화책입니다.
Jim Carroll과 Patti Smith는 펑크 시인의 두 가지 예입니다. 그룹에 "메드웨이 시인" Tracey Emin에게 강한 영향을 준 펑크 뮤지션 Billy Childish가 포함되었습니다. Jim Carroll의 자서전 작품은 아마도 최초의 펑크 문학일 것입니다. 펑크는 사이버펑크와 스팀펑크 장르에 영감을 주었습니다.
펑크 영화
지금까지 일부 밴드에 공통된 펑크 영화, 펑크 록 클립 및 펑크 에스테틱 비디오가 많이 있습니다. 고정 프레임의 사용은 펑크 비디오의 전형입니다. 움직임 " 노 웨이브 시네마"펑크 미학에 많은 빚을 졌습니다. Derek Jarman과 Don Lights는 둘 다 펑크 영화 제작자였습니다.생활 양식
펑크 하위 문화의 구성원은 일반적으로 punks, punk rockers 또는 덜 일반적으로 punkers 또는 " 펑크". 펑크 하위 문화에서 활동하는 모든 사람이 펑크로 식별되는 것은 아닙니다. 이 스타일에는 메인 라인을 느슨하게 따르는 하위 장르가 많이 있습니다. 이 사람들은 자신을 진정한 펑크와 구별하기 위해 여러 가지 다른 용어를 사용하지만 일반적으로 접미사로 단어 "펑크".일반적으로 대부분은 고등학교에서 이러한 하위 문화에 속합니다. 청소년이 주요 연령층인 반면, 펑크, 펑크 멘탈리티를 가지고 있지만 반드시 옷으로 보여주지 않는 어른들도 많습니다. 일부 펑크는 결국 하위 문화를 떠나고 소비자 시스템에 매진 된 것으로 간주됩니다.
펑크는 일반적으로 백인, 노동 계급 또는 중산층 십대 남성이지만 규칙에는 예외가 있습니다. 펑크(Punk) - 몇 가지 예외를 제외하고 남성 개인이지만 노골적이지는 않습니다. 성차별주의자. 펑크 걸은 창시 이래 항상 펑크 하위 문화에서 중요한 역할을 해왔지만 양적으로는 강한 섹스에 비해 현저히 열등합니다. 그러나 일부 대안 문화에 비해 주류 펑크는 다른 청소년 문화보다 성 평등에 훨씬 가깝습니다.
압도적으로 반인종주의적이지만 펑크 하위 문화는 주로 백인, 특히 유럽과 북미에서 백인 우월주의적 견해를 지지하는 일부 펑크 파벌로 구성됩니다. 나머지 하위 문화는 일반적으로 이러한 견해를 가지고 있습니다. 흑인, 히스패닉, 아시아인 등 많은 소수민족이 서브컬처의 발전에 참여하고 발전에 기여했다. 다큐멘터리 " 아프로 펑크펑크 하위 문화에서 아프리카 계 미국인의 역할을 조사합니다.
처음에 대부분의 펑크들은 대도시의 노동 계급 배경에서 왔지만 그 이후로 많은 펑크들이 중산층에서 왔으며 이제 자신의 집에서 살고 있습니다. 펑크종종 최저 임금을 받거나 실직 상태입니다. 많은 펑크들이 노숙자이며 일부는 생존을 위해 푸드 스탬프나 좀도둑에 의존합니다. 펑크 커뮤니티 내에서는 일하기를 거부하는 사람들과 정규직을 가진 사람들 사이에 긴장이 있습니다.
펑크 커뮤니티의 몇몇 주목할만한 인물이 약물 과다 복용이나 자살로 사망했습니다. 약물 남용은 " 직선파원래의 펑크 운동은 주로 헤로인, 메탐페타민 및 알코올에 의해 촉진되었습니다. 메스암페타민과 알코올은 이 하위 문화에서 계속 널리 사용되지만 헤로인 사용은 1980년대 초부터 감소했습니다. 펑크 하위 문화는 또한 흡입 남용과 관련이 있습니다.
