Načo je človeku kreativita a čo nám bráni v tvorbe. Čo bráni rozvoju kreatívneho myslenia? Čo môže zasahovať do tvorivého procesu

Káčatko vezme pre svoju matku akýkoľvek pohybujúci sa predmet, nasleduje ho a snaží sa zopakovať jeho akcie. Začiatočník v umení teda slepo napodobňuje idol a bojí sa formulovať osobný názor.

Je normálne nechať sa viesť autoritami, ale pre rozvoj štýlu je užitočnejšie analyzovať diela a zdôrazniť v nich najúspešnejšie a najmenej úspešné prvky. Aby sme umenie neposudzovali jednostranne, stojí za to zamerať sa nie na jedného majstra, ale na viacerých. Nech si názory protirečia! Štúdiom protikladov rýchlo prídete k vlastnej vízii.

Príliš veľa informácií

Činoherný krúžok, fotokrúžok ... Ste odoberaní stovkami publikácií o umení, každý má 50 príspevkov denne, celkovo si musíte každý deň pozrieť 5 000 fotiek. Nejde o to sa niečo naučiť.

Nebojte sa premeškať dôležitý príspevok! Utlmte informačný šum a obmedzte sa na množstvo informácií, ktoré dokážete spracovať.

Neistota

Každý deň fascinuje nové veci: maľba, fotografia, plstenie, výšivky, interiérový dizajn. Materiálov je dosť, ale tá práca stojí za to. prečo?

Je normálne mať veľa koníčkov. Takíto ľudia renesančnej éry sa nazývajú skenery. Pravdepodobne ste bystrý a dobre čítaný, máte široký rozhľad a dokážete veľa. Otázka znie, či si so sebou spokojný? Ak chcete dosiahnuť viac, musíte si uprednostniť a zamerať sa na to, čo je momentálne dôležité.

Nečinnosť

Ušetríte krásne obrázky pre budúcnosť. Prehliadač je plný záložiek a albumov VK - z mnohých uložení. Kde sú výsledky?

Na čo čakáš? Čím skôr začnete pracovať, tým skôr si užijete výsledok. Bojíte sa chýb? Opravte, ako sa učíte. Cvičte každý deň, aby ste dosiahli výsledky.

Vyhorieť

Človek nemôže byť produktívny 24/7. Ak ste unavení zo štúdia a cvičenia, potrebujete prestávku. Urobte niečo nekreatívne: upratujte, navštívte príbuzných, plaťte účty, choďte nakupovať alebo leňošiť. Dajte svojmu mozgu čas na odpočinok a vráťte sa do práce, keď sa budete cítiť nabití energiou.

Kreativita je veľkým darom Stvoriteľa pre človeka. Každý z nás, vytvarovaný „na obraz a podobu“ Boha, je stvorený pre stvorenie. Každý z nás obsahuje množstvo jedinečných talentov.

Marina Trushnikovová

Cítite v sebe túto silu – silu Kreativity? Počuješ jej volanie? implementujete?

Áno, viem, že „v tomto živote sú dôležitejšie veci: práca, deti, zdravie. A kreativita ... to nie je pre každého ... je to pôžitkárstvo ... kde na to vziať čas? .. “.

Ale poznám aj tvoj bolestivý pocit v hrudi - chcem ... Chcem žiť v plnej sile, lietať na krídlach inšpirácie, kresliť, spievať, písať poéziu! Nieje to?

Niekedy, keď stojím pri stojane, ja . Cítim, ako mi anjeli za mojím chrbtom žiarlia na moju schopnosť dať netelesným obrazom fyzické stelesnenie. To oni nedokážu. môžem . Môžem, ako Stvoriteľ, vytvárať svety. Vytvorte to, čo môžete vidieť, dotýkať sa a zdieľať s ostatnými ľuďmi.

Toto je dar, ktorý nám bol daný v tomto živote. Prečo to teda niekedy zámerne odmietame?

Myslím, že to nebude pre nikoho otvorenie povedať, že kreatívny kanál je často pre nás, že nie je váš, že toho nie ste schopní. Ochránili ste sa pred možnou kritikou tým, že ste prestali tvoriť.

Taký pokojnejší.Prekrývanie v detstve. Učiteľ dal za tvoje majstrovské dielo zlú známku, rodičia ti kritizovali poéziu, spolužiaci sa ti smiali z tvojho účesu – nezáleží na tom, čo to spôsobilo.

