गद्य गीत से किस प्रकार भिन्न है? रोजमर्रा की जिंदगी में 'गीत कविता' शब्द का अर्थ।

19 वीं शताब्दी के रूसी साहित्य में, ए.एस. पुश्किन और एम.यू. लेर्मोंटोव की कविता को एक युग से नहीं, बल्कि एक छोटे से क्षण से अलग किया जाता है, जो एक किताब के एक पृष्ठ को चालू करने के लिए पर्याप्त होगा। एम। यू। लेर्मोंटोव ने "ऑन द डेथ ऑफ ए पोएट" कविता के साथ अलेक्जेंडर पुश्किन की दुखद मौत का जवाब दिया, और रूस ने एक नई प्रतिभा के बारे में सीखा, प्रतिभा की ताकत पुश्किन की प्रतिभा से कम नहीं है।

लेर्मोंटोव की काव्य दुनिया पुश्किन के गीतों के उद्देश्यों और छवियों की दर्पण छवि नहीं बन गई। उनके बानगीसपने और वास्तविकता के बीच संघर्ष पर एक गहरा फोकस है, जिसने कवि के काम की रोमांटिक सामग्री को निर्धारित किया, जिसका विश्वदृष्टि जे बायरन के गीत कार्यों के महत्वपूर्ण प्रभाव के तहत बनाई गई थी।

लेर्मोंटोव की कविता में मुख्य लिटमोटिफ अकेलेपन, आंतरिक अलगाव, किसी के भाग्य से असंतोष का विषय है। यह "सेल" कविता में एक गीत नायक की आंतरिक आवाज की तरह लगता है, और परिदृश्य गीतों में एक दार्शनिक उपपाठ के रूप में, और परिपक्व कार्यों में आध्यात्मिक लालसा की गूँज के रूप में "नहीं, मैं बायरन नहीं हूं, मैं अलग हूं" , "मैं अकेले सड़क पर निकलता हूँ", "और उबाऊ और उदास "," मेरा भविष्य कोहरे में है।

पुश्किन के काम में ऐसी दुखद आवाज नहीं है। उनकी कविताओं में, रोमांटिक आदर्श एक उज्ज्वल सिद्धांत, रचनात्मक स्वतंत्रता और उच्च कला मंत्री के रूप में कवि की भूमिका की परिभाषा के साथ जुड़ा हुआ है।

सूचित करना पुश्किन के बोलव्यक्तिगत अनुभवों से भरा हुआ है, लेकिन लेर्मोंटोव की कविता में निहित कोई निराशा और इनकार नहीं है। "मुझे एक अद्भुत क्षण याद है", "आपके लिए मेरे नाम में क्या है", अंगूठी "," मैं तुमसे प्यार करता था "- ऐसी कविताएँ जिनमें उदासी हल्की होती है, और भावनाएँ बेहद खूबसूरत होती हैं। लेर्मोंटोव के लिए, यह विषय खुशी की संभावना में कयामत और अविश्वास की तरह लगता है। एक उदाहरण कविता है "मैं तुम्हारे सामने खुद को अपमानित नहीं करूंगा।"

पुश्किन के परिदृश्य गीत को प्रकृति से रेखाचित्र कहा जा सकता है: उनकी छवियां अत्यधिक रूपक के बोझ से दबी नहीं हैं, वे सरल, अभिव्यंजक और परिपूर्ण हैं। "सर्दियों की सुबह", "दिन का उजाला बुझ गया", "शक्तिशाली रिज बादलों को पतला कर रहा है", "शरद ऋतु" - ऐसी कविताएँ जिनमें शाश्वत रूप से जीवित प्रकृति दुनिया के सामंजस्य को दर्शाती है। इस विषय पर लेर्मोंटोव के गीतों में जटिल रूपक और जीवन और मृत्यु के बारे में कवि की सोच से जुड़ी पौराणिक छवियों का उपयोग करते हुए परिदृश्य लघुचित्रों की शैली का प्रभुत्व है। "पहाड़ की चोटियाँ", "जब पीले रंग का कॉर्नफ़ील्ड उत्तेजित होता है", "बादल", "काकेशस", कवि के अन्य गीतात्मक कार्यों की तरह, आंतरिक विरोधाभासों पर निर्मित होते हैं, जो उनके आसपास की दुनिया की असंगति को दर्शाते हैं।

