L'arte terapia nel contesto della cultura e della tecnologia. Alexander Kopytin - Arteterapia clinica moderna

Dottore in Scienze Mediche, Professore Associato del Dipartimento di Psicologia dell'Accademia di specializzazione di San Pietroburgo formazione degli insegnanti e il Dipartimento di Psicoterapia, Northwestern State Medical University intitolato a io Mechnikov.

È nato il 4 febbraio 1959 a Voronezh. Si è laureato presso la facoltà di medicina dell'Istituto medico statale di Kemerovo nel 1982. Successivamente ha studiato in residenza clinica presso il Dipartimento di Psichiatria dello stesso istituto. Anche durante i suoi studi in residenza clinica, ha mostrato interesse per lo studio e l'uso dell'espressione artistica dei malati di mente al fine di diagnosticare e migliorare l'efficacia del processo di cura e riabilitazione. Nel 1983 ha sviluppato un'originale tecnica del colore proiettivo ("Mosaico"), che ha iniziato a utilizzare attivamente nel lavoro con i pazienti.

Dal 1984 al 1999 ha lavorato come psichiatra come adulto distrettuale a San Pietroburgo. Nel 1986 è entrato nel corso post-laurea per corrispondenza in psicologia clinica presso l'Istituto psiconeurologico di ricerca scientifica di Leningrado intitolato a V.I. V.M. Spondilite anchilosante. Nel 1990 ha difeso con successo la sua tesi per il titolo di candidato di scienze mediche nelle specialità "psicologia medica" e "psichiatria" (argomento di tesi: "Metodi psicologici sperimentali nella diagnosi differenziale delle condizioni depressive").

Dalla fine degli anni '80, padroneggia i metodi dell'arteterapia e tenta di introdurli nelle attività delle istituzioni psichiatriche di Leningrado / San Pietroburgo, compresa l'organizzazione e la conduzione dei primi gruppi di arteterapia interattiva in Russia sulla base di pazienti ambulatoriali istituzioni psichiatriche. Dalla metà degli anni '90, ha iniziato a promuovere attivamente l'arteterapia e a condurre i primi programmi di formazione avanzata nella Federazione Russa in arteterapia (sulla base dell'Istituto di psicologia pratica "Imaton", l'Accademia di educazione pedagogica post-laurea di San Pietroburgo ).

Insieme ad un gruppo di colleghi, nel 1997, crea un'organizzazione pubblica regionale "Art Therapy Association" e nello stesso anno fonda l'"International Journal of Art Therapy" Healing Art". Dalla metà degli anni '90 ha sviluppato collaborazioni con i principali centri e organizzazioni professionali stranieri nel campo dell'arteterapia e ha organizzato numerosi forum scientifici e pratici sui problemi dello studio dell'espressione psicopatologica, utilizzando il potenziale creativo delle persone con disabilità e dell'arte terapia. Impegnato nella scrittura e nella preparazione delle prime pubblicazioni in lingua russa (monografie, raccolte di articoli scientifici, manuali metodologici) in questo ambito; sviluppa questioni teoriche e metodologiche relative all'uso dell'arteterapia in medicina, educazione e sfera sociale, crea un originale approccio psicoterapeutico - terapia artistica sistemica (SAT). È impegnato nella ricerca scientifica dei suoi effetti.

Dal 2000 è membro della Sezione Arte e Psichiatria della World Psychiatric Association e nel 2006 è stato eletto alla carica di vicepresidente della sezione. Dal 2010 - membro del comitato di redazione scientifica della rivista internazionale "Body, Movement and Dance in Psychotherapy" - Body, Movement and Dance in Psychotherapy: International Journal for Theory, Research and Practice.

Nel 2010 presso l'Istituto psiconeurologico di ricerca di San Pietroburgo. V.M. Bekhtereva ha difeso la sua tesi per il titolo di Dottore in Scienze Mediche (specializzazione in "psicologia medica") sul tema "Arteterapia sistemica: giustificazione teorica, metodologia di applicazione, trattamento, riabilitazione ed effetti destigmatizzanti".

Elenco delle opere principali

Monografie e raccolte di articoli scientifici:

