समझौता ज्ञापन SOSH 3
साहित्य पर सार
माला और सफेद झुंड -
अखमतोवा के दो संग्रह।
वी. वैनिनो
योजना
- परिचय।
- मनका अंतरंग अनुभवनायिकाओं
- माला संग्रह की विशेषताएं
क) निर्माण का इतिहास
बी) भाषण का व्यक्तिवाद
ग) मुख्य उद्देश्य
2. माला क्यों?
क) पुस्तक के चार भागों में विभाजित होने का क्या कारण है?
बी) पहले भाग की संरचना और सामग्री
ग) दूसरे भाग में गीत की नायिका की आत्मा की गति
d) तीसरे भाग में दार्शनिक उद्देश्य
ई) चौथे भाग में स्मृति का विषय
III. सफेद झुंडराष्ट्रीय जीवन के रूप में व्यक्तिगत जीवन की भावना,
ऐतिहासिक
1. ऐतिहासिक प्रकाशन और नाम का प्रतीकवाद
2. गाना बजानेवालों की शुरुआत और मुख्य विषय
- निष्कर्ष। दो संग्रहों के बीच समानताएं और अंतर
- ग्रन्थसूची
- अनुबंध
परिचय।
ए.ए. अखमतोवा को वर्तमान में बीसवीं शताब्दी की उस अवधि के कवि के रूप में माना जाता है, जो 1905 से शुरू होकर दो विश्व युद्ध, क्रांति, गृहयुद्ध, स्टालिनवादी शुद्धिकरण, शीत युद्ध, पिघलना। वह अपने स्वयं के भाग्य और भाग्य के महत्व के चश्मे के माध्यम से इस अवधि की अपनी समझ बनाने में सक्षम थी, उसके करीबी लोग, जिन्होंने सामान्य स्थिति के कुछ पहलुओं को मूर्त रूप दिया।
हर कोई नहीं जानता कि दशकों तक अखमतोवा ने अपने पाठकों को "शाही शब्द" बताने के लिए एक टाइटैनिक और बर्बाद संघर्ष किया, उनकी आँखों में केवल "ग्रे-आइड किंग" और "भ्रमित दस्ताने" के लेखक होने से रोकने के लिए। अपनी पहली किताबों में, उन्होंने इतिहास और उसमें मौजूद व्यक्ति की एक नई समझ को व्यक्त करने का प्रयास किया। अखमतोवा ने एक परिपक्व कवि के रूप में साहित्य में प्रवेश किया। उन्हें साहित्यिक शिक्षुता के स्कूल से नहीं गुजरना पड़ा, जो पाठकों के सामने हुआ, हालाँकि कई प्रमुख कवि इस भाग्य से नहीं बच पाए।
लेकिन, इसके बावजूद, अखमतोवा का करियर लंबा और कठिन था। यह अवधियों में विभाजित है, जिनमें से एक प्रारंभिक कार्य है, जिसमें संग्रह शाम, माला और सफेद झुंड संक्रमणकालीन पुस्तक हैं।
रचनात्मकता के प्रारंभिक काल में, कवि की चेतना का विश्वदृष्टि विकास होता है। अखमतोवा अपने आस-पास की वास्तविकता को एक नए तरीके से मानती है। अंतरंग, कामुक अनुभवों से वह नैतिक वैश्विक मुद्दों के समाधान के लिए आती है।
इस काम में, मैं 1914 से 1917 की अवधि में प्रकाशित अखमतोवा की दो पुस्तकों पर विचार करूंगा, जिनका नाम है: रोज़री और व्हाइट फ्लॉक।
मेरे काम के विषय का चुनाव, विशेष रूप से एक काव्य पुस्तक के शीर्षक के प्रतीकवाद की परिभाषा से संबंधित अध्याय, आकस्मिक नहीं है। यह समस्या खराब समझी जाती है। इसके लिए अपेक्षाकृत कम संख्या में काम समर्पित हैं, जिसमें विभिन्न पहलुओं में शोधकर्ता ए। अखमतोवा की पुस्तकों के विश्लेषण के लिए संपर्क करते हैं।
संग्रह के समग्र विश्लेषण के लिए समर्पित कोई काम नहीं है, जिसमें ए। अखमतोवा की पुस्तकों के शीर्षकों के प्रतीकवाद का विश्लेषण शामिल है, जो मेरी राय में, महत्वपूर्ण है, क्योंकि अखमतोवा ने एक पुस्तक का निर्माण करते हुए, हमेशा इसके शीर्षक पर विशेष ध्यान दिया। .
