obrázok. Gogol však tým, že vo svojich hrdinoch presadil nejakú základnú škaredú črtu, nerobí z nich konvenčne groteskné postavy, pričom zachováva všetku vitalitu a plnosť ich postáv. Takže napríklad Khlestakovova chytrosť, ktorú Gogol opakovane poznamenal, je veľmi existujúcim detailom v jeho vzhľade, zdôrazňujúc ľahkomyseľnosť, fanfáry, nároky na sekularizmus. Niet divu, že sníva o tom, že sa vráti domov do dediny v petrohradskom obleku, oblečie Osipa do livrejov a objedná si koč od módneho kočiara Jochima!
Najdôležitejšou črtou Gogoľových komédií je ich satirická orientácia, ktorá sa prejavila jednak v hyperbolickom zvýraznení a komickej ostrosti jeho výtvarnej farebnosti, jednak v bezohľadnosti, s akou odhaľoval zástup príšer byrokratického a poddanského Ruska. Gogoľ sa vo svojom stvárnení čudákov tejto spoločnosti nebojí Pobúrenia, hyperbolického odľahčenia, satirického zveličenia. Je nemilosrdný v odhaľovaní protinárodnosti, zotrvačnosti a vulgárnosti svojich hrdinov, nesnaží sa zmierniť svoj tvrdý rozsudok proti Skvoznikovi-Dmuchanovskému, Khlestakovovi, Podkolesinovi, vášnivý, hyperbolický humor videl v Gogoľovom diele A. Grigorjev.
Táto vášeň odsudzovania nedovolila Gogolovi zmierniť svoj satirický obraz a všimnúť si nejaké pozitívne črty v čudákoch, ktoré zobrazoval. Pred divákom ukáže všetko, čo je najhnusnejšie, spoločensky škodlivé, nečestné, čo sa u týchto ľudí často skrýva pod rúškom pokrytectva.
Starosta je predstaviteľom byrokratického prostredia starého kvasu, ale Khlestakov je hrdinom novej doby, produktom nového poriadku. Je to metropolitná vec, predstaviteľ najvyšších duchovných sfér, vzdelaný okruh úradníkov, ktorý udáva tón.
Pri charakterizácii Khlestakova v poznámkach pre G. Herci Gogol napísal: 23-ročný mladý muž, tenký, tenký, trochu hlúpy a ako sa hovorí, bez kráľa v hlave. Jeden z tých ľudí, ktorých v kancelárii nazývajú prázdnymi. Hovorí a koná bez ohľadu na to. Nie je schopný zastaviť neustálu pozornosť pri akejkoľvek myšlienke ... .. V tejto charakteristike Khlestakova sú načrtnuté tie hlavné línie, pozdĺž ktorých by mal byť postavený obraz v jeho stelesnení herca. Gogol v prvom rade zdôrazňuje priemernosť a hlúposť Khlestakova, neproduktívnosť jeho činov a skutkov. No práve tieto črty boli typické pre široký okruh mladej šľachty zo synov provinčného zemepána, ktorí sa usadili v metropolitných departementoch. V ďalšom priebehu komédií Gogoľ tento typ rozvinie vo svojej gigantickej vulgárnosti, egoizme a duchovnej bezvýznamnosti. Khlestakov je produktom súčasnej Gogoľovej reality, typickým fenoménom vznešenej spoločnosti, ktorý jasne svedčí o jej degradácii, o jej okázalej klamlivej podstate. Khlestakov nie je karikatúra - ide o zovšeobecnený spoločenský typ, na ktorom sa naplno prejavuje jeho čiastočne autentická, bezvýznamná povaha ušľachtilej spoločnosti. Khlestakovov charakter ... je plne rozvinutý, - poznamenáva Belinskij, - je odhalený do posledného vzhľadu svojho mikroskopická malichernosť a gigantická vulgárnosť.
Khlestakov je symbolom celoruského podvodu, všeobecného podvodu a klamstva, vulgárnosti, vychvaľovania a nezodpovednosti. Neexistujú jednoznačné názory, žiadne určité ciele, - napísal Herzen o súčasných postavách vládnej kliky, - a večný typ Khlestakova, opakujúci sa od volostného úradníka po cára. Khlestakov, ktorý si chce dať väčšiu váhu, sa chváli svojimi literárnymi známymi a potom módnymi dielami, ktorých je údajne autorom.