  1. A.I. Kopytin Fondamenti di arteterapia / A.I. Kopytin. - SPb.: Lan, 1999 .-- 254 p.
  2. Workshop sull'arteterapia (a cura di A.I. Kopytin). - SPb.: Pietro, 2000 .-- 285 p.
  3. A.I. Kopytin Arteterapia sistemica / A.I. Kopytin. - SPb.: Pietro, 2001 .-- 216 p.
  4. A.I. Kopytin Teoria e pratica dell'arteterapia / A.I. Kopytin. - SPb.: Pietro, 2002 .-- 368 p.
  5. A.I. Kopytin Guida all'arteterapia di gruppo / A.I. Kopytin. - SPb.: Rech, 2003 .-- 320 p.
  6. A.I. Kopytin Arteterapia per bambini e adolescenti / A.I. Kopytin, E.E. Svistovskaja. - M .: Kogito-Center, 2006 .-- 197 p.
  7. Arteterapia - nuovi orizzonti (a cura di A.I. Kopytin). - M .: Kogito-Center, 2006 .-- 336 p.
  8. A.I. Kopytin Tecniche di arteterapia analitica. / A.I. Kopytin, B. Corte. - SPb.: Rech, 2007 .-- 186 p.
  9. Arteterapia pratica: cura, riabilitazione, formazione. - M .: Kogito-Center, 2008 .-- 288 p.
  10. A.I. Kopytin Guida alla fototerapia / A.I. Kopytin, D. Platts. - M .: Kogito-Center, 2009 .-- 184 p.
  11. A.I. Kopytin Tecniche di fototerapia / A.I. Kopytin. - SPb.: Rech, 2010 .-- 128 p.
  12. Arteterapia dei problemi delle donne (a cura di A.I. Kopytin). - M .: Kogito-Center, 2010 .-- 270 p.
  13. A.I. Kopytin Linee guida per bambini e adolescenti e arteterapia familiare / A.I. Kopytin, E.E. Svistovskaja. - SPb.: Rech, 2010 .-- 250 p.
  14. A.I. Kopytin Arteterapia dei disturbi mentali. / A.I. Kopytin. - SPb.: Rech, 2011 .-- 368 p.
  15. Metodi di arteterapia per bambini e adolescenti: esperienze domestiche ed estere (a cura di A.I.Kopytin). - M .: Kogito-Center, 2012 .-- 285 p.
  1. A.I. Kopytin L'utilizzo di alcune tecniche cliniche e psicologiche per la diagnosi differenziale degli stati depressivi / A.I. Kopytin // Journal of Neurology and Psychiatry. SS Korsakov. - 1990. - N. 4. - S. 95-99.
  2. A.I. Kopytin Prova di disegno R. Silver per la valutazione della sfera cognitiva ed emotiva della personalità / A.I. Kopytin // Diario psicologico. - 2004. - N. 5. - P.90-97.
  3. A.I. Kopytin Alcuni problemi di utilizzo dell'arteterapia in psichiatria / A.I. Kopytin // Journal of Neurology and Psychiatry. SS Korsakov. - 2004. - N. 5. - P.77-82.
  4. A.I. Kopytin I primi analoghi e i moderni metodi di arteterapia lavorano con pazienti psichiatrici / A.I. Kopytin // Psichiatria sociale e clinica. - 2005. - N. 2. - S. 90-102.
  5. A.I. Kopytin "Dialogo" con le arti visive dei malati di mente come strumento di destigmatizzazione / A.I. Kopytin // Journal of Neurology and Psychiatry. SS Korsakov. - 2007. - N. 12. - S. 71-77.
  6. A.I. Kopytin L'arteterapia come parte integrante del sistema dei servizi di salute mentale / A.I. Kopytin // Salute mentale. - 2009. - N. 3. - S. 72-78.
  7. A.I. Kopytin Cambiamenti dello stato mentale e sociale dei tossicodipendenti in remissione durante l'arteterapia di gruppo / A.I. Kopytin, O.V. Bogachev // Diario psicologico. - 2009. - N. 1. - S.86-95.
  8. A.I. Kopytin L'arteterapia nella clinica degli stati borderline / A.I. Kopytin // Salute mentale. - 2009. - N. 8. - S. 58-65.
  9. A.I. Kopytin Arteterapia in psichiatria e medicina generale / A.I. Kopytin // Bollettino del St. io Mechnikov. - 2009. - N. 3 (30). - S.142-148.
  1. Kopytin A. The Silver Drawing Test of Cognition and Emotion: standardizzazione in Russia / A. Kopytin // American Journal of Art Therapy. - 2002. - Vol. 40, maggio. - Pag. 223-258.
  2. Kopytin A. Fotografia e arteterapia: un sodalizio facile / A. Kopytin // Inscape. Il giornale della British Art Therapy Association. - 2004. - N. 2. - Pag. 49-58.
  3. Kopytin A. Utilizzo del test di disegno all'argento per valutare bambini e adolescenti normali e traumatizzati che vivono nelle aree colpite dall'incidente nucleare di Chernobyl / A. Kopytin // Trauma und Kreativitat. Therapie mit kunstlerischen medien (a cura di R. Hampe, Ph. Martius, A. Reiter, G. Schottenloher, F. Von Spreti). - Brema: Verlag Universitat Bremen. - 2004. - Pag. 407-416.
  4. Kopytin A. Fantasticare sulla violenza: usare il Draw-a-Story Test nella valutazione di pazienti psichiatrici adulti che hanno commesso gravi atti criminali e adolescenti delinquenti (Capitolo 7) / A. Kopytin, V. Sventsitskaya, E. Svistovskaya // Aggressione e depressione valutate attraverso l'arte (a cura di R. Silver). - New York: Brunner e Routledge. - 2004. - Pag. 141-160.
  5. Kopytino A. Meno terapija dirbant su priklausomybe turinciais paaugliais / A. Kopytino // Dailes terapija. Seminaru uzrasai (Rasa Kucinskiene). - Vilnius: Corona. - 2006. - Pag. 65-84.
  6. Kopytin A. Promuovere la comprensione e la tolleranza attraverso l'arte: esperienza antistigma attraverso mostre interattive / A. Kopytin // Raccolta di articoli scientifici. - Riga: Università di Riga Stradins. - 2008. - Pag. 124-128.
  7. Kopytin A. Esperienza antistigma attraverso mostre interattive / A. Kopytin // La persona nell'arte (a cura di Hans-Otto Thomashoff e E. Suhanova). - Hauppauge, New York: Nova Science Publishers. - 2008. - Pag. 123-139.
  8. A.I. Kopytin L'arteterapia nella cura e riabilitazione di pazienti con disturbi psichici vari / A.I. Kopytin // Menu terapija reabilitacijoje: situacija ir perspektivos. Respublikines mokslines-praktines konferencijos. - Klaipeda: Klaipedos universitetas. - Klaideda, 2-4 novembre 2009. - P. 80-95.
  9. Kopytin A. Fotografia e arteterapia: possibilità di collaborazione / A. Kopytin // KunstReiz. Neurobiologische aspekte kunstlerischer therapien (a cura di R. Hampe, P. Martius, D. Ritschl, F. von Spreti, P. Stalder). - Berlino: Frank & Timme. - 2009. - Pag. 479-492.
  10. Kopytins A. Terapeitiskie faktori makslas terapijas grupa / A. Kopytins / K. Marninsone // Makslas terapija: teorija un prakse (ed. K. Martinsone). - Riga: Drukatava. - 2009. - Pag. 422-431.
  11. Kopytin A. Come superare lo stigma psichiatrico attraverso l'arte / H.O. Thomashoff, E. Sukhanova, A. Kopytin // Progressi in psichiatria (a cura di G. Christodoulou, M. Jorge, J. Mezzich). - Atene: Beta Medical Publishers. - 2009. - Pag. 223-236.

Copiato dal sito "Samopoznanie.ru"

A. I. Kopytin

Teoria

e pratica

ARTE TERAPIA

San Pietroburgo

Mosca ■ Kharkov ■ Minsk 2002


Alexander Ivanovich Kopytin Teoria e pratica dell'arteterapia

Collana "Fondo d'oro per la psicoterapia"

Caporedattore E. Stroganova

Indicibile iicMxojiui dell'edizione classica di L. Vinonurop

Vice iaa. edizione psicologica di I. Karpov

Editore artistico V. Shimkevich

Caporedattore A. Borin

Editore letterario A. Efremov

Artista della copertina K. Radzevich Correttori di bozze L. Komarova, M Roshale

Layout I. Oshchutnv

BBK 53.57 UDC 615.851 A. I. Kopytin

K65 Teoria e pratica dell'arteterapia - San Pietroburgo: Peter, 2002. - 368 p: ill. - (Serie "Fondo d'oro per la psicoterapia"),

ISBN 5-318-00710-4

Il libro presenta i fondamenti della teoria dell'arteterapia e alcuni modelli della sua applicazione nei principali ambiti della psicoterapia. L'articolo descrive i risultati di studi sulla valutazione degli effetti dell'uso dell'arteterapia in campo clinico e sulla verifica delle impossibilità diagnostiche dei meudik pittorici. Il libro KPYUCHZH1 povsh.te le disposizioni del concetto di arteterapia sistemica sviluppato dall'autore. Descrizione di varie tecniche e processi multimodali di comunicazione non verbale nel processo arte-terapeutico. Viene discussa la connessione dell'arteterapia moderna con la pratica di huidizesheshuyu yavan-shrda. Il volume è rivolto a medici, psicoterapeuti, psicologi, assistenti sociali e altri specialisti nel campo della protezione della salute mentale, nonché agli studenti delle facoltà psicologiche e mediche delle scuole superiori.

© A. I. Kopytin, 2002

© Casa editrice "Piteri, 3002

Tutti i diritti riservati. Nessuna parte di questo libro può essere riprodotta in qualsiasi forma senza il permesso scritto dei detentori del copyright.

ISBN 5-318-00710-4

CJSC Peter Bucky. 196105, Sinkt-Psgrburg, Ny1 "di1nayup., D. 67.

ID licenza n. 01940 mOS.OU.00. Incentivo fiscale - Classificatore di prodotti tutto russo OK 0O5-93, tono 2; D53OOO - PIL e Brochure

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Stampato da lucidi nel FSUE "Pechatny dyaori dal nome AM Gorky Miyisgvrspsh RF su chip di stampa,

11tler! | Broadcasting e mass media.