इस प्रकार, मेरे काम का उद्देश्य किताबों का अध्ययन करना है, साथ ही ए। अखमतोवा के काम में एक किताब के शीर्षक का महत्व है। नतीजतन, मुझे लेखक के आध्यात्मिक और जीवनी अनुभव, मन के चक्र, व्यक्तिगत भाग्य और कवि के रचनात्मक विकास का एक बहुत ही ज्वलंत और बहुमुखी विचार मिलेगा।
इस संबंध में मेरे सामने निम्नलिखित कार्य आते हैं:
1. अखमतोवा के दो संग्रहों का विश्लेषण करने के लिए;
2. पुस्तकों की मुख्य समानताएं और अंतरों को रेखांकित करना;
3. सार में प्रकट करना जैसे समसामयिक विषयस्मृति और राष्ट्रीयता के विषय के रूप में;
4. इन संग्रहों में धार्मिक उद्देश्यों, अंतरंगता और कोरल सिद्धांतों पर जोर देना;
5. किसी एक मुद्दे पर विभिन्न आलोचकों की राय की तुलना करना, उनकी तुलना करना और इससे निष्कर्ष निकालना;
6. शीर्षकों के सिद्धांत से परिचित होने के लिए, इन पुस्तकों के शीर्षकों का उनमें सभी संभावित संघों को प्रतिबिंबित करने के दृष्टिकोण से विश्लेषण करें और कवि के विश्वदृष्टि के गठन की गतिशीलता का पता लगाएं।
1. मालानायिका के अंतरंग अनुभव
1. माला संग्रह की विशेषताएं
अखमतोवा की कविताओं की दूसरी पुस्तक एक असाधारण सफलता थी। 1914 में पब्लिशिंग हाउस हाइपरबोरे में उनके प्रकाशन ने अखमतोवा का नाम अखिल रूसी प्रसिद्ध कर दिया। पहला संस्करण 1000 प्रतियों के संचलन के साथ निकला, जो उस समय के लिए काफी था। माला के पहले संस्करण के मुख्य भाग में 52 कविताएँ हैं, जिनमें से 28 पहले प्रकाशित हो चुकी हैं। 1923 तक, पुस्तक को आठ बार पुनर्मुद्रित किया गया था। माला के कई छंदों का अनुवाद किया गया है विदेशी भाषाएँ... प्रेस समीक्षाएँ असंख्य थीं और अधिकतर अनुकूल थीं। अखमतोवा ने खुद एक आलोचक और कवि निकोलाई वासिलीविच नेडोब्रोवो के लेख (रूसी विचार। 1915। - नंबर 7) को गाया, जिनसे वह अच्छी तरह परिचित थीं। कविता को बेरहमी से संबोधित किया गया है। पूरे एक साल के लिए आप मुझसे अलग नहीं हैं ... सफेद पैक में।
ई। बोराटिन्स्की जस्टिफिकेशन की एक कविता का एक एपिग्राफ।
बहुत पसंद युवा कवि, अन्ना अखमतोवा अक्सर शब्दों का प्रयोग करते हैं: दर्द, उदासी, मृत्यु। यह इतना स्वाभाविक और इसलिए सुंदर युवा निराशावाद अब तक कलम परीक्षणों की संपत्ति रहा है और ऐसा लगता है, अखमतोवा की कविताओं में पहली बार कविता में जगह मिली है।
भ्रम की स्थिति
अखमतोव की कविताओं की नायिका की मनःस्थिति ए। ब्लोक "भ्रम" ("क्या हम छाया नृत्य कर रहे हैं? ..") द्वारा 1907 की कविता के नायक की स्थिति से मेल खाते हैं। इसके बारे में वी। ए। चेर्निख के लेख "द ब्लोक लीजेंड इन द वर्क्स ऑफ अन्ना अखमतोवा" (रूस में रजत युग) में देखें। लेख के लेखक ने निष्कर्ष निकाला है कि अखमतोवा के शुरुआती काम में और विशेष रूप से लेखों के संग्रह में एक ब्लोक "प्रेम" विषय है। "मोती"। दरअसल, इस अवधि की कविता में छवियों और मनोदशाओं की प्रणाली 1913 की तीव्र "प्रेम" टक्कर को दर्शाती है - प्रारंभिक। 