Come elaborare correttamente i file grezzi. Adobe Camera Raw

Testo articolo aggiornato: 15/02/2019

Il blog ha già 4 anni. Durante questo periodo, sulle sue pagine sono state pubblicate alcune lezioni per fotografi dilettanti principianti, dopo aver imparato che puoi migliorare significativamente la qualità delle tue foto. Forse è il momento di parlare del perché è quasi impossibile ottenere lo scatto perfetto quando si fotografa in JPEG. Il tutorial fotografico di oggi è pensato per i principianti assoluti: sveleremo i segreti del perché le foto dei fotografi esperti spesso sembrano più succose e nitide, anche se scattano con la stessa fotocamera e obiettivo che hai nella borsa fotografica.


Qualcosa dopo essere tornato da non posso scrivere articoli brevi. Preparati, ci sarà molto testo qui sotto. In modo che tu non anneghi in esso, darò prima il contenuto.

1.0. Formati RAW e JPEG. Vantaggi e svantaggi

Il dibattito sull'opportunità di scattare RAW o JPEG sembra una discussione senza fine in fotografia. Alcuni fotografi preferiscono RAW, altri preferiscono JPEG. Qual è il formato RAW nella fotografia digitale? Quali sono i vantaggi e gli svantaggi di RAW rispetto a JPEG e perché? Dovremmo scattare in formato RAW o JPEG? Scattare in RAW complicherà la post-elaborazione? Ecco alcune delle domande più comuni che i nuovi fotografi dilettanti si pongono quando acquistano la loro prima fotocamera DSLR o mirrorless e imparano a configurarla. Si spera che, avendo una piena comprensione dei vantaggi e degli svantaggi di entrambi i formati, i fotografi possano decidere se utilizzare RAW nel loro lavoro.

Nota. Di seguito, nella descrizione delle impostazioni durante lo scatto, viene utilizzato il seguente ordine: 1/100 - velocità dell'otturatore in secondi, 9,0 - apertura, 100 - valore ISO, 22 - lunghezza focale in millimetri. Tutti gli scatti in questo tutorial sono stati realizzati con una DSLR amatoriale entry-level Nikon D5100 con il più semplice obiettivo Nikon 18-55mm f / 3.5-5.6G AF-S VR DX.

Ricordo la prima volta che ho esaminato le impostazioni della fotocamera e ho letto il manuale della Nikon D5100, pensando a cosa serve il file NEF (come Nikon si riferisce a RAV) e perché dovrei usarlo. JPEG è il formato immagine predefinito utilizzato nella maggior parte delle fotocamere compatte e lo conosciamo tutti molto bene, visualizziamo e condividiamo le immagini JIPEG online e le carichiamo/scaricamo da e verso i nostri dispositivi mobili.

Ma volevo sapere subito qualcosa su RAW. Forse era la parola "raw" (quindi puoi tradurre il significato di questa parola dall'inglese), che suonava intrigante, forse era il desiderio di ottenere sicuramente le foto più nitide, della massima qualità e delle migliori. Indipendentemente da cosa fosse, ho cambiato la qualità dell'immagine in "RAW+F" nelle impostazioni della fotocamera (scattando in NEF + JPEG di qualità eccellente) e ho provato a scattare una foto.

La prima cosa che ho notato è quanto fosse piccola la mia scheda di memoria. Apetta un minuto! Perché il numero di foto è diminuito da 959 a 270? Il display LCD sembrava esattamente lo stesso, ma occupava tre volte più memoria? Io ero delusa. Quindi ho preso la scheda di memoria e l'ho inserita nel mio computer. Con mia sorpresa, nella cartella ogni file è presentato in due forme: JPEG e NEF. E non potevo nemmeno aprire quel NEF! È positivo che non abbia deciso "Non va bene, mantieni solo i JPEG", perché in seguito, quando ho imparato a lavorare in un programma di editing NEF chiamato Lightroom, ho rifatto di nuovo tutti i fotogrammi.

Suona familiare? Se ti trovi in ​​una situazione simile, non rinunciare immediatamente a RAW, in futuro ti morderai i gomiti. Abbiamo davvero bisogno di capire tutti i vantaggi e gli svantaggi di entrambi i formati prima di prendere una decisione in modo da non pentirsene in seguito.

1.1. Qual è il formato RAW?

Le immagini RAW, note anche come "negativi digitali", sono in realtà file RAW presi direttamente dal sensore della fotocamera. Sono davvero "grezzi", come il minerale di ferro che deve essere lavorato per ottenere ghisa o acciaio. A differenza dei file JPEG, che possono essere facilmente aperti, visualizzati e stampati dalla maggior parte dei programmi di visualizzazione e modifica delle immagini, RAW è un formato proprietario legato al produttore della fotocamera e al sensore e pertanto non è supportato da tutti i prodotti software.

I file RAV conservano la maggior parte delle informazioni sull'immagine e in genere contengono più colori e coprono una gamma dinamica più ampia rispetto alle immagini JPEG. Per visualizzare l'immagine registrata sull'LCD della fotocamera, i file RAW di solito sono costituiti da due parti: i dati RAW effettivi dal sensore della fotocamera e l'immagine JPEG elaborata per l'anteprima. Molte applicazioni di visualizzazione delle immagini, incluso lo schermo della fotocamera, utilizzano questo JPEG incorporato nel file RAW per visualizzarlo.

1.2. Vantaggi del formato RAW

  1. Rispetto al JPEG a 8 bit, che può contenere fino a 256 sfumature di rosso, verde e blu (16,8 milioni in totale), le immagini RAW a 12 bit contengono la maggior parte delle informazioni, con 4.096 sfumature di rosso, verde e blu (equivalente a 68 miliardi di fiori!) o anche di più. Sulla Nikon D610, posso registrare file RAW a 14 bit, che equivalgono a circa 4,3 trilioni. colori possibili. Questo è solo un numero enorme rispetto a 16 milioni!
  2. I file RAW contengono la gamma dinamica più ampia (il rapporto tra la luminosità massima e minima di luci e ombre) e possono quindi essere utilizzati per ripristinare immagini o parti di un'immagine sottoesposte o sovraesposte.
  3. Quando si crea un'immagine RAW, tutti i parametri di scatto (chiamati anche metadati o EXIF), comprese le informazioni su una particolare fotocamera e produttore, vengono semplicemente aggiunti al file. Ciò significa che l'immagine stessa rimane invariata: le impostazioni vengono fornite solo a titolo informativo e puoi apportare eventuali modifiche in un secondo momento in applicazioni di post-elaborazione come Lightroom e Photoshop. Questo è un enorme vantaggio dell'utilizzo di RAW, perché se applichiamo accidentalmente l'impostazione sbagliata (come il bilanciamento del bianco) nella fotocamera, avremo l'opportunità di cambiarla in seguito.
  4. A causa del numero di colori memorizzati nelle immagini RAW, anche il tipo di spazio colore impostato nelle impostazioni della fotocamera (sRGB o Adobe RGB) non è importante quando si scatta in formato RAW: possiamo cambiarlo in qualsiasi valore durante l'elaborazione.
  5. A differenza di JPEG, i file RAW utilizzano la compressione senza perdita di dati, il che significa che non soffrono di artefatti di compressione dell'immagine.
  6. Quando si scatta in RAW, non c'è nitidezza dell'immagine, il che significa che puoi utilizzare algoritmi migliori e più complessi sul tuo computer per farlo.
  7. I file RAV possono essere utilizzati come prova della tua paternità e dell'autenticità (non modificata) dell'immagine. Se hai incontrato un bigfoot nella taiga e hai scattato una foto in RAW, nessuno sarà in grado di dire che hai usato Photoshop per aggiungere un umanoide alla foto. 🙂

1.3. Svantaggi del formato RAW

  1. I file RAW richiedono la post-elaborazione e la conversione prima della visualizzazione, il che aggiunge molto tempo al processo di ottenimento delle foto.
  2. RAW occupa molta più memoria della fotocamera e spazio sull'unità flash rispetto a JPEG. Ciò significa che la scheda può memorizzare meno immagini e il buffer della fotocamera potrebbe riempirsi rapidamente, con conseguente riduzione della velocità di scatto. Per lavorare con le immagini RAV, abbiamo anche bisogno di più RAM e molto più spazio su disco sul computer.
  3. I file RAW non hanno uno standard comune tra i produttori. Ad esempio, il software Nikon non è in grado di leggere file RAW da una fotocamera Canon e viceversa. Inoltre, non tutti i visualizzatori di immagini e gli editor possono aprire file RAW. Se abbiamo una fotocamera nuova di zecca che è stata appena messa in vendita, potrebbe volerci del tempo prima che le società di software la aggiorni per supportare il nostro modello. Ecco le principali designazioni del formato RAV di diversi produttori: NEF - di Nikon; CRW, CR2 per fotocamere Canon, ARW, SRF e SR2 per Sony, RAF per Fujifilm, ORF per Olympus, RW2 per Panasonic, PTX, PEF per Pentax, SRW per Samsung, 3FR per Hasselblad (se ci sono proprietari di queste fotocamere di medio formato che non sanno cosa sia RAW) e DNG è un formato Adobe universale.
  4. Dovremo convertire i file RAW in un formato compatibile come JPEG o TIFF prima di poterli mostrare ad amici e clienti poiché potrebbero non avere i visualizzatori giusti.
  5. Poiché i file RAW non possono essere elaborati da software di terze parti, le impostazioni devono essere salvate in un file XMP separato, il che significa più spazio di archiviazione e una gestione dei file più complessa (a meno che non convertiamo i nostri file RAW in formato DNG).
  6. A causa delle dimensioni delle immagini RAW, la procedura di archiviazione e backup richiede molto più tempo.

1.4. Che cos'è JPEG?

Oggi, JPEG è il formato più popolare, in grado di visualizzare milioni di colori in un file altamente compresso. JPEG utilizza un metodo di compressione "con perdita", il che significa che determinate informazioni vengono rimosse dall'immagine. Per questo formato vengono applicati diversi rapporti di compressione (in percentuale), che influiscono sulla qualità e sulle dimensioni dell'immagine. Più dettagli vengono salvati, più grande sarà il file.

1.5. Vantaggi del formato JPEG

  1. Le immagini JPEG vengono elaborate nella fotocamera e tutte le impostazioni come il bilanciamento del bianco, la saturazione del colore, le curve dei toni, la nitidezza e lo spazio colore sono già prese in considerazione nell'immagine. Quindi non devi perdere tempo a post-elaborare l'immagine: tutto ciò che devi fare è estrarre l'immagine dalla scheda di memoria ed è pronta per l'uso.
  2. Le jeep sono molto più piccole dei file RAW e quindi i primi occupano molta meno memoria e richiedono molta meno potenza di elaborazione.
  3. A causa delle loro dimensioni ridotte, le fotocamere possono scrivere file JPEG molto più velocemente, il che aumenta lo spazio del buffer della fotocamera. Ciò significa che rispetto a RAW, possiamo scattare più velocemente e per periodi di tempo più lunghi.
  4. La maggior parte dei dispositivi e dei programmi moderni supporta il formato Jpeg, che lo rende comodo da usare.
  5. Le fotocamere digitali supportano varie opzioni di compressione e dimensione per i file JPEG, il che ci dà la possibilità di scegliere tra la qualità dell'immagine e la dimensione dell'immagine.
  6. File di dimensioni inferiori significano anche una copia più veloce.

1.6. Svantaggi del formato JPEG

  1. L'algoritmo di compressione "lossy" significa che perdiamo alcuni dettagli dalle foto. Questa perdita di dettagli, specialmente nei file altamente compressi, apparirà come "artefatti" nelle immagini e sarà abbastanza evidente alla vista.
  2. Le immagini JPEG sono a 8 bit, il che impone un limite di 16 milioni di colori possibili. Ciò significa che tutti gli altri colori che la fotocamera è in grado di produrre vengono essenzialmente scartati quando l'immagine viene convertita in formato jeep.
  3. Le immagini JPEG hanno anche una gamma dinamica più ristretta rispetto alle immagini RAW, il che significa che il recupero di immagini e ombre sovraesposte/sottoesposte sarà difficile, se non impossibile.
  4. Poiché le fotocamere elaborano completamente le immagini Jeep, qualsiasi errore nella configurazione della fotocamera sarà quasi irreversibile. Ad esempio, se aumentiamo troppo la nitidezza, non saremo in grado di eseguire la trasformazione inversa in seguito.

1.7. Quale formato scegliere, RAW o JPEG?

Passiamo alla domanda più importante: dovremmo usare RAW o JPEG?

Per me, i vantaggi dello scatto in RAW superano di gran lunga i vantaggi dell'utilizzo di JPEG. I dispositivi di archiviazione di file sono relativamente economici in questi giorni e non mi preoccupo delle dimensioni dei file anche durante il backup. Dato che dedico già una notevole quantità di tempo alla fotografia, non mi dispiace dedicare un po' più di tempo e fatica al fotoritocco. È vero, se dovessi elaborare le immagini in Photoshop una per una, rifiuterei del tutto RAW, perché non avrei il tempo di elaborare diverse centinaia di foto di ogni viaggio. Grazie a ottimi programmi di post-elaborazione come Adobe Photoshop Lightroom, possiamo lavorare con le immagini in modalità batch e dedicare una quantità minima di tempo alla post-elaborazione individuale (se necessario), ad esempio, il mio record è di 600 scatti in 3 ore.

