Doctor en Ciencias Médicas, Profesor Asociado del Departamento de Psicología de la Academia de Estudios de Posgrado de San Petersburgo formación docente y el Departamento de Psicoterapia de la Universidad Médica Estatal del Noroeste. I.I. Méchnikov.
Nacido el 4 de febrero de 1959 en Voronezh. Se graduó en la Facultad de Medicina del Instituto Médico Estatal de Kemerovo en 1982. Posteriormente realizó estudios de residencia clínica en el Departamento de Psiquiatría del mismo instituto. Incluso durante su formación de residencia clínica, mostró interés en estudiar y utilizar la expresión artística de los pacientes con enfermedades mentales con el fin de diagnosticar y aumentar la efectividad del proceso de tratamiento y rehabilitación. En 1983, desarrolló una técnica de color proyectiva original ("Mosaico"), que comenzó a utilizar activamente en el trabajo con pacientes.
De 1984 a 1999 trabajó como psiquiatra local para adultos en San Petersburgo. En 1986 ingresó a la escuela de posgrado por correspondencia en psicología clínica en el Instituto de Investigaciones Psiconeurológicas de Leningrado que lleva su nombre. V.M. Bejterev. En 1990 defendió con éxito su tesis para el grado de Candidato en Ciencias Médicas en las especialidades de “psicología médica” y “psiquiatría” (tema de tesis: “Métodos psicológicos experimentales en el diagnóstico diferencial de estados depresivos”).
Desde finales de los años 1980 domina los métodos de arteterapia e intenta introducirlos en las actividades de las instituciones psiquiátricas de Leningrado/San Petersburgo, incluida la organización y dirección de los primeros grupos interactivos de arteterapia en Rusia sobre la base de instituciones psiquiátricas ambulatorias. . Desde mediados de la década de 1990, comenzó a promover activamente la arteterapia y a realizar la primera Federación Rusa programas de formación avanzada en arteterapia (basados en el Instituto de Psicología Práctica "Imaton", Academia de Educación Pedagógica de Posgrado de San Petersburgo).
Junto con un grupo de colegas en 1997 creó una organización regional organización pública"Asociación de Arte Terapia" y en el mismo año creó la "Revista Internacional de Arte Terapia "Healing Art"". Desde mediados de la década de 1990, desarrolla la cooperación con los principales centros extranjeros y organizaciones profesionales en el campo de la arteterapia y organiza numerosos foros científicos y prácticos sobre los problemas del estudio de las expresiones psicopatológicas, utilizando el potencial creativo de las personas con discapacidad y el arte. terapia. Se dedica a escribir y preparar las primeras publicaciones en ruso (monografías, colecciones trabajos científicos, lineamientos metodológicos) en esta área; desarrolla cuestiones teóricas y metodológicas relacionadas con el uso de la arteterapia en la medicina, la educación y la esfera social, crea un enfoque psicoterapéutico original: la arteterapia sistémica (SAT). Se dedica a la investigación científica sobre sus efectos.
Desde 2000 es miembro de la sección de arte y psiquiatría de la Asociación Mundial de Psiquiatría y en 2006 fue elegido vicepresidente de la sección. Desde 2010 - miembro del consejo científico y editorial de la revista internacional "Cuerpo, Movimiento y Danza en Psicoterapia" - Cuerpo, Movimiento y Danza en Psicoterapia: Revista Internacional de Teoría, Investigación y Práctica.
En 2010, en el Instituto de Investigaciones Psiconeurológicas de San Petersburgo que lleva su nombre. V.M. Bekhtereva defiende su tesis para obtener el título de Doctora en Ciencias Médicas (especialidad en psicología médica) sobre el tema "Arteterapia sistémica: base teórica, metodología de aplicación, tratamiento, rehabilitación y efectos desestigmatizantes".
Lista de obras principales
Monografías y colecciones de trabajos científicos:
- Kopytin A.I. Fundamentos de la arteterapia/A.I. Kopytin. - San Petersburgo: Lan, 1999. - 254 p.
- Taller de arteterapia (editado por A.I. Kopytin). - San Petersburgo: Peter, 2000. - 285 p.
- Kopytin A.I. Arteterapia sistémica/A.I. Kopytin. - San Petersburgo: Peter, 2001. - 216 p.
- Kopytin A.I. Teoría y práctica de la arteterapia/A.I. Kopytin. - San Petersburgo: Peter, 2002. - 368 p.
- Kopytin A.I. Guía de arteterapia grupal/A.I. Kopytin. - San Petersburgo: Rech, 2003. - 320 p.
- Kopytin A.I. Arteterapia para niños y adolescentes/A.I. Kopytin, E.E. Svistovskaya. - M.: Cogito-Centro, 2006. - 197 p.
- Arteterapia: nuevos horizontes (editado por A.I. Kopytin). - M.: Cogito-Centro, 2006. - 336 p.
- Kopytin A.I. Técnicas de arteterapia analítica./A.I. Kopytin, B. Kort. - San Petersburgo: Rech, 2007. - 186 p.
- Arteterapia práctica: tratamiento, rehabilitación, formación. - M.: Cogito-Centro, 2008. - 288 p.
- Kopytin A.I. Guía de fototerapia/A.I. Kopytin, D. Platts. - M.: Cogito-Centro, 2009. - 184 p.
- Kopytin A.I. Técnicas de fototerapia/A.I. Kopytin. - San Petersburgo: Rech, 2010. - 128 p.
- Arteterapia para los problemas de la mujer (editado por A.I. Kopytin). - M.: Cogito-Centro, 2010. - 270 p.
- Kopytin A.I. Guía de arteterapia infantil, adolescente y familiar/A.I. Kopytin, E.E. Svistovskaya. - San Petersburgo: Rech, 2010. - 250 p.
- Kopytin A.I. Arteterapia para trastornos mentales./A.I. Kopytin. - San Petersburgo: Rech, 2011. - 368 p.
- Métodos de asistencia artística terapéutica a niños y adolescentes: experiencia nacional y extranjera (editado por A.I. Kopytin). - M.: Cogito-Centro, 2012. - 285 p.
- Kopytin A.I. El uso de algunas técnicas clínicas y psicológicas para el diagnóstico diferencial de estados depresivos/A.I. Kopytin//Revista de Neurología y Psiquiatría que lleva el nombre. S.S. Korsakov. - 1990. - No. 4. — págs. 95-99.
- Kopytin A.I. Prueba de dibujo R. Silver para evaluar las esferas cognitiva y emocional de la personalidad / A.I. Kopytin//Revista psicológica. - 2004. - No. 5. — págs. 90-97.
- Kopytin A.I. Algunos problemas del uso de la arteterapia en psiquiatría/A.I. Kopytin//Revista de Neurología y Psiquiatría que lleva el nombre. S.S. Korsakov. - 2004. - No. 5. — Pág. 77-82.
- Kopytin A.I. Los primeros análogos y métodos modernos Trabajo artístico terapéutico con pacientes psiquiátricos/A.I. Kopytin//La psiquiatría social y clínica. - 2005. - No. 2. — págs. 90-102.