197110. San Pietroburgo, Chkalovskiy pr., 15.

Parte I. CONCETTI DI BASE.

CONCETTO DI SYSTEM ART THERAPY

Capitolo 1. Definizione di arteterapia 14

Conclusione 20

Capitolo 2. Storia dell'arteterapia e didattica dell'arteterapia 21

Precursori e pionieri dell'arteterapia 22

Creazione delle prime associazioni professionali 31

Integrazione nel sistema sanitario statale. I cambiamenti

nelle condizioni e retribuzione degli arteterapeuti 34

Educazione all'arteterapia 37

Conclusione 43

Capitolo 3. I principali fattori di influenza psicoterapeutica

in arteterapia 45

Fattore di espressione artistica 45

Fattore di relazione psicoterapeutica 54

Interpretazione e fattore di feedback verbale 62

Capitolo 4. Processo di arteterapia e sua descrizione sistematica 67

Fase preparatoria 70

Lo stadio di formazione del sistema delle relazioni psicoterapeutiche e l'inizio

attività visive del cliente 74

Fase di rafforzamento e sviluppo delle relazioni psicoterapeutiche

e l'attività visiva più produttiva del cliente 79

La fase finale (terminazione) 87

Conclusione 92

Parte P. ARTE TERAPIA DI GRUPPO

Capitolo 5. Forme di arteterapia di gruppo 96

Studio gruppo aperto 98

Gruppo chiuso dinamico (analitico) 102

Gruppo tematico 105

Conclusione 108

Capitolo 6. Fattori di influenza psicoterapeutica

in arteterapia di gruppo 109

Fattore di espressione artistica 109

Il fattore dei processi e delle relazioni di comunicazione intragruppo 130

Interpretazione e fattore di feedback verbale 138

Conclusione 153

Capitolo 7. Descrizione del processo di arteterapia di gruppo 154

Bikini Dee & Mickey Rourke 155

Gradiente e celeste 163

Capitolo 8. Comunicazione non verbale e forme diverse creativo

espressione di sé nell'arteterapia di gruppo 174

Il ruolo della comunicazione non verbale e le diverse forme di creatività

espressione di sé in arteterapia 174

La connessione tra comunicazione non verbale e varie forme di creatività

espressione con processi di gruppo 177

nella comunicazione non verbale 186

Performance, installazione, lavoro con oggetti e landart 196

Conclusione 217

Parte III. PROBLEMI DI ARTE TERAPIA PRIVATA

Capitolo 9. L'arteterapia nel lavoro con i pazienti psichiatrici 221

Una breve panoramica della storia e dei principali approcci per l'uso

arteterapia nel lavoro con pazienti psichiatrici 221

I principali problemi dell'uso dell'arte terapia nel lavoro

con pazienti psichiatrici 223

Ricerca sugli effetti dell'arteterapia nel lavoro

con pazienti psichiatrici: compiti di base 230

Una selezione di modelli di arteterapia 231

Attrezzature per una sala di arteterapia; periodicità,

struttura e contenuto delle sessioni.;, 233

Composizione dei gruppi e procedura per il rinvio all'arteterapia 235

Compiti del lavoro di arteterapia 237

Registrazione del corso di sessioni e metodi di valutazione dinamica del lavoro di arteterapia e dei suoi risultati 238

Descrizione clinica del lavoro di arteterapia di gruppo 240

Esempio! 240

Esempio 2 261

Meccanismi e processi associati al raggiungimento di effetti positivi dell'uso dell'arte terapia nel lavoro con psichiatri

pazienti 268

Fattore di espressione artistica 270

Fattore psicoterapeutico e intragruppo

processi e relazioni di comunicazione 274

Interpretazione e fattore di feedback verbale 279

Condizioni per mantenere nel tempo gli effetti positivi dell'uso dell'arteterapia 282

Conclusione 287

Capitolo 10. La ricerca interculturale in arteterapia e russo

standardizzazione test di trafilatura Argento 289

Obiettivi e obiettivi dello studio 291

Breve descrizione della prova di disegno Silver 292

Cognitivo 293

Compito di previsione 293

Disegno dalla natura compito 293

Sfida all'immaginazione 293

Aspetto emotivo 294

Scala per la valutazione del contenuto emotivo dei disegni 295

La scala per valutare l'immagine di "I"

Caratteristiche degli intervistati 296

Risultati e discussione 299

Conclusioni 310

CONCLUSIONE 312

Appendice 1. RISORSE WEB ARTTERAPEUTICA 316

Appendice 2. CENTRI ARTETERAPEUTICA

ISTRUZIONE 319

Belgio 319

Università di Lovanio, in collaborazione con il Lemmens Institute 319

Regno Unito 321

Università Inghilterra Politecnico 321

Scuola Centrale di Parola e Teatro L 323

South Devon College 324

Università di Hertfordsh Ira 326

Goldsmith College, Università di Londra 332

Università di Sheffield 335

Queen Margaret University, Edimburgo 337

Germania 338

Scuola d'arte di Dresda 338

Università di Münster 339

Nurtingen Art Therapy School 340

Paesi Bassi 340

L'Università formazione professionale Arnhem

e Nimega 340

Istituto per l'istruzione professionale dei Paesi Bassi settentrionali .. 344

Università professionale di Enschede 346

Università di formazione professionale Limburg 347

Università di formazione professionale Utrecht 349

Finlandia 351

Università di Belle Arti e Design Helsinki 351

Politecnico della Carelia settentrionale 352

Accademia Sibelius 353

Francia 353

Università René Descartes, Parigi 353

Svezia 357

Università Umea 357

RIFERIMENTI 359

introduzione
Gli ultimi anni sono diventati nel nostro paese un momento di rapido sviluppo della psicoterapia e dello sviluppo attivo delle sue nuove forme e modelli. L'arteterapia, un metodo di trattamento basato sull'uso della creatività artistica, è di grande interesse per specialisti e potenziali clienti. Tuttavia, fino a poco tempo fa in Russia, chiaramente non si sapeva abbastanza su questa direzione estremamente interessante e promettente, che è diventata la ragione delle sue interpretazioni più bizzarre. Sono apparse molte persone che, senza alcun motivo, si definiscono arteterapeuti.

Il livello di consapevolezza di questa direzione della psicoterapia anche negli ambienti accademici, purtroppo, lascia ancora molto a desiderare. Nonostante il desiderio dei compilatori della "Enciclopedia psicoterapeutica * (Karvasarsky, 2000)" di fornire "tutte le informazioni di base sulla psicoterapia e sui suoi metodi" con la massima completezza e obiettività * (p. 9), le informazioni fornite in essa sull'arte la terapia difficilmente può essere definita completa e obiettiva. La maggior parte è tratta da pubblicazioni straniere di 25-30 anni fa. Nel descrivere i risultati nazionali in questo settore, non si dice nulla sull'esistenza di un'associazione di arteterapia nel nostro paese, sulla rivista Healing Art che pubblica, sullo svolgimento di corsi di formazione di arteterapia di base e sull'esistenza di centri pratici molto interessanti che utilizzano metodi di arteterapia .

