아주 쉽게 그릴 수 있습니다. 간단한 연필로 수업 그리기

그림 그리기는 아주 재미있게 마스터할 수 있는 예술적 기술이며, 시간이 지남에 따라 멋진 취미가 될 수도 있습니다. 잘 그리는 법을 배우려면 전문 수업에 참석해야 한다고 생각할 수도 있지만 그렇지 않습니다. 재미를 위한 간단한 그림은 돈을 절약하고 기술을 향상시킬 수 있습니다. 수업을 듣지 않고 그리는 방법을 배우려면 짧은 획으로 스케치하고 그림자를 적용하고 다양한 모양의 개체에서 개별 모양을 강조 표시하고 가능한 한 많이 연습하십시오.

단계

1 부

초기 스케치

삶에서 그릴 개체를 선택합니다.가능하면 좋아하는 꽃이나 개와 같이 자신에게 의미 있는 것을 찾으십시오. 처음에는 기억이나 상상보다 삶에서 그리는 것이 더 쉬울 것입니다. 따라서 좋아하는 것을 그리는 것이 집중에 도움이 됩니다.

그냥 그림을 그리려고 한다면 아직 특별한 미술 용품은 필요하지 않습니다. 손에 있는 펜이나 연필, 종이라면 모두 가능합니다.

짧은 획으로 일반적인 스케치를 그립니다.연필로 종이를 가볍게 누릅니다. 대상 자체를 잊고 그리는 선에 집중하십시오. 개를 그리면 잊어 버리십시오. 대신 그녀의 윤곽을 스케치하십시오. 그들은 개의 몸과 환경 사이의 경계를 나타냅니다. 짧은 획으로 이러한 윤곽선을 그립니다.
- 스트로크가 짧을수록 스케치가 더 정확해집니다.
- 당신의 일을 비판하지 마십시오. 빠르게 움직이고 스트로크를 연마하십시오.
세부정보를 추가합니다.개체의 대략적인 윤곽이 잡혔으면 세부 사항을 스케치하기 시작합니다. 식별하려고 고유 한 특징또는 물체의 표시(예: 컵 위의 칩 또는 개 털 덩어리)를 사용하여 그림에서 주변의 다른 세부 정보를 찾을 수 있습니다.

그림자를 적용합니다.그림자를 적용하는 것이 조금 더 어렵지만 그림에서 빛과 그림자의 놀이를 반영하고 볼륨을 만들 수 있습니다. 물체가 태양에 의해 조명되는 면을 확인하십시오. 그런 다음 예리한 연필을 사용하여 반감기를 고르게 음영 처리하십시오. 연필 끝이 무뎌지면 더 어두운 부분을 음영 처리합니다. 연필이 더 어두운 선을 남기도록 세게 누르십시오.
- 부드러운 섀도우 스케일을 그려서 섀도잉을 연습할 수 있습니다. 시트의 가장자리에서 눈금을 그리기 시작합니다. 작업하면서 연필을 앞뒤로 움직입니다. 작업하면서 연필을 더 세게 눌러 점차적으로 획을 어둡게 만듭니다.
- 무채색의 눈금을 그리는 연습을 하는 것도 도움이 됩니다. 직사각형 직사각형을 다섯 부분으로 나눕니다. 첫 번째 섹션은 흰색으로 둡니다. 마지막 부분을 최대한 어둡게 칠하십시오. 두 섹션 사이(중앙 세 섹션)에서 회색의 전환(밝은 곳에서 어두운 곳으로) 음영을 얻는 방식으로 획을 분배합니다.
다른 기하학적 모양을 모양으로 연결합니다.피사체의 윤곽이 형성되는 개별 블록을 구성하는 방법을 배웁니다. 예를 들어, 테이블은 직사각형과 원통의 집합으로, 뱀은 일련의 원으로 생각할 수 있습니다. 개체에서 개별 기하학적 블록을 강조 표시하는 방법을 배우자마자 메모리(자연 없이)에서 그릴 수도 있습니다.
- 시간을 할애하여 물체를 자세히 살펴보고 분리된 기하학적 모양에 맞추십시오.
다양한 각도에서 주제를 스케치합니다.다른 모양에서 그리기 개체를 조립합니다. 스케치 작업을 하는 과정에서 불필요한 부분을 지우고 필요한 선을 완성하여 도면의 개체가 필요한 모양이 되도록 합니다. 이 스케치 그리기를 마치면 같은 물체를 다른 각도에서 그려보십시오. 예를 들어, 프로필에서 말의 머리는 코의 정사각형, 볼의 원, 귀의 삼각형으로 구성될 수 있지만 동일한 머리를 다른 여러 각도에서 그릴 수 있습니다.
- 나중에 이 스케치로 돌아가 나머지 도면을 개선하십시오.
선택한 개체를 다시 그립니다.다음에는 스케치의 다양한 실수를 다른 각도에서 수정한 후 다시 개체를 그립니다. 처음에는 준비된 스케치에 의존할 수도 있습니다. 기본적인 기하학적 모양으로 물체를 만든 다음 세부 사항을 그리고 가능한 실수를 수정하십시오. 어느 정도 경험을 쌓으면 기억에서라도 이 물체를 다양한 포즈로 그릴 수 있습니다.
- 도면을 단순화하는 것은 완벽하게 허용되며 개별 스타일이 될 수도 있습니다. 예를 들어, 신체의 각 개별 근육의 위치를 기억하는 데 너무 오래 걸릴 수 있습니다.

