हल्का जल रंग। पानी के रंग के साथ काम करने की तकनीक और तकनीक

मैं अपने बारे में लिखूंगा निजी अनुभवजल रंग सीखना, अपनी गलतियों और शुभकामनाओं के बारे में।

शुरू करते समय सबसे पहले महसूस करने वाली बात यह है कि आबरंग - जलजनित पेंट... हां, हम सभी यह जानते हैं: पानी के रंग पानी में घुल जाते हैं, पानी के रंग पानी से प्यार करते हैं और इसी तरह के सामान्य सत्य दांतों में लगाए जाते हैं। लेकिन बहुमत के लिए, यह अमूर्त ज्ञान है जो व्यक्तिगत अनुभव नहीं बन गया है। तथा जल रंग और पानी का कनेक्शनमहसूस किया जाना चाहिए। चूंकि शुरुआती लोगों की गलतियों में से एक पानी के रंग के साथ पेंट करना है, जैसे गौचे या एक्रिलिक, सीधे खाई से पेंट उठाना। यही है, ड्राइंग कॉर्पस और अपारदर्शी हो जाती है। यह गलती है। जल रंग पारदर्शी है! और यह पारदर्शिता ठीक पानी से हासिल की जाती है।

इस प्रारंभिक चरण में सबसे अच्छा सहायक: आपका अपना अनुभव। हम कागज, पेंट-ब्रश, पानी का एक जार लेते हैं और कागज पर दाग लगाना शुरू करते हैं। गीले कागज पर, सूखे कागज पर पेंट लगाने से, दाग और धब्बों को व्यवस्थित करके, रंग को कागज पर अपना जीवन जीने की अनुमति देता है, और पेंट को स्वतंत्र रूप से मिलाने की अनुमति देता है। अंत में, आपके पास खराब हो चुके धब्बेदार पत्तों का ढेर और अमूल्य अनुभव होगा।

वॉटरकलर पेपर, क्या चुनना है?

और हम सुचारू रूप से आगे बढ़ते हैं (या बहते हैं, पानी के बाद से ??) अगले चरण में। चुनाव के लिए पानी के रंग का कागज... जल रंग पानी से प्यार करते हैं, लेकिन कागज नहीं करता है। वह ताना मारती है, लहरों में जाती है। और एक ड्राइंग के बजाय, यह कचरा निकलता है; मेरे पास है, कम से कम।

इसलिए घना जल रंग के लिए विशेष कागज- हमारा सब कुछ !! मैं इस पर ध्यान केंद्रित नहीं करता अगर मुझे इंटरनेट पर पानी के रंग के चित्र नहीं मिलते। कोरा कागज़एक प्रिंटर के लिए, पतला, 80 ग्राम / एम 2 के घनत्व के साथ। ऐसा मत करो। स्टार्टर पेपर वजन - 200 ग्राम / वर्गमीटर।हालांकि 600g / sq.m के घनत्व वाला कागज है। और मैंने खुद एक व्हाटमैन पेपर पर चित्र बनाने की कोशिश की। वाटर कलर पर नहीं, हमेशा की तरह। परिणाम बहुत अच्छे नहीं हैं।

मेरा पसंदीदा प्रकार का वाटर कलर पेपर मजबूत है खुरदुरा सतह, ठंडा दबाव। और मुझे चिकना, उभरा हुआ "कैनवास" या "एगशेल" कम पसंद है। फिर से, "अनुभव कठिन गलतियों का पुत्र है।" इसलिए - हम खरीदते हैं विभिन्न प्रकारकागज़सामर्थ्य और कोशिश के भीतर। सबसे आरामदायक चुनना।

लेकिन यहाँ एक और बात है, दो जोड़: पानी के रंग का कागज केवल सफेद नहीं है! मेरे पास एक खरीदी गई क्रीम ग्लूइंग है। इसे आजमाना दिलचस्प होगा। और फर्मों द्वारा: रूसी में, सबसे स्वीकार्य गोज़नक है। रूसी निर्माताओं से अन्य वॉटरकलर पेपर लेना भी डरावना है, इसे अकेले ही आकर्षित करें।

किस पानी के रंग से रंगना है?

IMHO, वॉटरकलर में सबसे महत्वपूर्ण चीज अच्छा पेपर है। और पेंट और ब्रश गौण हैं। हालांकि कई लोग मुझसे असहमत होंगे। और पेशेवर स्कूबा डाइवर्स उन्हें चप्पलों से नहलाएंगे..

मैं पानी के रंगों से पेंट करना सीख रहा हूं और मेरे पास तीन प्रकार हैं पेंट: बच्चों के जल रंग, क्युवेट में कला पेंट, और ट्यूबों में कला पेंट। आगे - उनमें से प्रत्येक के बारे में अधिक विस्तार से। हालांकि मुझे उनके बीच पूरी तरह से आश्चर्यजनक अंतर नहीं दिख रहा है। थोड़ा अनुभव और अभ्यास, बिल्कुल।

गामा वॉटरकलर

इन पानी के रंग का पेंट 12 रंगों के मेरे सेट में "बी" कहा जाता है। इनमें गेरू तो नहीं है, लेकिन सफेद है.. काला और अल्ट्रामरीन लगभग खत्म हो चुका है। बॉक्स कॉम्पैक्ट है, मैं इसे धोने और ट्यूबों से पानी के रंगों को निचोड़ने के लिए इसका इस्तेमाल करने की योजना बना रहा हूं। सामान्य रंग।

लच वॉटरकलर

एक सेट में 24 रंग, गेरू मौजूद है, लेकिन यह भी सफेद रंगवहाँ भी है। बहुत बड़ा माइनसइस पानी के रंग का: क्युवेट एक साथ बहुत करीब हैं। बड़े ब्रश से पेंट उठाना असुविधाजनक है। मैंने उन्हें केवल इसलिए खरीदा क्योंकि मुझे उनके पिछले जन्म के पारदर्शी और शुद्ध रंग याद थे। इतने साल पहले की बात है। अब इस वॉटरकलर के रंग और भी फीके पड़ गए हैं। मैं और नहीं खरीदूंगा।