Ma il tempo di elaborazione e la dimensione del file non sono un grosso problema rispetto alla possibilità di recuperare i dettagli dai file RAW. Come altri fotografi, ho avuto situazioni con scarsa illuminazione in cui non potevo fidarmi della fotocamera e non avevo il tempo di regolare l'esposizione, risultando in immagini scarsamente esposte. Se scattassi in JPEG, tali dettagli andrebbero irrimediabilmente persi e otterrei foto di scarsa qualità. Ma dal momento che scatto in RAW, posso facilmente regolare l'esposizione e altre impostazioni e ottenere un buon scatto. Questo fa un'enorme differenza, soprattutto nel caso di momenti rari, eccezionali che non possono essere riconquistati.

Diamo un'occhiata a questa cornice:

Ho fatto un errore e l'immagine sopra è sottoesposta da 1 a 1,5 stop. Ma grazie al fatto che ho scattato in RAW, nel programma Lightroom puoi ripristinare quasi completamente la perdita di dettaglio. In basso a destra c'è un fotogramma RAW restaurato (ho aumentato l'"esposizione" e la "luce di riempimento" in Lightroom, ho mascherato il cielo chiaro e l'ho scurito).

Come puoi vedere, la cornice a destra contiene molti più colori e dettagli rispetto alla cornice a sinistra. Il cambiamento di colore nelle ombre è particolarmente evidente perché il file JPEG è a 8 bit e contiene molte meno informazioni per ripristinare colori e dettagli. Se scattiamo una foto che è sottoesposta di 2 stop o anche più, vedremo che è quasi impossibile ripristinarla da JPEG, mentre da RAW possiamo ottenere alcuni colori e dettagli.

Un altro problema comune oltre all'esposizione è ottenere il giusto bilanciamento del bianco. Se è configurato male, in questo caso otterremo una foto di scarsa qualità.

L'immagine sopra è stata scattata con le impostazioni standard della fotocamera.

In ogni caso, la mia opinione sul dibattito tra RAW e JPEG è che se prendiamo sul serio la nostra passione per la fotografia e prevediamo di vendere o mostrare il nostro lavoro in futuro, dovremmo girare in RAW. Se scatti foto per un archivio di famiglia o per divertimento e non c'è tempo per la post-elaborazione, puoi limitarti a JPEG.

2.0. Come modifico le mie foto?

In questo articolo spiegherò cos'è la post-elaborazione e in quali passaggi si compone nella fotografia digitale. Va tenuto presente che la tecnica di lavoro può essere molto diversa per i diversi fotografi, poiché ci sono così tante variabili e non esiste un flusso di lavoro standard adatto a tutti. Pertanto, le informazioni qui presentate dovrebbero essere utilizzate solo come guida, in modo che tu possa capire in generale cos'è l'elaborazione delle foto. Sta a noi scegliere il metodo di lavorazione più ottimale per le nostre esigenze.

Le foto dell'articolo di oggi sono state scattate nel novembre 2012, quando io e mia moglie siamo volati in vacanza in Messico con uno scalo di un giorno e mezzo a New York. Avevo con me una fotocamera Nikon D5100 KIT 18-55 VR. Non sapevo molto delle impostazioni, quindi di solito scattavo in modalità scena: "Ritratto", "Paesaggio", "Paesaggio notturno", ecc.

In vacanza scatto sempre foto in due formati: “RAW + F”, ovvero ogni fotogramma viene presentato su un'unità flash con due fotogrammi: NEF e JPEG in-camera con un basso rapporto di compressione (lo vedo in hotel su un netbook la sera).

Dato che quando si scatta in RAV, parametri come il bilanciamento del bianco (WB), il grado di elaborazione delle ombre e delle alte luci (la cosa principale è che non ci sono ritagli), la mia Jeep esce dalla fotocamera non è così bella come potrebbe essere se dovessi introdurre specificamente le impostazioni per la situazione: il bilanciamento del bianco corretto, utilizzando la funzione D-Lighting attivo per "tirare fuori" i dettagli dalle aree scure dell'immagine, ecc.

Tuttavia, penso che un principiante che è troppo pigro per leggere le istruzioni per la fotocamera e comprendere le impostazioni in pratica, ottenga approssimativamente le stesse immagini JPEG che vedrai di seguito. Spero che i miei esempi di elaborazione delle foto NEF ti mostreranno il potenziale per una migliore qualità dell'immagine nella tua fotocamera.

2.1. Elaborazione nella fotografia digitale

L'elaborazione in questo caso riguarda tutte le fasi del lavoro con le immagini digitali, dalle riprese alla presentazione al pubblico. Consiste in una serie di passaggi interconnessi progettati dai fotografi per semplificare e snellire il loro lavoro. Semplificazione e standardizzazione sono due parole chiave, poiché un flusso di lavoro di elaborazione delle immagini consolidato non solo ti aiuta a semplificare e accelerare il flusso di lavoro di imaging, ma ti aiuta anche a rimanere organizzato, aumentare l'efficienza e mantenere coerente il tuo lavoro. Il numero di passaggi in questo processo può variare, ma in genere sono i seguenti:

  1. Configurazione e ripresa della fotocamera.
  2. Copia di immagini su un computer.
  3. Importazione di immagini nel programma di elaborazione.
  4. Organizzare e ordinare le immagini.
  5. Post produzione.
  6. Esporta immagini.
  7. Backup.
  8. Stampa o pubblicazione di foto su Internet.

Consideriamo ciascuno dei passaggi separatamente.

2.2. Configurazione e ripresa della fotocamera

Il processo di acquisizione di un'immagine inizia con la fotocamera, quindi le impostazioni e il modo in cui scattiamo le foto influenzeranno sicuramente il flusso di lavoro. Ad esempio, se scattiamo in formato RAW, il flusso di lavoro sarà un po' più complicato rispetto a quando scattiamo in JPEG. Come mai? Perché i file RAV devono essere elaborati prima di poter essere stampati o pubblicati. Inoltre, i file RAW occupano molta memoria, il che rallenterà sicuramente l'importazione, l'esportazione e il backup.

Se scatti in formato Jeep, devi decidere quale profilo colore utilizzare, compressione e dimensione del file, bilanciamento del bianco e così via. Entrambe le opzioni hanno i loro vantaggi e svantaggi, ma dovremo decidere quale è meglio in questo caso.

Per ottenere un'immagine di alta qualità, anche prima di premere il pulsante di scatto della fotocamera, il fotografo deve regolare molti parametri di elaborazione: bilanciamento del bianco, modalità Picture Control (include nitidezza, contrasto, luminosità, saturazione, tinta), il grado di schiarimento delle ombre (D-lighting attivo) e quanto sarà forte la riduzione del rumore.

I nomi "Picture Control" e "D-lighting attivo" si riferiscono alle voci del menu di elaborazione nelle fotocamere Nikon. Nelle fotocamere Canon EOS, questi sono rispettivamente "Stili immagine" e "Ottimizzazione automatica dell'illuminazione". Nelle fotocamere mirrorless Sony, la funzione di evidenziazione delle ombre si chiama DRO (Dynamic Range Optimization). Nelle fotocamere mirrorless Fujifilm X, l'elaborazione delle ombre è impostata da tre voci: "DR", "H tone" e "S tone" nel menu delle impostazioni rapide "Q" (menu rapido).

Inoltre, se decidiamo di riprendere HDR o panorami, dovremo fotografare una serie di fotogrammi, il che aggiunge un altro punto al processo di elaborazione: immagini HDR o cuciture panoramiche. Pertanto, dovremmo decidere in anticipo quali impostazioni della fotocamera vogliamo utilizzare e come scatteremo.

2.3. Copia di immagini su un computer

Esistono molti modi per trasferire le immagini su un computer. Il primo passaggio consiste nel collegare una scheda di memoria SD o CompactFlash utilizzando un lettore di schede o un cavo USB.

Il secondo è il processo effettivo di copia dei file da una scheda o una fotocamera a un computer. Questo può essere fatto in molti modi. Puoi copiare i file in una cartella specifica sul disco rigido utilizzando il sistema operativo o utilizzare programmi come Adobe Bridge, Lightroom o Aperture per farlo.

Molti fotografi preferiscono utilizzare il secondo metodo per l'importazione. Si affidano ad Adobe Photoshop Lightroom per questo e questa applicazione semplifica notevolmente il flusso di lavoro perché molti dei passaggi in questo articolo vengono eseguiti all'interno di un programma.

Per ogni sessione fotografica creo una cartella separata, che nomino secondo il seguente principio: “Anno, mese, data, parola chiave”. All'interno di ciascuno di essi possono essere presenti sottosezioni: “Foto in JPEG”, “Foto in RAW”. Nell'esempio nell'immagine sopra, la mia sezione si chiama "2017 04 22 Photo Editing".

2.4. Importazione di immagini nel programma di elaborazione

Questo passaggio dipende da come trasferiamo le immagini sul computer, poiché alcuni programmi eseguono questa procedura in un unico passaggio. Ad esempio, Adobe Photoshop Lightroom e Apple Aperture copiano le immagini su un computer e le importano in un catalogo, facendoci risparmiare tempo.

Il vantaggio dell'utilizzo di tale software è che puoi personalizzare il processo di importazione e aggiungere determinate parole chiave, metadati alle immagini e persino impostare alcuni predefiniti per ciascuna immagine durante l'importazione, il che farà risparmiare ancora più tempo di elaborazione.

L'immagine sopra mostra che quando si importano foto in Lightroom, è possibile selezionare i fotogrammi necessari e importare solo quelli. Il secondo approccio consiste nel caricare tutte le foto disponibili da questa sezione nell'editor per ordinarle in un secondo momento nella fase di elaborazione successiva. Il terzo consiste nel preselezionare i fotogrammi desiderati visualizzandoli in uno speciale programma di visualizzazione RAV chiamato "FastStone Image Viewer"; elimina quelli difettosi e duplicati, lascia solo i migliori, con cui lavorare in futuro.

2.5. Organizzare e ordinare le immagini

Una volta che le immagini sono sul nostro computer, dobbiamo decidere come organizzarle e ordinarle in modo che non siano sparse su tutto il disco rigido. I programmi Lightroom e Aperture di Adobe Photoshop offrono vari modi per gestire il tuo catalogo fotografico.

Possiamo fare qualsiasi cosa, dall'aggiunta di parole chiave alla classifica delle immagini preferite con le stelle, alla marcatura delle immagini con il colore, alla creazione di gruppi di immagini personalizzati e altro ancora. In Lightroom e Aperture, tutte le informazioni sull'immagine sono archiviate in un database, rendendo molto facile trovare un'immagine. È anche un buon modo per rivedere rapidamente le foto e individuare scatti scadenti, sfocati e sfocati. Passiamo ora al passaggio successivo: la post-elaborazione delle immagini.

Il programma Lightroom ha la capacità di valutare con "asterischi" e flag per evidenziare diverse categorie di immagini: 1) foto che elaboriamo per prime; 2) immagini che non tocchiamo ancora, ma che non cancelleremo nemmeno dal computer; 3) frame non necessari che cancelleremo.

Ad essere onesti, dopo aver segnalato un paio di volte le cornici difettose e dopo aver eliminato accidentalmente gli originali dalla prima categoria insieme a loro, non utilizzo questo strumento. Molto spesso utilizzo l'approccio numero 3 descritto nella sezione precedente: ho guardato RAW nel visualizzatore, ho immediatamente cancellato il matrimonio (mani tagliate, occhi chiusi, fotogrammi sfocati, scatti ripetuti, ecc.) e caricato solo le foto necessarie su Lightroom, quindi per non perdere tempo a trattare con personale mediocre. FastStone Image Viewer mostra le mie foto NEF più velocemente di Lightroom.

2.6. Post-elaborazione delle foto

Ora che abbiamo organizzato le foto sul computer utilizzando l'applicazione selezionata, è il momento di elaborarle. Questo passaggio è necessario se l'immagine sembra già buona direttamente dalla fotocamera? Penso che sia assolutamente necessario se scattiamo in RAW e probabilmente non farà male se scattiamo in JPEG, poiché la maggior parte delle immagini avrà ancora bisogno di un po' di lavoro per renderle migliori ().

Proviamo a mostrare alcuni esempi della sequenza di elaborazione RAW in Lightroom, in modo che sia chiaro quanto potentemente questo programma possa influenzare la qualità dell'immagine.

Un esempio di elaborazione in Lightroom n. 1. paesaggio urbano

Hai notato che il termine "in-camera JPEG" si trova costantemente nel testo? Significa che questa è una fotografia ottenuta dalla fotocamera "senza elaborazione" durante le riprese in una Jeep. Ho messo la frase "nessuna elaborazione" tra virgolette, perché l'opinione generalmente accettata tra i principianti secondo cui l'immagine non viene elaborata nella fotocamera è un profondo malinteso - nella prossima sezione spiegherò perché.

Cosa non mi piace di questa foto:

  • Quando si riducono le dimensioni di un post del blog (fino a 1400 px sul lato lungo), la nitidezza dell'immagine è diminuita.
  • L'orizzonte è disseminato: è necessario allineare la foto in modo che il ponte di Brooklyn non sia inclinato.
  • Non c'è abbastanza contrasto, lo studio delle nuvole nel cielo azzurro.

Iniziamo la post-elaborazione. Innanzitutto, allineeremo l'orizzonte con lo strumento Righello con un clic e ritaglieremo la foto nel modo desiderato. Nella sezione "Distorsioni geometriche", correggeremo la distorsione causata dalle riprese grandangolari con l'obiettivo inclinato.