펑크 커뮤니티
펑크는 대부분 해당 지역에서 서로 상호 작용하여 로컬 펑크 장면을 형성합니다. 전 세계 수십 개 국가에서 거의 모든 대도시, 중소 도시에 이러한 커뮤니티가 있습니다. 서로 밀접한 관계를 가진 여러 지역 펑크 밴드가 지역 협회를 형성합니다. 전 세계 펑크 커뮤니티는 때때로 " 펑크 장면"(펑크 장면).로컬 및 지역의 펑크 장면은 북미, 유럽 및 일본에 집중되어 있습니다. 중앙 아메리카, 남미 및 호주에도 장면이 있습니다. 아시아 본토와 중동의 더 국제적인 도시에도 펑크 커뮤니티가 있습니다. 아프리카에서 펑크씬은 대부분 남아프리카. 일반적으로 펑크씬은 대도시권에서 가장 많이 나타난다.
펑크족이 자신의 문화를 표현하는 방식은 커뮤니티마다 다르며 지역마다 큰 차이가 있을 수 있습니다. 글로벌 펑크 하위 문화에는 다양한 언어, 수십 개 국가의 시민, 다양한 국적 및 민족 대표가 포함됩니다. 이러한 다양한 배경을 통해 펑크는 지역 또는 지역 커뮤니티의 고유한 조건을 반영하는 광범위한 문화를 만들 수 있습니다.
지역 펑크 커뮤니티는 수십 명의 주둥이에서 수천 명의 회원에 이르기까지 다양합니다. 지역 행 아웃에는 일반적으로 소수의 신자들이 있습니다. 펑크임의의 주변으로 둘러싸여 있습니다. 펑크 커뮤니티의 외부 변두리에는 핵심 구성원이 하위 문화의 일부로 전혀 간주하지 않는 포저와 지망생이 있습니다.
전형적인 펑크 장면은 음악을 라이브로 연주하고 앨범을 녹음하는 여러 밴드로 구성됩니다. 이 쇼에 참석하고 이 앨범을 구매하는 팬; 이 앨범을 만드는 독립 음반사; 밴드, 팬 및 레이블의 활동을 기록하는 잡지; 이러한 쇼, 앨범, 레이블 및 잡지를 위한 아트워크를 만드는 비주얼 아티스트 의류 및 액세서리를 만드는 패션 디자이너. 펑크는 자신의 로컬 장면에서 이러한 기능을 얼마든지 수행할 수 있습니다. 펑크그들 모두를 포함하는 것은 드문 일이 아닙니다.
일부 펑크 및 펑크 밴드, 특히 펑크 록 밴드는 해당 지역 또는 일반적으로 펑크 하위 문화에서 두각을 나타내며 일부는 계속해서 주류에 남아 있습니다.
최근 몇 년 동안 이제는 친숙한 "비공식"이라는 단어가 우리의 연설에 유입되어 뿌리를 내 렸습니다.비공식우리 삶의 형식화된 구조에서 벗어나는 사람들입니다. 그들은 일반적인 행동 규칙에 맞지 않습니다. 그들은 외부에서 강요된 타인의 이익이 아닌 자신의 이익에 따라 살기 위해 노력합니다.
비공식 협회의 특징은 자발적인 가입과 특정 목표, 아이디어에 대한 꾸준한 관심입니다. 이 그룹의 두 번째 특징은 자기 확인의 필요성에 기반한 경쟁입니다.
활동 영역, 세계관에는 청소년 조직에 대한 몇 가지 분류가 있습니다.
1. 뮤지컬 비공식 청소년 단체. (이러한 청소년 단체의 주요 목표는 자신이 좋아하는 음악을 듣고 공부하고 전파하는 것입니다.)
2. 스포츠의 비공식 조직. (이 트렌드의 주역은 유명 축구팬, 로커들이다)
3. 비공식 조직 철학화. (히피족이 눈에 띈다.)