सेंट पीटर्सबर्ग जल रंग पेंट

मेरे पास एक पुराना, पुराना वॉटरकलर सेट है "सेंट पीटर्सबर्ग"... पहले से ही TO-003-92 के अनुसार। गुणवत्ता GOST 11481-75 से मेल खाती है, इसका जो भी अर्थ है .. प्लास्टिक के बक्से में। क्युवेट में 24 रंग, लगभग समाप्त और सूखे। लेकिन आप उनके साथ आकर्षित कर सकते हैं। अब मैं बिक्री पर "लेनिनग्राद", "लाडोगा" या "व्हाइट नाइट्स" नामों के साथ कुछ विकल्प देखता हूं।

ट्यूबों में पानी के रंग

या एक शब्द जो मुझे बेहतर लगता है: ट्यूबों में पानी के रंग का... मैं लंबे समय से ऐसे पेंट्स को आजमाना चाहता हूं, लगातार विदेशी जल रंग ट्यूटोरियल में ट्यूबों के बारे में पढ़ रहा हूं। और अब मेरे पास है! दो संस्करणों में। पहला: आर्टिस्टिक पेंट्स "नेवस्काया पालित्रा" के कारखाने से "व्हाइट नाइट्स" का एक सेट, 10 मिलीलीटर के ट्यूबों में 12 रंग। और यह पेंट मेरी अपेक्षा से अधिक तरल निकला! मैं तेल पेंट की स्थिरता की प्रतीक्षा कर रहा हूं, लेकिन वे बहुत अधिक हैं तरल..

और मेरे पास 5 कॉटमैन रंग भी हैं, जो टुकड़े द्वारा आदेशित हैं। एक ट्यूब में 8 मिली। "व्हाइट नाइट्स" के साथ दोहराए जाने वाले रंग हैं, इसलिए बाद में मैं दोनों की तुलना परीक्षण करूंगा। आइए देखें, यह देखना दिलचस्प होगा कि वे और अन्य कैसे व्यवहार करते हैं।

कौन सा वॉटरकलर ब्रश चुनना है?

क्लासिक संस्करण पानी के रंग का ब्रश: प्रोटीन या स्तंभ। लेकिन मैंने सिंथेटिक्स, ब्रिसल्स और चीनी सूमी-ए ब्रश की कोशिश की। और यहां तक ​​\u200b\u200bकि एक जलाशय के साथ एक पानी का ब्रश, जिस पर बाद में और अधिक विस्तार से चर्चा की जाएगी। कौन सा बेहतर है - मुझे नहीं पता। शीट के क्षेत्र और कार्य पर निर्भर करता है।

और कुछ बिना ब्रश के बिल्कुल भी करते हैं! कोशिश करना सुनिश्चित करें!

वॉटरकलर पेंट्स को मिलाने के लिए पैलेट

मेरे पास एक साधारण सपाट प्लास्टिक है पैलेटआठ सेल, जबकि मेरे पास पर्याप्त है। और फिर मैं सोचूंगा। मुख्य नियम, जैसा कि मैंने इसे समझा: पैलेट होना चाहिए गोरा! और फिर चाहे वह प्लास्टिक, सिरेमिक टाइलें या चीनी मिट्टी के बरतन तश्तरी हो, इससे कोई फर्क नहीं पड़ता।

तो क्या खींचना है, बताओ?

क्या आकर्षित करें, कला स्टोर में उत्पादों की विशाल विविधता में से कौन सा चुनना है? मैं समझ गया: जिन सामग्रियों से आप पेंट करते हैं अधिक सुविधाजनककुल। फिर आप असामान्य पेंट, ब्रश और कागज़ को आज़माकर प्रयोग कर सकते हैं। लेकिन जल रंग सीखने के प्रारंभिक चरण में, सबसे अधिक चुनना सबसे सही है आरामदायकसामग्री।

स्पष्ट करने के लिए: उपरोक्त सभी: मेरा व्यक्तिगत अनुभव दो महीने की जल रंग पेंटिंग अवधि... मैं पूरी तरह से स्वीकार करता हूं कि छह महीने में मेरी राय में क्या आकर्षित करना है, इसके बारे में मेरी राय अलग होगी। फिर लिखूंगा नई समीक्षाकागज, पेंट और ब्रश ..

कॉपीराइट 2008-2016। मुझे आशा है कि इस साइट की सामग्री मजेदार और सहायक होगी।

आज मैं आपको एक असामान्य मास्टर क्लास प्रस्तुत करना चाहता हूं। वे। हम जिस डिप्टीच को आकर्षित करेंगे वह काफी सामान्य है, प्रक्रिया असामान्य होगी। इस मास्टर क्लास में, मैं अनुमान लगाना और दिखाना चाहता हूं कि पेंटिंग पर काम कितने अलग तरीके से किया जाएगा, रास्ता कैसे चुना जाता है, और वास्तव में मास्टर क्लास बनाना कितना मुश्किल है।

वास्तव में बहुत कम अच्छे मास्टर वर्ग हैं, और इसलिए नहीं कि कुछ कलाकार हैं जो स्पष्ट रूप से समझा सकते हैं और अपने काम की प्रक्रिया का वर्णन कर सकते हैं, बल्कि इसलिए कि पेंटिंग पर काम करना अक्सर एक अप्रत्याशित प्रक्रिया होती है))।

वे। एक मास्टर क्लास, मेरी राय में, एक निर्देश की तरह होना चाहिए - स्पष्ट और समझने योग्य, ऐसा चरण-दर-चरण मार्गदर्शिका! लेकिन अक्सर, जब आप कोई वीडियो देखना शुरू करते हैं या चरणबद्ध तस्वीरें, आप समझते हैं कि कुछ चीजें जिन्हें आप आसानी से समझा नहीं सकते))

पहले तो मैं मास्टर क्लास करना चाहता था, केवल दूसरी तस्वीर पर, जहाँ मीठी चेरी बिखरी हुई है, वहाँ सब कुछ संक्षिप्त और पारदर्शी है! लेकिन फिर मैंने पूरी प्रक्रिया को वैसे ही पकड़ने का फैसला किया और फिर भी नौसिखिए कलाकारों को यह समझाने की कोशिश की कि सब कुछ हमेशा सरल और सहज नहीं होता है। और आपको इन पलों से डरना नहीं चाहिए। तो चलो शुरू करते है!