In secondo luogo, applichiamo le impostazioni preliminari della qualità dell'immagine che ho letto nella lezione sulla post-elaborazione delle immagini del famoso fotografo e viaggiatore Sergey Doli:

  • Aumentiamo la nitidezza dell'immagine: Chiarezza +17;
  • Aumentiamo la saturazione dei colori secondari: Vividezza +25;
  • Imposta nitidezza (nitidezza): importo 40; Raggio 0,8; Particolare 50; Masking 0. In realtà, devo ancora lavorare con il parametro "Masking" (Masking) per evitare un'inutile nitidezza dei dettagli "lisci", ma in questo esempio mi sono dimenticato di farlo.
  • Ho impostato la riduzione del rumore (Riduzione del rumore): Luminanza 65.
  • Nella sezione "Curva dei toni", ho impostato il Contrasto medio. Allo stesso tempo, le mie ombre sono troppo nere: metto "Ombre" +41.
  • Bilanciamento del bianco - "Daylight" (Daylight).
  • Correggo automaticamente le aberrazioni cromatiche, la distorsione dell'obiettivo nella sezione "Correzioni dell'obiettivo". Come puoi vedere, l'editor di Lightroom ha riconosciuto l'obiettivo del kit Nikon 18-55 e ha applicato le correzioni.
  • Nella sezione "Calibrazione fotocamera", ho impostato il profilo colore su "Standard fotocamera".

Userò tutte le azioni di cui sopra nel 99% dei casi. Per velocizzare l'elaborazione RAW in Lightroom, è possibile registrare l'algoritmo di elaborazione preferito come predefinito e utilizzarlo con un clic del mouse. L'ho chiamato "Importazione di foto".

Ho due opzioni. Il primo è ora selezionare tutte le foto nella cartella e sincronizzare le impostazioni (tre clic), passando loro gli stessi parametri di bilanciamento del bianco, nitidezza, nitidezza, correzione dell'obiettivo, ecc. Il secondo è applicare questo preset nella fase di importazione delle foto in Lightroom. Guarda l'immagine n. 8 - lì, sul lato destro, il preset "Importa foto" è sottolineato in rosso.

Nello screenshot puoi vedere che puoi sempre analizzare l'istogramma, che è uno strumento indispensabile per analizzare la sovraesposizione e la sottoesposizione nell'immagine. Nel pannello di sinistra in basso c'è la cronologia di elaborazione, in qualsiasi momento puoi tornare al passaggio che abbiamo implementato in precedenza.

2.7. Esporta immagini

Una volta terminata l'elaborazione delle immagini, il passaggio successivo consiste nell'esportare le immagini per la stampa o la pubblicazione sul web. E ci sono molte opzioni qui. Se intendiamo stampare immagini, dovremo scoprire quali formati di immagine sono accettati per la stampa. Questi possono essere file TIFF nello spazio colore Adobe RGB o file JPEG nello spazio colore sRGB o CMYK. Altri fattori importanti sono la dimensione del file e il formato della foto che vogliamo stampare.

Se esportiamo immagini per Internet, ad esempio, pubblichiamo foto sul nostro blog, Yandex.Fotki, Vkontakte, ecc., dobbiamo decidere quale dimensione dell'immagine utilizzare durante il processo di esportazione e selezionare sRGB come spazio colore. Forse dovremmo rimuovere i dati EXIF ​​dall'immagine se vogliamo alleggerire il peso delle immagini.

Durante l'esportazione, ho scelto le seguenti impostazioni: formato TIFF, profilo colore sRGB, riduzione dell'immagine a 3500px sul lato lungo con una densità di 120 dpi. Poiché la nitidezza verrà eseguita in Photoshop, questa opzione è disattivata qui. Abilitato il preset della filigrana "www..

Nei primi tre anni di blogging, l'elaborazione delle foto è terminata in questa fase. L'unica differenza è che nella sezione "Nitidezza" ho impostato i parametri sopra indicati nel preset "Importa foto", e durante l'esportazione ho impostato "Nitidezza per schermo", "Quantità standard". E il formato dell'immagine esportata che avevo era JPEG.

Circa sei mesi fa ho installato un set di plug-in gratuiti "Google Nik Collection" in Photoshop, che utilizzo di tanto in tanto, e per la messa a punto ho iniziato a utilizzare il già citato "C3C Image Size".

Un esempio di elaborazione in Photoshop n. 1. Fase di base

Quindi abbiamo esportato il file come TIFF, poiché è flessibile in post-elaborazione quasi quanto RAW, a differenza di JPEG. Apri la foto in Photoshop e applica il "Filtro di polarizzazione" (Polarizzazione) predefinito nel filtro "Color Efex Pro 4" dal set "Google Nik Collection".

Come puoi vedere, il filtro "Polarizzazione" di "Color Efex Pro 4" imita l'azione di un vero filtro polarizzatore: ha reso più saturo il colore blu del cielo, le nuvole sono apparse più nitide. Non mi piacciono i colori troppo acidi in questa foto, quindi riduco l'opacità del livello.

14.1. Per evitare che il cielo diventi troppo acido, in Photoshop riduco l'opacità del livello con il filtro "Polarizzazione".

Il passaggio successivo consiste nel ridurre le dimensioni dell'immagine per il post sul blog (1400 px per le immagini orizzontali o 1000 px per le immagini verticali lungo il lato lungo) aumentando la nitidezza. Lo faccio con un clic nel plug-in "C3C Image Size".

Per i fotogrammi orizzontali, ho impostato il valore "Nitidezza" su "2", per i fotogrammi verticali, in modo che non ci sia sovranitidezza, "1" è sufficiente.

Qualunque cosa! Questo completa il processo di elaborazione delle foto in RAW in Lightroom e la preparazione del formato JPEG in Photoshop per questa particolare immagine. Faccio clic su "Salva con nome" in Photoshop e lo salvo in Jpeg con qualità "8" (ovvero l'80% è un'immagine di alta qualità, che di solito non pesa più di 250-600 Kb). Ecco il risultato che abbiamo ottenuto.

Esempio di elaborazione RAW in Lightroom e Photoshop #2. bilanciamento del bianco

La foto successiva, a causa del fatto che ho scelto il bilanciamento del bianco sbagliato nelle impostazioni della Nikon D5100, si è rivelata un brutto colore blu.

Quando si scatta in JPEG, avremmo problemi a correggere il bilanciamento del bianco. Quando si fotografa in RAW, la correzione di questo errore è un clic sul pulsante "Bilanciamento del bianco" nell'editor di Lightroom. Applico esattamente lo stesso algoritmo di elaborazione dell'immagine precedente e ottengo questo tipo di caramelle.

Esempio di elaborazione NEF in Lightroom e Photoshop #3. Filtro radiale

La foto seguente è stata scattata al famoso toro vicino alla Borsa di New York. A causa del fatto che stavamo girando in controluce, il ritratto è diventato scuro e il cielo dietro è stato quasi eliminato, ad es. è bianco, non blu. Nell'inquadratura c'erano anche altri turisti che scattavano la foto.

Oltre all'elaborazione standard con il preset Import Photo, ho dovuto giocare con i cursori Ombre e Neri. L'immagine cominciò a sembrare più bella.

Dopo aver rimosso i turisti che interferiscono attorno ai bordi, ho deciso di utilizzare lo strumento "Filtro gradiente radiale" (filtro radiale). Con esso, ho abbassato la luminosità ai bordi del ritratto (Esposizione -0,56) e ho anche abbassato la nitidezza (Nitidezza -71). Tutto ciò ha permesso di focalizzare l'occhio sull'oggetto principale nell'inquadratura (cioè io), rendendolo più luminoso e nitido dello sfondo: la zia, distraendo l'occhio, diventava più scura e meno chiara.

Bene, ecco come appare il ritratto finale del viaggiatore elaborato da RAW.

Un esempio di elaborazione RAW in Lightroom e Photoshop n. 4. Tonificante nelle alte luci

Il fotogramma successivo è un'aquila davanti alla Statua della Libertà a Battery Park a New York. Qui c'è lo stesso problema con un primo piano in ombra dovuto al fatto che la parte posteriore è un cielo luminoso.

Il trattamento è lo stesso del caso precedente. Ma non mi piace il colore del cielo - era davvero così anonimo. Vorrei un tramonto più succoso. "Disegniamo" un po': applichiamo il tono arancione alle aree chiare dell'immagine.

Intensifichiamo l'effetto dopo l'esportazione in TIFF per l'elaborazione in Photoshop: utilizzando il filtro "Gamma di colori di contrasto" (regolazione del contrasto separatamente per colore) nel set "Google Nik Collection" (plug-in Color Efex Pro 4), aumentiamo il contrasto del blu (Blu).

Il risultato finale, dopo l'elaborazione in Lightroom e Photoshop, è il seguente.

Un esempio di elaborazione RAW in Lightroom e Photoshop n. 5. Caccia fotografica

Non c'è bisogno di pensare che quando si scatta in una Jeep, le immagini sono sempre peggiori che in RAV. A volte puoi "indovinare" e ottenere subito una buona foto nella fotocamera.

Un esempio di elaborazione RAW in Lightroom e Photoshop n. 6. filtro gradiente

Quando fotografiamo scene in cui c'è sia un cielo luminoso che un terreno scuro, sarebbe bello applicare un filtro sfumato all'obiettivo, che consente di esporre correttamente sia le luci che le ombre. Se non disponiamo di questo dispositivo, in parte, lo strumento filtro graduato nell'editor di Lightroom sarà di aiuto. Naturalmente, stiamo parlando di girare in NEF.

Non mi piace che l'angolo in alto a sinistra sia quasi spento (cielo luminoso) e che il gabbiano in alto tocchi quasi il bordo dell'inquadratura. Un altro svantaggio è il tombino, che distrae l'occhio dello spettatore.

Usando lo strumento "Rimozione macchie" (Rimozione macchie) sposta il gabbiano più in basso dal bordo della foto, dipingi sopra il tratteggio in primo piano. Ad essere onesto, mi piace eseguire di più questa fase in Photoshop: lì lo strumento si chiama "Timbro clone" e ora ho dimostrato che il fotografo, in linea di principio, può cavarsela da solo con Lightroom.

Ed ecco come appare un'immagine se viene scattata in formato RAW ed elaborata in Lightroom e Photoshop.

Hai notato che nell'ultima fase di Photoshop, utilizzando il citato "Timbro clone", ho "dipinto" le macchie sporche sul parapetto di cemento di fronte, rimosso il gradino, il portello e le foglie autunnali sul marciapiede in basso Giusto? Sembra che avrei dovuto spazzolare il viso in Lightroom e abbassare la definizione in modo che la pelle appaia più liscia. Allo stesso tempo, è stato possibile creare occhi un po' più luminosi e chiari.

Un esempio di elaborazione di NEF nell'editor Lightroom e Photoshop n. 7. Affrontare il rumore

Qual è la differenza tra una fotocamera ritagliata e una fotocamera full frame? Principalmente, il fatto che il suo ISO di lavoro è 2,5-3,0 volte inferiore a quello di un full frame. Per una fotocamera amatoriale Nikon D5100 ISO 4000 è un caso molto difficile: appare il rumore digitale che rovina l'immagine.

Vediamo che dobbiamo correggere il bilanciamento del bianco e provare a "schiacciare" il rumore digitale regolando i parametri della sezione "Riduzione del rumore" (riduzione del rumore digitale). Inoltre, taglieremo, passeremo la maschera su finestre e lampade per ridurne la luminosità, illuminare gli occhi e renderli nitidi.

A volte eseguo l'operazione di riduzione del rumore in Photoshop utilizzando il plug-in Dfine 2 della Google Nik Collection.

Poiché il fotogramma è ancora danneggiato a causa degli alti ISO, facciamo pratica su di esso per tradurre l'immagine nello stile "vecchia pellicola". Lo facciamo utilizzando il filtro "Analog Efex Pro 2" della Google Nik Collection.

L'immagine finale, post-elaborata in Lightroom e Photoshop, si presenta così.

Un esempio di elaborazione di NEF nell'editor Lightroom e Photoshop n. 8. Applicare una maschera

Quando dobbiamo girare in gole di montagna o nella giungla urbana, la cosa più difficile per un sensore di una fotocamera digitale è l'ampia gamma dinamica delle scene: quando ci sono oggetti molto luminosi e molto scuri nell'inquadratura allo stesso tempo. In questo caso, è necessario utilizzare la tecnica HDR (scattare più fotogrammi con esposizioni diverse e poi mescolarli in uno). Ma non è adatto per la ripresa di oggetti in movimento: il D-lighting attivo aiuta quando scattiamo in JPEG.

Elaboreremo l'immagine secondo il seguente algoritmo: in Lightroom schiarire le aree scure (Exposure +), quindi prendere un pennello e dipingere sopra il cielo chiaro, scurirlo (Exposure -). Quindi rendiamo più attraente il cielo leggermente blu utilizzando il filtro "Polarizzazione" nel filtro "Color Efex Pro 4" della "Collezione Google Nik", come abbiamo fatto con la foto n. 14.

Prendo atto che lo strumento “Maschere” (Pennello di regolazione) permette di modificare l'esposizione nell'area selezionata, ma anche il bilanciamento del bianco, la nitidezza, la saturazione, la luminosità di luci e ombre e molto altro. Questa funzione viene utilizzata quando è necessario schiarire gli occhi e sbiancare i denti in un ritratto, affinare i capelli della modella e nascondere le irregolarità della pelle. La portata è enorme.

Un'altra nota: è molto difficile selezionare un'area in Lightroom. Immagina che dovessi oscurare il cielo non sullo sfondo degli edifici, ma sullo sfondo dei rami di pino con mille aghi! È impossibile eseguire la procedura in modo accurato. Ma in Photoshop crei un livello, desatura e ottieni una maschera che segue completamente i contorni dell'oggetto. Ora puoi modificare singole parti dell'immagine con alta precisione.

Un esempio di elaborazione di NEF nell'editor Lightroom e Photoshop n. 9. fotografia notturna

Bene, vediamo l'ultimo caso: sparare di notte. Il problema è che abbiamo un'illuminazione molto intensa: molte aree scure e luminose che rendono difficile esporre correttamente l'inquadratura.

