Análisis del poema “Tarde de invierno” de A.S. Pushkin

La imagen del invierno en el poema "Tarde de invierno" de A. S. Pushkin

La imagen de la naturaleza ocupa un lugar importante en la obra de Alexander Sergeevich Pushkin. En el poema "Tarde de invierno", el poeta transmite la imagen del invierno y el estado de ánimo que le inspiró esta tormentosa tarde de invierno.

Pushkin describe el invierno ruso con sus tormentas y torbellinos de nieve que golpean la ventana de su “choza destartalada”. Para crear la imagen del invierno, utiliza los siguientes verbos: "cubre", "aullará", "llora", "hace ruido", "golpea". Ayudan a transmitir la sensación y el frío de una tormenta invernal.

Pushkin personifica la naturaleza:

...Entonces, como una fiera, aullará,

Entonces llorará como un niño...

"Una choza en ruinas", con un techo en ruinas, "y triste y oscura": esta descripción también está imbuida de una sensación de frío. ¡Y el poeta intenta “calentarse” con algo cálido! recuerdos de juventud.

En esta tarde de invierno, junto al poeta se encuentra su niñera Arin Rodionovna. Ella también sucumbió al mal tiempo y comparte la melancolía del poeta:

¿Qué haces, mi vieja?

¿Silencio en la ventana?

O aullando tormentas Tú, amigo mío, estás cansado...

Pushkin llama cariñosamente a su niñera "anciana", "mi amiga", "buena amiga". Vemos que al poeta le falta consuelo, calidez y comprensión. Esta tarde de invierno tiene muchas ganas de volver a su infancia y le pregunta a la niñera:

...Cántame una canción sobre cómo el herrerillo vivía tranquilamente al otro lado del mar;

Cántame una canción como si la niña fuera a buscar agua por la mañana.

Pero Pushkin comprende que la infancia y la juventud no se pueden devolver, y la fría tarde de invierno intensifica su tristeza, tristeza, preocupaciones, melancolía, que ahora ni siquiera las amables canciones de la niñera, que resuena desde la infancia lejana, no pueden ahuyentar. Esto hace que el poeta quiera “beber de pena”, olvidar:

...Bebamos del dolor; ¿dónde está la taza?

El corazón estará más alegre.

Pushkin repite estas líneas y la descripción de la tormenta de nieve dos veces en el poema. Y entendemos que una tarde de invierno evoca en Pushkin tristeza, recuerdos de su “pobre juventud” y, quizás, de verano y felicidad.

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Alexander Sergeevich escribió este poema en 1825 mientras estaba exiliado en la finca de sus padres en Mikhailovskoye. Para comprender el estado de ánimo en el que el poeta escribió el poema, es importante saber que en Mikhailovskoye no tenía una buena relación con su padre, quien asumía la responsabilidad de vigilar cada paso de su hijo, lo que irritaba mucho a Pushkin.

Después de que sus padres se marcharon, él se quedó solo en la finca con su familia. Las largas y aburridas tardes de invierno, la distancia de amigos y conocidos, el peso de no saber cuánto duraría el exilio, todo esto llevó al poeta al desaliento y le puso un humor sombrío. Fue en esa atmósfera que se creó el poema.

En la descripción de Pushkin, la tormenta se materializa ante los ojos del lector. Se siente el frío del viento invernal y el aullido de la ventisca. Todo es dinámico, pero triste al mismo tiempo. Esta tristeza se transmite dentro de la casa:

"Nuestra choza en ruinas es a la vez triste y oscura".

Los pocos habitantes de la casa también se contagian de tristeza. La triste situación se ve acentuada por el contraste entre el ruido exterior de la ventisca y el silencio de la casa.

La niñera del poeta "se quedó en silencio junto a la ventana". ¿No sabe si ella está cansada del aullido de la ventisca o si duerme “bajo el zumbido de su huso”? Pero sea como fuere, la niñera se deja llevar y no piensa en resistir los estados de ánimo sombríos. Pero Pushkin no es así. Se esfuerza por liberarse de la tristeza opresiva, quiere deshacerse de las cadenas de la tristeza. Para ello, decide recurrir al antiguo método probado y ahogar su dolor en vino:

“Bebamos del dolor; ¿dónde está la taza?
El corazón estará más alegre."

El humor alegre del poeta se hace aún más evidente en contraste con la atmósfera triste general.

Quizás Pushkin asocie los elementos furiosos con las fuerzas que lo persiguen y lo condenan al exilio. Una persona se salva de los elementos naturales en su hogar, como dicen, mi hogar es mi fortaleza. Pero el poeta llama a su fortaleza una "choza ruinosa", es decir, los muros fuertes son inútiles contra las fuerzas que lo aprisionaron aquí.