ज़रुरत है:

1. जल रंग - लेनिनग्राद में मेरे 24 रंग हैं।

2. जल रंग के लिए कागज, कोई भी, 260 ग्राम / एम 2 . से बेहतर

3. मास्किंग तरल (आप इसके बिना कर सकते हैं)

4. सफेद एक्रिलिक या गौचे।

4. एक साधारण पेंसिल जो बहुत नरम न हो, H या 2H, इरेज़र।

5. एक फ्लैटबेड या प्लाईवुड शीट जिस पर हम शीट संलग्न करेंगे।

6. पैलेट (प्लास्टिक या सिरेमिक) और कागज का एक टुकड़ा, जिस पर हम अपने रंगों को आजमाने के लिए पेंट करेंगे।

7. वह फोटो जिससे हम आकर्षित करेंगे

तो अब हम शुरू करें ...

तुरंत एक छोटा विषयांतर। यदि आप अकादमिक प्रशिक्षण से शुरू करते हैं, काम करने के नियम, तो आपको सामान्य से विशेष तक जाने की जरूरत है। वे। किसी भी तकनीक में काम करते हुए, हमें सामान्य वस्तुओं के धब्बे से शुरू करना चाहिए और धीरे-धीरे परिष्कृत और परिष्कृत करना चाहिए, और अधिक संतृप्त परतों को लागू करना चाहिए।

लेकिन! जल रंग में जल परिवर्तन जैसा क्षण होता है। पानी को बदलने के लिए हर मिनट या शाब्दिक रूप से आवश्यक है, क्योंकि चमकीले जामुन होते हैं और गंदा पानी उन्हें बहुत नुकसान पहुंचा सकता है। या अपने आप को पानी के कंटेनरों के एक गुच्छा के साथ प्रस्तुत करें और विभिन्न वस्तुओं के लिए एक अलग गिलास का उपयोग करें।

मैं पानी के लिए दो कंटेनरों के साथ काम करना पसंद करता हूं, एक ब्रश से पेंट को धोने के लिए, दूसरा ब्रश धोने के लिए (दूसरी बोतल लंबे समय तक साफ रहती है) और अलग-अलग रंगों (रंगों) को खींचकर और फिर तस्वीर को सामान्य करके काम करना पसंद करता है। .

इस काम में, मैंने सीधे कई तरीकों का इस्तेमाल किया, अलग। मैं इस बात की तलाश में था कि मेरे लिए काम करना अधिक सुविधाजनक कैसे होगा।

सबसे पहले, मैंने कुछ जामुन और उनके चारों ओर एक छोटी सी पृष्ठभूमि बनाने की कोशिश की, आम तौर पर यह समझने के लिए कि मैं चित्र, यथार्थवादी या जल रंग-प्रकाश कैसे देखना चाहता हूं ...

इस स्तर पर, मैंने कंसीलर का इस्तेमाल नहीं किया, और मुझे अभी तक नहीं पता था कि मैं इसका इस्तेमाल करूंगा या नहीं))। लेकिन मुझे एहसास हुआ कि मैं एक स्पष्ट, यथार्थवादी तस्वीर बनाना चाहता था। अब मैंने सफेद हाइलाइट्स पर एक पतली परत में मास्किंग तरल लगाया और जारी रखा।

मैंने जामुन की पहली परत बनाई, सब लोग। हल्के लोगों के लिए मैंने कैडमियम पीले और लाल रंग का इस्तेमाल किया, और काले लोगों के लिए बैंगनी रंग की बूंद के साथ।

मैंने पानी बदल दिया! पतला पानी के साथ, नीला रंग जग और तश्तरी के ऊपर से थोड़ा ऊपर चला गया।

चलो पत्तियों के साथ थोड़ा काम करते हैं। हरे और अल्ट्रामरीन का मिश्रण। सबसे पहले, मैंने पत्तियों को पूरी तरह से पतला पेंट मिश्रण से ढक दिया। फिर मैंने दो और परतें बनाईं, जिससे धारियाँ और छाया में एक सघन रंग छूट गया। परतों के बीच सब कुछ सूख जाना चाहिए।

वायलेट और सीपिया के मिश्रण से, मैंने प्रकाश और छाया के खेल पर जोर देने के लिए प्लेट पर एक छोटी सी छाया बनाई।

अब मेरे पैलेट पर 5 पेंट मिश्रण हैं - पहले दो दो प्रकार के जामुन के लिए, तीसरा पत्तियों के लिए, चौथा जग और प्लेट के लिए, और पांचवां सेपिया छाया और पृष्ठभूमि के लिए बैंगनी के साथ।

अर्ध-सूखे ब्रश के साथ, मैं पेड़ की बनावट के साथ आंदोलनों को लागू करता हूं। और एक पतले ब्रश से मैं बोर्डों के बीच अलगाव करता हूं।

मैं प्लेट पर छाया जारी रखता हूं, नीला जोड़ता हूं। आपको ऐसे दाग मिलने चाहिए, जो छीलने वाले पेंट की याद दिलाते हों।

फिर मैं पृष्ठभूमि के साथ और जामुन के साथ काम करता हूं, जहां पहले से ही एक पृष्ठभूमि है, चित्र में प्रकाश और छाया के वितरण को पकड़ना आसान और अधिक समझ में आता है और आपको सभी वस्तुओं को एक बार में देखने की अनुमति देता है, न कि एक के रूप में वे तस्वीर से बाहर हो जाएंगे।

सूखने के बाद, मैं पत्ती पर छाया भी लगाता हूं और चेरी की टहनियों को खींचता हूं, सीपिया और बैंगनी के समान मिश्रण के साथ अलग-अलग अनुपात में पतला पानी।

मैं पूरी तस्वीर से मास्किंग तरल को एक बार में नहीं हटाता, लेकिन आवश्यकतानुसार, कुछ जामुन खींचने के बाद। अपने संशोधन को पूरा करने के लिए, चूंकि चकाचौंध हमेशा सीधे सफेद नहीं होती है, कहीं न कहीं वे नीले या गुलाबी रंग के होते हैं। यह वह जगह है जहाँ आपका अवलोकन काम आता है!