Quando elaboriamo RAW, taglieremo le persone in più nella cornice, useremo i cursori "Ombre" e "Luci" per uniformare la luminosità.

Ma in qualche modo non mi piacciono le facce rosse. È stato possibile spostare il cursore rosso in Lightroom, riducendo la saturazione e la luminosità. Ma voglio applicare il filtro "Cross Processing" nel plug-in "Color Efex Pro 4" dalla "Google Nik Collection".

Il risultato è uno scatto più morbido e calmo che non irrita gli occhi dello spettatore.

Devi capire che gli esempi di elaborazione delle foto in Lightroom presentati in questo articolo non sono lezioni. Pertanto, non ho fornito dati sul lavoro con le immagini abbastanza passo dopo passo. Per imparare come ottenere un risultato di qualità, ci vorranno da due settimane a un paio di mesi per studiare sistematicamente il programma.

Puoi studiare da solo studiando tutorial fotografici su Youtube o su siti specializzati. Lo svantaggio di questo metodo non è sistematico, salterai da una sezione all'altra. Puoi iscriverti a corsi di shock fotografico - secondo me, soldi buttati via, perché lì non ti verrà mostrato nulla di ciò che puoi imparare facendo da solo.

La terza opzione per imparare l'editor di Lightroom è acquistare un tutorial cartaceo o un corso video che fornisce un'enorme quantità di informazioni teoriche ed esempi pratici. Ogni genere fotografico ha le sue peculiarità di elaborazione: con un ritratto femminile si lavora secondo una regola, con uno maschile - secondo altri, con un paesaggio - secondo la terza, con una natura morta - secondo la quarta, e così via.

Un enorme vantaggio dei videocorsi rispetto all'autoapprendimento su Youtube è che le informazioni sono sistematizzate, presentate dal semplice al complesso; prima della scuola di fotografia: puoi studiare al ritmo che fa per te, non devi aspettare studenti in ritardo.

Per coloro che hanno dimestichezza con il programma Lightroom e vorrebbero imparare Photoshop, posso consigliare il video corso "Photoshop for the Photographer".

Nell'esempio dell'immagine n. 35 hai visto che è più difficile ottenere una foto di alta qualità all'interno che all'esterno. Soprattutto se possiedi una fotocamera con un sensore ritagliato che produce molto rumore digitale. Il problema è la mancanza di illuminazione. E puoi risolverlo, in primo luogo, acquistando un obiettivo veloce. In secondo luogo, acquistando un flash esterno.

Anche la fotografia di ritratti professionale in interni con il flash non è facile da ottenere, poiché il fotografo deve conoscere molte sfumature. Ti suggerisco di familiarizzare con i contenuti del video corso "The Secret of Flashlights". Da esso puoi imparare come assemblare uno studio fotografico domestico, se hai bisogno di una funzione TTL (controllo automatico della potenza del flash), come scegliere un sincronizzatore radio, come controllare la luce, quante sorgenti esterne devi avviare e un tante altre informazioni utili.

2.8. Backup

Mentre il computer sta esportando le foto dal programma di elaborazione, è ora di iniziare il backup. Se non è stato ancora eseguito un backup, è necessario farlo il prima possibile. Come possiamo valutare l'elaborazione se, in caso di guasto del disco rigido, perdiamo tutte le nostre istantanee?

Ero solito eseguire il backup su un'unità esterna una volta alla settimana, ma dopo aver perso foto molto importanti quando il mio disco rigido si è bloccato a metà settimana, ora eseguo il backup di due dischi rigidi contemporaneamente e di altri dischi esterni dopo ogni scatto.

Inoltre, una volta al mese prendo un'unità esterna e ne duplico il contenuto su un'altra unità. Può sembrare ridondante, ma sono sicuro che le mie foto sono al sicuro e non le perderò. Inoltre, non dimenticare di eseguire il backup del catalogo di Lightroom. Non è sufficiente copiare solo le foto o solo il catalogo: è necessario eseguire il backup di entrambi.

Se abbiamo molte foto e abbiamo bisogno di una buona soluzione di archiviazione di backup, oggi ci sono molti ottimi prodotti realizzati appositamente per fotografi e videografi.

2.9. Stampa o pubblicazione di foto su Internet

L'ultimo passaggio è stampare le foto o pubblicarle online. Per stampare, caricare le immagini esportate su un sito di laboratorio fotografico (se disponibile) o copiare i file su un'unità flash. Se disponi di una stampante, l'esportazione da Lightroom e Aperture o da qualsiasi altro pacchetto software potrebbe non essere necessaria, poiché la maggior parte di esse supporta la stampa direttamente dall'applicazione e fornisce tutti gli strumenti necessari per stampare.

Quando si tratta di pubblicare sul Web, Lightroom e Aperture offrono già la possibilità di pubblicare direttamente su Flickr o Facebook. Per pubblicare una foto su un sito Web o blog personale, in Odnoklassniki, è necessario utilizzare le immagini esportate nel passaggio 2.6.

3.0. Quale programma scegliere per l'elaborazione: Photoshop o Lightroom

Dai lettori del blog viene periodicamente la stessa domanda: molti principianti non capiscono le differenze tra Lightroom e Photoshop. In questo capitolo vedremo le principali differenze tra questi due pacchetti software di Adobe, a cosa servono e cosa possiamo fare in Photoshop che non possiamo fare in Lightroom.

3.1. Cos'è Photoshop?

Photoshop è stato originariamente creato come strumento per il semplice editing di immagini, ma dal 1990 si è evoluto in un grande set di programmi con molte caratteristiche e capacità per grafici, architetti, animatori, editori, fotografi e persino artisti grafici 3D. Probabilmente è la "Mercedes-Benz" dell'editing di immagini, con un potenziale illimitato che viene accresciuto non solo con gli aggiornamenti software, ma anche con plug-in o "filtri" speciali di Adobe e di terze parti.

Vuoi unire più foto in un panorama? O creare una foto ad alta gamma dinamica (HDR)? O eliminare i difetti della pelle nella foto? O forse rendere una persona più alta, più bassa, più magra o più grassa? Sì, Photoshop può fare tutto questo; e molti molti altri. Sarebbe inutile cercare di elencare cosa può fare Photoshop, perché l'elenco sarebbe infinito. Il termine "photoshoppato" fa ora parte del nostro gergo quotidiano perché vediamo costantemente immagini modificate che sembrano reali: questo è il potere di Photoshop.

3.2. Cosa può fare Lightroom?

Il nome completo dell'editor di Lightroom è "Adobe Photoshop Lightroom", il che può creare confusione poiché contiene la parola "Photoshop". Ciò può essere spiegato dal fatto che Lightroom fa parte di Photoshop con funzionalità specifiche che Photoshop non ha e probabilmente non avrà mai.

Lightroom è stato creato per gestire un gran numero di immagini e metterle comodamente in un unico posto. Photoshop è uno strumento di modifica delle immagini molto avanzato, ma quando si modificano centinaia di foto, organizzarle diventa una sfida nel tempo.

Molti fotografi lavorano solo in Adobe Camera RAW (che ti consente di aprire, convertire e gestire file RAW) e Photoshop (che viene utilizzato per l'elaborazione delle immagini) prima di iniziare a utilizzare Lightroom. È un processo complesso, ingombrante e inefficiente, anche dopo averlo semi-automatizzato con l'elaborazione batch in Photoshop.

La sfida più grande sta nell'organizzare le immagini modificate sul disco rigido, ordinarle e catalogarle. Non stiamo nemmeno parlando di ricerca di immagini perché è un compito impossibile che richiede la navigazione tra migliaia di miniature e metadati di immagini per trovare quello che stai cercando. Man mano che la tua directory di file cresce, ti rendi conto che devi trovare un modo migliore per organizzare le tue foto. Ed è allora che volgi gli occhi a Lightroom.

Lightroom è un software di gestione delle immagini basato su database che legge automaticamente i metadati da una foto (come marca e modello della fotocamera, data e ora di scatto, apertura, velocità dell'otturatore, ISO, bilanciamento del bianco, ecc.) chiamato EXIF ​​​​e scrive informazioni su ogni foto in un nuovo database chiamato catalogo.

Quando importi le immagini, Lightroom può aggiungere informazioni aggiuntive a ciascuna immagine, consentendoti di taggare le immagini con parole chiave, flag e valutazioni a stelle specifici. Ciò semplifica l'ordinamento tra centinaia di immagini e selezionare le migliori, modificarle in modo selettivo o in batch, quindi esportare le foto migliori direttamente su siti Web come Flickr e Facebook. Questo tipo di codifica e indicizzazione non è disponibile in Photoshop perché Photoshop non dispone di un database di immagini catalogate.

Oltre alle sue capacità di gestione dei media, Lightroom include una serie di strumenti che ti consentono di lavorare con le immagini. In breve, Photoshop è uno strumento di modifica delle immagini mentre Lightroom è uno strumento di gestione delle foto con alcune opzioni di modifica limitate.

3.3. Modifica delle foto in Lightroom

Lightroom ha un certo set di strumenti che semplificano la modifica e la gestione delle foto. Ad esempio, ecco un elenco di strumenti disponibili nella scheda "Modulo di sviluppo":

  1. Sottosezione “Istogramma”: istogramma, ritaglia ed equalizza, rimozione punti, rimozione occhi rossi, filtro gradiente, pennello di regolazione.
  2. Pannello di base: bilanciamento del bianco, temperatura colore e tonalità; esposizione, ripristino, luce di riempimento, toni del nero, luminosità, contrasto, nitidezza, vividezza, saturazione.
  3. Pannello della curva di tono: luci, luci, ombre, ombre, vista curva di tono.
  4. Pannello “HSL / Colore / B&N”: Tonalità, Saturazione, Luminosità.
  5. Pannello “Split Toning”: tonalità e saturazione delle luci, bilanciamento, tonalità e saturazione delle ombre.
  6. Pannello “Dettaglio”: valore, raggio, dettagli, mascheratura per nitidezza; luminanza, dettagli, contrasto, colore, dettagli di riduzione del rumore.
  7. "Lens Corrections": profilo dell'obiettivo, distorsione, aberrazione cromatica, vignettatura.
  8. “Effetti”: stile, valore, punto medio, rotondità, sfumatura, luci per creare una vignettatura; così come il valore, la dimensione e la ruvidità dei punti per conferire all'immagine un aspetto granuloso.
  9. “Camera Calibration”: versione del processo, profilo, tonalità per le ombre, tonalità e saturazione per rosso, verde e blu.

Come puoi vedere, l'elenco degli strumenti è piuttosto lungo: dal ritaglio e dalla modifica dell'esposizione di base ai problemi relativi all'obiettivo. Di seguito sono riportati gli screenshot dei pannelli Istogramma e Base:

È possibile salvare modifiche specifiche come preimpostazione (un determinato algoritmo di elaborazione) e applicarle a un intero gruppo di immagini. Ad esempio, stai fotografando calzature (stesse impostazioni, stessi parametri di illuminazione, ecc.): hai elaborato uno scatto, selezionato tutti i telai e sincronizzato i parametri. Ecco fatto, mille immagini elaborate.

Man mano che Adobe sviluppa nuove versioni di Lightroom, diventano disponibili nuove sottosezioni e altre funzioni speciali.

Oltre alle capacità di elaborazione sopra descritte, Lightroom dispone di moduli integrati per la creazione di presentazioni, la stampa di foto, l'esportazione di gallerie di immagini su Internet, ecc.

3.4. Modifica delle foto in Photoshop

Tutte le funzionalità di modifica delle immagini di Lightroom di cui sopra sono integrate automaticamente in Adobe Camera RAW, che si avvia quando apri un file RAW con Photoshop. Sebbene questo programma sia leggermente diverso da Lightroom nell'aspetto, ogni funzione è duplicata in Camera RAW. Adobe rilascia contemporaneamente gli aggiornamenti per Lightroom e Camera RAW, quindi anche piccole modifiche come i profili dell'obiettivo vengono visualizzate in entrambi i programmi contemporaneamente. Ecco uno screenshot del pannello Camera RAW:

Ecco un confronto tra i pannelli di regolazione dell'esposizione:

Come puoi vedere, hanno la stessa funzionalità.

Per riassumere, possiamo dire che in Photoshop possiamo fare tutto ciò che possiamo fare in Lightroom e anche di più. Alcuni fotografi usano Adobe Bridge e Photoshop e non usano Lightroom. Sebbene Adobe Bridge supporti alcune funzionalità di Lightroom, non è un database e un catalogo. È più simile a un browser o un file manager. La ricerca di un'immagine richiede l'esame di tutti i file e può richiedere molto tempo, mentre una ricerca simile in Lightroom può essere eseguita in pochi secondi, di nuovo, perché il database di Lightroom è ottimizzato per la ricerca. Se utilizzi Adobe Bridge, prova Lightroom e non tornerai mai più ad Adobe Bridge.

4.0. Le principali alternative per Lightroom

Adobe Photoshop Lightroom non è l'unico convertitore RAW disponibile: ci sono parecchie alternative là fuori. Gli utenti di Apple Mac OS possono sfruttare Aperture, che in realtà è molto simile a Lightroom, ma compatibile solo con quel sistema operativo.

Se sei un utente Windows, puoi utilizzare l'editor Capture One di Phase One. Ho sentito dei fotografi in studio lodarlo. C'è anche un programma "DxO Optics Pro". DxO è uno sviluppatore molto tecnologico. Pertanto, il loro software deve essere molto preciso ed efficiente quando si tratta, ad esempio, di correggere la distorsione dell'obiettivo.