Non sono inoltre citati i libri sull'arteterapia in russo apparsi negli ultimi anni (Kopytin, 1999; Kopytin, 2000), grazie ai quali molti hanno appreso per la prima volta la vera arteterapia. Certo, chiaramente non sono sufficienti e c'è un urgente bisogno di familiarizzare i lettori domestici con la storia

10 Introduzione

sviluppo, fondamenti teorici e metodi di arteterapia nel quadro della sua descrizione completa e sistematica.

Tale descrizione sistematica dovrebbe, a nostro avviso, comprendere: la caratterizzazione dell'arteterapia come indirizzo psicoterapeutico autonomo, organicamente connesso con i contesti sociali, culturali, politici e istituzionali;

l'idea dell'arteterapia come movimento professionale associato a una comunità di specialisti, uniti sulla base di un certo sistema di opinioni teoriche e tecniche sviluppate empiricamente;

analisi dei vari fattori terapeutici e correttivi dell'arteterapia;

descrizione del processo di arteterapia come una serie di fasi che si alternano regolarmente, ognuna delle quali riflette le dinamiche dell'espressione artistica, il comportamento del cliente e il suo rapporto con lo psicoterapeuta;

caratteristiche delle caratteristiche dell'arteterapia di gruppo e dell'arteterapia di gruppo.

Questo libro è un tentativo di una descrizione sistematica simile dell'arteterapia. Poiché include diversi aspetti dell'analisi dei sistemi, sarebbe un errore considerare il concetto che usiamo di "arteterapia sistemica *" come un analogo diretto della psicoterapia familiare sistemica. Alla ricerca dell'analisi più completa e completa dell'arteterapia come metodo con i suoi fattori caratteristici degli effetti terapeutici e correttivi e la dinamica dei vari cambiamenti che si verificano nel processo di lavoro, l'autore ha utilizzato vari modelli teorici. Pertanto, il suo approccio potrebbe anche essere definito eclettico. L'autore ritiene che l'uso di questo approccio sia il più giustificato, tenendo conto sia delle peculiarità del metodo stesso, apparso all'incrocio di varie discipline e forme di prassi, sia dell'attuale fase di sviluppo dell'arteterapia.

Negli ultimi anni sono stati attivamente sviluppati nuovi concetti originali di arteterapia, che integrano le tradizionali idee psicodinamiche, comportamentali e umanistiche sulla natura e sui meccanismi dell'effetto curativo della creatività artistica. Durante lo sviluppo, sono ampiamente utilizzati elementi della teoria dei sistemi generali, delle teorie sociali e della teoria della cultura. Quindi, ad esempio, in gran parte dovuto all'uso della teoria generale dei sistemi e dei concetti postmoderni nell'ambiente artistico-paziente, c'è una crescente consapevolezza dei limiti di qualsiasi teoria "ombrello" della psicologia e della psichiatria ortodossa, con il loro desiderio di spiegare il comportamento umano ed esperienza nell'ambito di un qualsiasi modello teorico. Il pluralismo metodologico nell'analisi dei problemi uomo moderno e determinanti approcci alla loro soluzione risulta essere più adeguato alle realtà esistenti della vita e contribuisce allo sviluppo di tali forme di arteterapia che tengano conto di genere ed età, razza ed etnia, esperienza culturale e sociale e altre caratteristiche dei pazienti . Questa tendenza è associata alla revisione dei concetti tradizionali di salute e malattia e al riconoscimento che il contenuto di questi concetti è in gran parte determinato dalle istituzioni sociali, dai modelli discorsivi della cultura, dal sistema di valori e dagli atteggiamenti dei rappresentanti di vari

Introdotto 11

gruppi professionali. La moderna teoria della terapia dell'arte, così come l'uso efficace dei metodi di lavoro pratico e di ricerca, sono impossibili senza uno studio critico delle strutture sociali e dei metodi di rappresentazione dell'esperienza mentale accettati nella società. Ciò, a sua volta, richiede agli arteterapeuti di padroneggiare i "territori" tradizionalmente occupati da sociologi e teorici della cultura, nonché un'analisi completa dei modelli discorsivi linguistici e non verbali (in particolare visivi).

Recentemente è stata prestata molta attenzione allo studio della comunicazione non verbale, in relazione alla quale nel campo visivo degli specialisti sono incluse varie forme di espressione creativa dei partecipanti al processo artistico-terapeutico. Ci sono buone ragioni per credere che la loro più profonda comprensione dei meccanismi della comunicazione non verbale e delle varie forme di espressione creativa di sé renderà più efficace il lavoro dell'arte terapia. Ciò può essere facilitato dalla padronanza da parte degli arteterapeuti di alcune forme e strategie dell'arte contemporanea, in particolare, come l'installazione, la performance, il lavoro con gli oggetti, ecc. problemi. In quest'ottica, uno dei capitoli del libro è interamente dedicato alla loro trattazione e contiene numerosi esempi che illustrano le caratteristiche della comunicazione non verbale nell'arteterapia e l'utilizzo di forme innovative di lavoro multimodale.

Il libro riflette le opinioni teoriche, l'esperienza clinica e di ricerca dell'autore. Nelle prime due parti vengono presentati i concetti arte-terapeutici originali e il concetto di arteterapia dell'autore, e la terza parte è dedicata ai risultati dell'applicazione clinica di questo concetto e alla ricerca sulla standardizzazione del test di disegno dell'argento . Il capitolo 9 descrive il lavoro di arteterapia in ambito clinico, dalla fase di pianificazione alla valutazione dei risultati raggiunti e allo sviluppo di raccomandazioni per ulteriori miglioramenti, oltre all'ampliamento della sua base clinica e sociale. Questo materiale riflette il lavoro svolto dall'autore del libro sull'implementazione pratica dell'approccio sistemico e dei relativi modelli di ricerca scientifica in arteterapia. Ad esempio, nello studio degli effetti dell'uso dell'arteterapia nel lavoro con i malati di mente, l'autore ha cercato di tenere conto delle peculiarità della cultura istituzionale e della politica di un'istituzione psichiatrica statale, del sistema di relazioni e dell'esperienza dei pazienti , le risorse culturali, sociali/microsociali ed economiche a loro disposizione, oltre a molti altri fattori contestuali.

Durante l'esecuzione della standardizzazione russa del test di disegno d'argento, è stata prestata particolare attenzione allo studio delle variabili culturalmente dipendenti e culturalmente indipendenti della produzione grafica. I risultati di questo studio indicano differenze significative tra le immagini degli intervistati di diverso sesso, età e background culturale e confermano quanto sia importante per qualsiasi ricerca moderna mantenere una "sensibilità postmoderna" associata a una stretta attenzione ai vari sistemi, sistemici e non sistemici. fenomeni.

Negli ultimi anni i contatti tra i rappresentanti delle comunità di arteterapia di diversi paesi si sono notevolmente intensificati. L'attuazione di progetti educativi e di ricerca internazionali, l'intenso scambio di informazioni in questo settore impongono la necessità di sviluppare principi e standard comuni delle attività di arteterapia e un sistema di concetti teorici che abbia un'elevata "convertibilita". L'autore del libro è convinto che la - "neutralità" teorica - dell'approccio sistemico in combinazione con l'"intertestualità in" postmoderna possa servire come base per la comunicazione professionale e l'uso della strategia delle descrizioni -schet nell'arte moderna terapia.