मैं जग पर भी ध्यान देता हूं, नीले रंग की एक परत रखता हूं, छाया, हमारे अंधेरे मिश्रण के साथ, इसमें से मास्किंग तरल पदार्थ हटा दें।

मैं जामुन और जग और प्लेट पर काम करना जारी रखता हूं। मैं उन्हें तत्परता से लाता हूं, मैं ध्यान से देखता हूं कि प्रकाश कहां है और छाया कहां है। सुखाने के बाद, मैं अपने छाया मिश्रण और सफेद ऐक्रेलिक का उपयोग करके मामूली दोष बनाता हूं।

मैं प्लेट से सतह पर और प्लेट पर जामुन से गिरने वाली छाया बनाता हूं।

पिछले एल्गोरिथम के अनुसार, मैं एक ऐसे पत्ते पर काम कर रहा हूं जो जामुन पर पड़ा है।

रास्ते में पृष्ठभूमि को भी परिष्कृत किया जाता है, क्योंकि स्थिर जीवन के "मुख्य पात्र" परिष्कृत होते हैं।

हम जामुन के साथ आगे बढ़ते हैं और पृष्ठभूमि में एक वस्तु पर मंडराते नहीं हैं। हम पहले से तैयार विवरण को भी स्पष्ट करते हैं। जैसा कि आप आगे काम करते हैं, कभी-कभी आप बस "फिट इन" और कुछ ट्विक करना चाहते हैं))। अक्सर इससे बचना चाहिए। ताकि यह आपके लिए ध्यान देने योग्य न हो कि बहुत अधिक आवंटन न करें। फिर भी जीवन को एक ही कुंजी में देखना चाहिए!

यह छोटे विवरण, जामुन की शाखाओं पर काम करना बाकी है। तस्वीर पर एक और करीब से नज़र डालें। हो सकता है कि आप इसे दो दिन के लिए छोड़ दें और इसे अपनी आंखों से पूरी तरह हटा दें। फिर इसे बाहर निकालें और एक नई नज़र से देखें, संदर्भ की जाँच करें, अपनी भावनाओं को सुनें। कुछ स्पष्ट करना। हस्ताक्षर करें और टेप को पहले ही हटा दें!

कल हम अपने डिप्टीच का दूसरा भाग तैयार करेंगे! फिर मिलते हैं!

मूल एमके मेरी वेबसाइट पर है

जल रंग कलाकारों द्वारा सबसे प्रिय हैं। सबसे पहले, वॉटरकलर में कई अलग-अलग तकनीकें होती हैं, और दूसरी बात, इसकी मदद से आप बना सकते हैं सुंदर चित्रभले ही आप बिल्कुल नहीं खींच सकते।

ये तकनीक शुरुआती लोगों को आकर्षित करना सीखने में मदद करेगी, और पेशेवरों को अपने दिमाग को ताज़ा करने और प्रेरणा और विचार खोजने में मदद मिलेगी।

1. समतल ब्रश से चित्रकारी

स्टेप 1

परत की शुरुआत और अंत को चिह्नित करने के लिए एक वर्ग या आयत बनाएं।

एक गहरा शेड चुनें (देखने में आसान) और ऊपरी बाएँ कोने से शुरू करते हुए, कागज पर नीचे ब्रश करें और धीरे से ऊपर दाएँ कोने तक एक सीधी रेखा खींचें।

लेकिन:बाएं हाथ के लोगों को दाएं कोने से बाईं ओर खींचना चाहिए।

चरण दो

ब्रश को फिर से पेंट से भरें।

पहले स्ट्रोक के निचले किनारे से अगला स्ट्रोक शुरू करें, पहले स्ट्रोक के नीचे बने पेंट के संचय को कवर करने का प्रयास करें।

संकेत 1: यदि पहले स्ट्रोक में पेंट का संचय दूसरे स्ट्रोक में पूरी तरह से प्रवाहित नहीं होता है, तो पेंट को स्वतंत्र रूप से प्रवाहित करने में मदद करने के लिए अपने चित्रफलक के कोण को बढ़ाएं।

संकेत 2: झुकाव के कोण को बढ़ाकर, आप पेंट की अनियंत्रित धाराएं प्राप्त करने की संभावना भी बढ़ाते हैं। इसलिए तेजी से काम करने की कोशिश करें, या ड्रिप को जल्दी से हटाने के लिए चीर या स्पंज जैसी कोई चीज संभाल कर रखें।

चरण 3

पिछले चरण को दोहराएं, शीर्ष स्ट्रोक में पेंट के संचय को कवर करने का भी प्रयास करें।

संकेत 3: आप परत की शुरुआत को "फसल" करने के लिए ब्रश के सपाट किनारे का उपयोग कर सकते हैं और इसे समान बना सकते हैं।

संकेत 4: यदि आप परत के अंतिम किनारे को चिकना बनाना चाहते हैं, तो स्ट्रोक के अंत में, रुकें और ब्रश करें और फिर नीचे करें जैसा कि आप शुरुआती किनारे के साथ करेंगे।

संकेत 5: यदि स्ट्रोक रुक-रुक कर होता है, तो तुरंत ब्रश को पेंट से भरें और फिर से पेंट करें।