Opitý a vychvaľujúci sa Khlestakov potľapká Puškina po pleci a naznačuje jeho angažovanosť v literatúre: Áno, všade ma už poznajú. Poznám pekné herečky. Aj ja som iný vaudeville. Pre Khlestakova sú herečky, vaudevillové kurčatá, Pushkin fenomény rovnakého druhu. Často sa stretávam so spisovateľmi. S Puškinom na priateľských základoch. Niekedy mu často hovorím: No, čo, brat Puškin? ... Scéna rozhovoru Khlestakova s poštmajstrom, ktorý ho prišiel pozdraviť pri príchode do mesta:
Khlestakov.Čo je podľa mňa potrebné? Treba ťa len rešpektovať, úprimne milovať, nie?
Poštár... Celkom správne.
V tejto malej scéne sa naplno prejavuje celý Khlestakov – so svojou hyperbolickou aplombnosťou. Verí, že by ho mal každý rešpektovať a milovať, že by sa mal každý skloniť pred jeho šarmom.
Groteskné a hyperbolické zdôrazňovanie mnohých dejových polôh v Gogoľových komédiách nenarúša ich realizmus. Gogol neopúšťa vonkajšie zariadenia komickej charakterizácie svojich postáv. Ochotne ich stavia do smiešnych polôh, obdarúva ich komickým vzhľadom a uchyľuje sa k preháňaniu.
Slávny monológ Khlestakova v scéne lží môže slúžiť ako obzvlášť názorný príklad starostlivej práce spisovateľa na jazyku. V tomto monológu je Khlestakov stále viac unášaný svojimi klamstvami a vytvára široký obraz mravov a morálnej bezvýznamnosti celej vznešenej spoločnosti. Tu je doslova každé slovo mimoriadne závažné. Zručnosť spisovateľa sa prejavuje v prenose najmenších odtieňov Khlestakovových lží, ktoré nadobúdajú veľmi významný význam pre charakteristiku Khlestakova a spoločnosti okolo neho. Priznávam, že existujem ako literatúra. Prvý dom mám v Petrohrade. Takže je známe: dom Ivana Alexandroviča. A potom chvastúnske pozvanie do jeho neexistujúceho domu. Spomeňte si na vodný melón za 700 rubľov. Polievka dodávaná v hrnci z Paríža. Khlestakov, ktorý vstupuje do tejto úlohy, klame stále viac a viac inšpirovane, jeho lož rastie ako snehová kom-hyperbola, ktorá sa stala akýmsi nálezom Khlestakovových inšpirovaných klamstiev.
A hneď kuriér povie: Ivan Alexandrovič! Choďte riadiť ministerstvo. Priznám sa, že som bol trochu v rozpakoch: Vyšiel som von v župane, no, mal by som odmietnuť, ale myslím si; dosiahne panovníka ... nepríjemné. No a nechcel som si pokaziť traťový rekord.
Gogoľ tvrdo pracoval aj na zakončení Khlestakovovho monológu a snažil sa mu dodať maximálnu expresivitu. Významné priznanie Khlestakova, ktoré úplne klame, že odišiel do paláca a ani nevie, čím sa nakoniec stal. Som prítomný aj v Štátnej rade. A do paláca, ak sa niekedy konajú plesy, vždy po mňa pošlú. Dokonca ma chceli urobiť vicekancelárom... Samotná Štátna rada sa ma bojí. čo to vlastne je? Ja som taký! Nebudem sa na nikoho pozerať ... hovorím každému: Poznám seba, seba. Som všade, všade. Každý deň chodím do paláca. Zajtra budem teraz povýšený na poľný močiar ..., (Slips ...)
Khlestakovova hyperbolická lož dosahuje svoj vrchol, vrchol. Nezištne, sebavedomo klame, hromadí ďalšie a ďalšie podrobnosti o svojej veľkosti.