Se siente la incertidumbre de Pushkin sobre el futuro, el poeta no sabe lo que le espera en el futuro, pero una cosa está clara: no tiene intención de someterse. "Bebamos" en la última estrofa es un indicador de la perseverancia y la alegría del poeta sobre la lúgubre oscuridad.

1824 fue un año muy difícil para Alexander Sergeevich Pushkin. Después de su exilio en el sur, al poeta se le prohibió vivir en Moscú y San Petersburgo. Por orden más alta del emperador, a Pushkin se le asignó un lugar de residencia en la finca de sus padres, Mikhailovsky. Lo más terrible fue la supervisión oficial realizada por el padre del poeta. Sergei Lvovich controló cada paso de su hijo y revisó su correspondencia. Por lo tanto, Pushkin intentó permanecer durante mucho tiempo en las fincas vecinas con amigos y conocidos, para no estar tan a menudo con su familia. Pero el poeta tuvo que coordinar cada salida con las autoridades provinciales.

Alexander Sergeevich se sentía solo y estaba muy preocupado por la traición de sus seres más cercanos. En otoño, la familia Pushkin se mudó a Moscú y el poeta se sintió un poco más cómodo. Pero en ese momento, la mayoría de los vecinos también se mudaron a la capital u otras grandes ciudades de Rusia para pasar el invierno. Por lo tanto, Alexander Sergeevich pasó el frío invierno de 1825 casi constantemente en Mikhailovskoye, en compañía de su niñera Arina Rodionovna. Fue en este momento cuando apareció el poema. "Tarde de invierno". Se publicó por primera vez en 1830 en el almanaque "Flores del Norte", publicado por el amigo de Pushkin del Liceo, Anton Delvig.

El poema "Tarde de invierno" está escrito en tetrámetro trocaico con rima cruzada y consta de cuatro versos de ocho versos. Por tanto, compositivamente se puede dividir en cuatro partes. El primero describe el clima invernal. En el segundo y tercero, se respira el confort y la paz de una casa antigua, que contrasta claramente con los elementos invernales que se encuentran fuera de la ventana. Estas partes están dedicadas a la niñera del poeta. La última línea de ocho repite exactamente el comienzo del poema con una descripción de la tormenta de nieve y la dirección a la niñera de la tercera parte.

Pushkin aparentemente utilizó la tautología del autor para enfatizar el tema principal del poema: la lucha del poeta con las circunstancias externas. Aquí el símbolo de un entorno hostil es el mal tiempo. La contradicción entre el frágil mundo interior del héroe lírico en forma de calidez y comodidad hogareña ( "cabaña destartalada" Con "techo ruinoso") y una tormenta de nieve furiosa (fuerzas del mal) son características de romántico poemas de Pushkin.

El poeta utiliza muy sutilmente imágenes visuales y sonoras. Para representar el mal tiempo invernal, Pushkin selecciona combinaciones de colores: un cielo brumoso, torbellinos de nieve. E inmediatamente el lector se sumerge en un mundo de sonidos: la tormenta aúlla y llora, hace crujir la paja, golpea la ventana. El aullido de una tormenta de nieve se transmite mediante las vocales "a", "u", "o" en combinación con las consonantes "r", "z", "sh". Los sonidos “zh”, “ch”, “sh”, “t” en la segunda parte del poema enfatizan el zumbido del huso y el crujido de los troncos.

El poema no dice nada sobre la luz. Contra, “la choza es a la vez triste y oscura”. Pero al lector se le presenta una imagen de un fuego en la estufa y una vela solitaria, a cuya luz gira la niñera. Estas imágenes aparecen solas, sin las palabras del autor. Tan grande es el poder de la imaginación generado por la habilidad del poeta.

Alexander Sergeevich dibuja con especial calidez. imagen de Arina Rodionovna. Él la llama buena amiga. "jóvenes pobres", "mi vieja", "Mi amigo". El poeta busca protección de las tormentas de la vida en el único un ser querido. Le pide a la niñera que le cante una canción popular y beba con él para que su corazón esté más alegre.

Hay pocas metáforas y comparaciones en el poema "Tarde de invierno". Básicamente caracterizan la tormenta: "como una bestia", "como un niño", "como un viajero", “el cielo está cubierto de oscuridad”. La principal carga artística de la obra la llevan numerosos verbos que crean un estado de ánimo, sirven de contraste y ayudan a revelar la idea principal. En la primera parte del poema, los verbos enfatizan la dinámica del elemento frenético: cubre, aúlla, llora, hace ruido, golpea. En medio del trabajo se dirigen a la niñera: "¿Por qué... te quedaste en silencio?", "dormitando", "cansado", "cantar", "tomemos un trago". El poeta no quiere sucumbir al desaliento. Se esfuerza por permanecer alegre y alegre en cualquier situación.