Queste caratteristiche dell'approccio sistemico e del paradigma postmoderno servono come prerequisito per l'interattività dell'arteterapia, così come l'elevata autocritica, mobilità e professionalità degli specialisti e la loro capacità di lavorare efficacemente in una moderna società multiculturale.

Come direzione indipendente nel lavoro psicoterapeutico e un tipo di attività professionale, l'arteterapia ha iniziato a svilupparsi in tempi relativamente recenti. Reagendo con sensibilità ai cambiamenti avvenuti nella società negli ultimi decenni, i rappresentanti della direzione della terapia artistica sono stati in grado di creare non solo un certo sistema di concetti teorici, ma anche una rete sviluppata di servizi offerti ai rappresentanti di vari gruppi sociali. Nell'attuale fase di sviluppo dell'arteterapia, essa è caratterizzata dal riconoscimento della diversità delle forme dell'esperienza umana e delle modalità della sua riflessione in vari modelli di discorso culturale e professionale. Nel contesto del postmodernismo, nessuna delle teorie della psicologia o della psicoterapia attualmente esistenti può essere considerata sufficiente e più "vera" di altre. Pertanto, l'autore del libro spera che, usando la sua esperienza e i suoi pensieri, i lettori cercheranno le loro risposte alle domande su cosa sia l'arteterapia e come potrebbe essere utilizzata. Pur riconoscendo la relatività di qualsiasi sistema di credenze, spera anche che i suoi lettori siano in grado di andare oltre i quadri teorici e ideologici esistenti e rivolgersi alla pratica come mezzo principale per testare l'efficacia dei metodi scelti. In questo senso, la posizione dell'autore potrebbe essere definita pragmatica e aperta alla padronanza di nuove idee e forme di esperienza. “La cosa più importante nella struttura non è la struttura, ma ciò che ne esce... Il caso, il caso, l'evento, la libertà vanno oltre la struttura come legge di conformità” (Avtonomova, 1991). Per l'autore di questo libro, l'arteterapia è proprio una tale opportunità, possibilità, evento e libertà, e vorrebbe che diventasse lo stesso per molti altri - clienti e professionisti che stanno padroneggiando o stanno già usando metodi di arteterapia.

Alexander Ivanovich Kopytin (4 febbraio 1959, Voronezh) - Dottore in scienze mediche, professore associato del Dipartimento di Psicologia dell'Accademia di educazione pedagogica post-laurea di San Pietroburgo e del Dipartimento di Psicoterapia, Università medica statale nordoccidentale intitolata a I.I. io Mechnikov.

Laureato presso la facoltà di medicina dell'Istituto medico statale di Kemerovo nel 1982.

Dal 1984 al 1999 ha lavorato come psichiatra distrettuale per adulti a San Pietroburgo. Nel 1986 è entrato nel corso post-laurea per corrispondenza in psicologia clinica presso l'Istituto di ricerca psiconeurologica di Leningrado intitolato a V.I. V.M. Spondilite anchilosante. Nel 1990 ha difeso con successo la sua tesi per il titolo di candidato di scienze mediche nelle specialità "psicologia medica" e "psichiatria" (argomento di tesi: "Metodi psicologici sperimentali nella diagnosi differenziale delle condizioni depressive").

Dalla fine degli anni '80, padroneggia i metodi dell'arteterapia e tenta di introdurli nelle attività delle istituzioni psichiatriche di Leningrado / San Pietroburgo, compresa l'organizzazione e la conduzione dei primi gruppi di arteterapia interattiva in Russia sulla base di pazienti ambulatoriali istituzioni psichiatriche. Dalla metà degli anni '90, ha iniziato a promuovere attivamente l'arteterapia e a condurre i primi programmi della Federazione Russa per la formazione avanzata in arteterapia (sulla base dell'Istituto di psicologia pratica "Imaton", l'Accademia di pedagogia post-laurea di San Pietroburgo Formazione scolastica).

Impegnato nella scrittura e nella preparazione delle prime pubblicazioni in lingua russa (monografie, raccolte di articoli scientifici, manuali metodologici) in questo ambito; sviluppa questioni teoriche e metodologiche relative all'uso dell'arteterapia in medicina, educazione e sfera sociale, crea un originale approccio psicoterapeutico - terapia artistica sistemica (SAT). È impegnato nella ricerca scientifica dei suoi effetti.

Dal 2000 è membro della Sezione Arte e Psichiatria della World Psychiatric Association e nel 2006 è stato eletto alla carica di vicepresidente della sezione. Dal 2010 - membro del comitato di redazione scientifica della rivista internazionale "Body, Movement and Dance in Psychotherapy" - "Body, Movement and Dance in Psychotherapy: International Journal for Theory, Research and Practice".

Nel 2010 al S. V.M. Bekhtereva difende la sua tesi per il titolo di Dottore in Scienze Mediche.

Libri (15)

Arteterapia per vittime di violenza

Tutorialè dedicato al metodo dell'arteterapia, che viene utilizzato in relazione a casi difficili della pratica psicoterapeutica, in particolare quando si lavora con persone che hanno subito ogni tipo di violenza: dal trauma fisico nell'infanzia alla violenza sessuale.

Arteterapia della dipendenza of

Il libro di testo è dedicato al metodo dell'arteterapia, che viene utilizzato in relazione al lavoro con i pazienti tossicodipendenti per il loro trattamento, riabilitazione e post-riabilitazione.

Come strumenti per la diagnostica e la correzione dell'arte terapeutica, gli autori hanno utilizzato attivamente tecniche di disegno come disegnare mandala, stemmi, talismani, disegni di gruppo e affreschi di gruppo, raffigurando un animale in un ambiente confortevole e "creando un'immagine di se stessi". La dinamica di alcuni casi clinici è illustrata da immagini che cambiano al variare della percezione che i pazienti hanno di se stessi e del proprio percorso di vita.

Arteterapia. Lettore

Il lettore è un'aggiunta necessaria ai libri precedentemente pubblicati "Workshop on Art Therapy" (a cura di A.I.Kopytin) e "Systemic Art Therapy" (A.I.Kopytin). Viene presentata una vasta gamma di problemi teorici e pratici dell'arteterapia, in particolare quelli che non sono affatto trattati nella letteratura domestica.

Gli autori delle opere incluse nella collezione sono specialisti di diversi paesi d'Europa, America e Israele, il che consente di valutare sia il livello delle conquiste moderne in questo campo sia l'originalità delle tradizioni nazionali di arteterapia.

Diagnostica in arteterapia. Metodo Mandala

La collezione è dedicata all'uso diagnostico e psicoterapeutico dei mandala - immagini circolari che possono essere il prodotto di spontanea attività creativa o creato secondo una specifica istruzione.

Questo metodo è stato utilizzato con successo in varie aree dell'arteterapia.

Metodi di arteterapia per superare le conseguenze dello stress traumatico

Una delle aree importanti di lavoro di psicoterapeuti e psicologi pratici è fornire assistenza a persone che hanno sperimentato stress traumatico.

In questa pubblicazione, il posto centrale è dato alla descrizione del programma correttivo e preventivo, sviluppato secondo il modello dell'arte terapia sistemica dell'autore, presenta metodi moderni di arteterapia dei disturbi post-traumatici, varie tecniche raccomandate per l'uso a diversi fasi del programma, nonché i suoi risultati.

