Quando si tratta di dipingere, immaginiamo involontariamente tela o carta, pennelli, colori. Questo è comprensibile, perché tutte le opere classiche sono realizzate in questo modo e siamo abituati a vedere i dipinti in una baguette. Ma ai nostri giorni ci sono tante altre basi per dipingere, e anche le più inaspettate!
Superfici di verniciatura "standard".
1. Metallo
Tali basi sono più destinate alla pittura con acrilico, olio. Spesso gli artisti usano fogli di rame, acciaio inossidabile e alluminio.
Il vantaggio più "grasso" di queste basi è la forza impeccabile. Ma nel tempo, qualsiasi metallo si ossida e, se esposto alla temperatura, tende a restringersi o espandersi, causando crepe (craquelure). Pertanto, la sicurezza della tela sul metallo è bassa. Un'eccezione è la foglia d'oro, che, a differenza del metallo ordinario, non ha bisogno di essere ulteriormente innescata. E quando dipingi con colori traslucidi, escono un tono caldo e ammaliante e un luccichio dorato.
A causa del loro peso elevato, tutti i dipinti realizzati su basi metalliche sono di piccole dimensioni. Tuttavia, agli artisti viene ora presentata un'incredibile opportunità di scrivere su un materiale metallico da costruzione come "alluminio a nido d'ape". È leggero, liscio come il vetro, non soggetto a flessioni e deformazioni dovute all'essiccazione delle pitture. I favi di alluminio hanno una struttura simile al cartone ondulato. Puoi acquistare tale materiale nei saloni d'arte o nei negozi di attrezzature metalliche.
Come scrivere su metallo? Le migliori vernici per basi metalliche sono acriliche. Puoi anche lavorare con l'olio. La base deve essere prima pulita dalla ruggine e incisa con un primer per metallo.
2. Compensato
Questo materiale è realizzato in pioppo, betulla e mogano. Il risultato è una tavola multistrato, di cui un lato è ruvido e l'altro è liscio. Lo spessore varia da 0,6 a 1,3 cm Prima del lavoro, il compensato viene pulito con carta vetrata e adescato con una soluzione adesiva.
Come scrivere su compensato? Qui la scelta è quasi illimitata: puoi dipingere a oli, acrilici, inchiostri, matite, gouache e acquerelli. Anche il carbone si adatta perfettamente al compensato. Soprattutto, lo spessore del compensato per la verniciatura non deve essere inferiore a 6 mm.
Come primer, puoi acquistare un primer speciale per compensato, oppure lo farà un primer acrilico.
Se hai intenzione di lavorare con l'olio, sarebbe l'ideale bagnare il compensato con olio essiccante. Invece di un primer, puoi usare un'opzione economica: la colla PVA: la vernice si adatta perfettamente!
Nota! Se la dimensione della tela supera i 45 cm, indipendentemente dal suo spessore, dovrebbe essere rinforzata con una cornice di legno.
3. Pannello rigido
Il materiale è una miscela di fibre di legno frantumate in segatura e colla. Da tutto ciò si ottiene un pannello duro, che si distingue per durata, durata e resistenza. La durata di conservazione del pannello rigido è paragonabile alla durata di conservazione del legno massiccio.
Delle carenze da notare il grande peso e la tendenza a piegarsi verso il baricentro. Pertanto, i fogli di cartone rigido sono rinforzati dal retro con staffe di collegamento in legno.
Il pannello rigido è venduto quasi ovunque e a buon mercato. È meglio prendere il pannello duro liscio su entrambi i lati.
Come scrivere su cartoncino? L'olio è la migliore vernice per questa base.
Basi non standard per la verniciatura
1. Asfalto
La pittura sull'asfalto esiste dal XVI secolo, quando gli artisti di strada italiani raffiguravano scene bibliche per le strade della città. Per questo sono stati usati carbone, gesso, fiori e sabbia.
Oggi c'è anche una tradizione in questa direzione: nelle strade di Santa Barbara e Grazie de Cournanone si tengono grandi festival di street painting su asfalto.