Uzavrel si sa, povedal To je len prázdnota v duši vyvoláva a žiada ju vyplniť. Starší a múdrejší vraciame sa ku kreativite. S rozpakmi tínedžera sa pokúšame o to, čo sme v detstve tak veľmi chceli. A toto je skvelé! Do toho, opováž sa! Odstráňte obmedzenia, ktoré sa už stali nepotrebnými!

Dajte si príležitosť tvoriť, hrať sa,

ako dieťa vznášaj sa na krídlach inšpirácie!

Vzlet v tomto prípade nie je metafora. Je to hmatateľný stav mysle. Najpríjemnejšie!

Na výskumných stretnutiach skupiny „Umelci“ sme sa ponorili do životov, v ktorých sme boli umelcami, do tých životov, kde sa tvorivé kvality prejavovali na vysokej úrovni. A to ste mali vidieť, ako človek žiari z prekypujúceho šťastia, keď je v energiách takéhoto stelesnenia! Tento stav je taký vynaliezavý, taký radostný! Všetky bloky a komplexy o sebe ako o kreatívnom človeku sú jednoducho vymyté.

A ľudia začnú kresliť, písať poéziu. Kreatívny tok jednoducho prerazí. Keď sa raz budete cítiť v tomto prúde, chcete doň znova a znova vstúpiť.

Pretože... všemohúci, tvorivý, byť istým spôsobom rovný Bohu – nie je to to najlepšie, čo človek môže cítiť?

Vážený čitateľ, ako sa prejavuje vaša kreativita? Pocítili ste už túto radosť, toto stúpanie, toto potešenie? Vytvorili ste niečo bez toho, aby ste sa pozreli na to, čo ľudia povedia?, Kto to potrebuje?, Neviem ako? Chytili ste sa na detinskosti, hrali ste?

Po dokončení svojho života budete môcť povedať, že ste boli na Zemi šťastní, KREATÍVNI? ..

Marina Trushnikovová
Absolvent 1. ročníka
Inštitút reinkarnácie

S G. Lindsay, K. Hull a R. Thompson sa vážne pokúšali nájsť odpoveď na otázku, čo bráni prejavom tvorivých schopností. Zistili, že nielen nedostatočný rozvoj určitých schopností, ale aj prítomnosť určitých osobnostných čŕt narúša prejavy kreativity. Takže jednou z výrazných osobnostných čŕt, ktoré bránia prejavom tvorivých schopností, je sklon ku konformizmu. Táto osobnostná črta je vyjadrená v túžbe dominujúcej nad tvorivými tendenciami byť ako ostatní, nelíšiť sa od väčšiny ľudí v ich úsudkoch a činoch.

Ďalšou osobnostnou črtou blízkou konformizmu, ktorá narúša kreativitu, je strach z toho, že vo svojich úsudkoch bude vyzerať hlúpo alebo smiešne. Tieto dve charakteristiky odrážajú nadmernú závislosť človeka od názorov iných.

SĎalším dôvodom, ktorý bráni prejavom kreativity, je existencia dvoch konkurenčných typov myslenia: kritického a kreatívneho. Kritické myslenie sa snaží identifikovať nedostatky v úsudku iných ľudí. Osoba, ktorá vo väčšej miere rozvinula tento konkrétny typ myslenia, vidí iba nedostatky, ale neponúka svoje vlastné konštruktívne nápady, pretože sa opäť uzatvára do hľadania nedostatkov, ale už do svojich úsudkov. S na druhej strane človek, ktorému dominuje tvorivé myslenie, sa snaží rozvíjať konštruktívne nápady, no nevenuje náležitú pozornosť nedostatkom v nich obsiahnutých, čo negatívne ovplyvňuje aj rozvoj originálnych nápadov.

Ak sa však odstránia negatívne aspekty, ktoré bránia tvorivému procesu, potom moderné koncepcie tvorivého myslenia zahŕňajú prechod niekoľkých nezávislých etáp.