Súčasťou hry boli aj nové odtiene a slovné farby, ktoré obohatili jej jazyk, prehĺbili vitalitu a pravdivosť obrazov. Gogoľ hľadal v hre maximálny verbálny zvuk, absolútnu jazykovú presnosť, plnú zhodu verbálnych prostriedkov s realistickou podstatou obrazu.
Práca na jazyku generálneho inšpektora je úžasná umeleckým prienikom a literárnou svedomitosťou, cesta pre dramatikov.
Spodná čiara. Boj o nový, vysoký obraz človeka, hľadanie nových umeleckých prostriedkov satirického zobrazenia v komédii nachádza oporu v Gogoľovom dramatickom zážitku. Vo svojich komédiách sa obracal k životu okolo seba, vyberal z neho tie najpodstatnejšie, typické javy. Dramaturgovia pokračujú v tejto úžasnej tradícii. Výdobytky zakladateľa ruskej komédie sa realizujú rôznymi spôsobmi. Gogolevskoe je cítiť nielen vo všeobecnom satirickom koncepte, ale aj v samotnom spôsobe zobrazenia postáv, humoru a jazykových charakteristík.
Gogoľov príbeh.
Z dobrého dôvodu možno tvrdiť, že Hrozná pomsta a Večer Ivana Kupalu predstavujú úplne primárnu etapu Gogoľovej tvorivosti. Nie je náhoda, že zápletky týchto príbehov vychádzajú z folklóru v menšej miere ako motívy súčasného Gogoľovho romantizmu.
Rovnaký nádych fantastickej balady má aj epizóda utopenej májovej noci, tam sú však texty viac folklorizované a zaradené do kontextu veselého svetlého sna o norme byť zdravými ľuďmi blízkymi prírode. Ďalšou vecou je sen a poézia Hroznej pomsty s jej hyperbolickými obrazmi, ktoré otvárajú iluzórny svet.
Je samozrejmé, že by bolo zvláštne byť prekvapený hyperbolou Hroznej pomsty, vrátane slávnej krajiny Úžasného Dnepra v pokojnom počasí .... Netreba sa čudovať Gogoľovým slovám, do stredu Dnepra priletí vzácny vták. Lebo aj to sú krajiny duše, ako Žukovského, a jeho úlohou vôbec nie je vytvoriť objektívny obraz rieky. Ale je ťažké byť symfonickými emóciami, patetickým úvodom do budúcnosti.
Téma fantastickej, neprirodzenej vízie nočného Petrohradu je už blízka myšlienke a štýlu mestskej krajiny Nevského prospektu, uvedenej v Predvianočnej noci: Bože môj! Klop, hrom, lesk; po oboch stranách sú nahromadené štvorposchodové múry, kopytá koňa klepotajú, zvuk kolesa hromžil a ozýval sa zo štyroch strán, domy rástli a akoby sa dvíhali zo zeme, na každom kroku; mosty sa triasli; lietali koče; taxikári, kričali plagáty; sneh hvízdal pod tisíckou saní letiacich zo všetkých strán; chodci sa tlačili a tlačili pod domami, posiaty misami a ich obrovské tiene sa mihali pozdĺž stien
Cesty: Porovnanie je obrazné vyjadrenie, v ktorom sa jeden jav, predmet, tvár pripodobňuje k druhému. Porovnania sú vyjadrené rôznymi spôsobmi: inštrumentálne ("odíde v dyme"); rôzne zväzky (akoby, presne, akoby atď.) lexikálne (pomocou slov podobný, podobný)
Periféria je popisný obrat. Výraz, ktorý opisne vyjadruje význam iného výrazu alebo slova. Mesto na Neve (namiesto Petrohradu) Oxymoron je cesta, ktorá spočíva v spájaní slov, ktoré nazývajú vzájomne sa vylučujúce pojmy. Mŕtve duše (N.V. Gogoľ); pozri, baví ju byť smutná (A.A. Akhmatova)
Epiteton Umelecká definícia, ktorá maľuje obraz alebo vyjadruje postoj k tomu, čo sa opisuje, sa nazýva epiteton (z gréckeho epitón - dodatok): hladký povrch. Ako epitetá sa najčastejšie používajú prídavné mená, ale ako epitetá sa často používajú podstatné mená ("čarodejnica-zima"); príslovky ("stojí sám"). V ľudovej poézii sú neustále prívlastky: slnko je červené, vietor je prudký.