Ad oggi, la popolarità di questa direzione non svanisce. Oltre ai pastelli e al carboncino, nelle bombolette spray vengono utilizzate vernici speciali resistenti agli agenti atmosferici. Soprattutto i graffiti vengono dipinti su asfalto con vernici spray. E recentemente è diventato popolare disegnare immagini tridimensionali sull'asfalto.
2. Tessuto
Questa creazione ha il suo nome - " batik". I batisti esperti dicono: disegnare su tessuto è come dipingere su tela. Solo la vernice può essere applicata non solo con un pennello, ma anche con una spugna, il palmo o le dita.
3. Piatti in porcellana e maiolica
Questa tendenza esiste fin dai tempi antichi. Puoi farlo a casa dipingendo piatti o tazze. Per questo vengono utilizzate pitture per vetri colorati, che prima creano il contorno dell'immagine e solo allora viene riempita di colore.
4. Finestre o pannelli di vetro
Per dipingere su finestre, è meglio prendere vernici per vetri colorati facilmente lavabili. È più divertente fare questo tipo di lavoro con tutta la famiglia.
E di recente, Mark Heisman ha scoperto una nuova direzione nella pittura su pannelli di vetro. Scrive i suoi dipinti con un normale nastro da imballaggio marrone. Ma ciò che ne esce alla fine, non si adatta alla testa. Come puoi trasmettere correttamente tutta la profondità, l'atmosfera, le ombre e l'atmosfera di ogni trama? Semplicemente stupefacente!
5. Schiuma da barba
E questo modo apparentemente strano di disegnare è molto interessante per i bambini. Disegnare sulla schiuma da barba non è solo un'attività molto divertente e interessante, ma anche utile. Sviluppa il pensiero creativo e la creatività di tuo figlio e allena la sua immaginazione.
Su questa base, disegnano con il principio del monotipo: le stampe. Per il lavoro avrai bisogno dei seguenti materiali:
- Schiuma da barba;
- Coperchio, piatto o vassoio piatto;
- Vernici. L'opzione migliore è la tempera liquida o l'acrilico;
- Fiammiferi, stuzzicadenti o uno spazzolino sottile;
- Cartone piatto o righello;
- Carta Whatman o fogli orizzontali, ma puoi anche usare carta comune per ufficio.
Come disegnare sulla schiuma da barba?
Disegnare sulla schiuma è molto semplice:
1. Per prima cosa è necessario applicare la schiuma su un piatto o vassoio, quindi lisciarla con un righello;
2. Quindi gocciolare la vernice sulla schiuma da barba;
3. Con l'aiuto di pennelli o stuzzicadenti, le macchie con le vernici possono essere diluite in modo caotico o creando un motivo specifico;
4. Al termine dell'immagine, è necessario inserire un foglio di carta bianco e premerlo leggermente;
5. Successivamente, la carta deve essere rimossa con molta attenzione per non rovinare il lavoro;
6. Il disegno risultante dovrebbe essere messo da parte per un po 'per consentire alla vernice di impregnarsi;
7. Usando del cartone o un righello, rimuovi la schiuma rimanente dalla carta. Successivamente, il disegno viene semplicemente eseguito il debug di lato in modo che si asciughi.
Riassumendo
In generale, il termine "non standard" non è del tutto corretto, perché puoi attingere a qualsiasi cosa. Penso che la selezione "a cos'altro puoi attingere" confermerà solo queste parole:
- sui mobili;
- sulle unghie;
- per il caffè;
- sugli alberi;
- su laptop;
- sul corpo;
- su avorio;
- su pergamena;
- sulla sabbia, ecc.
Quali superfici insolite conosci?) Per favore condividi;)
In questo tutorial, ti mostrerò 5 diversi modi per stampare su legno. Questi sono ottimi metodi per permetterti di creare design personalizzati come insegne, targhe, regali o semplicemente marchiare le tue creazioni.
Passaggio 1: raccogli i materiali
Materiali:
- tavola di pino
- Liquido liquido medio
Passaggio 2: configurazione
Ho testato 4 metodi per trasferire un disegno dalla carta al legno e un metodo utilizzando una tecnica. Ho usato la stessa immagine su ogni tavola, che aveva il mio logo con un grande blocco di testo, un'immagine e un testo di dimensioni normali, quindi per ogni applicazione puoi vedere quanto bene il legno risponde alle diverse applicazioni.