पुश्किन के काम में एक विशेष स्थान एक मैत्रीपूर्ण संदेश और दार्शनिक शोकगीत की शैलियों द्वारा कब्जा कर लिया गया है। वे सकारात्मक अर्थ से भरे हुए हैं और हर चीज में दैवीय सिद्धांत के बारे में जागरूकता है जो किसी व्यक्ति के भाग्य के लिए नियत है। वी लेर्मोंटोव के गीतसमकालीनों के साथ संचार का विषय असंतोष की व्यक्तिपरक भावना और एक अवास्तविक आदर्श की लालसा से रंगा है। इसलिए - पाठ्यपुस्तक लेर्मोंटोव की पंक्तियाँ: "मैं अपनी पीढ़ी को दुखी देखता हूँ ..."

लेर्मोंटोव के नागरिक गीतों में भी यही मकसद है। कविताओं में "मातृभूमि", "विदाई, अवांछित रूस", "कितनी बार, एक प्रेरक भीड़ से घिरा हुआ", गेय नायक पर्यावरण का विरोध करता है, इससे बाहर निकलने का प्रयास करता है, अपने पर्यावरण की रोजमर्रा की चेतना से ऊपर उठता है। पुश्किन की कविताओं में, नागरिक मकसद "एक क्रिया के साथ लोगों के दिलों को जलाने" और "एक गीत को जगाने के लिए" सर्वोत्तम मानवीय भावनाओं की इच्छा से जुड़ा है।

TheDifference.ru ने निर्धारित किया कि पुश्किन के गीत और लेर्मोंटोव के गीतों के बीच का अंतर इस प्रकार है:

  1. गीत कविता ए.एस. पुश्किन को विभिन्न प्रकार के विषयों और उद्देश्यों की विशेषता है, जो लेखक की जीवन-पुष्टि स्थिति को दर्शाते हैं। लेर्मोंटोव के गीतों में, मुख्य विषय उनके अपने भाग्य और युग के बीच अघुलनशील संघर्ष है।
  2. पुश्किन के काम में कवि की नियुक्ति को सर्वोच्च आदर्शों की सेवा के रूप में परिभाषित किया गया है। लेर्मोंटोव की कविताओं में कवि एक दुखद दृष्टिकोण के साथ एक सुपरपर्सनैलिटी है, जो अपने आस-पास की दुनिया में अपनी विशिष्टता और अकेलेपन को महसूस करता है।
  3. पुश्किन के गीत रूप की पूर्णता, भाषा की शुद्धता, कलात्मक छवियों की स्वाभाविकता से प्रतिष्ठित हैं। लेर्मोंटोव की रोमांटिक कविता में, रूप सामग्री के अधीन है, जिसमें पौराणिक कथाओं से उधार ली गई प्रतीकात्मक छवियों और प्रतीकात्मकता को एक महत्वपूर्ण भूमिका दी जाती है।

गीत एक ऐसा शब्द है जिसे परिभाषित करना काफी कठिन है। शब्दकोशों के अनुसार, रोजमर्रा के अर्थों में गीत एक व्यक्ति की मनोदशा होती है जब भावनात्मक तत्व उचित लोगों पर हावी हो जाते हैं। शब्द "गीत" ने साहित्य और संगीत में भी अपना विशेष अर्थ पाया है।

इस लेख में, हम आपको और अधिक विस्तार से बताएंगे कि गीत क्या हैं।

रोजमर्रा की जिंदगी में गीत

जैसा कि हमने ऊपर कहा, शब्दकोशों के अनुसार, गीत तर्कसंगत, एक तरह की संवेदनशीलता पर भावनात्मक की प्रबलता है, हालांकि यह परिभाषाबहुत ही संयम से इस शब्द की पूरी गहराई का वर्णन करता है।