CESTY (na základe lexikálneho významu slova)
Alegória
- tróp založený na nahradení abstraktného pojmu alebo javu konkrétnym obrazom predmetu alebo javu reality: medicína - had omotaný okolo misky, prefíkanosť - líška a pod.
Hyperbola
- tróp založený na prílišnom zveličovaní určitých vlastností zobrazovaného predmetu alebo javu:
A borovica dosahuje hviezdy. (O. Mandelstam)
Metafora
- tróp, v ktorom sa slová a výrazy používajú v prenesenom význame na základe analógie, podobnosti, prirovnania:
A moju unavenú dušu objíma tma a chlad (M. Yu. Lermontov).
Porovnanie
- tróp, v ktorom sa jeden jav alebo pojem vysvetľuje porovnaním s iným. Zvyčajne sa používajú porovnávacie aliancie: Anchar ako impozantný strážca stojí sám - v celom vesmíre (A.S. Pushkin).
Metonymia
- tróp, založený na zámene jedného slova iným, významovo susediacim. V metonymii sa jav alebo predmet označuje pomocou iných slov alebo pojmov, pričom sú zachované ich súvislosti a znaky: Syčanie spenených pohárov a punč je modrý plameň (A.S. Puškin).
Synekdocha
- jeden z typov metonymie, založený na prenose významu z jedného predmetu na druhý na základe kvantitatívneho pomeru medzi nimi: A pred úsvitom bolo počuť, ako sa Francúzi (rozumej celé francúzske vojsko) radujú (M. Yu. Lermontov).
Litotes
- tróp opak hyperboly, umelecké podhodnotenie: váš špic, rozkošný špic, nie je viac ako náprstok (A. Gribojedov).
Odcudzenie identity
- tróp, založený na prenose vlastností živých predmetov na neživé: tichý smútok bude utešený a radosť bude zádumčivá myslieť (A.S. Puškin).
Epiteton
- slovo, ktoré definuje predmet alebo jav a zdôrazňuje niektorú z jeho vlastností, vlastností, znakov. Epiteton sa zvyčajne nazýva farebná definícia: Vaše zadumané noci sú priehľadným súmrakom (A.S. Pushkin).
Perifráza
- tróp, v ktorom sa priamy názov predmetu, osoby, javu nahrádza opisným výrazom, ktorý označuje znaky priamo nepomenovaného predmetu, osoby, javu: kráľom zvierat je lev.
Irónia
- spôsob zosmiešňovania, obsahujúci hodnotenie toho, čo sa vysmieva. V irónii ide vždy o dvojaký význam, kde pravda nie je priamo vyjadrená, ale implikovaná: Gróf Chvostov, nebesami milovaný básnik, už vtedy spieval v nesmrteľných veršoch nešťastia na neveských brehoch (A.S. Puškin).
Štylistické figúry
(založené na špeciálnej syntaktickej štruktúre reči)
Rétorický apel
- dávať autorovi intonačnú vážnosť, pátos, iróniu atď.: Ach vy, arogantní potomkovia... (M. Yu. Lermontov)
Rečnícka otázka
- taká štruktúra reči, v ktorej je výrok vyjadrený formou otázky. Rečnícka otázka si nevyžaduje odpoveď, len umocňuje emocionalitu výroku: A nad otčinou osvietenej slobody sa konečne zdvihne krásny úsvit? (A.S. Puškin)
Anafora
- opakovanie častí relatívne nezávislých segmentov, inak sa anafora nazýva jednota velenia: Ako keby ste preklínali dni bez medzery, ako keby vás strašili pochmúrne noci
(A. Apukhtin).
Epifora - opakovanie na konci vety, vety, riadku, strofy.
Protiklad
- štylistická figúra, ktorá je založená na opozícii: Aj deň, aj hodinu, písomne aj ústne, za pravdu áno aj nie... (M. Cvetajevová).
Oxymoron
- spojenie logicky nezlučiteľných pojmov:
živá mŕtvola, mŕtve duše atď.