1914, कई अभिभाषकों के साथ अखमतोवा के भाग्य से जुड़ा। 1913 में, वह कवि और साहित्यिक आलोचक एन.वी. नेडोब्रोवो से मिलीं और 8 फरवरी, 1914 या इससे पहले 1913 में, एक प्रतिभाशाली आधुनिकतावादी संगीतकार ए.एस. लुरी से मिलीं। दोनों को अन्ना अखमतोवा ने दोनों के पास ले जाया, हालांकि अलग-अलग तरीकों से, वह आकर्षित हुई थी। अपने पति, एनएस गुमीलेव के साथ संबंध कठिन रहे, जिसमें स्वतंत्र व्यक्तियों की मैत्रीपूर्ण समानता को टकराव और लगभग शत्रुता से बदल दिया गया। एमआई लोज़िंस्की को समर्पित कविताओं में कामुकता की एक हल्की छटा दिखाई दी, जिसके साथ अखमतोवा 1911 से जानी जाती थीं ("हम एक गिलास से नहीं पीएंगे ...")। और, ज़ाहिर है, "रोज़री" के गीतात्मक विषय ने दो आत्महत्याओं को प्रतिबिंबित किया - वसेवोलॉड गैवरिलोविच कनीज़ेव (1891-1913) - 29 मार्च (5 अप्रैल को मृत्यु हो गई) 1913 और मिखाइल अलेक्जेंड्रोविच लिंडरबर्ग - 23 दिसंबर, 1911। दोनों आत्महत्याएं "रोमांटिक" थीं, प्यार "बहुभुज" से जुड़ा, जिनमें से एक में ओए ग्लीबोवा-सुदेइकिना शामिल थे, दूसरे में - अखमतोवा। "रोज़री" का "ब्लॉक थीम" मौजूद है; यह केवल "मैं कवि से मिलने आया ..." (जनवरी 1914) कविता तक ही सीमित नहीं है, बल्कि "रोज़री" की अन्य कविताओं को ब्लोक को सटीक रूप से संबोधित करने के लिए डेटा पर्याप्त नहीं है।
समझौता ज्ञापन SOSH 3
साहित्य पर सार
"माला" और "सफेद झुंड" -
अखमतोवा के दो संग्रह।
वी. वैनिनो
योजना
परिचय।
"माला" - नायिका के अंतरंग अनुभव
संग्रह "माला" की विशेषताएं
क) निर्माण का इतिहास
बी) भाषण का व्यक्तिवाद
ग) मुख्य उद्देश्य
2. "माला" क्यों?
क) पुस्तक के चार भागों में विभाजित होने का क्या कारण है?
बी) पहले भाग की संरचना और सामग्री
ग) दूसरे भाग में गीत की नायिका की आत्मा की गति
d) तीसरे भाग में दार्शनिक उद्देश्य
ई) चौथे भाग में स्मृति का विषय
III. "सफेद झुंड" - राष्ट्रीय जीवन के रूप में व्यक्तिगत जीवन की भावना,
ऐतिहासिक
1. ऐतिहासिक प्रकाशन और नाम का प्रतीकवाद
2. "कोरस" - शुरुआत और मुख्य विषय
निष्कर्ष। दो संग्रहों के बीच समानताएं और अंतर
ग्रन्थसूची
अनुबंध
परिचय।
एए अखमतोवा को वर्तमान में बीसवीं शताब्दी की उस अवधि के कवि के रूप में माना जाता है, जो 1905 से शुरू होकर दो विश्व युद्धों, क्रांति, गृहयुद्ध, स्टालिनवादी पर्ज, शीत युद्ध, पिघलना को कवर करता है। वह अपने स्वयं के भाग्य और भाग्य के महत्व के चश्मे के माध्यम से इस अवधि की अपनी समझ बनाने में सक्षम थी, उसके करीबी लोग, जिन्होंने सामान्य स्थिति के कुछ पहलुओं को मूर्त रूप दिया।