चरण 4

पिछले चरणों को बहुत अंत तक दोहराएं। एक ही पेंट टोन से चिपके रहने की कोशिश करें।

संकेत 6: आपको विश्वास नहीं होगा कि विभिन्न ब्रांडों के ब्रश, पेंट और कागज का व्यवहार कितना भिन्न हो सकता है। आमतौर पर, अधिक महंगे और लोकप्रिय ब्रांड प्रदान करके आपके काम को आसान बनाते हैं उच्च गुणवत्ताउत्पाद।

संकेत 7: यदि ब्रश पेंट से भरा हुआ है तो भी आपके स्ट्रोक बाधित हैं, तो आप कागज का उपयोग कर रहे हैं जो बहुत मोटा है या बनावट बहुत मोटे है। यदि आपके सामने ऐसा कागज आता है, तो उस पर पानी छिड़कें, एक साफ स्पंज से दाग दें और इसे सूखने दें। यह सतह को आपके पेंट के प्रति अधिक ग्रहणशील बना देगा।

चरण 5

ब्रश को धो लें और उसमें से बचा हुआ पानी निकाल दें। अंतिम स्ट्रोक के नीचे से बचे हुए पेंट के किसी भी बूँद को सावधानी से उठाएं, लेकिन बहुत अधिक पेंट न लें, या आप अपनी ड्राइंग को फीका कर देंगे।

अपने डिज़ाइन में अधिक स्पष्ट बनावट के लिए, इसे एक कोण पर सूखने के लिए छोड़ दें। यह पेंट को और भी दिलचस्प लुक देगा।

ढाल

स्टेप 1

एक वर्ग या आयत बनाएं। फिर अपने ब्रश को गहरे रंग के रंग में डुबोएं (मिश्रण पैलेट पर है) और धीरे से ब्रश से स्ट्रोक करें।

चरण दो

ब्रश को स्पंज या पेपर टॉवल से सुखाएं और इसे फिर से हल्के शेड में डुबोएं।

फिर एक नया स्ट्रोक बनाएं, पिछले वाले के निचले हिस्से को ओवरलैप करते हुए। ध्यान दें कि परत के बाईं ओर पहले से ही पिछले स्ट्रोक के साथ विलय हो चुका है। गुरुत्वाकर्षण को अपना काम करने दें।

चरण 3

ब्रश को फिर से धोकर सुखा लें। और फिर ब्रश को पेंट से फिर से भरें और दूसरा स्ट्रोक लगाएं। इस प्रक्रिया को अंत तक दोहराएं।

संकेत 1: यदि स्ट्रोक बाधित हो जाता है या आपकी इच्छानुसार सुचारू रूप से नहीं होता है, तो ब्रश को जल्दी से पेंट से भरें और परत को दोहराएं।

चरण 4

ब्रश को साफ पानी से धो लें, उसे पोंछ लें और बचा हुआ पेंट उठा लें।

संकेत 2: अलग-अलग रंगों के साथ काम करके और दिलचस्प ट्रांज़िशन बनाकर इस तकनीक को आज़माएँ।

पानी के रंग का शीशा लगाना

स्टेप 1

इस तकनीक में सुधार और कल्पना की आवश्यकता है। उदाहरण के लिए, हम एक तात्कालिक परिदृश्य तैयार करेंगे।

सबसे पहले आकाश और नदी को नीले रंग से रंग दें। पेंट को थोड़े से पानी से विभाजित करें, यह एक झरना होगा।

चरण दो

बादलों को गहरे गुलाबी रंग में खीचें और पहाड़ को पीले रंग में खींचना शुरू करें। हम चित्र के निचले हिस्से को भी पीले रंग से चिह्नित करेंगे।

उदाहरण हाइलाइट्स और पारदर्शिता का उपयोग करता है ताकि आप देख सकें कि परतें कैसे इंटरैक्ट करती हैं।

चरण 3

कोबाल्ट ब्लू और अल्ट्रामरीन ब्लू को मिलाकर हम पहाड़ के क्षितिज को पेंट करते हैं और छोटे पीले ढलान को छायांकित करते हैं।

संकेत 1:प्रत्येक परत को सूखने दें। इस प्रक्रिया को तेज करने के लिए आप हेयर ड्रायर का उपयोग कर सकते हैं। इसे कम से कम 25-30 सेंटीमीटर की दूरी पर रखें, कोल्ड मोड चालू करें और हेयर ड्रायर को सबसे हल्की हवा के प्रवाह पर सेट करें। कोई भाप या गर्म हवा नहीं!

चरण 4

छायांकन और दिलचस्प रंग जोड़ने के लिए, नारंगी का उपयोग करें। इसकी मदद से हम अग्रभूमि में किनारे बनाएंगे और आकाश को छायांकित करेंगे।

संकेत 2:यदि आपको अतिरिक्त पेंट की बूँदें मिलती हैं, तो ब्रश को कुल्ला और सुखाएं जैसा आपने पिछली तकनीकों में किया था, और इसके साथ बूँदें उठाएँ।

चरण 5

कृपया ध्यान दें कि छवियां विभिन्न पेंट ब्रश दिखाती हैं। आप उन लोगों का उपयोग कर सकते हैं जो आपके पास स्टॉक में हैं।

चलो अंधेरा ले लो नीला रंगऔर इसके साथ पहाड़ की चोटी को छायांकित करें, ब्रश पर दबाव अलग-अलग करें और एक दिलचस्प बनावट बनाने के लिए इसे घुमाएं।

चरण 6

उसी नीले रंग का उपयोग करते हुए, आइए कुछ वृत्त खींचकर झरने के साथ खेलें। कभी-कभी दृश्य क्लिच आपके मित्र बन जाते हैं।

ब्रश को कुल्ला और हमारे तटों पर दृश्य विवरण जोड़ने के लिए एक पीला रंग चुनें।

चरण 7

पेंट सूख जाने के बाद, बैंगनी रंग की छाया के साथ झरने में बुलबुले को छाया दें। यह उन्हें और दिलचस्प बना देगा।

चरण 8

हमें कुछ तत्वों को जोड़ने और पेड़ जोड़ने की जरूरत है। उदाहरण में, हमने मुकुटों के लिए गोल पैटर्न का उपयोग किया है, लेकिन आप जैसे चाहें पेंट कर सकते हैं।