3부

드로잉 기법 배우기

다양한 페인팅 기법에 대해 알아보세요.지역 도서관에는 사실주의에서 일본 만화에 이르기까지 다양한 그림 스타일에 대한 책이 있어야 합니다. 비슷한 책은 서점에서도 구입할 수 있습니다. 무료 그리기 아이디어 및 데모 자습서를 보려면 검색 엔진이나 YouTube에서 "그리는 방법(개체)"을 검색하세요.
- 해부학 책은 또한 사실적인 그림을 위한 좋은 정보 소스가 될 수 있습니다. 골격과 근육을 스케치하는 방법을 배웁니다.
추가 자료 작업을 시작하십시오.일반적으로 연필과 종이와 같은 경험을 쌓기 전에 하나 이상을 사용하는 것이 가장 좋습니다. 그런 다음 가장 좋아하고 자신의 스타일을 개발하는 데 도움이 되는 대안을 찾을 수 있습니다. 예를 들어 색연필이나 목탄으로 작업을 시작합니다. 또한 단순한 연필이라도 경도가 다르기 때문에 그림자를 적용할 수 있는 가능성을 확장할 수 있습니다.
- 연필 TM(HB)이 표준으로 간주됩니다. T급(H) 연필은 더 단단하고 가벼운 선을 그리는 데 적합합니다. 카테고리 M 연필(B)은 더 부드럽고 어두운 선을 그리는 데 적합합니다.
- 연필의 단단함과 부드러움은 숫자로 표현됩니다. 단단한 연필(T 또는 H)은 9에서 가장 높은 경도를 가지며 부드러운 연필(M 또는 B)은 9에서 가장 높은 경도를 갖습니다.
- 비닐 지우개와 잔소리는 일반 고무 지우개처럼 종이를 손상시키지 않지만 크레용을 지우지는 않습니다. 이러한 지우개의 가소성으로 인해(반듯한 일관성이 있음) 연필 스케치의 개별 작은 부분을 정확하게 제거하기 위해 어떤 모양으로든 모양을 만들 수 있습니다.
그리기 과정 자체를 시각화하는 방법을 배웁니다.직접 그리기 바쁘지 않을 땐 주위를 둘러보세요. 그림에서 환경을 어떻게 반영할 수 있는지 생각해 보십시오. 예를 들어 그려진 눈 주위에 그림자를 적용하고 눈동자와 홍채를 그리는 방법을 상상해보십시오. 이러한 사고 방식을 통해 선 작업과 자신만의 스타일을 만드는 것에 대해 생각할 수 있습니다.
- 목표는 일반적인 모양뿐만 아니라 세부 사항을 보는 법을 배우는 것입니다. 눈 자체에 대해 생각하는 대신 그 눈을 그릴 수 있는 선과 색상에 대해 생각하십시오.
관행.그림 그리기는 여러 면에서 악기 연주나 자전거 타기와 같은 기술과 유사합니다. 여유가 있을 때마다 앉아서 그림을 그립니다. 그림자를 적용하고 다양한 페인팅 기법을 사용하는 연습을 합니다. 다른 각도에서 개체를 스케치합니다. 드로잉 수업 사이에 과로하지 않고 관심 있는 대상에 대해 자세히 알아보기 위해 시간을 보내기만 하면 됩니다.