हर कोई नहीं जानता कि दशकों तक अखमतोवा ने अपने पाठकों को "शाही शब्द" बताने के लिए एक टाइटैनिक और बर्बाद संघर्ष किया, उनकी आँखों में केवल "ग्रे-आइड किंग" और "भ्रमित दस्ताने" के लेखक होने से रोकने के लिए। अपनी पहली किताबों में, उन्होंने इतिहास और उसमें मौजूद व्यक्ति की एक नई समझ को व्यक्त करने का प्रयास किया। अखमतोवा ने एक परिपक्व कवि के रूप में साहित्य में प्रवेश किया। उन्हें साहित्यिक शिक्षुता के स्कूल से नहीं गुजरना पड़ा, जो पाठकों के सामने हुआ, हालाँकि कई प्रमुख कवि इस भाग्य से नहीं बच पाए।
लेकिन, इसके बावजूद, अखमतोवा का करियर लंबा और कठिन था। इसे अवधियों में विभाजित किया गया है, जिनमें से एक प्रारंभिक कार्य है, जिसमें संग्रह "शाम", "माला" और "सफेद झुंड" शामिल हैं - एक संक्रमणकालीन पुस्तक।
रचनात्मकता के प्रारंभिक काल में, कवि की चेतना का विश्वदृष्टि विकास होता है। अखमतोवा अपने आस-पास की वास्तविकता को एक नए तरीके से मानती है। अंतरंग, कामुक अनुभवों से वह नैतिक वैश्विक मुद्दों के समाधान के लिए आती है।
इस काम में, मैं 1914 से 1917 की अवधि में प्रकाशित अखमतोवा की दो पुस्तकों पर विचार करूंगा, जिनका नाम है: "रोज़री" और "व्हाइट फ्लॉक"।
मेरे काम के विषय का चुनाव, विशेष रूप से एक काव्य पुस्तक के शीर्षक के प्रतीकवाद की परिभाषा से संबंधित अध्याय, आकस्मिक नहीं है। यह समस्या खराब समझी जाती है। इसके लिए अपेक्षाकृत कम संख्या में काम समर्पित हैं, जिसमें विभिन्न पहलुओं में शोधकर्ता ए। अखमतोवा की पुस्तकों के विश्लेषण के लिए संपर्क करते हैं।
संग्रह के समग्र विश्लेषण के लिए समर्पित कोई काम नहीं है, जिसमें ए। अखमतोवा की पुस्तकों के शीर्षकों के प्रतीकवाद का विश्लेषण शामिल है, जो मेरी राय में, महत्वपूर्ण है, क्योंकि अखमतोवा ने एक पुस्तक का निर्माण करते हुए, हमेशा इसके शीर्षक पर विशेष ध्यान दिया। .
इस प्रकार, मेरे काम का उद्देश्य किताबों का अध्ययन करना है, साथ ही ए। अखमतोवा के काम में एक किताब के शीर्षक का महत्व है। नतीजतन, मुझे लेखक के आध्यात्मिक और जीवनी अनुभव, मन के चक्र, व्यक्तिगत भाग्य और कवि के रचनात्मक विकास का एक बहुत ही ज्वलंत और बहुमुखी विचार मिलेगा।
इस संबंध में मेरे सामने निम्नलिखित कार्य आते हैं:
1. अखमतोवा के दो संग्रहों का विश्लेषण करने के लिए;
2. पुस्तकों की मुख्य समानताएं और अंतरों को रेखांकित करना;
3. स्मृति और राष्ट्रीयता के विषय के रूप में ऐसे सामयिक विषयों को सार में प्रकट करना;
4. इन संग्रहों में धार्मिक उद्देश्यों, "अंतरंगता" और "कोरल" सिद्धांतों पर जोर देना;
5. किसी एक मुद्दे पर विभिन्न आलोचकों की राय की तुलना करना, उनकी तुलना करना और इससे निष्कर्ष निकालना;
6. शीर्षकों के सिद्धांत से स्वयं को परिचित कराएं, इन पुस्तकों के शीर्षकों का उनमें सभी संभावित संघों को प्रतिबिंबित करने के दृष्टिकोण से विश्लेषण करें और कवि के विश्वदृष्टि के गठन की गतिशीलता का पता लगाएं।