- Kopytin A.I. “Diálogo” con las artes visuales de los enfermos mentales como herramienta de desestigmatización/A.I. Kopytin//Revista de Neurología y Psiquiatría que lleva el nombre. S.S. Korsakov. - 2007. - No. 12. — págs. 71-77.
- Kopytin A.I. La arteterapia como parte integral del sistema de atención de salud mental/A.I. Kopytin//Salud mental. - 2009. - No. 3. - págs.
- Kopytin A.I. Cambios en el estado mental y social de drogadictos en remisión durante la arteterapia grupal/A.I. Kopytin, O.V. Bogachev//Revista psicológica. - 2009. - No. 1. — págs. 86-95.
- Kopytin A.I. Arteterapia en la clínica de estados fronterizos/A.I. Kopytin//Salud mental. - 2009. - No. 8. - págs.
- Kopytin A.I. Arteterapia en psiquiatría y medicina general/A.I. Kopytin // Boletín de la Academia Médica Estatal de San Petersburgo que lleva el nombre. I.I. Méchnikov. - 2009. - N° 3 (30). — págs. 142-148.
- Kopytin A. La prueba de cognición y emoción del dibujo plateado: estandarización en Rusia/A. Kopytin//Revista estadounidense de arteterapia. - 2002. - Vol. 40 de mayo. — págs. 223-258.
- Kopytin A. Fotografía y arteterapia: una asociación fácil/A. Kopytin//Inscape. La revista de la Asociación Británica de Arteterapia. - 2004. - No. 2. — págs. 49-58.
- Kopytin A. Uso de la prueba de dibujo con plata para evaluar a niños y adolescentes normales y traumatizados que viven en las zonas afectadas por el accidente nuclear de Chernobyl/A. Kopytin//Trauma und Kreativitat. Therapie mit kunstlerischen medien (eds. R. Hampe, Ph. Martius, A. Reiter, G. Schottenloher, F. Von Spreti). — Bremen: Verlag Universitat Bremen. - 2004. - págs. 407-416.
- Kopytin A. Fantasear con la violencia: uso de la prueba Draw-a-Story en la evaluación de pacientes psiquiátricos adultos que cometieron actos criminales graves y adolescentes delincuentes (Capítulo 7)/A. Kopytin, V. Sventsitskaya, E. Svistovskaya//Agresión y depresión evaluadas a través del arte (ed. R. Silver). — Nueva York: Brunner y Routledge. - 2004. - págs. 141-160.
- Kopytino A. Meno terapija dirbant su priklausomybe turinciais paaugliais/A. Kopytino//Dailes terapija. Seminaru uzrasai (Rasa Kucinskiene). — Vilna: Kronta. - 2006. - págs. 65-84.
- Kopytin A. Promover la comprensión y la tolerancia a través del arte: experiencia antiestigma a través de exposiciones interactivas/A. Kopytin//Colección de artículos científicos. — Riga: Universidad Riga Stradins. - 2008. - págs. 124-128.
- Kopytin A. Experiencia antiestigma a través de exposiciones interactivas/A. Kopytin//La persona en el arte (eds. Hans-Otto Thomashoff y E. Suhanova). - Hauppauge, Nueva York: Nova Science Publishers. - 2008. - págs. 123-139.
- Kopytin A.I. Arteterapia en el tratamiento y rehabilitación de pacientes con diversos trastornos mentales/A.I. Kopytin//Menu terapija reabilitacijoje: situacija ir perspektivos. Republikines mokslines-praktines konferencijos. — Klaipeda: Klaipedos universitetas. - Klaideda, 2 al 4 de noviembre de 2009. - P. 80-95.
- Kopytin A. Fotografía y arteterapia: posibilidades de colaboración/A. Kopytin//KunstReiz. Neurobiologische aspekte kunstlerischer therapien (eds. R. Hampe, P. Martius, D. Ritschl, F. von Spreti, P. Stalder). — Berlín: Frank y Timme. - 2009. - págs. 479-492.
- Kopytins A. Terapeitiskie faktori makslas terapijas grupa/A. Kopytins/K. Marninsone//Makslas terapija: teorija un prakse (ed. K. Martinsone). — Riga: Drukatava. - 2009. - págs. 422-431.
- Kopytin A. Cómo superar el estigma psiquiátrico a través del arte/H.O. Thomashoff, E. Sukhanova, A. Kopytin //Avances en psiquiatría (eds. G. Christodoulou, M. Jorge, J. Mezzich). — Atenas: Beta Medical Publishers. - 2009. - págs. 223-236.
Copiado del sitio "Self-knowledge.ru"
A. I. Kopytin
Teoría
y practica
TERAPIA ARTÍSTICA
San Petersburgo
Moscú ■ Jarkov ■ Minsk 2002
Alexander Ivanovich Kopytin Teoría y práctica de la arteterapia.
Serie “Fondo de Oro de la Psicoterapia”
Redactor jefe E. Stroganova
Zanedushchiy iicMxojiui edición ical L. Vinonurop
Diputado iaa. edición psicológica de I. Karpov
Editor de arte V. Shimkevich
Editor principal A. Borin
Editor literario A. Efremov
Artista de portada K. Radzevich Correctores L. Komarova, M Roshale
Diseño de I. Oschyutnv
BBK 53,57 UDC 615,851 Kopytin A. I.
K65 Teoría y práctica de la arteterapia - San Petersburgo: Peter, 2002. - 368 p.: ill. - (Serie “Fondo de Oro de la Psicoterapia”),
ISBN 5-318-00710-4
El libro presenta los fundamentos de la teoría de la arteterapia y algunos modelos de su aplicación en amplias áreas de la terapia psicoterapéutica. Se describen los resultados de los estudios que evalúan los efectos del uso de la arteterapia en el campo clínico y prueban las capacidades de diagnóstico de las técnicas de dibujo. El libro KPYuChZh1 describe las disposiciones del concepto de arteterapia sistémica desarrollado por el autor. Descripción de diversas técnicas y procesos multimodales de comunicación no verbal en el proceso de arteterapia. Se discute la conexión entre la arteterapia moderna y la práctica artística de Yavan Shrda. El libro está dirigido a médicos, psicoterapeutas, psicólogos, trabajadores sociales y otros especialistas en el campo de la protección de la salud mental, así como a estudiantes de facultades de psicología y medicina de las universidades.
©A. I. Kopytin, 2002
© Editorial “Piteri, 3002”
Reservados todos los derechos. Ninguna parte de este libro puede reproducirse de ninguna forma sin el permiso por escrito de los titulares de los derechos de autor.
ISBN 5-318-00710-4
CJSC “Peter Buki. 196105, Sint-Psggrburg, Yi1"di1nayaup., no. 67.
Número de identificación de licencia 01940 mOS.OU.00. Beneficio fiscal: clasificador de productos de toda Rusia OK 0O5-93, tono 2; D53OOO - PNB y folletos
Sello de Padpisanov 21/12/01. Formato 70*100"/,. Condiciones p, l, : 9, b7. Tirada 5000 ejemplares. 3 pedido No. 2449.