매일 그림을 그리는 습관을 들이세요. 이 습관을 들이면 강제로 연습을 하기가 더 쉬울 것이고, 더 빨리 실력을 향상시킬 수 있을 것입니다.
당신이 실수를 저질렀다는 깨달음에 낙담하지 마십시오. 이러한 인식은 많은 야심 찬 예술가들을 멈추게 합니다. 경험 많은 예술가들조차 함께 하면서 계속 배운다는 것을 기억하십시오.
정확한 손 협응에는 시간이 걸립니다. 계속 연습하고 기본 기하학적 모양에 짧은 획을 추가하면 시간이 지남에 따라 결과가 향상됩니다.
고가의 미술용품을 구입할 필요가 없습니다. 공부를 위해서는 공책과 연필이면 충분합니다.
개체의 개별 기하학적 모양을 강조 표시하는 기술을 개발하는 것도 시간이 걸리지만 보다 정확한 스케치를 만드는 데 도움이 됩니다.

경고

누군가 또는 심지어 당신 자신도 이 모험에서 자신을 단념시키려고 할 수 있습니다. 그러나 당신에게 재능이 없다고 말하는 사람들의 말은 듣지 마십시오. 그림 그리기는 반드시 배워야 하며, 하는 것을 즐긴다면 계속 스스로 작업하세요.

단계별 연필 드로잉 수업은 능력이나 나이에 관계없이 드로잉 기술을 마스터하는 데 도움이 되는 활동입니다. 그리기는 정말 쉽습니다!

인기있는

당신이 아름답게 그릴 수 있다는 것이 믿기지 않습니까? 물론 진짜 화가만이 유화로 장엄한 초상화를 그릴 수 있지만, 작은 아이그가 우리 웹사이트에서 아이들을 위한 그림 수업을 들으면 곧 그가 좋아하는 만화의 영웅을 종이에 반복할 수 있을 것입니다.

오늘부터 우리가 연필로 그림을 그리는 법을 배운다고 말하면 아기가 얼마나 기쁠지 생각해보세요! 연필을 왜? 간단하게 시작해야 합니다. 그리고 시작하는 가장 쉬운 방법은 가벼운 연필 그림으로 시작하는 것입니다. 점차적으로, 점점 더 복잡한 기술을 배우게 될 것입니다. 그리고 결국 페인트 작업을 할 수 있습니다. 아이들을위한 그림은 좋아하는 오락이 될 것이며 점차적으로 아이들을 소개합니다. 멋진 세상 밝은 이미지그리고 좋아하는 영웅들.

미술 학교에서 가르치는 연필 그림의 기초, 당신과 당신의 자녀는 우리 웹 사이트에서 연필 그림 수업을 단계별로 진행하면 훨씬 빨리 배울 것입니다. 우리는 유아들도 다룰 수 있는 활동을 만들었습니다! 우리와 함께 공부하는 것은 간단하고 흥미진진합니다. 단계적으로 당신은 그림이 매우 흥미롭다는 것을 이해하게 될 것입니다.

연필로 그리는 법 배우기

어린이를 위한 첫 번째 그림 수업은 어른들을 돕기 위해 마련되었습니다. 아이가 연필을 올바르게 잡을 수 있도록 돕고 첫 번째 선을 그려서 펜을 받쳐주세요. 작은 예술가는 정확한 두께의 선을 얻기 위해 누르는 힘에 대해 더 나은 감각을 얻을 필요가 있습니다. 그런 다음 그가 스스로 다른 방향으로 간단한 선을 그리게 하십시오. 그런 다음 원, 직사각형 등과 같은 간단한 모양으로 이동할 수 있습니다.

점차적으로 어린이의 그림 기술이 통합되고 더 복잡한 음모를 스스로 생각해 내고 환상을 상상하고 종이에 구현할 수 있습니다. 그러나 아기에게 잘 알려진 가장 단순한 물건이나 캐릭터부터 시작해야 합니다. 필요한 모든 것을 구입할 때, 젊은 예술가는 첫 수업을 위해 약간의 압력으로 밝은 표시를 남기는 두꺼운 부드러운 리드가 필요하다는 점에 유의하십시오.