Etapy tvorivého procesu

1. Uvedomenie si problému. V priebehu pochopenia problému sa zdôrazňuje moment, kedy problémová situácia nastáva. Ak úloha nie je zadaná v hotovej forme, jej vzdelávanie je spojené so schopnosťou „vidieť otázky“. Mať pohľad na otázku sa zvyčajne zisťuje na základe prítomnosti sprievodnej emocionálnej reakcie (prekvapenie, ťažkosť), ktorá je potom charakterizovaná ako bezprostredný dôvod nútiaci bližšie preskúmať situáciu, čo vedie k pochopeniu dostupných údajov.

2. Vypracovanie hypotézy. Tu začína riešenie problému. Táto etapa sa najčastejšie kvalifikuje ako kulminačný bod rozhodnutia, ako jeho centrálny článok, ako akýsi skok, t.j. rozhodujúci prechod od videného k tomu, čo chýba. Tak ako v predchádzajúcej etape, aj tu sa najväčší význam prikladá skúsenostiam z minulosti, príťažlivosti teoretických tvrdení, ktorých zovšeobecnený obsah prekračuje rozhodujúce ďaleko za hranice dostupných poznatkov. Využitie predtým získaných poznatkov ako prostriedku na ich riešenie ich porozumením a prenesením do nových podmienok umožňuje porovnať časť podmienok, na základe ktorých sa buduje dohad, hypotéza (predpoklad, predstava , skúšobný koncept, hypotetický princíp riešenia atď.).

3. Overenie riešenia. Záverečná fáza je logickým dôkazom pravdivosti tohto úsudku a overením riešenia praxou. Za priaznivých podmienok sa úspešne predložená hypotéza zmení na teóriu.

Ešte raz vám chcem predstaviť zaujímavý projekt „“ a jeho autora Sergeja Marčenka.
Dôrazne vám odporúčam, aby ste sa oboznámili s publikáciami tohto zdroja, z ktorých jednu vám dávam do pozornosti.

Pre sebarealizáciu sa človek potrebuje zapojiť tvorivosť- činnosť, pri ktorej využíva svoje osobné schopnosti na vytvorenie niečoho nového, jedinečného.

Účel tvorivá činnosť je využitie osobného talentu a predstavivosti na riešenie problémov, dosahovanie cieľov a realizáciu destinácií. Výsledkom tvorivého procesu je nový, jedinečný prvok, ktorý skvalitňuje svojho tvorcu či prostredie a poskytuje nové možnosti.

Ale v procese tvorivej činnosti neustále vznikajú mnohé prekážky, ktoré musí človek prekonať.

Čo nám bráni na ceste k uskutočneniu nášho cieľa?

Nedostatok sebaúcty

Prejavuje sa to buď nedostatkom sebavedomia a vysokou sebakritikou, alebo sebavedomím či aroganciou. To sťažuje prvý krok k riešeniu problému a zvyšuje riziko poškodenia pri realizácii nápadov. Aby ste prekonali túto prekážku, musíte si vybudovať sebavedomie.

Lenivosť a slabá vôľa

Tiež sťažujú začatie tvorivého procesu a prekonávajú psychickú zotrvačnosť. Aby ste ich prekonali, musíte trénovať sebadisciplínu.

Tuhosť

Pevnosť, nezlomnosť v prostriedkoch používaných na rozhodovanie a dosahovanie cieľov. Obmedzuje človeka používať nové prostriedky, ktoré môžu byť efektívnejšie a spoľahlivejšie. Na prekonanie tejto prekážky je potrebné rozvíjať predstavivosť, flexibilitu myslenia, dozvedieť sa o vzniku nových nástrojov a aplikovať ich na riešenie problémov a dosahovanie cieľov.

Strach zo zlyhania, zlyhania

Je to dôsledok nedostatku skúseností a prítomnosti neistoty pri poskytovaní dopadov. Ak chcete prekonať túto prekážku, pomoc alebo rada od viacerých skúsená osoba, odborníka, ktorý vie správne posúdiť riziká očakávaného dopadu.

Nedostatok organizácie

Príliš veľa úloh a nápadov sťažuje pochopenie toho, ktoré z nich sú dôležité a mali by sa riešiť ako prvé. Na prekonanie tejto prekážky musíte usporiadať svoje osobné ciele a záležitosti do jediného spoľahlivého systému. Takáto organizácia umožní oslobodiť pamäť a vedomie od neustáleho, opakujúceho sa premýšľania o týchto záležitostiach, čo komplikuje proces generovania nových myšlienok.