Tutte le immagini sono state stampate sulla mia stampante laser (non a getto d'inchiostro). Ho anche rispecchiato l'immagine in modo che venga visualizzata correttamente sull'albero.
Passaggio 3: Metodo 1 - Acetone
Il primo metodo consiste nell'utilizzare l'acetone per trasferire il toner sul legno. Tutto ciò che serve è acetone, fazzoletti di carta, guanti in nitrile per proteggere le mani, puoi anche usare una vecchia tessera di plastica. Quando si lavora con acetone, prestare attenzione e leggere le istruzioni di sicurezza.
Ho messo l'immagine speculare sul compensato e l'ho avvolto per una vestibilità più sicura. Quindi ho immerso una carta velina nell'acetone e l'ho applicata all'immagine, premendola saldamente sopra.
Dopo diverse ripetizioni, il toner è stato trasferito sul legno e la carta è rimasta indietro rispetto al legno.
Pro: molto veloce, qualità dell'immagine decente, processo pulito
Contro: La qualità dell'immagine è nella media, l'acetone è una sostanza chimica forte
Passaggio 4: metodo 2: stiratura
Il prossimo metodo è usare un ferro da stiro normale. Tutto quello che devi fare è stirare la carta. Come nel passaggio precedente, ho avvolto la carta attorno al pezzo di legno, quindi l'ho stirato, facendo attenzione a non spostare il foglio rispetto al legno. Ho provato a premere con forza sul ferro e il ferro stesso era impostato su una temperatura elevata, ma mi sembra che la temperatura non fosse abbastanza alta.
L'immagine è venuta così così, e mi sembra che ciò sia dovuto al fatto che il ferro non ha riscaldato la carta a una temperatura sufficiente. Ho sentito dire che l'uso della carta oleata può migliorare la situazione e alcuni artigiani trasferiscono l'immagine usando un saldatore con una punta speciale per il marchio.
Pro: il metodo più economico, fatto abbastanza rapidamente
Contro: scarsa qualità dell'immagine, possibilità di scottarsi, carbonizzare legno o carta
Fase 5: Metodo 3 - Lacca poliuretanica
Il terzo metodo si basa sull'uso di poliuretano a base d'acqua. Ho usato Polycrylic (questo è solo il nome dell'azienda produttrice, quindi puoi acquistare qualsiasi analogo). Hai bisogno di vernice, una spazzola acida, uno spazzolino da denti duro e acqua.
Ho applicato il poliacrilico con un pennellino, cercando di creare una pellicola sottile che fosse bagnata ma non pozzanghera. Ho quindi premuto la carta direttamente sul polycril bagnato e ho premuto la carta dal centro verso l'esterno, rimuovendo l'aria intrappolata sotto la carta, quindi ho spostato il pezzo di legno di lato, dove si è asciugato per circa un'ora.
Dopo che il bianco è stato asciutto, l'ho inumidito con acqua e poi ho staccato tutta la carta che potevo rimuovere con le mani. Successivamente, ho preso uno spazzolino da denti e l'ho spazzolato delicatamente sulla superficie fino a quando tutta la carta rimanente è stata raschiata via.
La qualità si è rivelata eccellente! Tutto tranne un piccolo difetto sulla lettera "F" sembrava molto buono. Sono rimasto davvero sorpreso da questo modo di stampare su legno.
Pro: eccellente qualità dell'immagine, rivestimento sicuro a base d'acqua
Contro: La rimozione della carta è disordinata, impiega un'ora ad asciugare
Passaggio 6: Metodo 4 - Diluente in gel Liquitex
Il quarto metodo era il gel solvente. Ho usato il gloss Liquitex, uno spazzolino in gommapiuma, una vecchia tessera di plastica, uno spazzolino da denti e acqua.
Il processo è simile a quello che utilizzava la vernice, l'unica differenza è che abbiamo un gel tra le mani, non un liquido. È meglio lavorare con il gel con schiuma, perché il pennello lascia molti tubercoli e strisce.