Impreso a partir de transparencias en la Empresa Unitaria del Estado Federal "Printing Diaori que lleva el nombre de A. M. Gorky Miiiisgvrspsh de la Federación de Rusia para chips de impresión,
11tler!|radiodifusión y comunicaciones de masas.
197110. San Petersburgo, Chkalovsky pr., 15.
Parte I. CONCEPTOS BÁSICOS.
CONCEPTO DE TERAPIA DE ARTE SISTÉMICO
Capítulo 1. Definición de arteterapia 14
Conclusión 20
Capítulo 2. Historia de la arteterapia y la educación arteterapéutica 21
Predecesores y pioneros de la arteterapia 22
Creación de las primeras asociaciones profesionales 31
Integración en sistema Estatal cuidado de la salud. Cambios
en las condiciones y remuneración de los arteterapeutas 34
Educación en arteterapia 37
Conclusión 43
Capítulo 3. Principales factores de influencia psicoterapéutica.
en arteterapia 45
Factor de expresión artística 45
Factor de relación psicoterapéutica 54
Factor de interpretación y retroalimentación verbal 62
Capítulo 4. Proceso artístico terapéutico y su descripción sistémica 67
Etapa preparatoria 70
La etapa de formación de un sistema de relaciones psicoterapéuticas y el comienzo.
actividades artísticas del cliente 74
La etapa de fortalecimiento y desarrollo de las relaciones psicoterapéuticas.
y la actividad visual más productiva del cliente 79
La etapa final (terminación) 87
Conclusión 92
Parte P. ARTETERAPIA DE GRUPO
Capítulo 5. Formas de arteterapia grupal 96
Estudio abierto grupo 98
Grupo cerrado dinámico (analítico) 102
Grupo temático 105
Conclusión 108
Capítulo 6. Factores de influencia psicoterapéutica.
en terapia de arte grupal 109
Factor de expresión artística 109
Factor de procesos y relaciones de comunicación intragrupal 130
Factor de interpretación y retroalimentación verbal 138
Conclusión 153
Capítulo 7. Descripción del proceso de arteterapia grupal 154
Bikinis, diosas y Mickey Rourke 155
Gradaemnoy y celestial 163
Capítulo 8. Comunicación no verbal y Diferentes formas creativo
autoexpresión en arteterapia grupal 174
El papel de la comunicación no verbal y las diversas formas de creatividad.
autoexpresión en arteterapia 174
La conexión entre la comunicación no verbal y diversas formas de creatividad.
expresión con procesos grupales 177
en comunicación no verbal 186
Performance, instalación, trabajo con objetos y land art 196
Conclusión 217
Parte III. CUESTIONES ESPECIALES EN ARTETERAPIA
Capítulo 9. Arteterapia en el trabajo con pacientes psiquiátricos 221
Breve descripción general de la historia y principales enfoques de uso.
arteterapia en el trabajo con pacientes psiquiátricos 221
Los principales problemas del uso de la arteterapia en el trabajo.
con pacientes psiquiátricos 223
Estudio de los efectos de la arteterapia en el trabajo
con pacientes psiquiátricos: tareas principales 230
Elegir modelos de arteterapia 231
Equipos para una sala de arteterapia; periodicidad,
estructura y contenido de las sesiones.;, 233
Composición de grupos y procedimiento de derivación a arteterapia 235
Objetivos del trabajo arteterapéutico 237.
Registro del avance de las sesiones y métodos de evaluación dinámica del trabajo arteterapéutico y sus resultados 238
Descripción clínica del trabajo de arteterapia grupal 240.
¡Ejemplo! 240
Ejemplo 2 261
Mecanismos y procesos asociados con el logro de efectos positivos de la arteterapia en el trabajo con pacientes psiquiátricos.
pacientes 268
Factor de expresión artística 270
Factores psicoterapéuticos e intragrupales.
procesos de comunicación y relaciones 274
Factor de interpretación y retroalimentación verbal 279
Condiciones para mantener los efectos positivos de la arteterapia en el tiempo 282
Conclusión 287
Capítulo 10. Investigación intercultural en arteterapia y ruso.
prueba de estandarización del dibujo Plata 289
Metas y objetivos del estudio 291.
Breve descripción de la prueba de dibujo Silver 292.
Aspecto cognitivo 293
Tarea de pronóstico 293
Tarea de dibujo natural 293
Tarea de imaginación 293
Aspecto emocional 294
Escala para evaluar el contenido emocional de los dibujos 295
Escala de calificación de autoimagen 296
Características de los encuestados 296
Resultados y discusión 299
Conclusiones 310
CONCLUSIÓN 312
Apéndice 1. RECURSOS WEB DE ARTETERAPIA 316
Apéndice 2. CENTROS DE ARTETERAPIA
EDUCACIÓN 319
Bélgica 319
Universidad de Lovaina, en colaboración con el Instituto Lemmens 319
Reino Unido 321
Universidad Politécnica de Inglaterra 321
Escuela Central de Oratoria y Drama L 323
Universidad del sur de Devon 324
Universidad de Hertford 326
Goldsmith's College, Universidad de Londres 332
Universidad de Sheffield 335
Universidad Queen Margaret, Edimburgo 337
Alemania 338
Escuela de Arte de Dresde 338
Universidad de Münster 339
Escuela de Arteterapia Nurtingen 340
Países Bajos 340
Universidad educación vocacional Arnhem
y Nimega 340
Instituto de Educación Profesional de los Países Bajos del Norte... 344
Universidad de Formación Profesional Enschede 346
Universidad de Formación Profesional de Limburgo 347
Universidad de Formación Profesional Utrecht 349
Finlandia 351
Universidad de Bellas Artes y Diseño Helsinki 351
Politécnico de Karelia del Norte 352
Academia Sibelius 353
Francia 353
Universidad René Descartes, París 353
Suecia 357
Universidad de Umeå 357
LITERATURA 359
Introducción
Los últimos años se han convertido en una época de rápido desarrollo de la psicoterapia en nuestro país y de desarrollo activo de sus nuevas formas y modelos. La arteterapia, un método de tratamiento basado en el uso de la creatividad artística, resulta de gran interés para especialistas y clientes potenciales. Sin embargo, hasta hace poco en Rusia claramente no se sabía lo suficiente sobre esta dirección extremadamente interesante y prometedora, lo que provocó sus interpretaciones más extrañas. Hay muchas personas que se hacen llamar arteterapeutas sin ningún motivo.
Lamentablemente, el nivel de concienciación sobre este campo de la psicoterapia, incluso en los círculos académicos, todavía deja mucho que desear. A pesar del deseo de los compiladores de la “Enciclopedia Psicoterapéutica* (Karvasarsky, 2000) “de presentar con la máxima exhaustividad y objetividad* “toda la información básica sobre la psicoterapia y sus métodos” (p. 9), la información sobre la arteterapia proporcionada en difícilmente se le puede llamar completo y objetivo. La mayor parte proviene de publicaciones extranjeras de hace 25 o 30 años. Al describir los logros nacionales en este campo, no se dice nada sobre la existencia en nuestro país de una asociación arteterapéutica, la revista "Healing Art" que publica, la realización de cursos básicos de formación arteterapéutica y la existencia de centros prácticos muy interesantes que utilizan Métodos de arteterapia.