Gradácia
- zoskupenie rovnorodých členov vety v určitom poradí: podľa princípu zvyšovania alebo zoslabovania citového a sémantického významu: neľutujem, nevolám, neplačem (S. Yesenin).
Predvolené
- úmyselné prerušenie reči, počítajúc s odhadom čitateľa, ktorý musí v duchu dokončiť vetu: Ale počúvaj: ak ti budem dlžný... Vlastním dýku, narodil som sa neďaleko Kaukazu (A. Puškin).
Nominačná téma (nominatívne zastúpenie) - slovo v nominatíve alebo slovné spojenie s hlavným slovom v nominatíve, ktoré stojí na začiatku odseku alebo textu a v ktorom je deklarovaná téma ďalšej diskusie (názov je daný predmet, ktorý slúži ako téma ďalšej diskusie): Listy. Kto ich rád píše?
Parcelovanie
- zámerné rozčlenenie jednej jednoduchej alebo zložitej vety na niekoľko samostatných viet s cieľom upriamiť pozornosť čitateľa na vybraný segment, dať mu (segmentu) ďalší význam: Jedna a tá istá skúsenosť sa musí mnohokrát opakovať. A s veľkou starostlivosťou.
Syntaktická súbežnosť
- rovnaká konštrukcia dvoch alebo viacerých viet, riadkov, strof, častí textu:
Na modrej oblohe svietia hviezdy
V modrom mori špliechajú vlny.
(vety sú zostavené podľa schémy: okolnosť miesta s definíciou, podmetom, prísudkom)
Oblak kráča po oblohe, sud pláva na mori. (A.S. Pushkin) (vety sú zostavené podľa schémy: predmet, okolnosť miesta, predikát)
Inverzia
- porušenie všeobecne uznávanej gramatickej postupnosti reči: Osamelá plachta v hmle modrého mora sa bielo leskne.
(M. Yu. Lermontov) (podľa pravidiel ruského jazyka: Osamelá plachta sa v modrej hmle mora zbelie.)
1922 - 1938.
Básne „Vrátil som sa do svojho mesta, známeho slzám ...“ 1930,
"Za výbušnú odvahu budúcich storočí ..." 1931, 1935.
Možnosťja.
Prečítajte si báseň"Vrátil som sa do svojho mesta, známy slzám ... "a dokončite úlohy B8 - B12; C3 - C4.
O 8. Zlovestnú atmosféru Petrohradu v básni vytvára zvláštny druh slovných spojení ("otrhaný mäsom", "celú noc"). Ako sa volajú?
O 9. Aký je názov odkazu na neživý predmet ("Petersburg, stále mám adresy")?
O 10. Aké štylistické figúry sa používajú v básni na zvýšenie emocionálnej expresivity v nasledujúcich riadkoch: „... tak prehltnite čo najskôr // ... Spoznajte čo najskôr ...“?
O 11. Aké umelecké výrazové prostriedky používa básnik v replike: „A celú noc čakám na milých hostí“?
O 12:00 Aká veľká je báseň napísaná?
C3. V akých obrazoch básne je stelesnená myšlienka lyrického hrdinu o Petrohrade v 30-tych rokoch?
C4. Aké básnické diela ruských básnikov sú adresované Petrohradu a aké motívy ich približujú k básni OE Mandelštama „Vrátil som sa do svojho mesta, známy slzám“?
C4. Aké básne ruských básnikov sa dotýkajú témy individuálnej slobody a aké motívy ich približujú k básni OE Mandelstama „Vrátil som sa do svojho mesta, známeho slzám“?
Možnosťja.
Prečítajte si báseň"Pre výbušnú odvahu nadchádzajúcich storočí...“ a dokončiť úlohy B8 - B12; C3 - C4.
O 8. Aké umelecké prostriedky, založené na prenose vlastností jedného javu na druhý podľa ich podobnosti, používa autor v línii básne: „Na plecia mi je hodené storočie vlčiaka...“?
O 9. Pomenujte techniku umeleckej expresivity, ktorú autor v básni používa na vytvorenie živého obrazu: „A borovica dosiahne hviezdu ...“.