Laboratorio di arteterapia

Il libro presenta varie forme di arteterapia contemporanea utilizzate nella psicologia applicata, nella medicina, nell'educazione e nella sfera sociale. Il lettore troverà qui brevi escursioni teoriche e descrizioni dettagliate del percorso di arte - lavoro terapeutico individuale e di gruppo con clienti di età diverse, con varie malattie e problemi sociali e psicologici.

Per psicoterapeuti, insegnanti, medici, assistenti sociali, rappresentanti di professioni creative, studenti di dipartimenti di psicologia e altri dipartimenti umanitari delle università, nonché coloro che sono interessati alle pratiche di autoguarigione, divulgazione creativa e crescita personale.

Arteterapia pratica. Trattamento, riabilitazione, formazione

Il libro riflette lo sviluppo dell'arteterapia in Russia negli ultimi dieci anni.

Gli articoli in esso inclusi coprono vari campi di applicazione dell'arteterapia e riflettono la diversità delle sue forme e metodi. Il processo e le tecniche di lavoro pratico con bambini e adolescenti, con pazienti adulti affetti da disturbi nevrotici e di personalità, PTSD, malattie mentali croniche, tossicodipendenza, con donne in gravidanza, nonché con persone scarcerate e in fase di riabilitazione sociale e psicologica sono descritto.

Guida alla terapia artistica di gruppo

Il libro è dedicato alla metodologia e alla tecnica dell'arteterapia di gruppo.

Vengono presentati la storia e il contesto del suo sviluppo. Sono descritti in dettaglio i requisiti per l'attrezzatura delle stanze e degli studi per il lavoro di arteterapia di gruppo, i criteri e la procedura per il reclutamento dei gruppi, la determinazione della frequenza e della durata delle lezioni, nonché la scelta della durata ottimale del corso di arteterapia.

Vengono discusse questioni di dinamica di gruppo. Descrive i principi di base del lavoro con diversi gruppi di clienti, inclusi gruppi di bambini di età diverse, adolescenti e adulti.

Teoria e pratica dell'arteterapia

Il libro presenta i fondamenti della teoria dell'arteterapia e alcuni modelli della sua applicazione in diversi ambiti della pratica psicoterapeutica.

L'articolo descrive i risultati di studi per valutare gli effetti dell'uso dell'arteterapia in campo clinico e per testare le capacità diagnostiche delle tecniche di disegno.

Descrizione di varie tecniche e processi multimodali di comunicazione non verbale nel processo arte-terapeutico.

Tecniche di arteterapia analitica. Viaggio di guarigione

Il libro descrive i principi e le tecniche dell'arteterapia analitica, un'area terapeutica promettente che consente di aiutare i clienti con un'ampia varietà di problemi. Le tecniche sono presentate utilizzando vari materiali: sabbia, argilla, pastelli, vernici, oggetti naturali.

Tecniche di arteterapia orientate al corpo

Il libro "Tecniche di arteterapia orientata al corpo" riassume l'esperienza della moderna arteterapia nella risoluzione dei problemi dell'integrazione psicosomatica.

Contiene sviluppi nazionali ed esteri (soprattutto britannici) in quest'area. Le tecniche di arteterapia di cui sopra utilizzano vari media visivi (sabbia, argilla, disegno, fotografia, ecc.) e focalizzano il cliente sulle sensazioni corporee, che sono strettamente correlate ai processi sensoriali ed emotivi che si manifestano durante l'attività visiva.

Arteterapia dei problemi delle donne

Il libro comprende le opere di esperti nazionali e stranieri nel campo dell'arteterapia. Copre una vasta gamma di problemi psicologici più spesso affrontati da donne di età e status sociale diversi e una serie di forme di lavoro di arteterapia.

I materiali presentati nel libro mostrano che oggi le donne hanno l'opportunità di ricevere tali servizi di consulenza e psicoterapeutici che tengono conto delle differenze di genere e sono libere da interpretazioni riduttive e dogmatiche della loro esperienza e comportamento.

Confermano anche che l'arteterapia ha un potenziale significativo per affrontare una varietà di problemi delle donne, spesso agendo come uno strumento di "terapia sociale".

Guida alla fototerapia

Il libro riflette gli aspetti metodologici e pratici della fotografia come uno degli strumenti della moderna psicoterapia.

Vengono presentati vari esercizi e forme di lavoro con la fotografia, utilizzati ai fini del trattamento, della riabilitazione e dello sviluppo umano. Per la prima volta nella letteratura psicologica russa, viene fornita una discussione dettagliata delle varie opzioni per il trattamento e l'uso correttivo della fotografia.

L'articolo presenta i risultati di uno studio internazionale sull'uso della fotografia nella pratica creativa e clinica degli arteterapeuti russi e britannici.

Il laboratorio di A. I. Kopytin

Kopytin Alexander Ivanovich- psichiatra, psicoterapeuta, dottore in scienze mediche, professore del Dipartimento di Psicologia dell'Accademia statale di educazione pedagogica post-laurea di San Pietroburgo, professore associato del Dipartimento di Psicoterapia, North-Western State Medical University intitolata a V.I. I. I. Mechnikov. Presidente dell'Associazione Arteterapia.

Creatore del modello originale russo di arteterapia clinica sistemica / psicoterapia artistica (SAT), la scuola scientifica e pedagogica russa di educazione all'arteterapia. Autore di oltre 80 pubblicazioni scientifiche, tra cui oltre 30 monografie, raccolte scientifiche e libri di testo.

A.I. Kopytinaè rivolto ai professionisti nel campo dell'arteterapia e a coloro che vogliono diventarlo, e comprende:

Programmi e seminari a breve termine per la pratica di arteterapeuti, al fine di migliorare le competenze professionali, padroneggiare le migliori pratiche internazionali e sviluppare costantemente le proprie capacità.

Programmi di formazione professionale aggiuntiva (DPO), condotti sulla base del nostro "Centro di arteterapia", in collaborazione con l'Accademia delle arti di Igor Burganov e (San Pietroburgo), con il rilascio di un diploma del campione stabilito.

Officina di I.A. Burganov

Burganov Igor Aleksandrovic- Artista Onorato della Federazione Russa, Membro Corrispondente dell'Accademia Russa delle Arti, Professore dell'Accademia Internazionale di Architettura, Ph.D. Ha ricevuto una formazione aggiuntiva in arteterapia. Ideatore e fondatore del Centro di Arteterapia.

Sulla base di questo Centro, conduce seminari e corsi di perfezionamento sullo sviluppo e il rafforzamento della base artistica di specialisti nel campo dell'arteterapia, riabilitazione specializzata e programmi di arteterapia correttiva e evolutiva per bambini e adulti speciali, anziani, adolescenti e altre categorie della popolazione.

Janis Shapiro (Israele)- arteterapeuta, analista junghiana. Da oltre 30 anni dirige uno studio di arteterapia presso il dipartimento per adolescenti dell'ospedale psichiatrico Eitanim di Gerusalemme.

Docente principale presso l'Academic College of Arts and Society di Netanya. Docente nel programma di formazione per analisti junghiani presso l'Istituto israeliano di psicologia junghiana. Esercita anche uno studio privato e supervisiona specialisti in arteterapia e terapia junghiana.