No mencionado y que aparece en últimos años libros sobre arteterapia en ruso (Kopytin, 1999; Kopytin, 2000), gracias a los cuales muchos conocieron por primera vez la verdadera arteterapia. Por supuesto, es evidente que no son suficientes y existe una necesidad urgente de familiarizar a los lectores nacionales con la historia.
10 Introducción
desarrollo, fundamentos teóricos y métodos de arteterapia en el marco de su descripción integral y sistemática.
En nuestra opinión, dicha descripción sistémica debería incluir: una caracterización de la arteterapia como una dirección psicoterapéutica independiente, orgánicamente conectada con contextos sociales, culturales, políticos e institucionales;
la idea de la arteterapia como un movimiento profesional asociado a una comunidad de especialistas unidos sobre la base de un determinado sistema de visiones teóricas y técnicas desarrolladas empíricamente;
análisis de diversos factores terapéuticos y correccionales de la arteterapia;
descripción del proceso arteterapéutico como una serie de etapas que naturalmente se reemplazan entre sí, cada una de las cuales refleja la dinámica de la expresión artística, el comportamiento del cliente y su relación con el psicoterapeuta;
Características de las características de la arteterapia grupal y la arteterapia grupal.
Este libro es un intento de realizar una descripción sistemática de la arteterapia. Dado que incluye varios aspectos del análisis sistémico, sería un error considerar el concepto de “arteterapia sistémica” que utilizamos como un análogo directo de la psicoterapia familiar sistémica. En su esfuerzo por lograr el análisis más completo y completo de la arteterapia como método con sus factores característicos de influencia terapéutica y correccional y la dinámica de diversos cambios que ocurren en el proceso de trabajo, el autor utilizó varios modelos teóricos. Por tanto, su enfoque también podría calificarse de ecléctico. El autor considera que el uso de este enfoque es el más justificado, teniendo en cuenta tanto las características del método en sí, que apareció en la intersección de diversas disciplinas y formas de praxis, como la etapa moderna de desarrollo de la arteterapia.
En los últimos años se han desarrollado activamente nuevos conceptos originales de arteterapia, que complementan las ideas psicodinámicas, conductuales y humanistas tradicionales sobre la naturaleza y los mecanismos de los efectos curativos de los ejercicios. creatividad artística. En su desarrollo se utilizan ampliamente elementos de la teoría general de sistemas, las teorías sociales y la teoría cultural. Por ejemplo, en gran parte gracias al uso de ideas de la teoría general de sistemas y conceptos posmodernos en el entorno terapéutico del arte, existe una creciente conciencia de las limitaciones de cualquier teoría "paraguas" de la psicología y la psiquiatría ortodoxas con su deseo de explicar el comportamiento humano y experiencia en el marco de cualquier modelo teórico. Pluralismo metodológico en el análisis de problemas. hombre moderno y determinar enfoques para resolverlos resulta más adecuado a las realidades de la vida existentes y contribuye al desarrollo de formas de arteterapia que tienen en cuenta el género y la edad, la raza y el origen étnico, la experiencia cultural y social y otras características de los pacientes. . Esta tendencia está asociada con una revisión de los conceptos tradicionales de salud y enfermedad y el reconocimiento de que el contenido de estos conceptos está determinado en gran medida por las instituciones sociales, los modelos discursivos de cultura, el sistema de valores y actitudes de representantes de diversos países.
Entró 11
grupos profesionales. Teoría terapéutica del arte moderno, así como el uso eficaz de métodos. trabajo practico y la investigación son imposibles sin un estudio crítico de las estructuras sociales y de las formas socialmente aceptadas de representar la experiencia mental. Esto, a su vez, requiere que los arteterapeutas dominen esos “territorios” que tradicionalmente han sido ocupados por sociólogos y teóricos culturales, así como un análisis integral de los modelos discursivos lingüísticos y no verbales (en particular, visuales).
Recientemente se ha prestado mucha atención al estudio de la comunicación no verbal y, por lo tanto, en el campo de visión de los especialistas se incluyen diversas formas de expresión creativa de los participantes en el proceso artístico-terapéutico. Hay buenas razones para creer que una comprensión más profunda de los mecanismos de la comunicación no verbal y las diversas formas de autoexpresión creativa harán que el trabajo arteterapéutico sea más eficaz. Esto puede ser facilitado por los terapeutas del arte que dominan ciertas formas y estrategias del arte contemporáneo, en particular como la instalación, la performance, el trabajo con objetos, etc. Desafortunadamente, en la literatura terapéutica del arte moderno, se presta claramente una atención insuficiente a todas estas cuestiones. Teniendo esto en cuenta, uno de los capítulos del libro está enteramente dedicado a su discusión y contiene numerosos ejemplos que ilustran las características de la comunicación no verbal en la arteterapia y el uso de formas innovadoras de trabajo multimodal.
El libro refleja los puntos de vista teóricos, la experiencia clínica y de investigación del autor. Sus dos primeras partes describen las ideas arteterapéuticas iniciales y el concepto de arteterapia del autor, y la tercera parte está dedicada a los resultados de la aplicación clínica de este concepto y a la investigación sobre la estandarización de la prueba de dibujo de Silver. El Capítulo 9 proporciona una descripción del trabajo arteterapéutico en entornos clínicos, desde la etapa de planificación hasta la evaluación de los resultados obtenidos y el desarrollo de recomendaciones para seguir mejorando, así como la ampliación de su base clínica y social. Este material refleja el trabajo realizado por el autor del libro sobre la implementación práctica del enfoque de sistemas y modelos relacionados de investigación científica en arteterapia. Por ejemplo, al estudiar los efectos del uso de la arteterapia en el trabajo con pacientes con enfermedades mentales, el autor buscó tener en cuenta las características de la cultura institucional y la política de una institución psiquiátrica estatal, el sistema de relaciones y experiencia de los pacientes, la cultura. , recursos sociales/microsociales y económicos a su disposición, así como muchos otros factores contextuales.
Al llevar a cabo la estandarización rusa de la prueba de dibujo de Plata, se prestó especial atención al estudio de las variables de producción gráfica dependientes e independientes de la cultura. Los resultados de este estudio indican diferencias significativas entre los dibujos de encuestados de diferente género, edad y origen cultural y confirman lo importante que es para todos. investigación moderna es la preservación de la “sensibilidad posmoderna” asociada con una estrecha atención a diversos fenómenos sistémicos y extrasistémicos.
En los últimos años, los contactos entre representantes de las comunidades arteterapéuticas se han intensificado notablemente. diferentes paises. La implementación de proyectos educativos y de investigación internacionales, el intenso intercambio de información en esta área dictan la necesidad de desarrollar principios y estándares uniformes para las actividades artísticas terapéuticas y un sistema de ideas teóricas que sea altamente "convertible". El autor del libro está convencido de que la “neutralidad” teórica del enfoque sistémico en combinación con la “intertextualidad” posmoderna podría servir como base para la comunicación profesional y el uso de la estrategia de las “descripciones sheta” en la arteterapia moderna.