चरण 9

हम पेड़ के तनों को भूरे रंग में चित्रित करेंगे। साथ ही नीले रंग की मदद से हम पानी और आसमान को थोड़ा और छायांकित करेंगे। फिर, गुलाबी, सियान और हरे रंग का उपयोग करके घास को अग्रभूमि में रंग दें।

चरण 10

अंतिम विवरण जोड़ने के लिए गुलाबी और लाल रंग के मिश्रण का उपयोग करें। अब हमारे पास जो पेड़ हैं उनमें फल लगते हैं, और कुछ फल उनके नीचे पड़े हैं।

यदि आप बारीकी से देखते हैं, तो आप देख सकते हैं कि प्रत्येक परत एक दूसरे के साथ कैसे इंटरैक्ट करती है। एक गहरा छाया अधिक शक्तिशाली होता है, लेकिन जब रंग ओवरलैप होते हैं, तो वे एक दिलचस्प और सुंदर संयोजन बनाते हैं।

"गीला" तकनीक

स्टेप 1

कागज को पानी से गीला करें

चरण दो

एक साफ स्पंज से कागज को ब्लॉट करें, अतिरिक्त पानी निकाल दें। कागज पर नमी के समान वितरण को प्राप्त करने का प्रयास करें, आपको एक साटन प्रभाव मिलना चाहिए।

यदि कागज चमकदार है, तो यह बहुत गीला है, इसे फिर से दाग दें।

चरण 3

हम फिर से परिदृश्य को चित्रित करेंगे। आइए आकाश से शुरू करें, बिल्कुल। इस तकनीक का उपयोग करके, पहले पृष्ठभूमि खींचना आसान है, फिर अग्रभूमि वस्तुओं पर आगे बढ़ें।

चरण 4

जब तक हम इसे पसंद नहीं करते तब तक आकाश खींचना जारी रखें। एक दिलचस्प प्रभाव पैदा करते हुए स्ट्रोक धुंधले हो जाएंगे।

चरण 5

अब चलो अग्रभूमि में घास पर चलते हैं। हरे रंग का उपयोग करते हुए, चट्टानों के लिए जगह छोड़ते हुए, कुछ चौड़े स्ट्रोक में पेंट करें।

जैसे-जैसे कागज सूखता है, स्ट्रोक कम धुंधले होते जाते हैं।

चरण 6

आइए आकृतियाँ जोड़ें। ऐसा करने के लिए, हरे रंग के विभिन्न रंगों का उपयोग करें और क्षितिज पर पेड़ खींचें।

चरण 7

पेड़ों को जोड़ने के बाद, आइए उनमें बनावट जोड़ने का प्रयास करें। ऐसा करने के लिए, उच्चारण बनाने के लिए हरे रंग की एक गहरे रंग की छाया का उपयोग करें।

चरण 8

ग्रे का उपयोग करके पत्थर जोड़ें। हम इस रंग के साथ अग्रभूमि में अंतराल को भरते हैं, कुछ अंतराल छोड़ते हैं।

कोशिश करें कि डार्क या कूल शेड्स का इस्तेमाल करें। गहरे और ठंडे दोनों रंगों का उपयोग करने से दृश्य असंगति पैदा होगी।

चरण 9

आइए ड्राइंग में विविधता लाने के लिए उच्चारण जोड़ें। बैंगनी रंग का उपयोग करते हुए, अग्रभूमि में कुछ पुष्प तत्व बनाएं। क्रिमसन को जैसे चाहे वैसे फैलने दें। फिर, सूखे ब्रश का उपयोग करके, धब्बों के बीच से रंग हटा दें।

चरण 10

फिर इन धब्बों के बीच में साफ पानी टपकाएं ताकि वे घास के साथ मिल सकें।

इस तकनीक के बारे में सबसे कठिन हिस्सा यह जानना है कि कब रुकना है। यदि आप इसे धुंधला और रंगों के साथ ज़्यादा करते हैं, तो आप एक गन्दा चित्र के साथ समाप्त हो जाएंगे।

यह तकनीक थोड़ा अजीब लेकिन दिलचस्प परिणाम देती है। इस तकनीक में बनाई गई ड्राइंग का सम्मोहित करने वाला प्रभाव होता है।

ड्राई ब्रश ड्राइंग

स्टेप 1

हमें लगता है कि तकनीक का नाम अपने लिए बोलता है। हमें ब्रश पर पेंट खींचने की जरूरत होगी, इसे अतिरिक्त तरल से कागज़ के तौलिये या स्पंज से ब्लॉट करना होगा, और उसके बाद ही पेंट करना होगा।

सबसे पहले, आइए इसे एक पेंसिल से स्केच करें। उसके बाद हम कागज की सतह पर ब्रश करके आकाश को मोटे तौर पर चिह्नित करते हैं।

चरण दो

आइए क्षितिज पर पेड़ों को हरे रंग में आकर्षित करें, यह रेखांकित करते हुए कि हमारी झील क्या होगी।

फिर, बैंगनी को नीले रंग के साथ मिलाकर, पेड़ के तने की पहली परत को पेंट करें।

चरण 3

चित्र को सूखने दें और कुछ तत्व जोड़ें: एक झील में एक पेड़ का प्रतिबिंब और पानी की एक धारा।

हरे और नीले रंग को मिलाकर, छवि की पृष्ठभूमि के खिलाफ किनारे को छायांकित करें और चित्र को फिर से सूखने दें।

चरण 4

गहरे नीले रंग को अल्ट्रामरीन के साथ मिलाएं और छाया और छाल बनावट बनाने के लिए पेड़ के तने पर एक परत पेंट करें।

चरण 5

फिर, नारंगी के रंगों का उपयोग करते हुए, पृष्ठभूमि के पेड़ों पर पेंटिंग करके शरद ऋतु के परिदृश्य को पेंट करें।