Infine, c'è "Silkypix". Un convertitore RAF basato su Silkypix separato viene fornito con le fotocamere basate su sensore Fujifilm X-Trans come Fujifilm X-T2. È ragionevole aspettarsi che Silkypix offra un ottimo supporto per i file RAF del sensore X-Trans (questi file RAW sono leggermente diversi dai file RAW di altre fotocamere a causa della diversa struttura del sensore e degli algoritmi di decodifica).

Questi programmi, insieme ad Adobe Lightroom, sono i convertitori RAW più popolari. Ogni programma ha i suoi punti di forza e di debolezza. Ho provato Lightroom per la prima volta e ho optato per questa scelta. Ora l'utilizzo di questo programma occuperà la maggior parte della mia elaborazione. Ciò non significa che questo editor sia migliore dei suoi concorrenti in tutto, ha appena iniziato la mia conoscenza con l'elaborazione fotografica professionale e mi sono abituato.

5.0. Impostazioni della fotocamera quando si scatta con la fotocamera JPEG

Bene, abbiamo visto quali grandi opportunità ha un fotografo modificando immagini RAW con l'aiuto di editor grafici di terze parti. Ma che dire di quei fotografi amatoriali che non hanno né il tempo né la voglia di capire tutti questi programmi? Penso che dovrebbero studiare attentamente le istruzioni per la fotocamera e utilizzare attivamente la messa a punto per JPEG nella fotocamera.

Come puoi vedere, la Jeep integrata nella fotocamera può anche essere abbastanza flessibile. Allo stesso tempo, se confronti le voci di menu nella fotocamera e nei programmi Lightroom, Photoshop sopra nell'articolo, che mostra gli algoritmi per l'elaborazione delle immagini, puoi vedere che c'è molto in comune. Ma ci sono delle particolarità...

  1. Nessun fotografo principiante o avanzato, a meno che non scatti 2.000 scatti ogni giorno o sia sensitivo, può catturare una foto perfetta utilizzando il formato JPEG. Come mai? Perché devi prevedere prima di premere il pulsante di scatto di quanto hai bisogno per schiarire le ombre, quale bilanciamento del bianco fare e simili.
  2. Anche un professionista che scatta 2000 fotogrammi al giorno, 9 volte su 10, non sarà in grado di scattare una foto JPEG perfetta. Il motivo è che nelle impostazioni della fotocamera non ci sono strumenti di elaborazione locali che Lightroom ha: un pennello, un gradiente e un filtro radiale, una patch per rimuovere le macchie. Nelle recensioni delle fotocamere mirrorless Fujifilm X, si afferma che la Jeep integrata nella fotocamera sia così buona che non è richiesta l'elaborazione nell'editor. Senza senso! Quando modifico un ritratto femminile, sbiancherò il bianco degli occhi e dei denti con pochi pennelli, saturerò l'iride degli occhi e delle labbra, aumenterò la nitidezza sui capelli e la abbasserò sulla pelle in modo che i difetti non siano visibili, rimuovo brufoli e rughe. Durante l'elaborazione del paesaggio, aumenterò la saturazione del colore blu nel cielo, la nitidezza in modo che le nuvole risaltino meglio, evidenzierò le aree in ombra sotto l'albero di Natale con una maschera. Inoltre, ad esempio, con la riduzione del rumore nella fotocamera, sono disponibili solo "potenziato", "normale", "moderato" e "spento" e durante l'editing in Lightroom, abbiamo 6 cursori che ti consentono di regolare le impostazioni in Incrementi dell'1% (vedi foto n. 33 sopra). Lo stesso vale per la maggior parte delle altre opzioni di post-elaborazione in Lightroom.
  3. Sui forum, i fotografi si imbattono spesso nel pubblicare foto con labbra pompose, sottolineando la loro grande importanza e superiorità rispetto a coloro che modificano le immagini, dicendo: “Ecco un JPEG nella fotocamera. Nessuna elaborazione è stata eseguita! Questi fotografi dilettanti o sono incompetenti o bugiardi. Assolutamente tutte le fotocamere digitali (fotocamere, videocamere, smartphone e telefoni) scattano in formato RAW, dopodiché, secondo un determinato algoritmo (simile a quello che abbiamo utilizzato per elaborare la foto n. 10), convertono le immagini in Jpeg. Un JPEG Raw nella fotocamera senza elaborazione si presenta così: colori opachi e neutri, zero nitidezza e sfocatura dell'immagine, nessun contrasto e nessuna correzione del colore, è presente un forte rumore digitale, le ombre cadono nel nero e il bilanciamento del bianco non è chiaro. Una foto del genere non impressionerà nessuno e l'unica cosa per cui è necessaria è un'ulteriore elaborazione in Photoshop. E poi, per Photoshop, il formato TIFF è più adatto, poiché è più facile da modificare grazie alla maggiore quantità di informazioni salvate.

6.0. Elaborazione RAW nell'editor della fotocamera

Per i fotografi, almeno per coloro che possiedono reflex digitali Nikon, è disponibile un'altra opzione di modifica delle immagini: l'elaborazione NEF nell'editor RAW integrato.

Perché questa opzione è migliore del Jeepeg integrato? Il fatto che dopo lo scatto sia possibile, premendo alcuni tasti, ottenere un'immagine di qualità migliore rispetto a quella generata con JPEG automatico (ad esempio, è possibile modificare la luminosità su un ampio intervallo). Il risultato finale può essere inviato per posta se la foto è richiesta con urgenza.

In pratica, non utilizzo l'opzione di modifica NEF nell'editor integrato. Innanzitutto, la funzionalità è ancora più scarsa rispetto a Lightroom. In secondo luogo, il monitor della fotocamera non è perfetto e non visualizza correttamente luminosità, contrasto e altri parametri: l'immagine avrà un aspetto diverso su un computer.

7.0. Conclusioni alla lezione sull'elaborazione delle foto in Lightroom e Photoshop

Se sei un fotografo che si sforza di creare belle fotografie, la domanda non è se elabori le tue foto o meno (perché lo fai già), ma quanto bene e costantemente lo fai. Quando ho iniziato a fotografare, la mia elaborazione era davvero terribile () e ho sofferto di molti problemi, dall'impossibilità di trovare le immagini sul disco rigido del mio computer all'elaborazione efficiente di centinaia di immagini dalla mia fotocamera.

Ho imparato le basi del fotoritocco in Lightroom in un paio di settimane, ma mi ci sono voluti alcuni anni per sviluppare un approccio più o meno coerente alla post-elaborazione che mi aiutasse a modificare le foto in modo efficiente e persino a renderlo più semplice grazie a nuovi strumenti che appaiono nelle nuove versioni di Lightroom e Photoshop. Indubbiamente, il mio stile di elaborazione delle immagini cambierà e, man mano che nuove tecnologie come l'archiviazione su cloud diventeranno più accessibili, sarò sicuro di aggiungere e rimuovere alcuni passaggi al mio flusso di lavoro. Consiglio vivamente di analizzare il processo di modifica e vedere cosa può essere ottimizzato e migliorato: sono sicuro che ci sono modi per renderlo ancora più semplice, efficiente e affidabile. Questo articolo copre solo le fasi di post-elaborazione in generale, non è un tutorial fotografico su come lavorare con Lightroom e Photoshop. In realtà, la lavorazione è più dettagliata, con passaggi più specifici in ogni fase.

Se non sei iscritto agli aggiornamenti del blog, ti consiglio di farlo attraverso il modulo sottostante. Buoni articoli che "schiudono" per settimane e mesi. Il prossimo utile tutorial fotografico sarà dedicato a come fotografare correttamente con un obiettivo grandangolare. L'iscrizione ti aiuterà a non perdere quella recensione. Ci vediamo, colleghi e amici, sulle pagine del sito.

Se la tua fotocamera scatta in RAW, congratulazioni. Puoi ottenere molto di più dai tuoi scatti rispetto ai proprietari di fotocamere compatte che possono scattare solo in JPEG.

Questo articolo non pretende di essere una guida completa all'elaborazione RAW, tuttavia, a nostro avviso, sarà utile per coloro che non hanno ancora dato importanza alle potenzialità di lavorare con RAW.

RAW e JPEG, che è meglio?

Naturalmente, è importante capire che RAW e JPEG sono stati originariamente creati per risolvere problemi diversi, quindi è impossibile sostenere che RAW sia migliore di JPEG.

Il formato immagine JPEG è stato creato per visualizzare la massima qualità dell'immagine con il minimo consumo di memoria. Quando scatti in JPEG, ottieni immediatamente un'immagine finita, che puoi inviare immediatamente a un forum, un sito Web, un social network o forse anche stampare. I file JPEG occupano relativamente poco spazio e sono lo standard non detto per la memorizzazione di immagini negli album degli utenti.

I colori nelle tue foto saranno esattamente come li vede il sistema di imaging della tua fotocamera. Nel caso di RAW, dovrai ricorrere all'utilizzo di un convertitore RAW nativo o utilizzare i profili corretti in un software appositamente progettato per questo. Se non ci sono profili (questo è possibile a breve termine, ad esempio, se la tua fotocamera è nuova e la società di software non ha ancora avuto il tempo di preparare i profili corretti), dovrai configurare tu stesso i parametri dell'immagine.

È importante sapere che assolutamente tutte le fotocamere scattano in RAW. È solo che il salvataggio in RAW è bloccato per loro e la fotocamera converte in modo indipendente il segnale in JPEG utilizzando il proprio algoritmo noto solo agli sviluppatori. Pertanto, JPEG è il risultato finale dell'elaborazione delle immagini da parte di una fotocamera, questo processo procede in più fasi successive. Questo viene fatto dal sistema di elaborazione delle immagini: questo è ciò che i produttori ora chiamano un gruppo di processori speciali, microcircuiti aggiuntivi e algoritmi software.

Conoscendo l'amore dei fotografi per le riprese in JPEG, gli sviluppatori equipaggiano quasi tutte le moderne fotocamere, inclusi i modelli SLR e ibridi, con opzioni di elaborazione JPEG avanzate. Nelle DSLR Canon, questa è la funzione Picture Style, nelle DSLR Nikon - Picture Control, nelle DSLR Sony - stili di immagine. Oltre a numerosi preset utilizzati di frequente, è possibile configurare personalmente tutti i parametri.

Naturalmente, la potenza di elaborazione e l'intelligenza dei sistemi di elaborazione sono in continua evoluzione. Ad esempio, il nuovo sistema di elaborazione nelle fotocamere Lumix, chiamato Venus Engine VHD, e il sistema di elaborazione delle immagini nelle fotocamere Casio sono dotati di processori a tre core; Il circuito integrato DIGIC IV di Canon è dotato di memoria veloce e fornisce la lettura multicanale dal sensore. L'installazione di questi due processori nella fotocamera Canon EOS 7D ha permesso di raggiungere una velocità di lettura dei dati di 144 Mp/s.

Processore Tri-Core FHD Venus Engine

Anche la parte software è importante e spesso si basa su un ampio database di scene di ripresa tipiche. La fotocamera confronta la composizione della luminosità dello scatto con un database che contiene già diverse migliaia di scene tipiche e utilizza le impostazioni di scatto ottimali. Quando si riconosce un determinato colore nell'inquadratura, come un cielo blu, le fotocamere aumentano la saturazione di quel particolare colore blu. Si tratta del fatto che le fotocamere tengono conto del fuso orario, nonché della data e dell'ora delle riprese. Pertanto, la tua fotocamera può, ad esempio, quando si riprendono i tramonti, aumentare automaticamente la saturazione dei rossi e dei gialli, rendendo l'inquadratura più "gustosa" e il proprietario della fotocamera più gioioso.

Purtroppo, spesso i programmi automatici falliscono o forniscono effetti indesiderati, sovrastimando/sottostimando notevolmente il contrasto o la saturazione dell'immagine.

Ci sono molte situazioni in cui è più appropriato scattare in JPEG. Ha senso scattare in questo formato se si è sicuri che le foto non necessitano di un'elaborazione significativa, quando si scattano serie di grandi dimensioni (non i modelli SLR più economici di solito hanno un buffer RAW ampio, ma le fotocamere compatte e le fotocamere SLR economiche hanno tradizionalmente un buffer RAW ).

Qual è il percorso dal momento dello scatto al salvataggio dell'immagine sulla scheda di memoria?

Il segnale ricevuto dal sensore viene interpolato su RGB, il processore esegue la correzione del colore in base alle impostazioni del bilanciamento del bianco, quindi applica la correzione del colore in base alla saturazione, al contrasto e ad altre impostazioni del colore.

Successivamente, il sistema di elaborazione delle immagini applica uno degli effetti speciali, se sono stati selezionati dall'utente, ad esempio effetto miniatura, simulazione dell'ottica tilt-shift, distorsione dell'obiettivo fisheye. Se non sono coinvolti effetti speciali, al contrario, viene eseguita la correzione software di vignettatura, aberrazioni cromatiche e distorsioni ottiche.

A proposito, sono stati questi metodi software che hanno permesso di ridurre i costi e le dimensioni di fotocamere così popolari come Canon S90 e Lumix LX-3. Al fine di ridurre il prezzo dei dispositivi e le loro dimensioni, le aziende manifatturiere hanno deciso di abbandonare il complesso design ottico degli obiettivi, che riduce al minimo la distorsione indesiderata.

Piccole dimensioni e alta qualità dell'immagine nella Canon S90
reso possibile dalla correzione software delle distorsioni dell'obiettivo

Infine, la fotocamera applica le impostazioni di nitidezza (nitidezza) o sfocatura specificate dall'utente, le impostazioni di riduzione del rumore a velocità dell'otturatore basse o ISO elevati e solo dopo converte il risultato in un'immagine a 8 bit, ad esempio JPEG.