Estas características del enfoque sistémico y del paradigma posmoderno actúan como un requisito previo para la interactividad de la arteterapia, así como para una alta autocrítica, movilidad y profesionalismo de los especialistas y su capacidad para trabajar eficazmente en una sociedad multicultural moderna.
Como dirección independiente en el trabajo y tipo psicoterapéutico. actividad profesional La arteterapia comenzó a desarrollarse hace relativamente poco tiempo. Respondiendo con sensibilidad a los cambios ocurridos en la sociedad durante las últimas décadas, los representantes del movimiento arteterapéutico pudieron crear no solo un cierto sistema de ideas teóricas, sino también una red desarrollada de servicios ofrecidos a representantes de una amplia variedad de grupos sociales. En escenario moderno El desarrollo de la arteterapia se caracteriza por el reconocimiento de la diversidad de formas de experiencia humana y formas de reflejarla en diversos modelos de discurso cultural y profesional. En el contexto del posmodernismo, ninguna de las teorías de psicología o psicoterapia actualmente existentes puede considerarse suficiente o más “verdadera” que otras. Por lo tanto, el autor del libro espera que, aprovechando su experiencia y sus pensamientos, los lectores busquen respuestas a las preguntas de qué es la arteterapia y cómo podría utilizarse. Si bien reconoce la relatividad de cualquier sistema de creencias, también espera que sus lectores puedan ir más allá de los marcos teóricos e ideológicos existentes y recurrir a la práctica como principal medio para probar la eficacia de los métodos elegidos. En este sentido, la posición del autor podría calificarse de pragmática y abierta al desarrollo de nuevas ideas y formas de experiencia. “Lo más importante en una estructura no es la estructura, sino lo que lleva más allá de sus límites... El azar, el azar, el acontecimiento, la libertad van más allá de los límites de la estructura como ley de conformidad” (Avtonomova, 1991). Para el autor de este libro, la arteterapia es una oportunidad, una oportunidad, un evento y una libertad, y le gustaría que lo fuera para muchos otros: clientes y profesionales que dominan o ya utilizan métodos artísticoterapéuticos.
Alexander Ivanovich Kopytin (4 de febrero de 1959, Voronezh) - Doctor en Ciencias Médicas, Profesor Asociado del Departamento de Psicología de la Academia de Educación Pedagógica de Posgrado de San Petersburgo y del Departamento de Psicoterapia de la Universidad Médica Estatal del Noroeste. I.I. Méchnikov.
Se graduó en la facultad de medicina del Instituto Médico Estatal de Kemerovo en 1982.
De 1984 a 1999 trabajó como psiquiatra local para adultos en San Petersburgo. En 1986 ingresó en la escuela de posgrado por correspondencia en psicología clínica en el Instituto de Investigaciones Psiconeurológicas de Leningrado que lleva su nombre. V.M. Bejterev. En 1990 defendió con éxito su tesis para el grado de Candidato en Ciencias Médicas en las especialidades de “psicología médica” y “psiquiatría” (tema de tesis: “Métodos psicológicos experimentales en el diagnóstico diferencial de estados depresivos”).
Desde finales de la década de 1980, domina los métodos de arteterapia e intenta introducirlos en las actividades de las instituciones psiquiátricas en Leningrado/San Petersburgo, incluida la organización y dirección de los primeros grupos interactivos de arteterapia en Rusia sobre la base de instituciones psiquiátricas ambulatorias. . Desde mediados de la década de 1990, comenzó a promover activamente la arteterapia y a realizar los primeros programas de formación avanzada en arteterapia en la Federación de Rusia (sobre la base del Instituto de Psicología Práctica “Imaton”, Academia de Educación Pedagógica de Posgrado de San Petersburgo). .
Se dedica a escribir y preparar las primeras publicaciones en ruso (monografías, colecciones de artículos científicos, manuales metodológicos) en este campo; desarrolla cuestiones teóricas y metodológicas relacionadas con el uso de la arteterapia en la medicina, la educación y la esfera social, crea un enfoque psicoterapéutico original: la arteterapia sistémica (SAT). Se dedica a la investigación científica sobre sus efectos.
Desde 2000 es miembro de la sección de arte y psiquiatría de la Asociación Mundial de Psiquiatría y en 2006 fue elegido vicepresidente de la sección. Desde 2010 - miembro del consejo científico y editorial de la revista internacional “Cuerpo, movimiento y danza en psicoterapia” - “Cuerpo, movimiento y danza en psicoterapia: Revista internacional de teoría, investigación y práctica”.
En 2010 en el Instituto de Investigaciones Psiconeurológicas de San Petersburgo que lleva su nombre. V.M. Bekhtereva defiende su tesis para obtener el título de Doctora en Ciencias Médicas.
Libros (15)
Arteterapia para víctimas de violencia
Tutorial se dedica al método de la arteterapia, que se utiliza en relación con casos complejos práctica psicoterapéutica, en particular cuando se trabaja con personas que han sufrido todo tipo de violencia: desde traumas físicos en la infancia hasta abusos sexuales.
Arteterapia para la drogadicción
El libro de texto está dedicado al método de la arteterapia, que se utiliza en relación con el trabajo con pacientes drogadictos para su tratamiento, rehabilitación y post-rehabilitación.
como herramientas diagnóstico terapéutico artístico y corrección, los autores utilizaron activamente técnicas de dibujo como dibujar mandalas, escudos de armas, talismanes, dibujos grupales y frescos grupales, representando un animal en un hábitat cómodo para él y "creando una imagen de uno mismo". La dinámica de algunos casos clínicos se ilustra con dibujos que cambian a medida que cambian las ideas de los pacientes sobre sí mismos y su camino de vida.
Terapia artística. Lector
La antología es una adición necesaria a los libros publicados anteriormente "Taller de arteterapia" (editado por A.I. Kopytin) y "Arteterapia sistémica" (A.I. Kopytin). Se presenta una amplia gama de problemas teóricos y prácticos de la arteterapia, en particular aquellos que no están cubiertos en absoluto en la literatura nacional.
Los autores de las obras incluidas en la colección son especialistas de diferentes países de Europa, América e Israel, lo que nos permite evaluar el nivel. logros modernos en esta área, así como la originalidad de las tradiciones artísticas terapéuticas nacionales.
Diagnóstico en arteterapia. Método Mándala
La colección está dedicada al uso diagnóstico y psicoterapéutico de los mandalas, imágenes circulares que pueden ser producto de una reacción espontánea. actividad creativa o creados de acuerdo con instrucciones específicas.
Este método se ha utilizado con éxito en varias direcciones Terapia artística.
Métodos de arteterapia para superar las consecuencias del estrés traumático.
Una de las áreas importantes de trabajo de los psicoterapeutas y psicólogos prácticos es la prestación de asistencia a personas que han experimentado estrés traumático.
En esta publicación, el lugar central se le da a la descripción del programa correccional y preventivo desarrollado de acuerdo con el modelo de arteterapia sistémica del autor, los métodos modernos de arteterapia para los trastornos postraumáticos, diversas técnicas recomendadas para su uso en etapas diferentes implementación del programa, así como los resultados de su aplicación.