Ho premuto l'immagine nel gel e ho rimosso l'aria che entrava sotto la carta, prima con le dita e poi con una carta di plastica. Quindi ho lasciato asciugare il bianco per 90 minuti, quindi ho raschiato via la carta con uno spazzolino da denti.
Anche questa opzione sembrava fantastica, ma sull'albero erano rimasti alcuni pezzi di carta che non potevano essere raschiati via con un pennello.
Pro: eccellente qualità dell'immagine, gel a base d'acqua sicuro
Contro: più difficile da rimuovere rispetto al poliacrilico, la superficie diventa ruvida, impiega molto tempo ad asciugarsi
Passaggio 7: Metodo 5 - Laser CNC
Quindi, ora proviamo il metodo tecnologico. Ho avuto accesso a un dispositivo Full Spectrum Laser Hobby 20x12 e l'ho usato per eseguire il rendering della stessa immagine. La configurazione del dispositivo è molto semplice.
La qualità dell'immagine, come previsto, era buona. L'unica area problematica era la fotografia, che si è rivelata difficile da copiare con il laser. Ma il testo e il logo, completamente neri nella foto, sono fantastici.
Pro: ottimo dettaglio del testo e del logo, messa a punto e la macchina farà tutto per te
Contro: Costoso da acquistare, difficile da trovare in affitto, non va bene con la fotografia
Passaggio 8: applicazione del rivestimento di finitura e parere finale
Ho deciso di applicare una finitura laccata ai pezzi finiti per vedere come sarebbe cambiato l'aspetto degli articoli e questa procedura ha leggermente cambiato la mia opinione su ciascuno dei metodi che ho testato.
L'acetone è diventato molto scuro dopo la verniciatura e l'aspetto finale mi è piaciuto molto di più, quindi ho posizionato questo risultato più in alto rispetto al campione di gel.
L'opzione con un ferro ... è rimasta di scarsa qualità.
Polycrilic si oscurò ancora di più e iniziò ad apparire ancora meglio. Questo è sicuramente uno dei preferiti nella mia classifica.
Anche il gel si è scurito, ma la superficie del legno non si è uniformata e i pezzi di carta che non sono riuscito a rimuovere sporgevano notevolmente. Per ottenere un risultato simile al poliacrilico, ho dovuto dedicare molto più tempo.
La versione sul CNC laser quasi non si scuriva, ma diventava un po' più simile a un albero bruciato, i dettagli erano comunque eccellenti.
Quali sono i materiali migliori per dipingere su compensato? Come preparare il compensato?
Su compensato, puoi dipingere con colori ad olio, acrilici, persino gouache e acquerelli, matita e inchiostro, nei tuoi anni da studente hanno persino dipinto su compensato con carboncino. Prendi il compensato con uno spessore di almeno 6 mm, deve essere adescato, puoi utilizzare un primer acrilico a penetrazione profonda o acquistare un primer speciale in un negozio d'arte. Se applichi il disegno con la pittura ad olio, sotto di esso è meglio immergere il compensato con olio essiccante. Invece del primer, puoi usare la colla PVA, è economica e la vernice si adatta meglio.
E se il compensato è impermeabile, non è necessario applicare il primer, la vernice si applica facilmente su di esso e non si deforma nel tempo. I negozi d'arte vendono fogli di compensato già impregnati, che preserva la trama del materiale.
Vernicia il disegno finito.
Il lavoro dell'artista giapponese Audrey Kawasaki (Audrey Kawasaki): olio, matita, inchiostro:
Su compensato, è meglio dipingere con colori ad olio. E il compensato deve essere adeguatamente preparato per questo. Innanzitutto deve essere molto asciutto. Ricorda che il compensato è a più strati. Devi fermarti su compensato a sei o dieci strati. Il compensato deve essere imbrattato 2-3 volte con olio essiccante cotto con olio di lino o il compensato deve essere immerso in olio essiccante caldo per un giorno. Quindi asciugare il compensato per 12-15 giorni. Il compensato impregnato in questo modo deve essere adescato con 2-4 strati sottili di primer a base di gesso. (Ho sentito che alcuni sono stati innescati con PVA).
Lezione #39
Se tu aspirante artista forse questi consigli ti sarà utile.
Come puoi creare tu stesso le basi per il tuo futuro dipinto?