Ilya Kovalenko- psicologo psicoanalitico, arteterapeuta, psicologo medico del dipartimento trattamento riabilitativo policlinico №220, membro dell'associazione russa di terapia artistica, candidato della Società per la psicoterapia psicoanalitica. Ha una vasta esperienza nel lavoro pratico con bambini e adulti. Nel suo lavoro, utilizza metodi di terapia artistica, nonché approcci psicoanalitici e di terapia familiare.

Sulla base del centro, si occupa di consulenza individuale e psicoterapia per adulti. Conduce regolarmente gruppi di arteterapia e corsi di formazione per adulti.

Conduce programmi di formazione in arte terapia per specialisti. Conduce supervisione e consulenze per la pratica di arteterapeuti.

Formazione: superiore psicologico nella specialità "Psicologia pratica" (IPPiP), formazione professionale nella specialità "Arteterapia" (IPP "Imaton"), riqualificazione professionale nella specialità "Psicoterapia e psicologia medica" (RMAPO), seminari di formazione specializzata all'interno il programma "Psicoterapia psicoanalitica e psicoanalisi" (PPPiP) e altri.

Morozova Elizaveta Alekseevna- Candidato di Scienze Psicologiche (2005), Professore Associato dell'Università Statale di Psicologia ed Educazione di Mosca. Laureato presso la Facoltà di Pedagogia e Psicologia, Università pedagogica statale di Mosca. Lenin (1995), CF SPATI "Interstudio" (filiale LGITMiK, San Pietroburgo (2000).

Artista, autore di performance e installazioni. Partecipante a 170 mostre in Russia e all'estero. Arteterapeuta, psicodrammatista. Institute for Psyshodrama, Colonia, Germania, direttore - Ella May Shearon, Ph. D (1996), formazione in arteterapia presso l'Art Therapeutic Association (San Pietroburgo, 1997), certificato del programma "Arteterapia: una varietà di approcci" (3 livelli, IMATON, San Pietroburgo, guidato da A. Kopytin , 1997); Attestato del Programma Internazionale di Sviluppo Professionale “Fondamenti di Terapia Multimodale con Creatività. Immaginazione e arti espressive nella pratica delle relazioni di aiuto”, IPPiP, 2011-2012).

Dal 2004 - fondatore e ospite del Performance Art Studio. Autore di articoli su arteterapia, psicodramma, psicologia dell'arte contemporanea.

Olga Levkovskaja - psichiatra, psicoterapeuta, psicologo clinico, arteterapeuta.

Medico-psicoterapeuta, GBUZ Centro scientifico e pratico per la salute mentale dei bambini e degli adolescenti intitolato a G.E. Sukhareva ", Docente presso il Dipartimento di Psichiatria e Psicoterapia dell'infanzia e dell'adolescenza, Istituzione educativa di bilancio statale federale di formazione professionale continua, Accademia medica russa di formazione professionale continua,
arteterapeuta.

Membro dell'Associazione di psichiatri e psicologi infantili, Associazione russa di arteterapia.

Conduce gruppi e cicli a lungo termine per lavorare con gli adolescenti, programmi educativi per bambini e genitori.

Svetlana Bolshunova- arteterapeuta, terapeuta emotivamente immaginativo, produttore di progetti artistici e sociali ed educativi, artista, poeta, cantante, coreografo. Membro dell'Associazione Russa di Arte Terapia, l'Associazione di Terapia Intermodale con Arti Espressive.

Laureato presso l'Università pedagogica statale di Mosca. Lenin, Accademia Russa di Musica. Gnesinykh (facoltà di produzione), studente universitario del programma "Terapia artistica nella pratica psicologica" MSPI, ha superato la 2a fase del corso di Terapia emotiva-figurativa e la seconda fase di "Psicosomatica nello specchio dell'EOT" del Centro per l'EOT prof . Linde ND Formazione avanzata "Terapia intermodale con arti espressive e arteterapia" presso MPPGU Moscow University of Psychology and Education.

Tretyakova Christina- artista-scultore, fotografo (corso di fotografia con Alexander Lapin), ha completato un programma di alta formazione nella specialità "Arteterapia".

Ha esperienza di lavoro con bambini in età prescolare, lavora nel dipartimento di riabilitazione medica dell'ospedale psichiatrico №1 intitolato. Alekseeva.

Sulla base del Centro, conduce cicli per adulti sullo sviluppo della creatività, rilassamento e prevenzione dello stress, conduce uno studio estivo, programmi che utilizzano le capacità della fototerapia.

Bakhtina Svetlana- uno psicologo pratico, uno psicologo analitico junghiano, ha una formazione aggiuntiva in arteterapia e la utilizza attivamente nella sua pratica.

Gestisce un club sociale per adolescenti, programmi di sviluppo e lavora con adolescenti ansiosi e aggressivi. Consulta i genitori.

Sulla base del centro, conduce anche programmi di sviluppo e conoscenza di sé per adulti, il ciclo "Percorso verso se stessi".

Fedorov Oleg Petrovich- artista professionista, arteterapeuta

Membro delle seguenti organizzazioni e associazioni creative:
- Unione degli artisti di Mosca (Unione degli artisti della Russia)
- Unione degli artisti fotografici della Russia
- Associazione russa di arteterapia
- Club internazionale di arteterapia
- Il club dei realisti metafisici alla Central House of Writers.

Ha studiato professionalmente nel campo del teatro, della musica e del cinema.

Nel suo lavoro utilizza metodi integrativi di arteterapia.
Per i suoi studi attrae scrittori professionisti, artisti, attori e musicisti. Che cos'è caratteristica principale la sua arte - attività terapeutica, fondendosi con una nuova direzione - arte prevenzione.

A. I. Kopytin

Arteterapia clinica contemporanea

Tutorial

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Revisori:

S.M. Babin, Dottore in Scienze Mediche, Professore, Capo del Dipartimento di Psicoterapia, North-Western State Medical University intitolata I. I. Mechnikova

M.E.Burno, Dottore in Scienze mediche, Professore del Dipartimento di Psicoterapia, Psicologia medica, Sessuologia, Accademia medica russa di formazione post-laurea


© Kogito-Center, 2015

introduzione

Lo sviluppo dell'arteterapia come disciplina scientifica e pratica nel nostro paese e all'estero è segnato dal rafforzamento della sua posizione come componente necessario attività di varie istituzioni mediche, sociali, educative. La base scientifica e metodologica dell'arteterapia è in via di miglioramento. Ne sono regolamentate le procedure ei programmi di orientamento terapeutico, profilattico e riabilitativo, destinati a diverse categorie di persone malate e sane. Aumentano i requisiti per la base di prove e l'efficacia dell'arteterapia, la formazione di specialisti in grado di fornire servizi di arteterapia professionale.

Storicamente emergendo come una sorta di attività di aiuto che combina la pratica artistica e psicologica (terapeutica), l'arteterapia ha dato origine a una varietà di forme e metodi. Alcuni di essi sono caratterizzati dalla prevalenza della componente artistica, dedicano più spazio all'attività visiva e vengono spesso definiti "medical fine art" ( arte terapeutica, arte come terapia). Altri attribuiscono importanza non solo al processo dell'attività visiva, ma anche alla percezione e alla discussione dei prodotti creati, per lavorare con la personalità integrale del cliente / paziente sulla base dell'uno o dell'altro modello di consulenza psicologica, psicoterapia. Negli ultimi anni, la parola "psicoterapia artistica" è stata sempre più utilizzata per denotarli.