Il momento più triste è che ogni fase della trasformazione porta a una perdita irreversibile di informazioni nella foto. E se le immagini sono di qualche valore per te, allora è molto stupido dare tutte queste fasi per l'elaborazione da parte della fotocamera.

Scattare in formato RAW consente di modificare l'immagine oltre i limiti del formato JPEG. È possibile correggere l'esposizione, le impostazioni del bilanciamento del bianco, aumentare la nitidezza e rimuovere il disturbo nell'immagine dopo. In parole povere, tutto ciò di cui hai bisogno quando scatti in RAW è ottenere uno scatto tecnicamente soddisfacente. Il resto può essere migliorato.

RAW è un formato specifico che memorizza le informazioni sul segnale prelevato direttamente dal sensore di luce senza ulteriori elaborazioni da parte della fotocamera. I dati in un contenitore RAW possono essere non compressi o compressi, con o senza perdita. Tuttavia, anche nel caso peggiore di compressione con perdita di dati, un file RAW contiene molte più informazioni rispetto a un'immagine JPEG di massima qualità: i file RAW a 12 o 14 bit sono molto più tolleranti all'elaborazione da parte dell'utente rispetto ai JPEG a 8 bit altamente compressi.

Quasi tutti i produttori hanno i propri formati RAW: Canon ha *.acr e *.cr2, Sony - *.arw, *.srf, *.sr2, Nikon - *.nef, *.nrw, Pentax - *.ptx e * .pef, mentre Samsung ha *.srw. Molti dei nuovi modelli utilizzano il formato aperto DNG (Digital Negative) di Adobe.

RAW è una specie di immagine digitale non sviluppata. Sebbene sia riconosciuto da molti visualizzatori moderni (con o senza plug-in speciali), non è adatto per la stampa e il file stesso può essere interpretato in modo diverso da diversi editor. Ad esempio, lo stesso RAW visualizzato in ACDSee e Picasa è significativamente diverso.

Il formato RAW fornisce ampie capacità di post-elaborazione entro alcuni limiti senza perdita di qualità. Tutte le operazioni che il processore della fotocamera esegue da solo dovranno essere eseguite manualmente. C'è solo una ricompensa qui: foto molto migliori e più efficaci.

Tuttavia, i file RAW occupano molto più spazio, sono 3-6 volte più grandi di file JPEG simili e per la conversione sono necessarie alcune conoscenze e tempi di elaborazione. Fortunatamente, il processo è abbastanza divertente e se hai una buona fonte RAW, sarai sicuramente soddisfatto del risultato finale.

Conversione RAW utilizzando l'esempio di Adobe Lightroom

Esamineremo la conversione RAW utilizzando Adobe Lightroom versione 3.2 come esempio. Questo programma merita attenzione per diversi motivi: è abbastanza facile da usare, viene aggiornato regolarmente e supporta quasi tutte le fotocamere rilasciate in grado di produrre file RAW. L'applicazione è ben integrata con la famiglia Photoshop ed è molto funzionale, è ugualmente comoda quando si lavora con singole foto o con un gran numero di immagini.

Tra gli svantaggi di Lightroom, vale la pena notare l'esattezza delle risorse informatiche del computer e la necessità di acquistarlo. La mancanza di un'interfaccia in lingua russa spesso spaventa anche i fotografi alle prime armi. Puoi scaricare il programma sul sito ufficiale di Adobe.

Nonostante un numero abbastanza elevato di programmi di questo tipo, tra cui segnaliamo i gratuiti RawTherapee, Apple Aperture, Phase One Capture One e Bibble Pro, l'applicazione Lightroom, a nostro avviso, è la via d'uscita.

Tutti questi programmi meritano attenzione, poiché in alcuni punti sono più forti. Ad esempio, Aperture è molto facile da usare, mentre Capture One ti offre il miglior controllo del colore.

In una traduzione libera, la parola lightroom è interpretata come un luogo per lo sviluppo di immagini. In linea di principio, così com'è: è un'interfaccia comoda e potente per lo sviluppo di immagini RAW e persino per lavorare con i JPEG. Lightroom è un algoritmo di elaborazione delle immagini non distruttivo. Fino al momento della conversione, le immagini inserite nel programma rimangono intatte e un'anteprima degli effetti e delle impostazioni è disponibile dalla cache dell'applicazione. A ogni file viene assegnato un documento dettagliato modificato dall'utente, che viene scritto nelle istruzioni e quindi eseguito durante la conversione di immagini da RAW.

Questo approccio è abbastanza conveniente e, grazie ad esso, viene implementata una cronologia infinita di azioni con un'istantanea o istantanee.

Il programma Lightroom ti consente di sincronizzare le impostazioni selezionate per un gruppo di foto, il che è molto comodo, ad esempio, se hai scattato molti scatti dello stesso tipo e desideri trasferire la modifica a più immagini contemporaneamente.

Il modulo Libreria contiene una funzionalità del programma per la catalogazione delle immagini. Non ci concentreremo su di esso. Notiamo solo che i fotogrammi possono essere ordinati per ora di creazione, titolo, coordinate di scatto, obiettivo, lunghezza focale, ecc. È possibile creare raccolte dinamiche che vengono automaticamente reintegrate in base a criteri selezionati e molto altro.

Il modulo Libreria è molto potente e conveniente, così come i moduli per la preparazione alla stampa (Stampa), la creazione di una presentazione (Slide-show) e la pubblicazione su Internet (Web). La loro descrizione sarebbe sufficiente per un altro articolo, quindi presteremo attenzione al modulo più importante: il modulo di elaborazione (Sviluppo).

In cima c'è un istogramma dell'immagine per colore e informazioni di scatto. L'istogramma può essere spostato con il mouse, le sue determinate aree sono responsabili del controllo dell'esposizione, delle aree scure e chiare del fotogramma. L'istogramma è abbastanza chiaro e permette di correggere velocemente i fotogrammi che inizialmente non avevano molto successo.

Va notato che tutte le impostazioni seguono un ordine logico e, se non capisci bene cosa vuoi migliorare nell'immagine, puoi spostarti tra le impostazioni dall'alto verso il basso.

Pannello di base

Bilanciamento del bianco (bilanciamento del bianco). In questa finestra, l'utente può scegliere una delle preimpostazioni di bilanciamento del bianco disponibili nella fotocamera o affidare la scelta delle impostazioni ottimali alle automatiche, che forniscono risultati di qualità sorprendentemente elevata. Se non sei soddisfatto delle impostazioni di cui sopra, puoi utilizzare i cursori Temperatura (temperatura colore) e Tinta.

Il modo più semplice e conveniente per impostare correttamente il bilanciamento del bianco è utilizzare lo strumento di selezione del bilanciamento del bianco (contagocce), che può essere utilizzato per specificare un tono neutro nell'immagine, ad esempio un'area bianca o grigia. Questo mostra un'area notevolmente ingrandita sotto la pipetta in modo da poter selezionare con maggiore precisione l'area neutra corretta su trame disomogenee.

esposizione- uno degli strumenti più importanti nella conversione. È con il suo aiuto che viene eseguita la prima "estrazione" di dettagli da fotografie esposte in modo errato.

Questo parametro imposta la luminosità complessiva dell'immagine e il suo punto di bianco. Se tieni premuto Alt mentre lavori, le aree del fotogramma che vengono escluse dalla luce verranno evidenziate, ovvero non conterranno alcuna informazione diversa dal bianco puro o quasi puro. Se non c'è un'idea artistica in questo, i dettagli persi nelle luci dovrebbero essere tentati di essere restituiti. Questo vale per l'abito da sposa bianco brillante e per la trama delle nuvole nel cielo.

Attrezzo Recupero chiamato ad aiutarci. Rimuove la sovraesposizione esattamente nei punti giusti, quasi senza intaccare il resto della foto. Se hai già eseguito la correzione del colore in precedenza, dopo aver applicato Recovery, nell'immagine potrebbe apparire un velo grigio chiaro o i colori potrebbero variare leggermente.

Attrezzo luce di riempimento(luce di riempimento), al contrario, aumenta la luminosità delle zone scure, senza intaccare le zone chiare.

Se Recovery può quasi sempre essere alzato al massimo, allora con Fill Light dovresti fare attenzione: la luminosità innaturale delle aree scure può conferire anche a una buona immagine un aspetto piatto e innaturale. Entrambi gli strumenti aiutano a entrare nell'istogramma e il loro uso giudizioso può essere considerato una leggera variazione dell'HDR, immagini ad alta gamma dinamica.

Parametro Neri imposta il punto nero dell'immagine.

Parametro luminosità Molti lo considerano un clone dello strumento Fill Light, ma non è così: cambia la luminosità per l'intera gamma tonale dell'immagine.

Parametro contrasto responsabile del contrasto della foto. La diminuzione del contrasto rende le transizioni tonali più morbide, mentre l'aumento del contrasto le rende più nitide.

Tre strumenti interessanti sono nel sottoblocco Presenza(aspetto) e modificarli cambia notevolmente la foto stessa.

Attrezzo Chiarezza influisce sul microcontrasto dell'immagine, ovvero sulla levigatezza delle transizioni di contrasto, come i bordi, i contorni degli oggetti. Aumentando il valore di questa impostazione si crea la sensazione di una cornice nitida, mentre diminuendola si crea l'effetto di un'immagine morbida, quasi sfocata.

Attrezzo Vividezza- questo è forse uno degli strumenti di Lightroom più efficaci, semplici e amati. Dopo il suo successo, Adobe ha implementato uno strumento simile in Photoshop CS4. Vividezza è una funzione di miglioramento della saturazione intelligente. Non influisce sui colori già saturi, ma aumenta in modo selettivo e non lineare la saturazione delle tonalità opache. Questo approccio evita la saturazione eccessiva, la perdita di sfumature e vari artefatti nell'immagine. Inoltre, Vibrance migliora selettivamente la saturazione dei toni della pelle e impedisce alla pelle delle persone di trasformarsi in una sostanza giallo-beige.

Attrezzo Saturazione aumenta la saturazione di tutti i colori contemporaneamente. Un leggero aumento della saturazione insieme all'uso di Vividezza ti consentirà di ottenere colori ancora più succosi e vivaci. Tuttavia, dovresti usare Saturazione con attenzione, non dovresti ruotare il valore del parametro al massimo.

Il prossimo blocco è curve. La curva dei toni in Lightroom viene utilizzata per regolare il contrasto all'interno di una determinata gamma di toni. Sebbene sia uno strumento molto potente in termini di miglioramento dell'immagine, non lo approfondiremo ancora perché è piuttosto complesso per i principianti e il modo migliore per impararlo è solo sperimentare.

Blocco di correzione del colore

Questo blocco è progettato per correggere la tonalità, la saturazione e la luminosità (luminosità) dei singoli colori. I colori sono inizialmente divisi in diverse tonalità: rosso, arancione, giallo, verde, acqua, ciano, viola, magenta.

Su ciascuna scheda delle opzioni Tinta(tono), Saturazione(saturazione), Luminosità(luminosità) c'è un elenco con cursori per controllare ogni colore. Tuttavia, il modo più conveniente per correggere il colore in modo selettivo è utilizzare lo strumento punto. Tutto quello che devi fare è spostarlo sul colore desiderato nella cornice, ad esempio verso il cielo, e spostarlo su e giù tenendo premuto il pulsante del mouse. Il risultato dell'applicazione viene immediatamente visualizzato sulla foto e questo approccio rende molto conveniente il metodo di lavoro a occhio.

In modalità scala di grigi tutti i colori nell'immagine possono anche essere variati e utilizzare lo strumento punto.

Blocco tonificante diviso

Questo blocco sarà interessante per le persone che desiderano ottenere un'elaborazione creativa paragonabile a effetti come la seppia o la simulazione del colore della pellicola. Qui è disponibile una tonalità separata con un determinato colore di aree chiare e scure dell'immagine. Ti invitiamo a sperimentare tu stesso il blocco.

Bloccare Particolari(dettaglio) include due elementi molto importanti: la nitidezza e la riduzione del rumore.

Attrezzo affilatura responsabile della nitidezza dell'immagine. Funziona secondo lo stesso principio dello strumento Maschera di contrasto in Adobe Photoshop. Questa scheda contiene un frammento di immagine in scala 1:1 e le impostazioni dell'algoritmo: quantità, raggio, dettaglio, mascheratura.

Parametro Quantitàè responsabile dell'intensità dell'algoritmo di nitidezza.

Parametro Raggioè responsabile dello spessore dell'area sui confini degli oggetti in cui funzionerà l'algoritmo. Per le moderne fotocamere SLR con una risoluzione superiore a 10 megapixel, i valori consigliati sono 0,8-1.

Come sappiamo, il formato RAW è "raw", richiede un'ulteriore elaborazione e conversione in JPG o TIFF. Per lavorare con RAW, ci sono programmi - convertitori RAW. E in questo articolo risponderemo alle due domande più importanti:

  • Cosa sono i convertitori RAW?
  • Come e quale convertitore RAW scegliere?

Cosa sono i convertitori RAW?

Al centro, tutti i convertitori RAW possono essere divisi in due gruppi:

- Convertitori RAW "nativi" dei produttori di fotocamere
- Convertitori RAW universali di produttori terzi.

Quando hai acquistato la fotocamera, hai ricevuto un disco con il convertitore RAW del produttore della fotocamera. Quasi tutti i produttori di fotocamere hanno il proprio formato di file RAW e il proprio software di conversione (DPP di Canon, Nikon Capture di Nikon, ecc.). Ciò non significa affatto che siano un prodotto davvero buono, di alta qualità e multifunzionale. Sono semplicemente obbligati a fornire tale software al loro cliente (cioè a te) e lo forniscono.