La prima domanda è "perché?".
Se stai solo imparando a disegnare, molto probabilmente stai lavorando a un ritmo piuttosto lento. Dopo aver terminato il lavoro sul primo dipinto, puoi andare in qualsiasi negozio d'arte e acquistare semplicemente la base di cui hai bisogno per il prossimo dipinto.
Ma se disegni costantemente, l'acquisto delle basi può comportare una quantità abbastanza grande.
I dipinti si vendono lentamente, quindi è impossibile calcolare in questo modo: venderò un dipinto, prenderò i soldi per esso e comprerò immediatamente i materiali in anticipo.
L'artista deve dedicare del tempo solo a investire denaro per essere creativo, creando i suoi capolavori. Pertanto, la questione del risparmio non è all'ultimo posto. Oggi ti dirò come puoi creare le basi per disegnare te stesso.
Uno dei vantaggi delle fondazioni fatte in casa è la possibilità di scegliere le dimensioni da soli. Le basi acquistate per il disegno sono sempre realizzate secondo lo standard. E puoi prima trovare una dimensione adatta alla tua foto, quindi creare esattamente ciò di cui hai bisogno.
Di cosa è fatta la base?
La prima cosa a cui puoi prestare attenzione è ciò che è immagazzinato nella tua casa. Ad esempio, cartone spesso.
Naturalmente, il cartone è piuttosto sottile, può deformarsi se la vernice viene applicata direttamente su di esso, quindi il cartone deve essere incollato. Per questo, la normale colla PVA è adatta.
Lo svantaggio del cartone è che un'immagine disegnata su tale base può deteriorarsi nel tempo, perché non si sa esattamente di cosa sia fatto questo cartone. (A volte può contenere acido, che influirà sulla qualità dell'immagine).
Per evitare che ciò accada, un materiale speciale viene incollato sul cartone.
Se stai lavorando con l'acrilico, la base non può nemmeno essere adescata, perché questa vernice non danneggerà la base.
Oltre al cartone solido, per la base si adatta bene il compensato o il cartone di fibra.
Quali sono i vantaggi di questi materiali? Ovviamente è abbastanza economico. Supponiamo di aver acquistato un intero foglio di compensato. La cosa più importante è portarlo in qualche modo o portarlo a casa. Quindi puoi calcolare quante immagini si adatteranno a questo foglio. Ottieni parecchio.
Dovrai solo disegnare su un pezzo di carta in modo da poterlo tagliare correttamente in seguito, o direttamente su questo compensato di dimensioni adeguate, quindi tagliare tutto con cura.
È più facile tagliare il pannello di fibra in piccoli pezzi, perché la scheggiatura si ottiene sempre sul compensato. Quindi non saranno visibili, perché un tessuto è incollato sul compensato.
Non puoi nemmeno attaccare il tessuto sulla base in fibra di legno, le immagini non sono dipinte sul lato grezzo, ma sul lato liscio. L'alcol è usato per sgrassare. Ma è meglio applicare la colla PVA o l'emulsione acrilica su una superficie liscia. Quindi il colore naturale sarà preservato. Se hai bisogno di una base bianca, usa un primer acrilico.
Per un foglio di compensato, hai bisogno di tessuto.
Dove posso trovare questo tipo di tessuto? Negozi che vendono tessuti. Qualsiasi tessuto non funzionerà. Devi trovare una base naturale, non sintetica, perché le vernici inizieranno a interagire con i materiali sintetici, che rovineranno la tua immagine.
Lino, lino, tela ruvida o mussola sono adatti a questi scopi. La mussola è cotone. La cosa più importante è che il tessuto sia di origine naturale. Ora dobbiamo cercare un tessuto del genere, perché vengono venduti solo sintetici.
Il tessuto può essere bianco o grigio, non importa.
Come preparare le nostre basi per disegnare?
Supponiamo che tu abbia già preparato un foglio di compensato. Scegli lo spessore di un foglio del genere a tua discrezione. Più sottile è il foglio, più è probabile che si deformi. Per evitare che ciò accada, puoi quindi inchiodare piccole lamelle sul retro.