§एक। "माला" - नायिका के अंतरंग अनुभव
1. संग्रह "माला" की विशेषताएं
अखमतोवा की कविताओं की दूसरी पुस्तक एक असाधारण सफलता थी। 1914 में पब्लिशिंग हाउस "हाइपरबोरे" में इसके प्रकाशन ने अखमतोवा का नाम अखिल रूसी प्रसिद्ध कर दिया। पहला संस्करण उस समय के लिए काफी प्रचलन में आया - 1000 प्रतियां। माला के पहले संस्करण के मुख्य भाग में 52 कविताएँ हैं, जिनमें से 28 पहले प्रकाशित हो चुकी हैं। 1923 तक, पुस्तक को आठ बार पुनर्मुद्रित किया गया था। माला की कई कविताओं का विदेशी भाषाओं में अनुवाद किया गया है। प्रेस समीक्षाएँ असंख्य थीं और अधिकतर अनुकूल थीं। अखमतोवा ने खुद एक आलोचक और कवि निकोलाई वासिलीविच नेडोब्रोवो के लेख (रूसी विचार - 1915। - संख्या 7) को गाया, जिनसे वह अच्छी तरह परिचित थीं। "सफ़ेद झुंड" में "तुम मुझसे पूरे एक साल से अलग नहीं हुए ..." कविता को कृपया संबोधित नहीं किया गया है।
एपिग्राफ ई। बोराटिन्स्की की कविता "जस्टिफिकेशन" से है।
अधिकांश युवा कवियों की तरह, अन्ना अखमतोवा अक्सर शब्दों का उपयोग करती हैं: दर्द, लालसा, मृत्यु। यह इतना स्वाभाविक और इसलिए सुंदर युवा निराशावाद अब तक "कलम परीक्षण" की संपत्ति रहा है और ऐसा लगता है, अखमतोवा की कविताओं में पहली बार कविता में जगह मिली है।
इसमें, कई अभी भी गूंगे अस्तित्व एक आवाज प्राप्त करते हैं - प्यार में महिलाएं, चालाक, सपने देखने वाली और उत्साही बोलती हैं, अंत में, उनकी प्रामाणिक और एक ही समय में कलात्मक रूप से समझाने वाली भाषा में। दुनिया के साथ वह संबंध, जिसका उल्लेख ऊपर किया गया था और जो हर सच्चे कवि का बहुत कुछ है, अखमतोवा लगभग हासिल कर चुकी है, क्योंकि वह बाहर के चिंतन के आनंद को जानती है और इस खुशी को हम तक पहुंचाना जानती है।
यहाँ मैं अखमतोवा की कविता में सबसे महत्वपूर्ण उनकी शैली की ओर मुड़ता हूँ: वह लगभग कभी नहीं समझाती हैं, वह दिखाती हैं। यह छवियों की पसंद से प्राप्त किया जाता है, बहुत विचारशील और मूल, लेकिन मुख्य बात उनका विस्तृत विकास है।
किसी वस्तु के मूल्य को निर्धारित करने वाले विशेषण (जैसे: सुंदर, बदसूरत, खुश, दुखी, आदि) दुर्लभ हैं। यह मान छवि के विवरण और छवियों के संबंध से प्रेरित है। इसके लिए अखमतोवा के पास कई तरकीबें हैं। यहां कुछ हैं: एक विशेषण की तुलना जो एक विशेषण के साथ रंग निर्धारित करती है जो एक रूप निर्धारित करती है:
... और घने गहरे हरे रंग की आइवी
मैंने ऊंची खिड़की को घुमाया।
... एक क्रिमसन सूरज है
झबरा ग्रे धुएँ के ऊपर ...
दो आसन्न पंक्तियों में दोहराव, छवि पर हमारा ध्यान दोगुना करना:
... मुझे बताओ कि वे तुम्हें कैसे चूमते हैं,
मुझे बताओ कि तुम कैसे चूमते हो।
... काले कटहल की बर्फीली शाखाओं में,
शेल्टर ब्लैक जैकडॉ।
विशेषण को संज्ञा में बदलना:
... ऑर्केस्ट्रा मीरा बजा रहा है ...