Taller de arteterapia.
El libro presenta diversas formas de arteterapia moderna utilizadas en la psicología aplicada, la medicina, la educación y el ámbito social. El lector encontrará aquí excursiones teóricas lacónicas y descripciones detalladas avance del trabajo arte-terapéutico individual y grupal con clientes de diferentes edades, con varias enfermedades y sociales y problemas psicológicos Oh.
Para psicoterapeutas, profesores, médicos, trabajadores sociales, representantes de profesiones creativas, estudiantes de departamentos de psicología y otros departamentos humanitarios de universidades, así como aquellos interesados en las prácticas de autocuración, desarrollo creativo y crecimiento personal.
Arteterapia práctica. Tratamiento, rehabilitación, formación.
El libro refleja el desarrollo de la arteterapia en Rusia durante la última década.
Los artículos incluidos en él cubren diversas áreas de aplicación de la arteterapia y reflejan la diversidad de sus formas y métodos. El proceso y las técnicas de trabajo práctico con niños y adolescentes, con pacientes adultos que padecen trastornos neuróticos y de personalidad, trastorno de estrés postraumático, enfermedades mentales crónicas, drogadicción, con mujeres embarazadas, así como con personas excarceladas y en rehabilitación sociopsicológica. descrito.
Guía de arteterapia grupal
El libro está dedicado a la metodología y técnica de la arteterapia grupal.
Se presenta la historia y el contexto de su desarrollo. Se describen en detalle los requisitos para el equipamiento de salas y estudios para el trabajo de arteterapia en grupo, los criterios y el procedimiento para reclutar grupos, determinar la frecuencia y duración de las clases, así como elegir la duración óptima de un curso de arteterapia.
Se discuten cuestiones de dinámica de grupo. Se describen los principios básicos para trabajar con varios grupos de clientes, incluidos grupos de niños de diferentes edades, adolescentes y adultos.
Teoría y práctica de la arteterapia.
El libro presenta los fundamentos de la teoría de la arteterapia y algunos modelos de su aplicación en diferentes áreas de la práctica psicoterapéutica.
Se describen los resultados de los estudios que evalúan los efectos del uso de la arteterapia en el campo clínico y prueban las capacidades de diagnóstico de las técnicas de dibujo.
Descripción de diversas técnicas y procesos multimodales de comunicación no verbal en el proceso de arteterapia.
Técnicas de arteterapia analítica. Viajes de sanación
El libro describe los principios y técnicas de la arteterapia analítica, una dirección terapéutica prometedora que permite ayudar a los clientes con una amplia variedad de problemas. Técnicas que utilizan material diferente- arena, arcilla, crayones, pinturas, objetos naturales.
Técnicas de arteterapia orientadas al cuerpo.
El libro “Técnicas de arteterapia orientada al cuerpo” resume la experiencia de la arteterapia moderna en la resolución de problemas de integración psicosomática.
Contiene novedades nacionales y extranjeras (especialmente británicas) en esta área. Las técnicas artísticas terapéuticas anteriores utilizan diversos medios visuales (arena, arcilla, dibujo, fotografía, etc.) y centran al cliente en sensaciones corporales que están estrechamente relacionadas con los procesos sensoriales y emocionales que se manifiestan durante la actividad visual.
Arteterapia para los problemas de la mujer.
El libro incluye trabajos de expertos nacionales y extranjeros en el campo de la arteterapia. Cubre una amplia gama de problemas psicológicos que las mujeres enfrentan con mayor frecuencia. de diferentes edades y estatus social, y una serie de formas de trabajo artístico terapéutico.
Los materiales presentados en el libro muestran que las mujeres ahora tienen la oportunidad de recibir asesoramiento y servicios psicoterapéuticos que tengan en cuenta las diferencias de género y estén libres de interpretaciones reduccionistas y dogmáticas de su experiencia y comportamiento.
También confirman que la arteterapia tiene un potencial significativo para trabajar con una variedad de problemas de las mujeres, actuando a menudo como una herramienta para la "terapia social".
Guía de fototerapia
El libro refleja los aspectos metodológicos y prácticos de la fotografía como una de las herramientas de la psicoterapia moderna.
Se presentan diversos ejercicios y formas de trabajar con la fotografía, utilizados con fines de tratamiento, rehabilitación y desarrollo del potencial humano. Por primera vez en la literatura psicológica nacional se ofrece una discusión detallada de varias opciones para el uso terapéutico y correctivo de la fotografía.
Se presentan los resultados de un estudio internacional sobre el uso de la fotografía en la práctica creativa y clínica de los arteterapeutas rusos y británicos.
Taller de A.I.Kopytin
Kopytin Alexander Ivanovich- psiquiatra, psicoterapeuta, Doctor en Ciencias Médicas, Profesor del Departamento de Psicología de la Academia Estatal de Educación Pedagógica de Posgrado de San Petersburgo, Profesor Asociado del Departamento de Psicoterapia de la Universidad Médica Estatal del Noroeste. I. I. Mechnikova. Presidente de la Asociación de Arte Terapia.
El creador del modelo nacional original de arteterapia clínica sistémica/psicoterapia artística (SAT), la escuela científica y pedagógica rusa de educación artística terapéutica. Autor de más de 80 publicaciones científicas, incluidas más de 30 monografías, colecciones científicas y libros de texto.
Taller A.I. Kopytina está dirigido a profesionales de la arteterapia y a quienes quieran convertirse en ellos, e incluye:
Programas y seminarios de corta duración para arteterapeutas en ejercicio, con el objetivo de mejorar las competencias profesionales, dominar las mejores prácticas internacionales y desarrollar continuamente sus habilidades.
Programas adicionales de educación profesional (DPO), realizados sobre la base de nuestro "Centro de Arte Terapia", en colaboración con la Academia de Artes Igor Burganov (San Petersburgo), con la emisión de un diploma de la forma establecida.
Taller de I.A.Burganov
Burganov Igor Alexandrovich- Artista de Honor de la Federación de Rusia, Miembro Correspondiente de la Academia de las Artes de Rusia, Profesor de la Academia Internacional de Arquitectura, Candidato de Historia del Arte. Recibió educación adicional en arteterapia. Creador y fundador del Centro de Arte Terapia.
Sobre la base de este Centro, realiza seminarios y clases magistrales sobre el desarrollo y fortalecimiento de la base artística de especialistas en el campo de la arteterapia, rehabilitación especializada y programas de arteterapia correccional y del desarrollo para niños y adultos especiales, ancianos, adolescentes. y otras categorías de la población.
Yanis Shapiro (Israel)– terapeuta de arte, analista junguiano. Ha dirigido un estudio de arteterapia en la sala de adolescentes del Hospital Psiquiátrico Eitanim de Jerusalén durante más de 30 años.
Profesor principal de la Facultad Académica de Artes y Sociedad de Neitanya. Profesor del programa de formación de analistas junguianos en el Instituto Israelí de Psicología Jungiana. También ejerce la práctica privada y supervisa a especialistas en arteterapia y terapia junguiana.