Se scegli un foglio spesso di compensato, l'immagine risulterà pesante. Se viene inserito nel telaio, verrà aggiunto il peso. E l'immagine di solito è appesa al muro, dobbiamo anche tenerne conto.
Devi prima ritagliare un pezzo della giusta misura e iniziare a lavorarci. Cosa faremo dopo?
È necessario tagliare esattamente la stessa misura da un pezzo di tessuto, ingrandirlo solo di qualche centimetro, perché il tessuto dovrà essere piegato all'indietro.
Quando hai finito, prepara il tavolo su cui lavorerai. Metti giù giornali o carta perché tutto intorno può sporcarsi.
Mettiamo il compensato sul tavolo, posizioniamo con cura un pezzo di tessuto sul compensato, tenendo conto delle dimensioni della piega.
In questa fase, avrai bisogno della colla vinilica e di un pennello normale.
Non un pennello, ma un pennello piatto.
Il tessuto deve essere posato in modo che non vi siano distorsioni nel disegno del filo. Se dal basso i fili sono diretti parallelamente al bordo, anche dall'alto dovrebbero essere paralleli al bordo del foglio di compensato.
Prendiamo un pennello, lo abbassiamo in un barattolo di colla e iniziamo ad applicare la colla. Lo facciamo dal centro verso i bordi e non viceversa. Puoi prima versare un po' di colla in una base più piccola per facilità d'uso.
In questo modo otteniamo una base innescata. Quando incolli il tessuto da un lato, capovolgi la base, puoi metterlo su una scatola senza coperchio, quindi incolla con cura il tessuto che rimane sull'orlo. Particolare attenzione dovrebbe essere prestata agli angoli.
Quindi la base dovrebbe asciugarsi bene.
Se non ti piace il colore del compensato sul retro, puoi coprirlo con carta bianca.
Cerca di non stendere troppa colla in modo che il compensato non si deformi dopo l'asciugatura.
In questo modo puoi realizzare tutte le basi per disegnare che vuoi, sarà molto più economico che acquistare una base già pronta ogni volta in un negozio.
Se disegni molto, queste basi possono farti risparmiare denaro. Se non dipingi spesso, vai in un negozio di artisti e acquista tele già pronte.
Se hai bisogno di una tela tesa su una barella, è più facile acquistarla in un negozio di artisti.
Per l'acrilico, la vernice liquida per la colorazione può essere applicata su una tela del genere e non incollata.
Decidi tu stesso se acquistare o creare le tue basi per disegnare. Dipende non solo dalle tue capacità finanziarie, ma anche dalla tecnica in cui lavori.
Oggi ne ho scritti alcuni utili consigli per artisti in erba. Spero che ti saranno sicuramente utili in una certa fase del tuo lavoro.
Dopo aver deciso lo stile, puoi iniziare a selezionare i materiali per il lavoro futuro:
- Pittura e tela.
- Cartone, carta di design, ritagli di riviste, vecchie foto.
- Tessuto, pelle, nastri, treccia.
- Vetro o cristalli.
- Bottoni.
- Fiori secchi, conchiglie.
Consigli! Non buttare via i vecchi disegni dei bambini, brandelli di stoffa, riviste, decorazioni– tutto questo può diventare parte del quadro. Conservali in una scatola separata, rivedendoli periodicamente e disponendoli tra di loro.
Disegniamo con i colori
Il modo più semplice per creare un dipinto originale per l'interno con le tue mani è dipingerlo. Il tema è limitato solo dall'immaginazione del creatore. Anche in assenza di abilità artistiche, può risultare un capolavoro: utilizzare tecniche astratte, studiare master class e foto di opere finite.
I colori ad olio, acquerello, acrilici diventeranno fedeli assistenti nella creazione di un'immagine per l'interno. Come base, puoi utilizzare sia una tela professionale che carta spessa normale o una tavola innescata.
Consigli! L'ispirazione può essere attinta dalla natura se ci sono luoghi pittoreschi vicino alla casa. Se non sei fortunato con il luogo o il tempo, sentiti libero di disegnare la tua famiglia, animali domestici, composizioni di frutta - qualunque cosa. L'accuratezza della riproduzione della realtà non gioca alcun ruolo, l'importante è avvicinarsi al processo con un'anima.