아이들을 위한 단계별 연필 드로잉 수업

재능은 천성적으로 각 사람에게 주어지며, 어린 시절부터 시작하는 데 필요한 모든 능력을 개발하기 위한 것입니다. 아이들이 이미지를 이미지로 만드는 법을 배우도록 돕는 것은 아이들에게 훌륭한 서비스입니다. 연필로 단계별로 그리는 것은 흥미로울 뿐만 아니라 어린 아이들에게도 매우 유용합니다. 아주 어린 나이에 정신 능력과 정신 정서적 영역에 대한 손의 미세 운동 기술 개발의 영향은 이미 입증되었습니다. 펠트 펜이나 연필로 작업하면 아기가 더 차분해지고 균형이 잡히고 놀라운 미적 감각이 발달하고 주변 세계와 관련하여 조화 감각이 발달합니다. 이것은 성인에게도 해당됩니다. 연필로 그리는 법을 배울 때 - 우리의 신경계쉬고 있다. 이것이 끝없는 스트레스의 최고의 치료법이 아닙니까?

부모가 아이들을 위한 그림 수업도 마스터하는 것이 왜 그렇게 중요한가요? 당신의 아이를 도와주세요! 당신의 아이는 아마도 매우 작고 아직 많은 기술을 습득하지 못했기 때문에 첫 번째 작업에 스스로 대처하지 못할 것입니다. 그가 펜에 연필을 잡는 것은 어렵습니다. 그는 종이에 가해지는 압력을 계산하고 종이 시트의 경계 내에서 올바르게 탐색하는 방법을 아직 배우지 못했습니다. 처음 그림은 종이에 맞지 않을 수 있으며 아기는 긴장하기 시작할 것입니다. 이 순간을 놓치지 않는 것이 중요하지만 어린이가 능숙하게 수업을 구성하도록 도와주면 그림이 가장 좋아하는 오락이 될 것입니다.

연필 드로잉 수업은 어린이가 친숙한 물건만 볼 수 있도록 단계별로 선택됩니다. 그들은 작은 사람의 기존 경험을 체계화하고 점차 세계에 대한 인식을 확장하여 자연과 생명의 새로운 현상을 소개합니다. 아마도 이제 아기가 주변 세계를 새롭게 보게 될 것이고 당신은 그를 도울 것입니다.

누가 진정한 예술이 물감과 캔버스라고 말했는가? 우리는 Vrubel 또는 Brian Duey와 같은 마스터가 잘 소유하고 마스터 한 예술적 창조의 방향에 대해 말할 준비가되었습니다. 그들은 연필 드로잉을 완벽하게 만들었습니다. 그리고 이 작품들은 흥분되고, 기쁘게 하고, 즐거움을 가져다줍니다. 그들의 기술을 채택하고 유사한 방법으로 그리는 방법을 배울 수 있습니까? 물론! 그러나 이것을 위해 어떻게 그리고 무엇이 필요합니까?

먼저 이 분야에 주목해야 하는 이유에 대해 이야기해 보겠습니다.
우리가 다룰 다음 중요한 질문은 그림의 비밀입니다.
그리고 작지만 즐거운 선물로 흑백 이미지가 지배하는 세계로의 여행을 마치겠습니다.

흑백 연필 드로잉

단순한 모든 것의 위대함과 천재성에 대해 말하면 평범한 연필을 떠올리지 않을 수 없습니다. 우리 중 누가 그것을 익숙하지 않고 우리 손에 쥐지 않았습니다. 우리 모두는 어린 시절부터 좋은 명령을 가지고 있습니다. 물론 초심자의 경우 아주 작은 어린이의 경우 연필을 들고 칼약 말야끼 "만들기"를 시작하는 것이 너무 쉬운 것 같습니다.

그러나 아이가 자라면서 연필의 적용 범위가 거대하고 다양한 방법으로 사용할 수 있음을 알게됩니다. 누군가가 종이 위에 도시, 다리, 집을 지었습니다. 또 다른 - 지도에 경로를 표시합니다. 세계 일주... 그리고 세 번째는 시를 쓰거나 사랑하는 사람의 초상화를 그립니다.