"गीत" शब्द बहुआयामी है। तो, एक काफी सामान्य अभिव्यक्ति "गीतात्मक मनोदशा" एक रोमांटिक, प्रेमपूर्ण, भावनात्मक व्यक्ति की स्थिति का वर्णन करती है, लेकिन "गीत छोड़ो" वाक्यांश में, शब्द "गीत" उदात्त, लंबे तर्क की बात करता है, और ये तर्क नहीं हैं जरूरी है प्यार और रोमांस के बारे में... इस तरह के तर्क के लिए, "अगर केवल" जैसे वाक्यांश बहुत विशिष्ट हैं।

साहित्य में गीत

गीत महाकाव्य और नाटक के साथ-साथ साहित्य के प्रकारों में से एक है। गीत शैलियों में ode, elegy, epigram आदि शामिल हैं। गीत को इस तरह के कार्यों का एक सेट भी कहा जाता है, उदाहरण के लिए, गीतों का संग्रह।

गीत साहित्य का अर्थ एक व्यक्तिगत चरित्र की भावनाओं, छापों, अनुभवों और विचारों के माध्यम से जीवन को प्रतिबिंबित करना है - एक गीत नायक। कलात्मक ध्यान के केंद्र में छवि-अनुभव है, और नायक के साथ होने वाली सभी घटनाओं का वर्णन इस अनुभव के चश्मे के माध्यम से किया जाता है।

सबसे प्रसिद्ध रूसी कवि अलेक्जेंडर पुश्किन द्वारा दुनिया के लिए बहुत सारी गीत कविताएँ प्रस्तुत की गईं, जिनमें से सबसे प्रसिद्ध: "आई लव यू ...", "विंटर इवनिंग", "पुश्चीना", आदि। A. A. Akhmatova ने भी गीतात्मक रचनाओं की प्रचुरता से दर्शकों को प्रसन्न किया - "मैंने बस, समझदारी से जीना सीखा ...", "आखिरी मुलाकात का गीत," "आप जानते हैं, मैं कैद में हूँ।" S. A. Yesenin एक प्रसिद्ध गीतकार भी थे - "गो यू, माय डियर रस", "मुझे अफसोस नहीं है, मैं फोन नहीं करता, मैं रोता नहीं हूं ...", "माँ को पत्र"। इस प्रकार कोई भी कवि गीतकार होता है।

संगीत में गीत

गीत संगीत भावनात्मक रूप से व्यक्तिपरक तत्वों की प्रबलता वाली रचना है। संगीत गीतों की सबसे व्यापक शैलियों में से एक रोमांस है। एक रोमांस का माधुर्य, एक नियम के रूप में, पाठ से बहुत निकटता से संबंधित है; कई संगीतकार रोमांस को मुखर चक्रों में भी जोड़ते हैं, उदाहरण के लिए, शूबर्ट की शीतकालीन यात्रा या बीथोवेन की टू ए डिस्टेंट बिल्व्ड।

इसके अलावा, संगीत में गीत-महाकाव्य सिम्फनी हैं, जिसके संस्थापक शुबर्ट हैं। इस तरह की सिम्फनी भावनात्मक अनुभवों के साथ संयुक्त घटनाओं के वर्णन की विशेषता है।

  • गीत, गीत कविता (ग्रीक λυρικός से - "एक गीत, संवेदनशील, गीत की ध्वनि के लिए प्रदर्शन") एक प्रकार का साहित्य है जो एक व्यक्तिपरक व्यक्तिगत भावना (कुछ के प्रति रवैया) या लेखक की मनोदशा (ईएसबीई) को पुन: पेश करता है। ओज़ेगोव डिक्शनरी के अनुसार, गीतकारिता का अर्थ है भावनाओं में संवेदनशीलता, मनोदशा में, भावनात्मक शुरुआत की कोमलता और सूक्ष्मता; एफ़्रेमोवा का शब्दकोश भावुकता, काव्यात्मक भावना, ईमानदारी को नोट करता है जो उसकी विशेषता है। L. P. Krysin के शब्दकोश के अनुसार, गीत कविता वह कविता है जो कवि की भावनाओं और अनुभवों को व्यक्त करती है।