Kovalenko Iliá Alexandrovich- psicólogo psicoanalítico, arteterapeuta, psicólogo médico del departamento tratamiento de rehabilitación Clínica No. 220, miembro de la Asociación Rusa de Arteterapia, candidata de la Sociedad de Psicoterapia Psicoanalítica. Tiene una amplia experiencia en trabajos prácticos con niños y adultos. En su trabajo utiliza métodos de arteterapia, así como enfoques psicoanalíticos y de terapia familiar.
En el centro ofrece asesoramiento individual y psicoterapia para adultos. Realiza regularmente grupos de arteterapia y capacitaciones para adultos.
Realiza programas de formación en arteterapia para especialistas. Realiza supervisión y consultas para terapeutas de arte en ejercicio.
Educación: educación superior en psicología, con especialización en " Psicología práctica"(IPPP), formación profesional en la especialidad "Arteterapia" (IPP "Imaton"), reciclaje profesional en la especialidad "Psicoterapia y Psicología Médica" (RMAPO), seminarios de formación especializada en el marco del programa "Psicoterapia psicoanalítica y psicoanálisis " (IPPP) y etc.
Morozova Elizaveta Alekseevna– Candidato de Ciencias Psicológicas (2005), Profesor Asociado de la Universidad Estatal de Psicología y Educación de Moscú. Graduado de la Facultad de Pedagogía y Psicología de la Universidad Pedagógica Estatal de Moscú. Lenin (1995), CF SPATI "Interstudio" (sucursal de LGITMiK, San Petersburgo (2000).
Artista, autor de performances e instalaciones. Participante de 170 exposiciones en Rusia y en el extranjero. Arteterapeuta, psicodramatista. Certificado del Instituto de Psyshodrama, Colonia, Alemania, directora – Ella May Shearon, Ph. D (1996), formación en arteterapia en la Asociación de Arteterapia (San Petersburgo, 1997), certificado del programa “Arteterapia: diversidad de enfoques” (3 niveles, IMATON, San Petersburgo, líder A.I. Kopytin, 1997) ; Certificado del Programa Internacional de Formación Avanzada “Fundamentos de la Terapia de Creatividad Multimodal. Juego de imaginación y artes expresivas en la práctica de las relaciones de ayuda”, IPPiP, 2011-2012).
Desde 2004, fundador y líder del estudio de arteterapia performance (Performance Art Studio). Autor de artículos sobre arteterapia, psicodrama, psicología del arte contemporáneo.
Levkóvskaya Olga – psiquiatra, psicoterapeuta, psicólogo clínico, arteterapeuta.
Psicoterapeuta, Institución Sanitaria Presupuestaria del Estado “Centro Científico y Práctico para la Salud Mental de Niños y Adolescentes que lleva su nombre. G.E. Sukhareva", profesora del Departamento de Psiquiatría y Psicoterapia Infantil y Adolescente de la Academia Médica Rusa de Educación Profesional Continua,
terapeuta de arte
Miembro de la Asociación de Psiquiatras y Psicólogos Infantiles de la Asociación Rusa de Arteterapia.
Realiza grupos y ciclos de larga duración sobre el trabajo con adolescentes, programas educativos para niños y sus padres.
Svetlana Bolshunova— arteterapeuta, terapeuta emocional-imaginativo, productor de proyectos artísticos y socioeducativos, artista, poeta, cantante, coreógrafo. Miembro de la Asociación Rusa de Arteterapia, Asociación de Terapia de Artes Expresivas Intermodales.
Graduado de la Universidad Pedagógica Estatal de Moscú. Lenin, Academia Rusa de Música que lleva el nombre. Gnesinykh (departamento de producción), estudiante de maestría en el programa "Arteterapia en la práctica psicológica" del MSPI, completó la segunda etapa del curso de Terapia Emocional-Imaginativa y la segunda etapa "Psicosomática en el espejo de EOT" en el Centro EOT prof. . Linde N.D. Formación avanzada “Terapia intermodal con artes expresivas y arteterapia” en MPPGU Universidad Psicológica y Pedagógica de Moscú.
Kristina Tretiakova— artista-escultor, fotógrafo (curso de fotografía con Alexander Lapin), completó un programa de formación avanzada en la especialidad “Arteterapia”.
Tiene experiencia trabajando con niños. edad preescolar, trabaja en el departamento de rehabilitación médica del hospital psiquiátrico nº 1 que lleva su nombre. Alekseeva.
En el Centro, dirige ciclos para adultos sobre el desarrollo del potencial creativo, la relajación y la prevención del estrés, dirige un estudio de verano y programas que utilizan las capacidades de la fototerapia.
Bajtina Svetlana— psicóloga práctica, psicóloga analítica junguiana, tiene formación adicional en arteterapia y la aplica activamente en su práctica.
Dirige un club de comunicación para adolescentes, programas de desarrollo y trabajo con adolescentes ansiosos y agresivos. Consulta a los padres.
El centro también lleva a cabo programas de desarrollo y autoconocimiento para adultos, el ciclo “Camino hacia ti mismo”.
Fedorov Oleg Petrovich— artista profesional, terapeuta de arte
Miembro de las siguientes organizaciones y asociaciones creativas:
— Unión de Artistas de Moscú (Unión de Artistas de Rusia)
— Unión de Fotógrafos de Rusia
— Asociación Rusa de Arteterapia
— Club internacional de arteterapia
— Club de Realistas Metafísicos de la Casa Central de Escritores.
Estuvo involucrado profesionalmente en el campo del teatro, la música y el cine.
Utiliza métodos de arteterapia integrativa en su trabajo.
Por sus actividades atrae a escritores, artistas, actores y músicos profesionales. ¿En qué consiste? caracteristica principal Su arte es una actividad terapéutica que se fusiona con una nueva dirección: la prevención del arte.
A. I. Kopytin
Arteterapia clínica contemporánea
Tutorial
* * *Revisores:
SM Babin, Doctor en Ciencias Médicas, Profesor, Jefe del Departamento de Psicoterapia de la Universidad Médica Estatal del Noroeste que lleva su nombre. I. I. Mechnikova
ME Burno, Doctor en Ciencias Médicas, Profesor del Departamento de Psicoterapia, Psicología Médica, Sexología RMAPO
© Centro Cogito, 2015
Introducción
El desarrollo de la arteterapia como disciplina científica y práctica en nuestro país y en el exterior está marcado por el fortalecimiento de su posición como componente requerido actividades de diversas instituciones médicas, sociales y educativas. Se está mejorando la base científica y metodológica de la arteterapia. Se regulan sus procedimientos y programas de tratamiento, prevención y rehabilitación, destinados a diferentes categorías de personas enfermas y sanas. Están aumentando los requisitos para la base de evidencia y la eficacia de la arteterapia y la formación de especialistas capaces de proporcionar servicios profesionales de arteterapia.