El poema “Tarde de invierno” tiene una tonalidad y una melodía especiales. Se le ha puesto música más de cuarenta veces. Entre los compositores que crearon la ambientación musical de "Winter Evening" se encuentran Alexander Alyabyev, Alexander Dargomyzhsky, Yakov Eshpai, Georgy Sviridov y otros. Pero el más popular sigue siendo el primer romance del compositor Yakovlev, con quien Pushkin se hizo amigo en el Liceo.

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El poema fue escrito por Alexander Sergeevich Pushkin en el exilio, lejos de sus amigos a finales del siglo XIX. tarde de invierno. La soledad y la falta de libertad oprimieron al poeta. El único pariente que lo acompañaba era su niñera. Pasó todos sus días leyendo y trabajando.

El autor se dirige a Arina Radionovna. Al principio, se describe una tormenta de nieve invernal que encierra a los héroes en la casa. Así se sintió el poeta en el exilio. La obra se divide en varias partes. La primera parte consiste en una descripción del movimiento de la ventisca.

Pushkin usa muchos imágenes brillantes. Describe la tormenta de nieve no sólo visualmente, sino también mediante imágenes auditivas. El autor escucha el aullido de un animal, el llanto de un niño, el golpe de un viajero, el susurro de un techo. En la segunda y tercera parte, el autor se dirige a la niñera. El poeta está triste con ella y busca los motivos de esa tristeza. El mundo exterior de la ruinosa choza contrasta con el interior. Los elementos azotan fuera de la ventana y en la choza chisporrotea una estufa caliente. El hogar es un lugar donde el autor se siente protegido.

En la cuarta parte, el mundo de la casa en ruinas resulta ser más fuerte que el mundo de la tormenta de nieve. El poeta utiliza epítetos, símiles, metáforas y personificaciones para transmitir esto. El poema está escrito en tetrámetro trocaico con rima cruzada.

Análisis del poema Noche de invierno de Pushkin

“Tarde de invierno” es un poema escrito por Alexander Pushkin en 1825. Ese año fue muy difícil para él. Era una época en la que, después del exilio, sólo podía permanecer en la finca de su padre en el pueblo de Mikhailovskoye bajo su estricta supervisión. Por eso pasó el invierno solo. Con él estaba su niñera, que se llamaba Arina Rodionovna.

Ese mismo año escribió este poema. Fue publicado sólo cinco años después en el almanaque “Northern Flowers”.

El poema describe: una tarde de invierno, una tormenta de nieve aullando afuera, una estufa inundada crepitando silenciosamente en la habitación, que surgen fácilmente en nuestra imaginación.

La primera parte del poema habla de una tormenta. Para describirla, Pushkin utiliza muchos epítetos: aúlla como un animal, llora como un niño pequeño, “como un viajero tardío que de repente golpea la ventana”. Podemos imaginar fácilmente la tormenta descrita en el poema: el cielo cubierto de bruma, un viento violento que hace torbellinos en el campo. Y es como si oyéramos el aullido de un animal (tal vez un lobo salvaje), el llanto de un niño, el susurro de un techo de paja o un viajero tocando la ventana. El elemento “cubre el cielo”, “hace torbellinos”, “llora”, “aulla”, “susurra la paja”, “golpea la ventana”. Simboliza las experiencias emocionales del poeta, la actitud hostil del mundo circundante hacia él.

La segunda parte está dedicada a Arina Rodionovna, la niñera de Pushkin. Él la llama “mi vieja”, “mi amiga”, y entendemos cuánto significó la niñera para él. Pushkin parece buscar protección de la tormenta en esta mujer frágil, pero tan cercana a él, su única amiga. Pushkin le pregunta a la niñera: "¿Por qué, mi anciana, estás en silencio junto a la ventana?" Por supuesto, podría hacerse esta pregunta a sí mismo. El poeta sugiere por qué la niñera está triste: tal vez esté cansada del aullido de la tormenta o simplemente dormitada con el zumbido del huso.
Y luego le pide que tome una copa con él y cante una canción popular, demostrando así que no hay lugar para la tristeza y el desaliento.

La “choza” también se describe en esta parte. Ella es "tanto triste como oscura" en el poema, pero, para nuestra sorpresa, la imaginamos dulce y casa acogedora, en el que se enciende una vela. Probablemente porque la niñera y Pushkin son dos amigos, dos interlocutores íntimos.

La última parte, tras repetir la descripción de la tormenta, tan parecida a sus vivencias emocionales, el poeta termina con la frase: “El corazón estará más alegre”. Parece estar diciendo que, a pesar de todas las dificultades, experiencias emocionales no debe haber lugar para la tristeza, hay que olvidar las cosas malas que están pasando en su vida.

Análisis del poema Tarde de invierno según plan.

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