    "कहानी कहने का गीतात्मक तरीका" एक कलात्मक छवि के निर्माण का एक प्रकार मानता है, जो भावनात्मक अनुभव पर आधारित होता है। यदि महाकाव्य और नाटक में छवि किसी व्यक्ति की गतिविधि में उसकी बहुमुखी छवि पर आधारित है, तो जीवन प्रक्रिया में लोगों के साथ जटिल संबंधों में, गेय छवि एक छवि-अनुभव है। लेकिन अनुभव सामाजिक रूप से महत्वपूर्ण है, जिसमें कवि की व्यक्तिगत आध्यात्मिक दुनिया, अपनी आत्मकथा को खोए बिना, एक सामान्यीकृत अभिव्यक्ति प्राप्त करती है, जिससे उसके व्यक्तित्व के ढांचे से परे हो जाता है। गीतात्मक छवि एक सौंदर्यपूर्ण रूप से महत्वपूर्ण अनुभव है, इसमें आत्मकथात्मक सिद्धांत मौजूद है, जैसा कि एक फिल्माए गए रूप में था, और हमारे लिए यह महत्वपूर्ण है कि कवि ने इस अनुभव का अनुभव किया और इसे सामान्य रूप से अनुभव किया जा सकता था। परिस्थितियां। यदि हम जानते हैं कि गीतात्मक अनुभव आत्मकथात्मक नहीं है, तब भी यह अपने कलात्मक अर्थ को बरकरार रखता है क्योंकि इसे अनुभव किया जा सकता है। गीत के बोल को अपने व्यक्ति पर कवि के ध्यान के रूप में देखने की परंपरा है आंतरिक जीवन... इस प्रकार, गीत की व्याख्या "इकबालिया रचनात्मकता", "आत्म-अभिव्यक्ति" और "आत्म-प्रकटीकरण" के रूप में की जाती है।

    महाकाव्य और नाटक के विपरीत, गीत एक रचनात्मक विशेषता के रूप में कथानक से जुड़े नहीं हैं, हालांकि यह सबसे सरल कथानक संगठन को बाहर नहीं करता है। जैसा कि ए। पोटेबन्या ने उल्लेख किया है, महाकाव्य के विपरीत, जहां भूत काल हावी है, वर्तमान काल में एक गीत का काम लिखा जाता है। यदि महाकाव्य और नाटकीय कार्यों के बारे में हमें यह पूछने का अधिकार है कि "यह कैसे समाप्त हुआ" या संक्षेप में इसके अंतिम आधार को बताएं, तो गीत कार्यों के संबंध में यह प्रश्न व्यर्थ है।

    अपने सबसे केंद्रित रूप में गीत कविता आंतरिक मानव जीवन का क्षण है। हम स्वयं को अनुभव के उपरिकेंद्र में पाते हैं, जिसमें कवि समाया हुआ है और जो अभिन्न है। महाकाव्यों और नाटकों के विपरीत, गीत कविता में वास्तविकता की घटनाओं का व्यापक रूप से वर्णन करने की क्षमता नहीं है; एक गीत के काम में मुख्य साधन एक ऐसा शब्द है जो अपने संगठन के साथ उस अनुभव के प्रति प्रतिक्रिया करता है जो उसमें अभिव्यक्ति पाता है। एक गीत के काम में, शब्द को उसके घनत्व, प्रत्येक ध्वनि के महत्व, स्वर, लयबद्ध तत्व, तनाव की छाया, विराम द्वारा प्रतिष्ठित किया जाता है। भाषण का हर तत्व, हर बारीकियों और छाया ध्यान देने योग्य है।

    गीत में एक कविता, एक रोमांस, एक संदेश, एक शोकगीत शामिल है।

    गीत की उत्पत्ति गायक (पाठक) की मनोदशा, भावनाओं को स्वर, स्वर, शब्द और तुकबंदी के साथ व्यक्त करने की क्षमता में निहित है।

    कृत्रिम गीतों की सबसे पुरानी मौजूदा कृतियाँ किंग डेविड के स्तोत्र और गीतों के गीत हैं। बाद में भजनों ने धार्मिक ईसाई गीतों का आधार बनाया और सभी यूरोपीय भाषाओं में उनका अनुवाद किया गया। गाने के गीत, राजा सुलैमान को जिम्मेदार ठहराया, एक गीत-नाटकीय कविता कहा जा सकता है; इसकी सामग्री ने कई अलग-अलग व्याख्याएं की हैं।