연필이 얼마나 쉽고 간단하게 우리 삶에 들어와 우리의 조력자이자 친구가 되었는지 말입니다. 그리고 연필로 그린 그림은 이미 전체 방향이며 스타일리시하고 고유 한 매력이 있습니다.

그들의 독특한 특징은 절대적으로 보편적이라는 것입니다. 따라서 그들의 가능성은 무한합니다. 연필로 그린 것은 다음과 같습니다.

모든 연령대에 적합합니다. 그리고 어린 아이들은 그것들을 보는 데 관심이 있고 어른들은 소셜 네트워크의 게시물에 그것을 사용하는 것을 좋아합니다.
사용에 대한 제한 기준은 없습니다. 소녀와 남성이 그러한 전시를 보는 것은 흥미로울 것입니다. 아름다운 그림, 상태로 사용하거나 친구에게 줄 수 있습니다.
복사하거나 직접 수행(스케치)하는 방법을 쉽게 배울 수 있습니다.
이미지의 다른 특성. 귀여운 고양이가 있는 귀여운 사진일 수도 있고, 웃기고 웃길 수도 있고, 사진과 비슷할 수도 있습니다.

그리고 가장 중요한 것은 연필 드로잉이 믿을 수 없을 정도로 매력적이고 설득력이 있다는 것입니다. 그는 소셜 네트워크 페이지의 프로필뿐만 아니라 아침과 하루 종일 즐거운 추억으로 장식 할 수 있습니다.

간단한 이미지를 그리기 위한 변형

연필 드로잉이 멋지고 독창적이며 시선을 사로잡는 가장 중요한 비결은 살아있는 것처럼 보이기 때문입니다. 모든 것이 너무 사실적이고 정확하게 그려져서 사람들이 말하거나 웃거나, 울고 싶어하며, 물건을 가져가서 사용할 수 있습니다.

왜 그들은 그렇게 멋지고 모든 것이 자연스러워 보입니까? 무엇이 그들을 살게 합니까? 자세히 보면 빛의 획을 통해 주인이 이미지와 실루엣을 전달하는 선의 정확성뿐만 아니라 작은 뉘앙스에도 세심한 주의를 기울였음을 알 수 있습니다. 덕분에 이미지가 아름다울 뿐만 아니라 또한 거의 재료. 이게 뭐야? 빛과 그림자.

작가는 chiaroscuro를 능숙하게 작업하여 명백한 볼륨을 얻습니다. 우리 앞에는 스케치를 위한 단순한 흑백 사진이 있었습니다. 그러나 예를 들어 얼굴에 떨어지는 컬이나 꽃병의 테이블에 그림자가 나타나면 모든 것이 갑자기 살아났습니다.

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단계별 마스터 클래스

"그리다"라고 말하기는 쉽지만 공부한 적이없고 재능이없는 것 같으면 어떻게 실제로 이것을 할 수 있습니까? 우리 사이트의 팀은 모든 친구들에게 연필로 단계별로 그리는 방법을 배울 수 있는 놀라운 기회를 제공합니다. 교사가 없으면 자신이 예술가가 될 수 있고 창의력으로 자신과 사랑하는 사람을 기쁘게 할 수 있습니다. 어떻게? 드로잉, 반복 기술을 마스터 할 수있는 팁을 수락하면. 절대 어렵지 않습니다. 그리고 결과는 기뻐할 것입니다.

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모든 아이들은 그림 그리기를 좋아합니다. 그러나 때때로 아이는 원하는 대로 되지 않습니다. 아니면 그가 자신을 표현할 수 있는 방법을 충분히 모르는 걸까요? 그런 다음 그에게 다양한 기술을 실험하도록 영감을 줄 수 있으며 그 중 가장 좋아하는 기술이 있습니다. 그 후, 당신의 아이는 아마도 새로운 것을 발명하고 싶어할 것입니다.

웹사이트가장 흥미로운 기술을 수집했습니다.

도트 패턴

먼저 가장 단순한 구불구불한 선을 그립니다. 그런 다음 면봉과 물감(구아슈 또는 아크릴)을 사용하여 영혼이 누워 있을 때 복잡한 패턴을 만듭니다. 페인트를 미리 혼합하고 팔레트의 물로 약간 희석하는 것이 좋습니다.