4. 정치적 비공식 조직. (이 비공식 청소년 조직 그룹에는 활동적인 정치적 지위를 가진 사람들의 협회가 포함되며 다양한 집회에서 연설하고 참여하고 캠페인을 진행합니다)
마지막 그룹인 정치적 비공식 조직은 펑크입니다.
우리가 고려한다면 "펑크"넓은 의미에서 비공식 조직의 음악 그룹을 의미합니다.
음악은 펑크에게 매우 중요한 역할을 합니다. 그들은 수동적인 시위를 선호하고 밝은 정치적 색채를 지닌 공개 집회와 캠페인을 거의 수행하지 않기 때문입니다. 음악을 통해 펑크는 세계관을 표현합니다.
펑크, 펑크, 펑크 로커, 펑커 (영어 펑크-찌꺼기에서 유래)-1970 년대 중반 미국과 영국에서 발생한 반체제 문화로 빠르고 활기찬 록 음악에 대한 사랑이 특징입니다 (펑크 록 ) 및 자유, 설립, 보수주의, 권위주의, 민족주의 및 급진적 자본주의에 대한 항의, 반 인종주의 및 반 파시즘의 이상에 대한 헌신. 전설적인 미국 밴드 Ramones는 펑크 록을 연주한 최초의 뮤지컬 그룹이었습니다. Sex Pistols는 영국 최초의 펑크 밴드였습니다. 이들과 다른 그룹의 출현 후 펑크는 전 세계에 퍼졌습니다 (소련의 1980 년대 이후). 러시아에서 시베리아 밴드는 펑크의 가장 밝은 대표자입니다 (가장 유명한 것은 팬이 독립 운동으로 등장한 "Civil Defense"입니다-밴드 창립자 Yegor Letov의 이름을 딴 Letov 펑크). 펑크는 히피 운동의 위기와 신비주의에 대한 편견, 전통적인 로큰롤의 에너지와 리듬에서 벗어난 당시의 록 음악, 그리고 젊은이들의 어려운 상황에 대한 일종의 반응이었습니다. 노동 시장의 사람들.
여론의 처리는 반체제에 의해 반대되기 전에는 어떤 체제에도 좋은 것이 없다는 방향으로 진행되었습니다. 이 위협은 시스템 자체의 실행 가능성과 올바른 개발 경로를 증명하는 데 필요합니다. 펑크는 그런 반체제다. 그리고 시스템이 나쁘면 펑크가 쓸어버렸을 것이다. 그가 성공하지 못했다면 시스템은 아름답습니다. 펑크는 그가 지하에서 허용되고 제거되었다는 사실에 쓰러졌습니다. 펑크는 모든 홀의 텔레비전 및 팝 무대에서 허용되었습니다. 여기에서 새로운 물결이 시작되었습니다. 펑크 록은 다양한 음악적, 정치적, 미학적 방향으로 변형, 변화, 해체되기 시작했습니다. 자체 개념, 새로운 예술적 사고, 세계관 및 기타 목표를 가진 수십 개의 새로운 스타일이 나타났습니다.
나이별로 펑크는 주로 나이가 많은 십대입니다. 소년들이 주도권을 잡습니다.
어떤 식 으로든 주변 사람들의 관심을 끌고 자하는 펑크의 욕망은 일반적으로 그를 터무니없고 허세하고 비범 한 행동으로 이끈다.
기원과 영향.
Volkey 웹 사이트의 Lost Generation 기사에 따르면 "펑크는 비틀즈와 롤링 스톤즈가 많은 로큰롤 청소년 밴드를 데려온 1970년대 중반에 그 기원을 두고 있습니다."
단 몇 개의 코드를 기반으로 한 비교적 날것의 거친 사운드, 무대 위의 저속한 태도와 결합된 도전적으로 원시적인 사운드는 미국 밴드 The Stooges에 의해 재배되기 시작했습니다. 리더 이기 팝(Iggy Pop)은 음악적 세련미를 거부하고 로큰롤의 억제되지 않은 추진력을 높이 평가했습니다. 펑크 무브먼트와 이전 세대의 비트족 사이의 연결 고리는 펑크 무브먼트의 대모인 Patti Smith였습니다.