कभी-कभी "गीत" और "कविता" शब्द एक ही संदर्भ में उपयोग किए जाते हैं। हालाँकि, उन्हें पूर्ण पर्यायवाची नहीं कहा जा सकता है। अवधारणाओं को उनके इच्छित उद्देश्य के लिए लागू करने के लिए, यह पता लगाना आवश्यक है कि गीत कविता से कैसे भिन्न हैं।

परिभाषा

बोलएक प्रकार का साहित्य (तीन में से एक) कहते हैं, जिसकी एक विशेषता लेखक की अपनी मनःस्थिति की कामुक अभिव्यक्ति है। साथ ही, व्यक्तिगत, व्यक्तिपरक आम तौर पर कई लोगों के लिए महत्वपूर्ण, दिलचस्प हो जाता है, क्योंकि यह उनकी भावनाओं और अनुभवों से गूंजता है।

शायरी- रचनात्मकता, जो आम भाषा से भिन्न भाषा का उपयोग करती है। एक सामान्य अर्थ में, काव्य रचनाएँ काव्यात्मक स्वरूप में होती हैं। पारंपरिक छंद, बदले में, व्यंजन अंत वाली पंक्तियाँ हैं - तुकबंदी।

तुलना

यदि हम सामान्य शब्दों में गीत और कविता के बीच के अंतर के बारे में बात करते हैं, तो गीत वे भावनाएँ और भावनाएँ हैं जो किसी व्यक्ति के काम के केंद्र में हैं, और कविता वह रूप है जिसमें लेखक का भाषण पहना जाता है।

आइए प्रत्येक अवधारणा पर अधिक विस्तार से विचार करें। आइए पहले गीतों की ओर मुड़ें। इसकी ख़ासियत को समझने के लिए, आइए गीत के बोलों की तुलना अन्य दो प्रकार के साहित्य से करें। उनमें से एक महाकाव्य है, जो होने वाली बाहरी घटनाओं के वर्णन को पूर्वनिर्धारित करता है। साथ ही, पाठक को स्पष्ट रूप से अस्थायी और स्थानिक क्षेत्र के साथ प्रस्तुत किया जाता है जिसमें कुछ क्रियाएं की जाती हैं।

गीत महाकाव्य के विपरीत हैं। यदि उत्तरार्द्ध वस्तुनिष्ठ वास्तविकता के तथ्यों को दर्शाता है, तो गीत आंतरिक दुनिया के लिए एक अपील पर आधारित हैं। इस मामले में, लेखक कुछ कलात्मक साधनों का उपयोग करके अपनी गतिशीलता में अनुभव दिखाने की कोशिश करता है। नाटक से संबंधित कार्यों (जीनस का तीसरा) में गेय और महाकाव्य दोनों क्षण हो सकते हैं।

आइए अब कविता की ओर मुड़ें। इसे अक्सर कविता के रूप में समझा जाता है, अर्थात् रचनात्मकता, गद्य के विपरीत, जो तुकबंदी के लिए असामान्य है। इसी समय, कुछ संक्रमणकालीन रूप भी कविता के हैं, उदाहरण के लिए, सफेद छंद। यदि हम इस मुद्दे पर और अधिक व्यापक रूप से विचार करें, तो कभी-कभी कोई भी सुंदर प्रस्तुति, यहां तक ​​कि एक विशुद्ध रूप से नीरस एक, काव्यात्मक अर्थ में, काव्यात्मक कहा जाता है।

यह समझना कि गीत और कविता में क्या अंतर है, यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि गीत काव्य और नाटकीय कार्यों और गद्य में पाए जा सकते हैं। गीत संगीत या किसी व्यक्ति की मनोदशा है। हालाँकि, कविता को हमेशा गेय नहीं कहा जा सकता है। उदाहरण के लिए, गीत एक कथात्मक कविता या एक काव्य विज्ञापन पाठ नहीं हैं।

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