In pratica, il principale e, di fatto, l'unico vantaggio dei convertitori "nativi" è che forniscono una riproduzione dei colori di qualità piuttosto elevata e dell'intera immagine nel suo insieme. Dopotutto, i produttori di fotocamere conoscono le proprietà e le caratteristiche delle loro fotocamere come nessun altro. Ma in termini di capacità di elaborazione, velocità e funzionalità complessiva, i convertitori RAW nativi sono notevolmente inferiori ai prodotti di terze parti.

Pertanto, se lavori con una grande quantità di foto e hai bisogno di ampie opzioni di elaborazione, è meglio dimenticare subito i convertitori "nativi" ... e iniziare a leggere il prossimo paragrafo del nostro articolo.

Esistono molti convertitori RAW di terze parti: Adobe Lightroom, Apple Aperture, Bibble Labs Pro, DxO Optics Pro, Lightcrafts LightZone, Nikon Capture NX, Phase One Capture One e molti altri. Tutti hanno i loro pro e contro, ma come qualsiasi altra nicchia di software, qui ci sono dei leader. Quindi, ci sono molti programmi per lavorare con la grafica e c'è un leader: Adobe Photoshop. Ci sono tre titani tra i convertitori RAW:

Perché dovresti usarli?

In primo luogo, che forniscono tutte eccellenti capacità di elaborazione RAW.
In secondo luogo, ognuno di questi programmi ha una grande funzionalità e ha anche i suoi "chip" unici.
E in terzo luogo sono i convertitori RAW più comuni. Quindi è per loro che puoi trovare la maggior parte delle lezioni, articoli e plugin su Internet. Se hai domande su come usarlo, migliaia di utenti di questi programmi saranno in grado di aiutarti con risposte su forum o blog.

Ora diamo un'occhiata ai punti di forza e di debolezza di ciascuno di questi convertitori.

Lightroom (di seguito denominato LR) è un programma a "ciclo completo" per lavorare con le foto. Puoi elaborare le foto, creare una pagina Web lì - una galleria con il tuo lavoro e caricarla sul tuo sito, quindi senza lasciare il programma puoi inviare le foto per la stampa.

  • Una delle caratteristiche molto importanti di LR è la vasta possibilità di catalogare le foto (lavorare con parole chiave, tag, valutazioni, gruppi).
  • Il principale punto di forza di LR in termini di elaborazione delle foto è il facile accesso a fantastiche opzioni a colori e in bianco e nero. LR è ideale per la stilizzazione del colore delle foto, la conversione B/N e altre attività artistiche.
  • In LR è possibile creare preset, ad es. impostazioni di elaborazione delle foto salvate. Dopo aver eseguito l'elaborazione su una foto, puoi applicarla con una lama a qualsiasi altra foto. Su Internet puoi trovare molti preset creati da fotografi di tutto il mondo, con metodi di elaborazione interessanti.
  • Integrazione sofisticata con Photoshop. Con un clic, puoi aprire una foto da LR in Photoshop.
  • LR utilizza il “motore” Adobe Camera RAW per elaborare le foto (su di esso funziona anche il convertitore RAW integrato in Photoshop) e non sempre interpreta adeguatamente i colori e l'immagine stessa ricevuta dalla fotocamera. Di conseguenza, è impossibile lavorare seriamente con i colori in LR. "Veramente serio" è il livello di gradazione del colore professionale. Per il normale lavoro con i colori e soprattutto le stilizzazioni dei colori, LR è eccezionale.
  • Le opportunità per eliminare il rumore in una fotografia e anche gli algoritmi di nitidezza in LR sono implementati molto male. Per questo motivo, la foto dopo LR deve essere finalizzata in Photoshop.

In sostanza, Aperture è un analogo di LR e del suo principale concorrente. Anche questo è un programma "ciclo completo", Aperture non ha meno possibilità di elaborare le foto rispetto a LR. Ma a differenza di LR, che funziona con un motore ACR, Aperture funziona con il proprio motore. La riproduzione del colore e l'interpretazione dell'intera immagine dalla fotocamera è generalmente migliore di quella di LR, sebbene abbia anche i suoi svantaggi. Ma a livello non professionale, queste differenze sono più soggettive. Come si suol dire, il gusto e il colore. Ci sono solo alcuni pro e contro oggettivi di Aperture su LR:

  • L'interfaccia di Aperture è uno dei convertitori RAW più intuitivi e premurosi oggi disponibili.
  • Gli algoritmi per la rimozione del rumore e la nitidezza sono un ordine di grandezza migliore rispetto a LR.
  • Non è possibile creare preset per l'elaborazione delle foto.
  • Non esiste un'integrazione così conveniente con Photoshop come in LR.
  • Infine, lo svantaggio più importante è che Aperture funziona solo su Mac OS.

Capture One 4 (di seguito denominato C4) è un convertitore RAV professionale completo. E proprio per questo ha forti vantaggi e non meno forti svantaggi nel suo lavoro. Un lavoro di successo con C4 richiede la comprensione del colore e il lavoro con esso. Un lavoro di successo in C4 è possibile solo quando il fotografo ha un'idea di quale risultato vuole ottenere e quali tecniche devono essere utilizzate per questo. Quando queste condizioni sono soddisfatte, C4 diventa lo strumento più potente per lavorare con i file RAW.

  • C4 funziona con i profili ICC. Per ogni modello di fotocamera, Phase One ha sviluppato il proprio profilo ICC, che offre la riproduzione del colore più accurata e l'immagine più adeguata dalla fotocamera nel suo insieme. Nessuno dei convertitori RAW di terze parti può raggiungere questa qualità. Ecco perché la maggior parte dei professionisti lavora con C4.
  • C4 offre ottime opportunità per la correzione del colore e un'elaborazione fotografica precisa e ponderata.
  • Al momento, gli algoritmi per lavorare con Shadow/Highlights in C4 sono i migliori tra i convertitori RAW.
  • C4 ha un comodo sistema di elaborazione delle immagini batch. Questa è una caratteristica molto importante per i fotografi di reportage.
  • Gli algoritmi di denoising e sharpening mostrano il miglior risultato tra i convertitori RAW.
  • Gli algoritmi per convertire i file RAW in C4 sono realizzati a livello professionale. Ad esempio, l'aumento di un'immagine del 140% durante la conversione da RAW a JPG o TIFF non avrà quasi alcun effetto sulla qualità dell'immagine.
  • C4 è puramente un convertitore RAV. Le funzionalità per la catalogazione dei file, la stampa, la creazione di pagine per il web, ecc. sono quasi inesistenti.
  • L'interfaccia C4 è piuttosto ascetica. Non c'è nulla di superfluo in esso, tutti gli strumenti sono finalizzati all'esecuzione di operazioni specifiche. All'inizio, ciò può causare una sensazione di disagio sul lavoro. C4 è progettato per il lavoro di base utilizzando i tasti di scelta rapida. Non a tutti piace, ma se lavori molto con le foto, i tasti di scelta rapida sono una cosa indispensabile.
  • Come accennato in precedenza, lavorare in C4 richiede una comprensione del colore, oltre a una conoscenza abbastanza profonda nel campo dell'elaborazione e della correzione del colore.

Quale convertitore RAW dovresti scegliere?

Conoscendo i punti di forza e di debolezza dei convertitori RAW più comuni, è importante decidere di cosa hai bisogno. Quali funzioni nel convertitore RAW sono fondamentali per te e quali sono secondarie.

Se scatti molto e desideri che le tue foto siano catalogate in modo comodo e sicuro, Lightroom è la tua scelta. Altrettanto importante, LR fornisce anche l'accesso più semplice possibile a ampie capacità di elaborazione. E questo è un parametro molto importante, perché. lavoro approfondito e complesso con il colore, l'elaborazione delle foto è un sacco di professionisti. I loro compiti richiedono strumenti appropriati, come Capture 4. C4 è anche indispensabile per l'elaborazione batch di riprese di reportage. Se senti davvero il bisogno di un programma del genere, Capture 4 è esattamente ciò di cui hai bisogno.

Le fotocamere e una varietà di gadget mobili in grado di scattare foto sono già diventati oggetti di uso quotidiano familiari. A chi verrebbe in mente, ad esempio, di riscrivere del testo necessario ora, quando puoi semplicemente estrarre lo smartphone e fare clic sulle pagine necessarie? Perché provare a spiegare a parole come appare una cosa se puoi fotografarla e poi mostrare la foto sul tablet? Oggi, solo gli aspirapolvere non possono scattare foto - e non è un dato di fatto che nemmeno i produttori insegneranno loro a farlo presto. Wow, fotocamere che non richiedono alimentazione, .

Una fase del tutto naturale nel miglioramento della tecnologia digitale è stata il fatto che il formato RAW è uscito dall'ambito delle fotocamere SLR professionali e ha iniziato ad apparire in soapbox, compatte e persino smartphone / tablet. E se sei il proprietario di un dispositivo che supporta le riprese in RAW, ma non sai cosa sia e con cosa viene mangiato, sei sotto il gatto. Il formato RAW è piuttosto interessante e offre molte possibilità creative, sebbene richieda la capacità di gestire te stesso ...

Il post è destinato ai principianti e a coloro che non hanno familiarità con i file RAW. È improbabile che gli amanti della fotografia trovino qualcosa di nuovo qui, ma possono aiutare i principianti nei commenti. ;)

Achtung! Sotto il taglio, GIF pesante "ki.

L'essenza e le caratteristiche del formato RAW

Il formato RAW (tradotto dall'inglese significa "raw") è un insieme di segnali puliti ricevuti direttamente dalla matrice della fotocamera. Ciò significa che un file di questo formato, in senso stretto, non è una fotografia. Questo è un tipo di negativo, che poi deve essere "sviluppato": impostarne i parametri (esposizione, luminosità, contrasto, bilanciamento del bianco, nitidezza, saturazione) e convertirlo nel file JPEG (o meglio TIFF) finale, che può già essere visualizzato, modificato e digitato.

Cioè, infatti, anche una semplice "scatola di sapone" amatoriale, scattando una foto al nostro comando, inizialmente salva nella sua memoria interna proprio questi dati molto grezzi (che hanno subito solo un'elaborazione automatica della calibrazione), ma poi li elabora immediatamente secondo a un determinato algoritmo (in base al programma di ripresa impostato), salva e visualizza un'anteprima dell'immagine finita in formato JPEG o TIFF.


Raggiungere tale bellezza senza post-elaborazione è molto difficile.

Tecnicamente si presenta così:

  1. Il fotografo preme il pulsante di scatto, la matrice della fotocamera "scatta" il flusso luminoso, che viene convertito in un segnale analogico.
  2. Il segnale viene elaborato dal microprocessore, che interpola i dati provenienti dai sensori, applica i valori impostati dall'utente (o in modalità auto) per bilanciamento del bianco, compensazione dell'esposizione, saturazione, ecc.
  3. I risultati ottenuti vengono convertiti in formato digitale e archiviati nella memoria della fotocamera come file JPEG o TIFF.
È chiaro che dopo sarà difficile modificare le caratteristiche di base dell'inquadratura, come il bilanciamento del bianco o il contrasto, poiché i risultati di scatto vengono registrati in un formato che esclude tutte le informazioni "extra": solo il colore finale di ogni specifico punto. La modifica profonda di JPEG è simile alla scansione di una tesi finita per correggere un errore di battitura. Ma se il fotografo ha in mano i dati iniziali puliti della matrice, è un'altra questione! Pertanto, le moderne attrezzature fotografiche, di regola, possono salvarle anche in file in formato RAW.

Cosa serve? La risposta è ovvia: il fotografo sarà in grado di ottenere una qualità dell'immagine finale molto più elevata e ottenere un campo molto più ampio per esperimenti creativi se converte manualmente RAW su un potente computer desktop o laptop utilizzando uno speciale


Per creare un paesaggio quasi alieno da una foresta ordinaria e da un prato fiorito? Vai tranquillo!

Pertanto, professionisti ove possibile e ha il significato, scattano esattamente in RAW, per poi “spremere” il massimo delle opportunità dai dati grezzi senza perdere la qualità dell'immagine e, se necessario, correggere alcuni errori commessi durante lo scatto dei parametri impostati. Dopotutto, non è un segreto per nessuno che anche i professionisti a volte possano perdere di vista qualche parametro: cosa possiamo dire degli utenti ordinari ...

Pro e contro di RAW

Quali sono i vantaggi del formato RAW, che è così popolare in un ambiente professionale? Oltre al fatto stesso della possibilità di un editing approfondito delle immagini, in una riga separata si possono menzionare i seguenti vantaggi:
  • RAW salva tutti i valori ottenuti per ciascun punto per l'intero periodo di esposizione della matrice, ovvero l'intera gamma di colori della fotocamera che viene ripresa è disponibile in RAW;
  • la capacità di correggere manualmente le imperfezioni fotografiche associate alle proprietà dell'obiettivo, nonché di correggere (fino a determinati valori) gli errori di esposizione;
  • quando si salva un'istantanea, la distorsione di conversione non supera l'1%;
  • grandi opportunità per cambiare la cornice realizzata con luce ultravioletta o infrarossa;
  • la capacità di schiarire o scurire singole parti del fotogramma (nonostante, ad esempio, nello stesso JPEG, per la maggior parte, sia possibile solo schiarire);
  • la possibilità di selezionare il formato finale per il salvataggio dell'immagine.
Naturalmente, RAW ha i suoi svantaggi. Questo:
  • file di grandi dimensioni, a causa delle quali lo spazio sulla scheda / nella memoria della fotocamera si esaurisce più velocemente rispetto a quando si scatta in JPEG;
  • il punto precedente porta al fatto che lo scatto continuo richiede un ampio buffer di memoria nella fotocamera e una scheda di memoria ad alta velocità;
  • le fotocamere economiche "pensano" a lungo quando si scatta in RAW (a causa del buffer lento progettato per i JPEG);
  • la mancanza di unificazione della codifica dei file stessi: ogni produttore di fotocamere ha il suo.