모습.
일부 젊은 펑크들은 반보수적인 외모로 대중에게 충격을 주기를 좋아하지만, 다른 펑크 락커들에게는 외모가 사소한 세부 사항이라는 점에 유의해야 합니다. 펑크의 출현에 대한 이데올로기는 펑크 관련 도구를 대중과 패션 산업에 가져온 영국 디자이너 Vivienne Westwood였습니다.
언어, 전문 용어.
특징은 도둑의 전문 용어("maza", "hawal", "labat")의 단어 사용과 "smart" 단어("do not care", "purely"의 의미에서 "parallel")의 한계 사용입니다. "무관심한"의 의미에서).
일부 펑크족은 다양한 색상의 곧은 머리, 종종 면도한 머리 또는 모히칸 헤어스타일로 재미있는 헤어스타일을 선호합니다. Punks는 대담하고 밝은 머리 색깔과 비대칭 헤어 스타일로 미용에 큰 영향을 미쳤습니다. Iroquois의 패션은 영국 그룹 The Exploited에 의해 소개되었습니다.
부속품:
옷의 체인과 핀, 박힌 팔찌, 밴드 이름이나 다양한 종류의 진술이 있는 배지 및 패치.
편안한 도시복:
티셔츠(종종 검은색), 재킷(보통 "가죽 재킷"), 청바지, 운동화, 운동화 또는 무거운 부츠. 옷은 특히 찢어지고 닳고 때로는 도발적인 선언과 함께 제공됩니다.
일부 펑크 소녀(pankushi)는 도전적으로 섹시한 이미지(밝은 화장, 불룩한 머리, 짧은 치마, 찢어진 스타킹 또는 스타킹)를 사용합니다.
관념론.
Panks의 이데올로기는 물질적 가치를 무시하는 것과 관련된 모든면에서 히피에 매우 가깝지만 히피의 아이디어가 "왜 돈이 있고 세상은 이미 무한히 아름답습니다"로 표현된다면 Panks는 오히려 "세상은 여전히 G ... 오, 아무것도 도움이되지 않습니다»"입니다. 히피족과 달리 펑크는 정치적 편애 측면에서 상당히 공격적이며 무정부주의자로 간주됩니다 (펑크 컬트 인 "영국의 무정부 상태"연금을 쓴 "섹스 피스톨즈"의 가벼운 손으로).
관련 서브컬처.
스킨헤드- 펑크 시대에 '제2의 탄생'을 맞이한 60년대의 청년 서브컬처. 전통적인 스킨헤드 음악 - Ska, Oi!, Rocksteady 및 Reggae.
패션- 펑크의 전임자와 동시대인. 영향을 받은 펑크록. 음악 모드 - Ska, Soul.
건방진 소년들- 자메이카 청소년, 펑크와 전통적 스킨헤드의 전임자 및 동시대인. 그들은 둘 다의 외모와 음악적 취향에 영향을 미쳤습니다. Rudboys 음악 - Ska와 Rocksteady.
똑 바른 모서리- 80년대 초 미국의 펑크/하드코어 씬에서 생성된 서브컬처로, 마약, 술, 담배에 대한 거부와 난잡함이 가장 큰 특징.
고트족- 1980년대 초에 발생한 펑크에 가까운 하위문화. 고트족은 비관적인 시각을 갖고 사회적으로 비판적인 주제에는 관심이 없는 경향이 있습니다. 그들은 마이너 고딕 록, 블랙, 어두운(종종 흡혈귀 같은) 미학을 선호합니다. Goths는 종종 "Iroquois"헤어 스타일을 착용하지만 펑크처럼 착색되지는 않지만 검은 색 구두약을 바른 것처럼 보입니다.