O 10. Ako sa nazývajú obrazové a výrazové prostriedky použité v básni: „napchaj ma lepšie, ako klobúk do rukáva“?
O 11. Slávnostný tón prvého verša v básni je vytvorený pomocou zvukového písania: „Pre výbušnú odvahu budúcich storočí ...“. Ako sa volá tento typ písania zvuku?
O 12:00 Aký druh rýmu je použitý v básni?
C3. V akých obrazoch básne je stelesnená predstava lyrického hrdinu o svojej dobe?
C4. V akých básňach ruských básnikov znie téma menovania básnika a poézie a ako sú blízko k básni OE Mandelstama „Pre výbušnú odvahu budúcich storočí ...“?
Odpovede na kontrolné materiály.
Možnosťja.
B8 frazeologické jednotky
B9 rétorický
B10 paralelizmus, opakovanie
B11 irónia
B12 anapest
C4 A.S. Pushkin "Bronzový jazdec"; A.A. Akhmatova "Requiem"
C4 A.S. Pushkin "Anchar", "To Chaadaev"; M.Yu.Lermontov "Mtsyri"
MožnosťII.
metafora B8
Hyperbola B9
Porovnanie B10
aliterácia B11
Kríž B12
С4 A.S. Pushkin "Prorok", "Postavil som pamätník, ktorý nie je vyrobený rukami ..."; M.Yu. Lermontov "Smrť básnika"; A.A. Blok "Stranger" a ďalší.
V akademickom roku 2016/17 budeme v „Tvorivej dielni Alkora“ študovať prostriedky umeleckého vyjadrovania, ktoré sa používajú v poézii, a dokonca na túto tému zrealizujeme nový vzdelávací súťažný cyklus pod všeobecným názvom TROPES.
TROP je slovo alebo výraz používaný obrazne na vytvorenie umeleckého obrazu a dosiahnutie väčšej expresivity.
Cesty zahŕňajú také umelecké prostriedky ako epiteton, prirovnanie, personifikácia, metafora, metonymia, niekedy zahŕňajú hyperbolu a litoty a množstvo iných výrazových prostriedkov. Žiadna fikcia nie je úplná bez trópov. Básnické slovo je polysémantické; básnik vytvára obrazy, hrá sa s význammi a spojeniami slov, využíva prostredie slova v texte a jeho zvuk – to všetko tvorí umelecké možnosti slova, ktoré je jediným nástrojom básnika či spisovateľa.
Pri vytváraní TRAILOV sa slovo VŽDY POUŽÍVA VÝKON.
Poďme sa zoznámiť s najznámejšími typmi trás.
1. EPITHET
Epitet je jedným z trópov, ktorý je umeleckou, VYMYSLENOU DEFINÍCOU.
Epiteton môže byť:
prídavné mená:
mierna tvár (S. Yesenin);
tieto chudobné dediny, táto biedna príroda... (F. Tyutchev);
transparentná panna (A. Blok);
prijímanie:
opustená krajina (S. Yesenin);
šialený drak (A. Blok);
radiačný vzlet (M. Cvetajevová);
Podstatné mená, niekedy v spojení s okolitým kontextom:
Tu je, vodca bez čaty (M. Cvetajevová);
Moja mladosť! Moja malá holubica je tmavá! (M. Cvetajevová).
Akýkoľvek epiteton odráža jedinečnosť autorovho vnímania sveta, preto nevyhnutne vyjadruje nejaký druh hodnotenia a má subjektívny význam: drevená polica nie je epiteton, takže neexistuje žiadna umelecká definícia, drevená tvár je epiteton, ktorý vyjadruje dojem osoby, ktorá hovorí o tvári partnera, to znamená, že vytvára obraz ...
V beletrii môže epiteton vykonávať rôzne funkcie:
- obrazne charakterizujte predmet: svietiace oči, oči-diamanty;
- vytvoriť atmosféru, náladu: pochmúrne ráno;
- sprostredkovať postoj autora (rozprávača, lyrického hrdinu) k charakterizovanej téme: "Kam skočí náš vtipkár?" (A. Puškin);
- spojiť všetky predchádzajúce funkcie (ako je to vo väčšine prípadov používania epitetonu).