Lavorare con RAW

Come accennato in precedenza, non esiste un unico formato di codifica per RAW, poiché ogni produttore lo implementa a modo suo: Canon ha CR2, Nikon ha NEF, Sony ha ARW e così via. Pertanto, la scelta del software di elaborazione RAW viene scelta da ciascun fotografo in base all'attrezzatura fotografica che utilizza. Di solito il software necessario viene fornito con la fotocamera. Il suo principale vantaggio è che è gratuito. Ma in aggiunta, il mercato del software offre anche programmi indipendenti che supportano la maggior parte delle codifiche RAW o sono in grado di convertirle nel proprio formato specifico. Non ha senso soffermarsi su tutti i popolari programmi RAW, menzioneremo solo i due più adatti ai principianti. Il modo più semplice per fare i primi passi è con l'aiuto del software nativo per la tua fotocamera, se il produttore ne fornisce uno.

I proprietari di fotocamere Nikon possono utilizzare l'applicazione del produttore - Cattura NX-D. Questo prodotto è gratuito e può essere scaricato gratuitamente dal sito Web ufficiale di Nikon. I vantaggi di NX-D sono la sua interfaccia leggera e semplice, nonché la possibilità di confrontare le immagini e avere un'elaborazione batch in parallelo con modifiche complesse. Tra gli svantaggi: l'impossibilità di modificare i singoli frammenti della foto.

Per elaborare le foto scattate con le fotocamere Canon, esiste un programma ufficiale Professionista della fotografia digitale. Questo è un software collaudato che esiste da molto tempo, ma viene aggiornato regolarmente e tempestivamente. È gratuito (è sufficiente specificare il numero di serie della fotocamera quando si scarica il programma dal sito Web Canon), mentre ha una funzionalità abbastanza ampia ed è popolare non solo tra i dilettanti, ma anche tra i professionisti. Il vantaggio principale è un'interfaccia molto semplice, grazie alla quale il programma viene padroneggiato molto rapidamente.

Tra i convertitori RAW universali, uno dovrebbe prima di tutto evidenziare l'open source Terapista crudo. Nonostante sia distribuita gratuitamente, questa applicazione ha funzionalità che non sono quasi in alcun modo inferiori alla maggior parte dei software a pagamento: un file manager integrato, un'anteprima delle modifiche, un sistema di classificazione delle immagini, un'interfaccia comoda e comprensibile e elaborazione in lotti. Tutto è semplice, chiaro e comprensibile.

Ebbene, i convertitori più popolari tra i fotografi di tutto il mondo sono i prodotti Adobe (a pagamento): Camera Raw e Lightroom. Lavorare in Camera Raw ha senso per coloro che scattano poco e che necessitano di un'ampia rifinitura dell'immagine finita già utilizzando gli strumenti tradizionali di Photoshop. Se non sono richiesti ritocchi estesi, puoi lavorare in Lightroom: è più semplice, richiede meno risorse, progettato specificamente per lo sviluppo di RAW e dispone di strumenti di catalogazione e creazione di presentazioni integrati.

Va notato separatamente che sono stati fatti tentativi per unificare i formati di codifica RAW, ed è stata Adobe che ha ottenuto risultati più o meno stabili in questo sviluppando la propria codifica DNG. Lo sviluppo si è rivelato un discreto successo e oggi viene "digerito" non solo da software di terze parti, ma anche da molti programmi specializzati dei produttori di apparecchiature fotografiche stesse.

Modifica RAW

La modifica di RAW (lo "sviluppo" digitale dei "negativi ricevuti") in tutti gli editor sembra più o meno la stessa. Le principali manipolazioni vengono eseguite utilizzando un istogramma, diversi cursori responsabili dell'impostazione di determinati parametri della foto, nonché vari menu aggiuntivi in ​​cui è possibile eseguire un piccolo ritocco senza ricorrere a un editor di foto. Ci concentreremo solo sul più elementare: modificare direttamente i dati ricevuti dalla matrice.

Molti convertitori RAW offrono non solo la modifica dell'esposizione complessiva, ma anche aumentare/diminuire separatamente i valori ottenuti per ciascun punto, a seconda del gruppo di sfumature a cui appartiene.

La maggior parte degli editor divide le foto in cinque parti, quattro delle quali hanno i propri nomi: neri, ombre, luci e bianchi.

Tutto tra "ombre" e "luci" (o "luci") - mezzitoni - viene modificato direttamente dall'impostazione generale dell'esposizione.

Manipolando aree separate, puoi espandere o restringere la gamma dinamica dell'immagine: ottieni uno pseudo-HDR da un singolo fotogramma RAW o, al contrario, un'immagine molto contrastata da un paesaggio nuvoloso insignificante.


Il fumo difficilmente sarebbe così contrastato e atmosferico quando si scatta in JPEG.

Perché la sottoesposizione è meglio della sovraesposizione

Dimentichiamo per un attimo che la luce è un'onda, e immaginiamola come un flusso di particelle, e gli elementi fotosensibili della matrice come una sorta di "accumulatori" di queste particelle.

Per maggiore chiarezza, diciamo che abbiamo della pioggia estremamente irregolare, che catturiamo in un quadrato di 100x100 bicchieri ben distanziati. All'inizio dell'esposizione, tutti i bicchieri sono vuoti. Rimuoviamo il tetto, che impedisce alle gocce di cadere nei vetri, e inizia la magia. Se chiudiamo il tetto in cinque secondi, ciascuno dei vetri avrà un valore proprio delle goccioline-fotoni accumulate. Possiamo raddoppiare questi valori e ottenere la stessa "immagine", ma più luminosa e con più contrasto. Pertanto, il frame "sottoesposto" può essere migliorato ricalcolando il valore per ciascuno dei punti utilizzando determinati algoritmi.

Ma cosa succede se togliamo il "tetto" solo per un momento e (a causa di impostazioni errate della fotocamera) il flusso luminoso, la pioggia, riempiono improvvisamente alcuni bicchieri fino all'orlo? Riducendo i valori ottenuti, al posto di determinate sfumature, nella maggior parte dei casi otterremo diversi tipi di grigio: poiché quando i sensori fotosensibili traboccano, registrano il valore massimo (colore bianco). Anche se la fotocamera registra il flusso luminoso per tutto il tempo e registra non un valore per ogni punto, ma una serie di valori in sequenza, a causa della velocità di riempimento dei sensori fotosensibili, diventa quasi impossibile ottenere dati sani con indicatori di colore.

La sovraesposizione a tempi di posa brevi è praticamente inevitabile, e in questo caso il RAW non si comporta molto meglio del JPEG: i dati di un'immagine JPEG possono essere "ingranditi", illuminando il risultato (anche se con grosse perdite di qualità), ma è completamente inutile da ridurre: tutte le tonalità chiare perderanno saturazione e diventeranno macchie grigie, poiché c'è solo il loro colore risultante e non una storia di accumulo di un certo livello di segnale.

Scattare RAW sui telefoni

Gli smartphone hanno imparato a scattare in formato RAW abbastanza di recente e non tutti i produttori hanno implementato questa opzione nelle fotocamere dei loro telefoni. Oggi, tra gli smartphone in commercio, Nokia Lumia 930, 1020 e 1520, così come alcuni modelli di Google Nexus, OnePlus, ZTE, LG e Xiaomi, possono scattare in RAW. I prodotti Apple sono in ritardo in questo senso e non hanno ancora padroneggiato questa funzione, ma alcune applicazioni consentono di aprire RAW da fonti esterne. Nello specifico, ancora meno dispositivi supportano il formato di codifica DNG e solo previa installazione di software aggiuntivo (Mi2raw Camera per OnePlus One, ZTE Nubia Z5sn, LG G2, Xiaomi Mi2 e Mi3, nonché Camera FV-5 per Google Nexus 5 e 6).

Mi2raw Camera è un'applicazione piuttosto ingombrante, destinata anche a un numero ristretto di smartphone, ma ha buone funzionalità e generalmente scatta buone foto RAW. La fotocamera FV-5, oltre alla possibilità di salvare buoni RAW, vanta un'interfaccia intuitiva, parametri di scatto completamente personalizzabili e una serie di funzioni: comodi programmi di scatto già pronti, tempi di posa lunghi, bracketing dell'esposizione completa, modalità di messa a fuoco infinita e molto altro, ma chiedono diversi rubli.

Per i gadget su Windows, esiste un'applicazione RAWer. In presenza del supporto per un numero molto elevato di formati di codifica e modelli di fotocamera, importazione rapida delle foto dalla fotocamera, un'ampia gamma di funzionalità, incluso il ritaglio delle foto, e allo stesso tempo bassi requisiti di sistema e leggerezza. Sfortunatamente, le funzionalità di fotoritocco sono a pagamento.

Conclusione

Naturalmente, RAW non è un sostituto inequivocabile per altri formati e non una panacea per risolvere gli errori di ripresa. Ma è uno strumento davvero potente per un fotografo, il cui uso sarà appropriato in quasi tutti i campi, sia che si parli di fotografia seria o di normali scatti mobili. Alla fine è il fotografo che scatta le foto, non la macchina fotografica, e si possono creare capolavori anche su una scatola di fiammiferi con un buco e un pezzo di pellicola all'interno. RAW non sostituisce le regole di base dell'esposizione, dell'inquadratura e del lavoro con la luce. Ma come aiuto per risolvere problemi creativi, questo è uno strumento davvero utile ed efficace.


Case luminose e contrastanti, cielo non sovraesposto, ampia gamma dinamica e bei colori: scattare in RAW non era assolutamente possibile senza scattare.

Certo, qui non tutto è così semplice: capita spesso che non ci sia tempo per la post-elaborazione di immagini di alta qualità (anche utilizzando modelli già pronti) e devi scattare immediatamente in JPEG o TIFF. Insegnare ai genitori a scattare in modo intelligente in RAW e poi a elaborarlo è anche un compito non banale, soprattutto se sono abbastanza lontani dalla fotografia e/o dai computer. Tuttavia, la possibilità di scattare in RAW offre molte opportunità creative, quindi padroneggiare questa abilità ha senso non solo per coloro che monetizzeranno il proprio hobby, ma anche per tutti coloro che vogliono solo accontentare se stessi e i propri cari con immagini di qualità eccellente .


Quando si scatta in JPEG, si ottengono punti neri anziché rocce o un tramonto troppo luminoso. RAW consente di ottenere un'immagine normale sia nelle zone d'ombra che nelle aree luminose dell'inquadratura.

Vuoi un articolo dettagliato sull'elaborazione RAW, con tutti i tipi di punti bianchi, punti neri, curve di colore, livelli e altre cose interessanti? :) Metti un vantaggio se l'argomento è interessante - continueremo sicuramente. Buona fortuna.

Le nostre recensioni:
»
»
» - Presta attenzione a questo post. :) Anche qui si parla un po' delle capacità RAW dell'ultracompatta Nikon.
» - E questa cosa è completamente filmata su di lui.
» Aggiungi i tag

Se la tua fotocamera supporta il formato foto RAW e vuoi sapere come è meglio del jpeg standard, allora questo articolo è scritto per te.

La caratteristica principale del formato RAW è che registra molte più informazioni sull'immagine rispetto a jpeg. E le informazioni complete consentono di perfezionare l'immagine, modificare l'esposizione, scurire la sovraesposizione e schiarire le aree scure. E trasforma anche l'immagine più ordinaria in un capolavoro.

Per l'elaborazione del formato RAW vengono utilizzati principalmente due programmi: Adobe Photoshop e Adobe Lightroom. Le versioni più recenti di Photoshop hanno un'applicazione Camera Raw integrata per l'elaborazione del formato RAW. il programma più potente progettato specificamente per ordinare ed elaborare interi album di foto RAW.

In generale, la finestra di modifica è quasi la stessa. Alla fine dell'articolo in videolezione Sarai in grado di vedere come elaborare le foto RAW utilizzando Adobe Photoshop.

Trasciniamo la nostra immagine RAW nella finestra di Adobe Photoshop. Viene lanciato il componente aggiuntivo Camera Raw.

Nella parte superiore della finestra ci sono pulsanti come: zoom, trascina, ritaglia. Pennello di regolazione, consente di apportare correzioni in determinate aree della foto.

La finestra di regolazione principale viene visualizzata sulla destra. Qui puoi regolare l'esposizione, la temperatura, il colore e schiarire o scurire i vari toni della foto. È questo pannello che dà vita alla foto. Le impostazioni selezionate correttamente consentono di "vedere" i dettagli che si perdono in una normale fotografia scattata in formato JPEG.

In alto c'è un istogramma dell'immagine e sotto ci sono ulteriori informazioni sull'immagine.

La finestra successiva si chiama Tone Curve.

La scheda successiva "Dettagli" ti consente di eliminare il rumore digitale nella foto.

La scheda successiva ti consente di impostare la tonalità del colore per le ombre e le alte luci della foto.

L'effetto Vignettatura post-ritaglio consente di scurire o schiarire i bordi di una foto per attirare più attenzione al centro.

Premiamo il pulsante Y sotto l'immagine e vediamo com'era e come è diventato. Se il risultato è adatto, fai clic su Salva o aprilo in Photoshop per un ulteriore perfezionamento.

Il risultato finale si presenta così:

Prossimo videolezione vedrai come modificare le foto non elaborate in Adobe Photoshop:

(Visitato 8 094 volte, 2 visite oggi)

Elaborazione di foto RAW in Lightroom 6

Condividere