Nedostatok priorít

V procese tvorivého myslenia vzniká veľké množstvo nápadov, ktoré je potrebné realizovať. Niektoré sú veľmi dôležité a užitočné pri riešení problému. Najprv ich treba implementovať. Iné sú menej dôležité a mali by byť odložené na neskôr, zaradené do radu. Ale väčšina ľudí nedefinuje dôležitosť myšlienok - ich prioritu. A snažia sa realizovať jednoduchšie, no menej užitočné nápady. Aby ste prekonali túto prekážku, musíte sa naučiť, ako uprednostňovať nápady.

Pracovné zaťaženie vedomia

Po naplnení vedomia všetkými možnými vedomosťami, ktoré môžu pomôcť vyriešiť problém, je potrebné, aby si oddýchol, relaxoval. Ale veľmi často sa to nerobí a vedomie sa používa na riešenie iných problémov. Zvýšené pracovné zaťaženie vedomia znižuje rýchlosť generovania nápadov. Aby ste prekonali túto prekážku, musíte si vedome robiť prestávky, aby ste urýchlili tvorivý proces.

Konformizmus

Akceptovanie názorov a skúseností iných ľudí bez kritiky a analýzy. Táto osobnostná črta sa vyznačuje zmierlivosťou so všetkým, čo je in životné prostredie, bez hodnotenia, či je správna alebo nie, či je optimálna alebo či sa dá zlepšiť. Na prekonanie tejto prekážky je potrebné rozvíjať kritické myslenie, ku všetkému novému treba pristupovať otázkami „prečo, prečo, prečo...“.

Netrpezlivosť

Osoba chce okamžite nájsť riešenie problému. To si však vyžaduje veľké množstvo zdrojového materiálu (vedomosti, nápady) a vysoký stupeň rozvoj inteligencie. Ale keď sa riešenie nenájde v krátkom čase, potom sa človek jednoducho prestane týmto problémom zaoberať a prejde na iný, jednoduchší. Na prekonanie tejto prekážky treba trénovať sebadisciplínu, a hlavne vytrvalosť.

Odstránenie všetkých týchto prekážok zaručene zvýši efektivitu a úspešnosť kreatívneho snaženia. To zase urýchli proces sebarealizácie človeka.

Čo si o tom myslíš?

s pozdravom
Jevgenij Mochnačev

Opakujem odkaz na stránku Sergeja Marčenka
„Osobný rozvoj – ako sa stať úspešným a efektívnym“

Tento záznam bol zaslaný dňa 31.07.2012, 23:17 a je uložený pod. Všetky reakcie na tento záznam môžete sledovať prostredníctvom. Diskusia je uzavretá. Konečne a neodvolateľne.

To neprichádza do úvahy.

Okrem pocitov, ktoré stimulujú tvorivú činnosť, existujú pocity, ktoré bránia tvorivému úsiliu. Najnebezpečnejší nepriateľ kreativity? strach. Je to zrejmé najmä u ľudí so strnulým myslením na úspech. Strach zo zlyhania obmedzuje predstavivosť a iniciatívu.

Ďalší nepriateľ kreativity? nadmerná sebakritika. Presné merania v tejto oblasti zatiaľ nie sú možné, ale medzi nadaním a sebakritikou musí existovať určitá „rovnováha“, aby príliš vyberavá sebaúcta neviedla k tvorivej paralýze.

Tretí nepriateľ kreativity? lenivosť. Aj tu je však možné uvažovať. Ľudia sa snažia zlepšovať výrobu s cieľom zvýšiť jej produktivitu a znížiť náklady. Poháňa ich túžba mať maximálny úžitok s minimálnym vynaložením úsilia, inými slovami, pracovať menej? prijímať viac. Ukazuje sa, že lenivosť slúži ako stimul pre všetky inovácie, ktoré uľahčujú prácu, a preto je „pravou matkou vynálezov“, slovami Norberta Wienera.

Napriek všetkej zvodnosti takéhoto uvažovania si stále musíme priznať, že lenivosť k tvorivej činnosti vôbec neprispieva. Tak ako môže prirodzený pôžitok z jedla pre človeka viesť k obžerstvu a obžerstvu, tak aj pôžitok z oddychu a pokoja môže nadobudnúť sebestačný význam. „Sviatok lenivosti“ sa stáva vysoko ceneným pôžitkom. Zrejme nejeden talent pokazila lenivosť.