2. POROVNANIE
Porovnávanie je výtvarná technika (trop), pri ktorej sa obraz vytvára porovnávaním jedného predmetu s druhým.
Porovnanie sa líši od iných umeleckých prirovnaní, napríklad asimilácií, tým, že má vždy prísny formálny znak: porovnávaciu konštrukciu alebo obrat s porovnávacími zväzkami AKO, BUDE, AKO, PRESNE, AKO BUDE a podobne. Výrazy ako ON BOL AKO ... nemožno považovať za prirovnanie ako za tróp.
"A štíhli kosci, krátke lemy, AKO VLAJKY NA DOVOLENKU, lietajú vo vetre" (A. Akhmatova)
"Takže obrazy premenlivých fantázií, beh, AKO OBLAKY NA NEBE, skamenené, potom žijú stáročia v ostrej a úplnej fráze." (V. Bryusov)
3. PERSONALIZÁCIA
Napodobňovanie je umelecké zariadenie (trop), v ktorom sú neživému predmetu, javu alebo pojmu dané ĽUDSKÉ VLASTNOSTI.
Napodobňovanie je možné použiť úzko, v jednej línii, v malom fragmente, ale môže ísť o techniku, na ktorej je postavené celé dielo („Si moja opustená zem“ od S. Yesenina, „Mama a večer zabití Nemcami “, „Husle a trochu nervózne“ V. Majakovskij atď.). Odcudzenie identity sa považuje za typ metafory (pozri nižšie).
Úlohou personifikácie je dať do súladu zobrazený predmet s človekom, priblížiť ho čitateľovi, obrazne pochopiť vnútornú podstatu predmetu, ukrytú pred každodenným životom. Napodobňovanie je jedným z najstarších figuratívnych umeleckých prostriedkov.
4. HYPERBAL
HyperErbola (preháňanie) je technika, pri ktorej sa obraz vytvára umeleckým zveličovaním. Hyperbola nie je vždy zahrnutá do súboru trópov, ale charakter použitia slova v prenesenom význame na vytvorenie obrazu hyperboly je trópom veľmi blízky.
"Láska moja, ako apoštol v tom čase, vyfúknem cesty za TISÍC TISÍC ..." (V. Majakovskij)
"A borovica dosiahne HVIEZDY." (O. Mandelstam)
Metóda protikladná k hyperbole v obsahu je LITOTA (jednoduchosť) - umelecké podhodnotenie. Litota je tiež definícia pojmu alebo predmetu negovaním opaku: „nie je hlúpy“, namiesto „je chytrý“, „je to dobre napísané“ namiesto „je to dobre napísané“
"Váš pomeranian je rozkošný pomeranian, NIE VIAC ĎAKUJEM! Pohladil som ho; ako hodvábna kožušina!" (A. Gribojedov)
"A čo je dôležité, v slušnom kľude koňa vedie za uzdu malý muž vo veľkých čižmách, v barančine, vo veľkých palčiakoch... ALE SEBA!" (A. Nekrasov)
Hyperbola a litota umožňujú autorovi ukázať čitateľovi v prehnanej forme najcharakteristickejšie črty zobrazovaného predmetu. Nadsázku a litotu používa autor často ironicky, pričom odhaľuje nielen charakteristické, ale z pohľadu autora negatívne stránky námetu.
5. METAFORA
Metafora (prenos) je typ takzvanej komplexnej cesty, obratu reči, pri ktorom sa vlastnosti jedného javu (predmetu, pojmu) prenášajú na iný. Metafora obsahuje skryté prirovnanie, obraznú asimiláciu javov pomocou preneseného významu slov, s čím sa subjekt porovnáva, to autor iba naznačuje. Niet divu, že Aristoteles povedal, že „skladať dobré metafory znamená všímať si podobnosti“.
"Nie je mi ľúto rokov, zbytočne premárnených, nie je mi ľúto LILA KVETOVEJ DUŠE. V záhrade HORÍ BOSTER ČERVENÁ JARABINA, ale nikoho nemôže zahriať." (S. Yesenin)
"(...) Ospalá nebeská klenba zmizla, opäť CELÝ MRAZNÝ SVET OBLEČIL MODRÁ HODVÁBNA OBLOHA, DOKONALENÁ ČIERNOU A TERMÍNOU NÁSTROJA." (M. Bulgakov)
6. METONYMIA
Metonímia (premenovanie) - typ cesty: obrazové označenie predmetu podľa jednej z jeho charakteristík, napr.: vypiť dve šálky kávy; radostný šepot; vedro sa vylialo.