L'arte curativa e la psicoterapia artistica si completano a vicenda, creano opportunità significative per lavorare con persone diverse e risolvere vari problemi di trattamento, riabilitazione, armonizzazione e sviluppo umano. Possono comporre un repertorio di forme e metodi di lavoro, che vengono selezionati e implementati dallo stesso specialista, tenendo conto delle caratteristiche individuali del cliente o del gruppo. Per fare ciò, uno specialista deve percorrere un percorso relativamente lungo di formazione professionale aggiuntiva (master o post-master) in arteterapia, come è tipico per alcuni paesi. Allo stesso tempo, le arti visive curative e la psicoterapia artistica possono essere praticate da diversi specialisti: un artista che ha padroneggiato le basi della psicologia, nel primo caso, e uno psicologo / psicoterapeuta, che ha padroneggiato almeno le basi dell'attività artistica, nel secondo. Allo stesso tempo, le loro funzioni professionali, capacità e remunerazione possono essere adeguatamente regolamentate. È lungo questa strada che l'arte terapia si sta sviluppando oggi nel nostro Paese.

Questa pubblicazione è dedicata all'arteterapia come uno degli approcci in attivo sviluppo all'uso terapeutico e profilattico dell'attività visiva. Vengono presentati la sua storia, teoria e metodologia, strumenti di lavoro pratico in medicina e sfera sociale, pianificazione e attuazione di interventi, effetti studiati. Molti anni di esperienza nell'insegnamento, nel lavoro pratico e nella ricerca dell'arteterapia hanno permesso all'autore del libro di delineare un quadro olistico del suo sviluppo e dello stato attuale, nonché di presentare numerosi esempi pratici. La pubblicazione svolge di fatto la funzione di libro di testo che consente di padroneggiare questo settore, partendo dalle basi e terminando con le questioni fondamentali della formazione e del posizionamento dell'arteterapia nel sistema del sapere scientifico, nonché del suo utilizzo in vari ambiti di applicazione pratica.

La pubblicazione riflette le specificità dell'arteterapia domestica, le peculiarità del suo sviluppo nel periodo post-sovietico. Avendo studiato e padroneggiato a fondo i risultati delle scuole di arteterapia straniere, l'autore identifica tuttavia i punti di forza e i vantaggi dell'arteterapia domestica, offrendo un concetto olistico e ampiamente motivato di intervento di arteterapia, implementato con successo da lui e dai suoi studenti.

Capitolo 1. L'arteterapia nel passato e nel presente

1.1. Arteterapia: definizione, storia e stato attuale

1.1.1. Cos'è l'arteterapia?

Secondo la definizione internazionale generalmente accettata, l'arteterapia è una delle aree dell'arteterapia creativa ( terapie arti creative creative), insieme ad aree come la musicoterapia, la terapia del movimento di danza e la terapia teatrale. Tutti utilizzano l'attività creativa dei clienti/pazienti come fattore di influenza terapeutica e profilattica, ma con un affidamento predominante su una delle modalità con cui i clienti si esprimono creativamente - arte, musica, movimento e danza o l'arte del teatro. Di conseguenza, ci sono specialisti che svolgono il loro lavoro utilizzando queste modalità: arteterapeuti, musicoterapisti, terapisti del movimento della danza e drammaterapeuti.

Negli ultimi anni, altre aree altamente specializzate dell'arteterapia creativa (ad esempio, terapia con la creatività poetica) o forme integrative che combinano tutti i possibili tipi di espressione creativa (terapia con arti espressive - terapie arti espressive). Poiché nella pratica straniera dell'arteterapia creativa e nella formazione di specialisti prevale l'approccio monomodale, una combinazione di diverse modalità al fine di aumentare l'efficacia del trattamento e delle misure profilattiche si ottiene solitamente implementando un approccio di squadra, quando un cliente, sottoposto a , ad esempio, un corso di riabilitazione, frequenta lezioni non solo di arteterapeuta, ma anche di altri specialisti ristretti.

In un certo numero di paesi (USA, Gran Bretagna e alcuni altri), varie forme di arteterapia creativa sono considerate specialità paramediche indipendenti, che richiedono un'adeguata formazione professionale a lungo termine (master o post-master), calcolata per almeno due o tre anni. Il passaggio di tali programmi consente alle persone con un'istruzione di base diversa (almeno il livello di laurea) nel campo dell'arte, della pedagogia, della psicologia, della medicina (di norma, gli specialisti infermieristici - assistenza infermieristica) o assistenza sociale per padroneggiare una quantità sufficiente di conoscenze e formare un insieme di competenze necessarie per fornire assistenza psicologica e psicosociale a diversi gruppi della popolazione attraverso l'uso dell'art.

Ci sono anche paesi, tra cui la Russia, dove le terapie artistiche creative non hanno lo status di specialità indipendenti. Sono considerati metodi altamente specializzati di assistenza psicologica, per la cui padronanza e per la successiva applicazione in uno degli ambiti di attività di aiuto (trattamento, riabilitazione, consulenza, ecc.), è necessario disporre del professionista appropriato qualifiche di uno psicologo o psicoterapeuta e di seguire un adeguato programma di formazione supplementare.

Sia in questi che in altri paesi, è possibile utilizzare il potenziale di sostegno o sviluppo dell'arte non da arteterapeuti professionisti, psicologi o psicoterapeuti, ma, ad esempio, da insegnanti, artisti o rappresentanti di altre professioni creative che non hanno completato speciali master o formazione post-master. Tuttavia, le loro attività non possono essere considerate come una forma di assistenza psicologica o terapeutica, ma appartengono al campo dell'arte o dell'educazione (ad esempio, educazione artistica, pedagogia speciale o correttiva o pedagogia artistica).

Fare riferimento alle definizioni esistenti di arteterapia e altre aree dell'arteterapia creativa ci consente di comprenderne meglio il contenuto e lo scopo principale. Secondo la Risoluzione della Russian Art Therapy Association, l'arteterapia è caratterizzata come “un sistema di influenze psicologiche e psicofisiche terapeutiche e correttive basate su clienti/pazienti impegnati in attività visive, costruendo e sviluppando relazioni terapeutiche. Può essere utilizzato per il trattamento e la prevenzione di varie malattie, correzione di comportamenti alterati e disadattamento psicosociale, riabilitazione di persone con malattie mentali e fisiche e limitazioni psicosociali, ottenendo più Alta qualità vita e sviluppo umano”.

Secondo la definizione dell'American Art Therapy Association, l'arteterapia è considerata come una sorta di " uso terapeutico attività visiva nel contesto della relazione professionale di un arteterapeuta con persone che hanno determinate malattie, lesioni o difficoltà di adattamento mentale, o coloro che si battono per lo sviluppo personale. Attraverso la creazione di prodotti visivi e la discussione delle immagini e il processo della loro creazione, possono arrivare a una migliore comprensione di se stessi e degli altri, far fronte a sintomi di malattia e stress o alle conseguenze di traumi, sviluppare capacità cognitive e arrivare a un positivo , atteggiamento di affermazione della vita ”(AATA, 2003, p. 3).

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