I dipinti modulari sono adatti a quasi tutte le stanze: da cucina prima di soggiorno, ma è importante selezionare le immagini appropriate. Se non hai proprio tempo per creare un capolavoro con le tue mani, allora abbiamo buone notizie per te: oggi puoi acquistarle in qualsiasi negozio specializzato!
Stampa fotografica
L'aspetto tecnico del problema è occupato da un laboratorio fotografico, che può stampare un'immagine adatta su quasi tutte le basi: tela, carta, ceramica, ecc. Questi possono essere ordinari manifesti con l'immagine di luoghi interessanti, persone, ornamenti.
Consigli! Il poster non è solo un'immagine, deve portare una certa idea, abbinare l'interno, il tema della stanza e il carattere dei proprietari della casa. Di recente, i poster pin-up e retrò hanno guadagnato particolare popolarità.
Se il poster è di grandi dimensioni, puoi dividere l'immagine in più segmenti e, una volta combinata in un'unica tela, battere le giunture, facendola sembrare un'immagine modulare.
Se c'è un bambino in casa, puoi scansionare i suoi disegni e, scegliendo quelli giusti per colore, forma,. Una foto dell'artista stesso può completare un poster del genere. Resta solo da stampare il poster e posizionarlo in una cornice che corrisponda al colore e allo stile.
Collage di vecchio e nuovo foto di famiglia può essere appeso come quadro nella camera da letto o nel soggiorno e i poster con l'immagine dell'attrezzatura pertinente, i frutti, sono adatti per la cucina. Infine, vale la pena notare che si consiglia di scegliere poster e pannelli per la cucina in colori ricchi e luminosi, tuttavia nessuno vieta di andare contro le regole e crearne di eleganti.
Tessile
Da tutti i tipi di brandelli, tessuti con un bellissimo ornamento, nastri, trecce o pizzi, puoi crea veri e propri capolavori in stile patchwork con le tue mani. I dipinti su tessuto sono spesso realizzati con la tecnica dell'applicazione. I tessuti densi con un ornamento discreto e poco appariscente (righe, pois, ecc.) Sono presi come base e gli elementi principali sono ritagliati da brandelli luminosi.
Molto spesso, cucine e asili nido sono decorati con opere tessili, poiché queste stanze sono caratterizzate da una certa semplicità che è presente nell'applicazione.
Consigli! Da feltro, flanella e altri tessuti che mantengono bene la loro forma, puoi tagliare frutta, animali, automobili, case. Puoi combinare in sicurezza varie trame e motivi sui tessuti, utilizzare trecce, cordoncino decorativo, bottoni per la decorazione. Per il soggiorno, puoi realizzare un'immagine tessile di seta rugosa con motivi astratti.
Dai pulsanti
Con il loro aiuto, puoi creare cose originali cucendo o applicando. Spesso questo tipo di accessori viene utilizzato per raffigurare le foglie sugli alberi. I pulsanti possono essere originariamente incollati all'interno di qualsiasi contorno, ad esempio una silhouette farfalle o gatti. Nei negozi di cucito puoi raccogliere dettagli di varie forme, colori e materiali e disporli come un mosaico, secondo uno schema pre-preparato. Tali lavori di bottoni si adatteranno perfettamente alla cucina, tuttavia possono essere utilizzati per il soggiorno e la camera da letto.
Consigli! I bottoni possono essere incollati lungo il perimetro della cornice, conferendole personalità.
Carta da parati e pannelli
Spesso, dopo le riparazioni, rimangono grandi pezzi di bella carta da parati, che saranno utili per realizzare dipinti d'interni insoliti.
- Lo sfondo con cornice è l'opzione più semplice per creare qualcosa di simile. pannello. Un pezzo della forma desiderata viene ritagliato dal rotolo e posizionato nella cornice. Inoltre, l'ornamento può coincidere con il motivo sulle pareti o differire da esso. Tali elementi possono andare in fila di 2-3 pezzi.
- La vernice dorata e uno stencil o piccole foto in bianco e nero stilizzate antiche aiuteranno a far rivivere una tela noiosa in una cornice. Tali immagini dallo sfondo si adatteranno perfettamente