"Tu je divoká ROVNOVÁHA, bez citu, bez zákona,
A práca, majetok a čas FARMÁRA...“ (A. Puškin)
„Stretnete tu BACKENBARDOV, ktorí ako jediní chýbajú s nevšedným a úžasným umením pod kravatou (...) STRETNETE tu nádherné fúzy, ktoré nie sú vyobrazené žiadnym perom ani štetcom (...) SPOZNÁTE DÁMSKE RUKÁVY na Nevskom prospekte! (. ..) Tu STRETNETE jediný ÚSMEV, úsmev, ktorý je vrcholom umenia, niekedy taký, že sa dokážete roztopiť rozkošou (...) "(N. Gogoľ)
„S potešením som čítal APULEY (namiesto: Apuleiovej knihy „Zlatý osol“), ale Cicera som nečítal.“ (A. Puškin)
"Girey sedel, díval sa dole, AMBER fajčil v ústach (namiesto "jantárovej fajky") (A. Pushkin)
7. SYNEKDOHA
SynEkdokha (pomer, doslova - "porozumenie") je tróp, druh metonymie, štylistické zariadenie, čo znamená, že meno generála sa prenáša na konkrétne. Menej často – naopak, od konkrétneho k všeobecnému.
"Celá škola sa vysypala na ulicu"; "Rusko prehralo s Walesom: 0:3",
Použitie synekdochy buduje expresívnosť reči v úryvku z básne AT Tvardovského „Vasilij Terkin“: „Na východ, cez každodenný život a sadze // Z jedného hluchého väzenia // Európa ide domov // Perie dole cez je snehová búrka // A na ruského vojaka // Brat-Francúz, Brit-brat // Brat-Polák a všetko v rade // S priateľstvom sa zdá byť vinný // Ale oni hľadia srdcom ... „- tu sa namiesto mena národov obývajúcich európske krajiny používa zovšeobecnený názov Európa; jednotné číslo podstatných mien „vojak“, „brat-Francúz“ a iných nahrádza ich množné číslo. Synekdocha zdokonaľuje prejav reči a dáva jej hlboký zovšeobecňujúci význam.
„A pred úsvitom bolo počuť, ako sa Francúz radoval“ (M. Lermontov) – slovo „francúzsky“ sa používa ako názov celku – „francúzsky“ (namiesto množného čísla sa používa podstatné meno v jednotnom čísle)
"Všetky vlajky nás navštívia (namiesto" lodí "(A. Puškin).
Definície niektorých trópov vyvolávajú medzi literárnymi vedcami polemiku, pretože hranice medzi nimi sú nejasné. Metafora je teda v podstate takmer na nerozoznanie od hyperboly (zveličovania), od synekdochy, od jednoduchého prirovnania alebo personifikácie a asimilácie. Vo všetkých prípadoch dochádza k prenosu významu z jedného slova do druhého.
Neexistuje všeobecne akceptovaná klasifikácia trópov. Približná zbierka najznámejších trópov zahŕňa také techniky na vytváranie výrazových prostriedkov, ako sú:
Epiteton
Porovnanie
Odcudzenie identity
Metafora
Metonymia
Synekdocha
Hyperbola
Litotes
Alegória
Irónia
Pun
Patos
Sarkazmus
Perifráza
Dysfemizmus
Eufemizmus
O niektorých z nich si povieme podrobnejšie v procese zapájania sa do jednotlivých súťaží náučného seriálu „Trails“, ale zatiaľ si len zapamätajte nový termín:
TROP (obrat) je rétorická figúra, slovo alebo výraz používaný v prenesenom zmysle na zvýšenie obraznosti jazyka, umeleckej expresivity reči. Chodníky sa okrem poézie široko používajú v literárnej próze, v oratóriu a v každodennej reči.