Nekritické akceptovanie názoru niekoho iného (konformizmus, zmierlivosť)

Vonkajšia a vnútorná cenzúra

Rigidita (vrátane prenosu šablón, algoritmov pri riešení problémov)

Túžba okamžite nájsť odpoveď

Dialóg tvorivého myslenia

Porozumieť kreativite znamená pochopiť myseľ tvorcu, ale nie opisovať (alebo predpisovať), ako tvoriť. Najstrašnejšia vec je taká bytosť, ktorá nevie vynájsť, ale vie, „ako sa to robí“. Chytiť vnútorný život vynálezca myšlienok a básní je možný iba jedným spôsobom - prostredníctvom mentálneho dialógu vnútorného „ja“.

Tvorivý proces zahŕňa psychologické, emocionálne, jedinečne osobné, paradoxne náhodné momenty. Je však potrebné súhlasiť s možnosťou nájsť, aj cez logiku vnútorného dialógu v hlave tvorcu, zobraziť a pochopiť kreativitu ako logický proces. Ale ako s tým súhlasiť, pretože v kreativite nie je žiadna logika (presnejšie, kreativita nemôže byť predmetom vedy o logike). Myslenie ako kreativita je umelecké myslenie a je radikálne nelogické!

Myslenie je vždy teoretizovanie a podstatu akejkoľvek kreativity ako myslenia možno pochopiť len na základe teoretizujúcich procesov. Počiatočné nastavenie myslenia (situácia, keď je myslenie nevyhnutné, keď sa nemožno vyhnúť pocitom a reprezentácii) je potreba reprodukovať vo vedomí možnosť objektu, niečo, čo v pocitoch ešte neexistuje, nie je dané, ale čo môže existovať v nejakých ideálnych, vymyslených situáciách.

Myšlienka vzniká, keď je potrebné reprodukovať vo vedomí (vnútorne, pre seba) možnosť objektu, aby sme „pochopili“ objekt taký, aký je, prečo existuje práve takto a nie inak. Práve toto „aby“ nás núti používať sloveso „rozumieť“, ktoré nemožno nahradiť žiadnym iným slovesom, a prinútilo nás definovať myslenie prostredníctvom myslenia (porozumenia). Pochopenie je rozdiel medzi myslením a reprezentáciou. Je celkom možné si predstaviť budúce možnosti objektu, ale premeniť ich na objekt taký, aký je, brať ich ako „röntgenový snímok“ existujúceho objektu je možné, len porozumením, porozumením, je možné len v koncepte. Oddelenie „podstaty vecí“ (ich potenciálov) od ich bytia znamená vybudovať v mysli „idealizovaný objekt“ ako „prostriedok“ na pochopenie skutočného objektu, ktorý existuje mimo nášho vedomia a činnosti. Oko stráca zaostrenie; vidieť dva predmety súčasne – v nás a vonku? nemožné, prestaneme vidieť a začneme chápať. Takéto súčasné bytie jedného? poznateľný, premenlivý? objekt v dvoch formách (vo forme idealizovaného objektu a vo forme idealizovaného objektu) je pôvodná definícia myslenia, ktorá má korene v „nedeliteľnom jadre“ praktické činnosti osoba.

Primitívny človek začal uvažovať, bolestivo porovnávajúc „idealizovaný predmet“ (údajná sekera), stále úplne vágny, neurčitý, stále identický s reprezentáciou, so skutočným, vonkajším objektom (kúskom kameňa), pričom tieto predmety preveroval navzájom. . V nesúlade medzi týmito dvoma predmetmi, v medzere medzi nimi, v nevyhnutnosti a nemožnosti ich zhody je umiestnené zrno myslenia, myslenie rastie. Toto je pôvodná myšlienka teoretizovania.

V myslení fixujem, fixujem predmet myslenia ako niečo, čo existuje mimo myslenia a je ním objasnené, ako niečo, čo sa nezhoduje s myslením (idealizovaný predmet). Až potom je možné konštituovať samotné myslenie ako niečo, čo sa nezhoduje so skutočným praktickým konaním, hoci je jeho súčasťou? nevyhnutnou definíciou je praktická činnosť. Ale toto je počiatočný predpoklad teórie. "To je len teoreticky, nie v skutočnosti"? takéto obvinenie predstavuje negatívnu definíciu myslenia. A zároveň zásadný myšlienkový paradox.