Históricamente formada como un tipo de actividad de ayuda que combina la práctica artística y psicológica (terapéutica), la arteterapia ha dado lugar a una variedad de formas y métodos. Algunas de ellas se caracterizan por el predominio del componente artístico, dedican más espacio a la actividad visual y suelen denominarse “bellas artes terapéuticas” ( arte terapéutico, arte como terapia). Otros dan importancia no sólo al proceso de actividad visual, sino también a la percepción y discusión del producto creado, trabajando con la personalidad holística del cliente/paciente basándose en uno u otro modelo. Asesoramiento psicológico, psicoterapia. En los últimos años, la palabra “psicoterapia artística” se ha utilizado cada vez más para designarlos.
Las bellas artes terapéuticas y la psicoterapia artística se complementan y crean importantes oportunidades para trabajar con Gente diferente y solución de diversos problemas de tratamiento, rehabilitación, armonización y desarrollo humano. Pueden constituir un repertorio de formas y métodos de trabajo, que son seleccionados e implementados por un mismo especialista, teniendo en cuenta las características individuales del cliente o grupo. Para ello, un especialista debe recorrer un camino relativamente largo de formación profesional complementaria (maestría o post-maestría) en arteterapia, como es habitual en algunos países. Al mismo tiempo, las bellas artes terapéuticas y la psicoterapia artística pueden ser practicadas por diferentes especialistas: un artista que domina los fundamentos de la psicología, en el primer caso, y un psicólogo/psicoterapeuta que domina al menos los fundamentos de la actividad artística, en el primer caso. el segundo. Podrán regularse en consecuencia sus funciones profesionales, oportunidades y retribuciones. Es en este camino que hoy se desarrolla la arteterapia en nuestro país.
Esta publicación está dedicada a la arteterapia como uno de los enfoques que emergen activamente para el uso terapéutico y preventivo de la actividad visual. Se presenta su historia, teoría y metodología, herramientas para el trabajo práctico en la medicina y el ámbito social, planificación e implementación de intervenciones y efectos estudiados. Muchos años de experiencia en la enseñanza, el trabajo práctico y la investigación en arteterapia permitieron al autor del libro pintar una imagen holística de su desarrollo y estado actual, así como presentar numerosos ejemplos prácticos. En realidad, la publicación sirve como un libro de texto que permite dominar esta área temática, desde lo básico hasta las cuestiones fundamentales de la formación y posicionamiento de la arteterapia en el sistema del conocimiento científico, así como su uso en diversas áreas de la práctica. solicitud.
La publicación refleja las particularidades de la arteterapia doméstica, las características de su desarrollo en período postsoviético. Habiendo estudiado y dominado exhaustivamente los logros de las escuelas de arteterapia extranjeras, el autor identifica, sin embargo, las fortalezas y ventajas de la arteterapia nacional, ofreciendo un concepto holístico y fundamentado de manera integral de intervención arteterapéutica, implementado con éxito por él y sus alumnos.
Capítulo 1. Arteterapia en el pasado y en el presente
1.1. Arteterapia: definición, historia y estado actual
1.1.1. ¿Qué es la arteterapia?
Según la definición internacional generalmente aceptada, la arteterapia es una de las áreas de la arteterapia creativa ( terapias de artes creativas), junto con áreas como musicoterapia, danza movimiento terapia y dramaterapia. Todos ellos utilizan la actividad creativa de los clientes/pacientes como factor de influencia terapéutica y preventiva, pero con una dependencia predominante en una de las modalidades a través de las cuales los clientes se expresan creativamente: artes visuales, música, movimiento y danza, o el arte de teatro. En consecuencia, existen especialistas que realizan su trabajo utilizando estas modalidades: arteterapeutas, musicoterapeutas, terapeutas de danza y movimiento y terapeutas dramáticos.
En los últimos años también se han desarrollado otras áreas altamente especializadas de la terapia artística creativa (por ejemplo, la terapia poética) o formas integradoras que combinan todos los tipos posibles de expresión creativa (terapia artística expresiva). terapias de artes expresivas). Dado que en la práctica extranjera de la arteterapia creativa y en la formación de especialistas predomina un enfoque monomodal, una combinación de diferentes modalidades para aumentar la efectividad del tratamiento y las medidas preventivas generalmente se logra implementando un enfoque de equipo, cuando un cliente, sometido , por ejemplo, un curso de rehabilitación, asiste a clases no solo con un terapeuta de arte, sino también con otros especialistas.
En varios países (EE. UU., Reino Unido y algunos otros), diversas formas de terapia artística creativa se consideran especialidades paramédicas independientes que requieren una formación profesional adecuada a largo plazo (maestría o post-maestría), diseñada para al menos dos o tres años. . La finalización de dichos programas permite a personas con diferente educación básica (no inferior al nivel de licenciatura) en el campo del arte, la pedagogía, la psicología, la medicina (generalmente especialistas en enfermería - enfermería) o trabajo social para dominar una cantidad suficiente de conocimientos y desarrollar un conjunto de habilidades necesarias para brindar asistencia psicológica y psicosocial a diferentes grupos de la población con base en el uso del arte.
También hay países, incluida Rusia, donde las terapias artísticas creativas no tienen el estatus de especialidades independientes. Se consideran métodos de asistencia psicológica altamente especializados, para cuyo dominio y para su posterior aplicación en uno de los ámbitos de la actividad asistencial (terapéutica, rehabilitadora, consultiva, etc.) es necesario disponer de la cualificación profesional adecuada de un psicólogo o psicoterapeuta y someterse a un programa adecuado de educación adicional.
En ambos países, es posible utilizar el potencial de apoyo o desarrollo del arte no por terapeutas, psicólogos o psicoterapeutas profesionales del arte, sino, por ejemplo, por profesores, artistas o representantes de otras profesiones creativas que no hayan realizado una maestría o posgrado especial. formación de maestría. Sin embargo, sus actividades no pueden considerarse una forma de asistencia psicológica o terapéutica, sino que pertenecen al campo del arte o de la educación (por ejemplo, educación artística, pedagogía especial o correccional o pedagogía artística).
Recurrir a las definiciones existentes de arteterapia y otras áreas de la arteterapia creativa nos permite comprender mejor su contenido y propósito principal. Según la Resolución de la Asociación Rusa de Arteterapia, la arteterapia se caracteriza como “un sistema de intervenciones terapéuticas y correccionales psicológicas y psicofísicas basadas en que los clientes/pacientes practican artes visuales, construyen y desarrollan relaciones terapéuticas. Puede utilizarse con el fin de tratar y prevenir diversas enfermedades, corregir conductas alteradas y desajustes psicosociales, rehabilitar a personas con enfermedades físicas y mentales y limitaciones psicosociales, logrando más Alta calidad vida y desarrollo humano."
Según la definición de la American Art Therapy Association, la arteterapia se considera una forma de uso medicinal Actividad visual en el contexto de la relación profesional de un arteterapeuta con personas que padecen determinadas enfermedades, lesiones o dificultades de adaptación mental, o aquellas que luchan por su desarrollo personal. A través de la creación de productos visuales y el debate sobre las imágenes y el proceso de su creación, pueden llegar a comprenderse mejor a sí mismos y a los demás, afrontar los síntomas de la enfermedad y el estrés o los efectos del trauma, desarrollar habilidades cognitivas y desarrollar una actitud positiva, perspectiva que afirma la vida” (AATA, 2003, p. 3).