चरण 6

पिछले चरण के साथ समाप्त होने के बाद, हम पानी में पेड़ों के प्रतिबिंब को हल्के नारंगी रंग के साथ चित्रित करेंगे।

इसके अलावा, ग्रे को नीले रंग के साथ मिलाकर, पेड़ों पर गहरे रंग के लहजे जोड़ें।

क्षितिज के दूसरी ओर पेड़ भी लगाएं। आइए पेड़ के आकार को नारंगी रंग से चिह्नित करें।

चरण 7

चलो पानी से निपटते हैं। वांछित रंग प्राप्त करने के लिए गहरे हरे और भूरे रंग का प्रयोग करें। और हम झील में लहरदार गति से पानी खींचेंगे।

चरण 8

झील को पेंट करते समय, बनावट जोड़ने के लिए ब्रश पर दबाव बदलें।

सुराग:यदि ब्रश बहुत गीला है, तो पेंट सपाट दिखाई देगा। रंगों को तेज करने के लिए ब्रश को सुखाएं।

चरण 9

पृष्ठभूमि घास के लिए उसी रंग का उपयोग करके पेड़ के नीचे कुछ घास जोड़ें।

चरण 10

आइए अग्रभूमि में कुछ विवरण जोड़ें।

साथ ही नीले रंग का टिंट डालकर झील को थोड़ा काला कर दें। और आकाश को भी उसी रंग से छायांकित करते हैं।

नमी हटाना

इस तकनीक के लिए कई स्पंज की आवश्यकता होगी। यह बादलों की छवि, नरम प्रकाश के लिए उपयुक्त है। और यह पेंट के व्यवहार को भी नियंत्रित कर सकता है।

स्पंज

मेकअप स्पंज सबसे अच्छा काम करते हैं। वे अच्छी तरह से अवशोषित होते हैं और एक दिलचस्प प्रभाव देते हैं।

कागज को स्पंज से रगड़ने की कोशिश न करें, और यदि आप करते हैं, तो इसे बहुत सावधानी से करें ताकि कागज को नुकसान न पहुंचे।

कागजी तौलिए

उनकी मदद से आप स्पष्ट हाइलाइट्स बना सकते हैं। लेकिन कागज़ के तौलिये बहुत जल्दी डाई को सोख लेते हैं। इसलिए, वे पूरी तरह से ताजा पेंट को अवशोषित कर सकते हैं।

अगर आप कोई गलती करते हैं तो पेपर टॉवल आपके काम आ सकता है। फिर आप पेंट को जल्दी से हटा सकते हैं।

सूखा ब्रश

इस तकनीक से पेंट करने के लिए आप सूखे ब्रश का इस्तेमाल कर सकते हैं। ऐसा करने के लिए, अच्छी तरह से कुल्ला और ब्रश को निचोड़ लें। इसकी मदद से आप क्लियर लाइन्स बना सकते हैं।

अन्य तरीके:

• आप उस जगह पर पानी का छिड़काव कर सकते हैं जहाँ आप पेंट को हटाना चाहते हैं और फिर इसे स्पंज से भिगोएँ।
• बनावट जोड़ने के लिए विभिन्न प्रकार के कपड़ों का प्रयोग करें
• आप अपनी उंगलियों या शरीर के अन्य अंगों का उपयोग कर सकते हैं। त्वचा नमी को भी अवशोषित कर सकती है।

सूखे रंग का मलिनकिरण

वॉटरकलर पेंट ब्रश

उपयोग साफ पानीऔर एक चीर, वांछित क्षेत्रों को गीला करें, धीरे से ड्राइंग को रगड़ें और सूखे ब्रश से नमी को हटा दें। यह विधि आपको उन क्षेत्रों को नियंत्रित करने की अनुमति देती है जिन्हें आप रोशन करते हैं।

तेल या एक्रिलिक पेंट के लिए ब्रश

कड़े ब्रिसल्स आपको वांछित क्षेत्र से पेंट को जल्दी से खुरचने की अनुमति देते हैं। लेकिन यह ध्यान देने योग्य है कि यह विधि कागज को नुकसान पहुंचा सकती है, इसलिए नियंत्रण रखें।

यहां, पहली विधि की तरह, आपको पहले क्षेत्र को गीला करना होगा, और फिर ब्रश के साथ काम करना होगा।

स्प्रे और तौलिया

एक स्प्रे बोतल लें और वांछित क्षेत्र पर स्प्रे करें, और फिर उसमें एक पेपर टॉवल लगाएं। यह विधि बड़े प्रकाश धब्बे छोड़ती है और इसका एक दिलचस्प प्रभाव पड़ता है।

सैंडपेपर

बहुत ही कम इस्तेमाल किया जाता है, क्योंकि यह कागज को नुकसान पहुंचा सकता है। बनावट जोड़ने के लिए अंत में इसका सबसे अच्छा उपयोग किया जाता है। इस विधि के लिए आपको पानी की आवश्यकता नहीं है, बस ड्राइंग को सही जगह पर रगड़ें।

ब्लेड और चाकू

छोटे क्षेत्रों को रोशन करने और कुरकुरी रेखाएं बनाने के लिए इस्तेमाल किया जा सकता है। यह तरीका भी बहुत जोखिम भरा है क्योंकि यह कागज को नुकसान पहुंचा सकता है।

स्पंज

आप स्पंज का भी उपयोग कर सकते हैं। अपने इच्छित क्षेत्र को गीला करें और स्पंज से थपथपाकर सुखाएं।

ड्राइंग बच्चों की रचनात्मकता के सबसे पसंदीदा प्रकारों में से एक है। 1-2 साल की उम्र में बच्चे बहुत जल्दी ब्रश उठा लेते हैं और खुशी-खुशी अपनी कल्पना को कागज पर उतार देते हैं। जैसे-जैसे वे बड़े होते जाते हैं, वे पहले से ही कुछ ठोस बना रहे होते हैं, मूल से अधिकतम समानता के लिए प्रयास करते हैं।

आमतौर पर बच्चे को जो पहला पेंट पता चलता है, वह है वॉटरकलर या गौचे। वे अपने गुणों में भिन्न हैं, और अपने बच्चे को आकर्षित करना सिखाना शुरू करने से पहले, माता-पिता को इन पेंट्स की विशेषताओं से खुद को परिचित करना चाहिए। उदाहरण के लिए, पानी के रंग अपनी पारदर्शिता और हल्केपन में दूसरों से भिन्न होते हैं, जो वे कलाकृति को देते हैं। यही कारण है कि पानी के रंग के साथ पेंटिंग, एक नियम के रूप में, अधिक कठिन है: ड्राइंग में सभी खामियां तुरंत दिखाई देती हैं।

जल रंग कैसे चुनें?