Cítiť, predstavovať si, vnímať niečo je možné, ale myslieť je možné len o niečom. V pocitoch a reprezentáciách splývam s objektom svojho pocitu, čepeľ noža cítim ako svoju bolesť. V myslení sa oddeľujem od predmetu myslenia, nestotožňujem sa s ním. Ale celá podstata je v tom, že objekt, ktorý sa nezhoduje s myšlienkou, je predmetom myslenia, existuje na myslenie iba do tej miery, do akej koreluje s mentálnym objektom. A zároveň je niečím „nepredstaviteľným“, existujúcim mimo myslenia (mimo mňa a nezávisle od môjho vedomia), daným myšlienkou ako hádankou a nikdy ňou úplne neasimilovaný. V myšlienke mi odporuje bytie vecí v ich „metafyzickej“ celistvosti, izolácii „na sebe“, mimo subjektu. Ale zároveň... Rozprávka o bielom býkovi môže pokračovať donekonečna.

Samozrejme, logika praxe sa formuje racionálny základ považovaný za paradox, ale teraz hovoríme o niečom inom, pretože v myslení,? aké je jeho "poslanie"? prax pôsobí len ako paradox, neustále riešiteľný, reprodukovateľný a prehlbujúci sa... Dá sa dokonca povedať, že myšlienka je praxou vo svojom paradoxe.

Teoretická tvorivosť je vynájdenie akýchkoľvek nápadov, akýchkoľvek, najgrotesknejších idealizovaných predmetov s cieľom pochopiť predmet taký, aký je (alebo akoby bol), mimo mojej praktickej činnosti a nezávisle od nej. Úsilie o transpersonálne, nadosobné je to, v čom spočíva pátos myslenia. Iba v diaľke (teoretickej vo svojej sile) od seba samého je možné správať sa k sebe ako k „alter ego“, vzniká zárodok vnútorného dialógu. Poézia je radikálne nedialogická, Bachtin o tom napísal veľmi presne. Preto je vnútorný dialóg myslenia ako tvorivosti možný výlučne pre teoretickú myseľ. Nie náhodou treba tvorivé myslenie brať ako teoretické myslenie, ako vnútorný dialóg teoretika, ako predmet logického skúmania. To by mal byť jazyk (reč) vnútorného dialógu, v ktorom sa uskutočňuje nepretržitá vzájomná cirkulácia textov, ich polyfónia, kontrapunkt, a nielen koexistencia.

Keď filozof pristupuje k svojej logike zvonku, čelí paradoxu. Filozof musí kritizovať svoju vlastnú logiku (logiku ako celok) v mene nejakej logiky, ktorá ešte neexistuje, v stave formovania logiky, ktorá stále existuje. Tu možno logiku tvorivosti chápať len ako tvorivosť logiky... Čo z tej železnej logiky vo všeobecnosti ostalo a prečo je vôbec potrebná táto „dialogika“, táto skúška „logiky“ „logikou“?

Nie je toto vírenie mysliacej veveričky v kolese „dialógií“ len únikom zo života, z praxe, zo starej Goetheho múdrosti – „teória je môj priateľ sivá, ale strom života je vždy zelený... ."?

Až v komunikácii „JA“ a „TY“ sa vo vzťahu „medzi“ rodí nový. Inými slovami, povaha tvorivosti je dialogická a nepodmetová. Osobnosť nie je stredobodom a zdrojom tvorivej činnosti, pretože vyjadruje pluralitnú (racionálnu a iracionálnu, racionálnu a emocionálnu atď.) existenciu. Osobnosť je tvorivo aktívna len v dialogickom vzťahu k „Inému“. Dialogický postoj sa transformuje na „MY“ ako dvojjednotnú existenciu „JA“ a „TY“, smerujúcu svoje tvorivé zámery do samostatného „JA“ a „TY“. „JA“ nie je zdrojom kreativity, nachádza kreativitu v sebe ako tvorivý zámer „MY“. Zdrojom novosti jednotlivca sa stáva produktívna schopnosť dialogickej situácie, ktorá sa objavuje v subjektovo-transsubjektovom vzťahu „JA“ – „TY“ – „MY“. Inak kreativitu možno definovať ako realizáciu tvorivého zámeru „MY“ – reality v osobnej realite subjektu

Zdieľajte to