프로타주

이 기술은 어린 시절부터 많은 사람들에게 친숙하고 사랑 받고 있습니다. 우리는 종이 아래에 약간 돌출 된 릴리프가있는 물체를 놓고 파스텔, 크레용 또는 날카롭지 않은 연필로 그 위에 페인트합니다.

폼 고무 프린트

두꺼운 구 아슈에 스폰지를 담그면 아이는 풍경, 꽃다발, 라일락 가지 또는 동물을 칠할 수 있습니다.

서문

한 가지 옵션은 시트에 페인트를 떨어뜨리고 다른 방향으로 기울여 이미지를 얻는 것입니다. 두 번째: 아이는 붓에 물감을 묻힌 다음 종이 위에 오점을 놓고 시트를 반으로 접어서 종이의 두 번째 절반에 오점이 찍히도록 합니다. 그런 다음 그는 시트를 펼치고 그림이 누구 또는 무엇인지 이해하려고 시도합니다.

손과 발자국

간단합니다. 발이나 손바닥을 페인트에 담그고 종이에 인쇄해야 합니다. 그런 다음 상상력을 발휘하여 몇 가지 세부 사항을 추가하십시오.

페인트 패턴

이러한 응용 프로그램의 경우 종이에 두꺼운 페인트 층을 적용해야 합니다. 그런 다음 브러시의 반대쪽 끝으로 패턴을 긁습니다. 아직 젖은 페인트에 다양한 선과 컬이 있습니다. 마르면 원하는 모양으로 잘라 두꺼운 시트에 붙입니다.

지문

이름은 그 자체로 말합니다. 얇은 층으로 손가락을 칠하고 인쇄해야합니다. 펠트 펜으로 몇 번만 긋기만 하면 끝입니다!

모노타이프

평평하고 매끄러운 표면(예: 유리)에 그림이 페인트로 적용됩니다. 그런 다음 한 장의 용지가 적용되고 인쇄가 준비됩니다. 더 흐릿하게 만들려면 먼저 종이를 적셔야 합니다. 모든 것이 건조되면 원하는 경우 세부 정보와 윤곽선을 추가할 수 있습니다.

스크래치보드

작업의 하이라이트는 그림을 긁어야한다는 것입니다. 판지 한 장은 여러 가지 색의 오일 파스텔로 촘촘하게 음영 처리되어 있습니다. 그런 다음 검은 구 아슈를 팔레트에 비누와 섞어 스케치 전체에 칠해야합니다. 페인트가 완전히 마르면 이쑤시개로 그림을 긁습니다.

에어 페인트

페인트를 준비하려면 자가 상승 밀가루 한 스푼, 식용 색소 몇 방울, 소금 한 스푼을 섞어야 합니다. 걸쭉한 사워 크림의 농도가 될 때까지 물을 조금 넣고 잘 섞는다. 페인트는 페이스트리 주사기나 작은 가방에 넣을 수 있습니다. 단단히 묶고 모서리를 노치하십시오. 우리는 종이 또는 일반 판지에 그립니다. 완성 된 그림을 최대 설정에서 10-30 초 동안 전자 레인지에 넣습니다.

"대리석" 종이

노란색 종이 위에 페인트 칠하기 아크릴 물감... 완전히 건조되면 희석된 분홍색 페인트로 다시 칠하고 즉시 접착 필름으로 덮으십시오. 필름은 우리에게 원하는 패턴을 생성할 것이기 때문에 구겨지고 접힌 상태로 조립되어야 합니다. 완전히 마를 때까지 기다렸다가 필름을 제거합니다.

물로 그림 그리기

수채화로 간단한 모양을 그리고 물로 채웁니다. 마를 때까지 우리는 서로 섞이고 부드러운 전환을 형성하도록 컬러 얼룩을 그 위에 놓습니다.

야채와 과일 프린트

야채나 과일은 반으로 잘라야 합니다. 그런 다음 어떤 종류의 패턴을 자르거나 그대로 둘 수 있습니다. 우리는 물감에 담그고 종이에 지문을 만듭니다. 지문의 경우 사과, 감자, 당근 또는 셀러리를 사용할 수 있습니다.

잎사귀

원리는 동일합니다. 우리는 잎을 페인트로 칠하고 종이에 지문을 만듭니다.

소금으로 그린 그림

아직 젖은 수채화 물감에 소금을 뿌리면 물감에 스며들고 마르면 거친 효과가 나타납니다.

단계

경고