गुणवत्तापूर्ण पेंट खरीदने के लिए निम्नलिखित बातों पर ध्यान दें।

1. पानी के रंग सूखे हो सकते हैं, क्यूवेट्स में और ट्यूबों में। अपने बच्चे की उम्र और कौशल के आधार पर पेंट चुनें। उदाहरण के लिए, ट्यूब में पेंट को मिलाना आसान होता है, लेकिन एक अनुभवहीन कलाकार के लिए इसकी खपत बहुत अधिक होती है। प्रीस्कूलर के लिए, क्यूवेट्स में पेंट सुविधाजनक हैं, बस अपने बच्चे को नए रंग के प्रत्येक सेट से पहले ब्रश धोना सिखाएं।
2. शौकिया स्तर पर ड्राइंग के लिए पानी के रंगों का एक मानक "स्कूल" सेट उपयुक्त है। यदि आपके बच्चे का लक्ष्य ललित कलाओं का गंभीरता से अध्ययन करना है, तो उसके लिए पेशेवर पेंट खरीदें। उनकी गुणवत्ता बहुत अधिक है, और वे "फ्लोटेड" या बहुत सुस्त पेंट द्वारा खराब किए गए चित्र के कारण बच्चे को कला की इच्छा से हतोत्साहित नहीं करेंगे।
3. यह मत समझो कि एक सेट में जितने अधिक जल रंग हैं, उतना अच्छा है। वास्तव में, अधिकतम दस रंगों का उपयोग किया जाता है, जो एक दूसरे के साथ मिलकर कई रंग देते हैं, और पैलेट पर अतिरिक्त रंगों की उपस्थिति जो शायद ही कभी उपयोग की जाती है, बस असुविधाजनक है।

वॉटरकलर ब्रश के बारे में भी मत भूलना: वे नरम (टट्टू, गिलहरी) और अच्छी गुणवत्ता वाले होने चाहिए। विभिन्न आकारों के ब्रश चुनें: बड़े वाले बड़े क्षेत्रों को पेंट के साथ कवर करने के लिए उपयोगी होते हैं, उदाहरण के लिए, पृष्ठभूमि पेंटिंग के लिए, बुनियादी काम के लिए मध्यम आकार के ब्रश, और छोटे विवरण खींचने के लिए सबसे पतले और सबसे नुकीले ब्रश।

ड्राइंग में पेपर भी महत्वपूर्ण भूमिका निभाता है। यदि आप चाहते हैं कि आपके चित्र विशद और विशद हों, और शीट विकृत न हो, तो विशेष वॉटरकलर पेपर का उपयोग करें। यह सामान्य लैंडस्केप शीट की तुलना में सघन है, इसमें एक विशिष्ट राहत है और नमी को अच्छी तरह से अवशोषित करता है। वाटरकलर पेपर या तो सफेद या रंगीन होता है।

वाटर कलर से खूबसूरती और सही तरीके से पेंट कैसे करें?

पेंट करना सीखने के लिए, आपको विभिन्न वॉटरकलर पेंटिंग तकनीकों का अभ्यास करने की आवश्यकता है। यहां मुख्य सीखने के बिंदु हैं जिनके बारे में पता होना चाहिए।

1. प्रारंभ में, पानी के रंग के लिए कागज को सिक्त किया जाना चाहिए और बढ़ाया जाना चाहिए, टैबलेट के बटनों के साथ संलग्न करना चाहिए ताकि ड्राइंग प्रक्रिया के दौरान यह विकृत न हो।

2. जल रंग कैसे पतला करें? पैलेट पर पानी के साथ थोड़ी मात्रा में पेंट मिलाएं। यदि रंग आवश्यकता से अधिक तीव्र है, तो वांछित पारदर्शिता प्राप्त होने तक थोड़ा पानी डालें। ध्यान रखें कि पानी का रंग सूखने के बाद काफी हल्का हो जाता है।

3. वॉटरकलर कैसे मिलाएं? ऐसा करने के लिए, आपको रंग व्याकरण की मूल बातें जानने की जरूरत है: तीन प्राथमिक रंग तीन अतिरिक्त रंग बनाते हैं, जो बदले में, रंगों में भी मिश्रित होते हैं। अपने बच्चे को समझाएं कि अगर वह नीले रंग के साथ लाल रंग मिलाता है, तो उसे बैंगनी रंग आदि मिलेंगे।

4. जल रंग तकनीक क्या हैं?

5. कागज से वॉटरकलर कैसे मिटाएं? यह करना आसान है जबकि पेंट अभी भी गीला है: ब्रश को निचोड़ें ताकि यह लगभग सूख जाए, और इसे पोंछने के लिए पेंट की जगह में डुबो दें, धीरे-धीरे इसे "भिगो" दें। सूखे पानी के रंग को मिटाना अधिक कठिन है और इसे थोड़े नम ब्रश से किया जाना चाहिए। सावधान रहें कि कागज को नुकसान न पहुंचे। वॉटरकलर के साथ काम करने में कम से कम गलतियाँ होती हैं, ठीक इसलिए क्योंकि गलत स्ट्रोक को मिटाना मुश्किल होता है। इसके अलावा, याद रखें कि कोई सफेद पानी का रंग नहीं है, इसलिए ड्राइंग में जो क्षेत्र सफेद रहना चाहिए, उन्हें शुरू में चित्रित नहीं किया जाना चाहिए।