अखमतोवा की कविताओं में रंग की बहुत सारी परिभाषाएँ हैं, और अक्सर पीले और भूरे रंग के लिए, जो अभी भी कविता में सबसे दुर्लभ हैं। और, शायद, उसके स्वाद के गैर-संयोग की पुष्टि के रूप में, अधिकांश उपकथाएँ वस्तु की गरीबी और मंदता पर जोर देती हैं: "एक पहना हुआ गलीचा, पहना हुआ एड़ी, एक फीका झंडा," आदि। अखमतोवा, में दुनिया से प्यार करने के लिए, आपको इसे प्यारा और सरल देखना होगा।
अखमतोवा की लय उनकी शैली के लिए एक शक्तिशाली मदद है। विराम उसे एक पंक्ति में सबसे आवश्यक शब्दों को उजागर करने में मदद करते हैं, और पूरी किताब में एक बिना तनाव वाले शब्द पर तनाव का एक भी उदाहरण नहीं है, या, इसके विपरीत, एक शब्द, तनाव के बिना, तनाव के बिना। यदि कोई इस दृष्टि से किसी समसामयिक कवि के संग्रह को देखने का कष्ट करे तो उसे विश्वास हो जाएगा कि सामान्यतः ऐसा नहीं होता। अखमतोवा की लय कमजोरी और सांस की तकलीफ की विशेषता है। चार-पंक्ति वाला छंद, जो लगभग पूरी किताब के लिए प्रयोग किया जाता है, उसके लिए बहुत लंबा है। इसके आवर्त आमतौर पर दो पंक्तियों के साथ बंद होते हैं, कभी तीन, कभी एक भी। जिस कारण संबंध के साथ वह छंद की लयबद्ध एकता को बदलने की कोशिश करती है, अधिकांश भाग के लिए, अपने लक्ष्य को प्राप्त नहीं करता है।
कविता मजबूत हो गई है, प्रत्येक पंक्ति की सामग्री सघन है, शब्दों का चुनाव बेहद कंजूस है, और सबसे अच्छी बात यह है कि विचार का बिखरना गायब हो गया है।
लेकिन अपनी सभी सीमाओं के लिए, अखमतोवा की काव्य प्रतिभा निस्संदेह दुर्लभ है। उनकी गहरी ईमानदारी और सच्चाई, छवियों का परिष्कार, लय की प्रेरक दृढ़ता और कविता की मधुर ध्वनि ने उन्हें "अंतरंग" कविता में पहले स्थान पर रखा।
शब्द निर्माण से लगभग परहेज, जो हमारे समय में अक्सर असफल होता है, अख्मतोवा इस तरह से बोलने में सक्षम है कि परिचित शब्द नए और मार्मिक लगते हैं।
चांदनी की ठंडक और कोमल, कोमल स्त्रीत्व अखमतोवा की कविताओं से सांस लेती है। और वह खुद कहती है: "तुम सूरज की सांस लेते हो, मैं चाँद की साँस लेता हूँ।" वास्तव में, वह चंद्रमा में सांस लेती है, और चंद्र सपने हमें बताते हैं, उसके प्यार के सपने, किरणों के साथ चांदी, और उनका मकसद सरल, अकुशल है।
उनकी कविताओं में कोई धूप नहीं है, कोई चमक नहीं है, लेकिन वे अजीब तरह से खुद को आकर्षित करते हैं, कुछ समझ से बाहर होने वाली मितव्ययिता और डरपोक चिंता के साथ।
लगभग हमेशा अखमतोवा उसके बारे में गाती है, उसके बारे में जिसका नाम "प्रिय" है। उसके लिए, प्रिय के लिए, वह अपनी मुस्कान की रक्षा करती है:
मेरी एक मुस्कान है।
इसलिए। बमुश्किल दिखाई देने वाले होंठों का हिलना।
तुम्हारे लिए, मैं इसे किनारे करता हूँ ... -
उसकी प्रेमिका के लिए उसकी लालसा और उदासी भी नहीं, लेकिन उदासी, "तीखा दुख", कभी-कभी कोमल और शांत।
वह विश्वासघात, हानि और दोहराव से डरती है, "क्योंकि इसमें बहुत सारे दुख हैं"
रास्ता ", डरता है
कि समय सीमा निकट है,
कि वह सभी को मापेगा
मेरी सफेद चप्पल।
प्यार और उदासी, और सपने, सब कुछ अखमतोवा ने सबसे सरल सांसारिक छवियों के साथ बुना है, और शायद, यह उसका आकर्षण है।
वह अपने बारे में कहती है, "मैं... इस धूसर, हर रोज़ घिसी-पिटी हील्स वाली पोशाक में," वह अपने बारे में कहती है। उसकी कविता रोज़मर्रा की पोशाक में है, और फिर भी वह सुंदर है, क्योंकि अखमतोवा एक कवि हैं।
उनकी कविताएँ सांसारिक पेय से भरी हैं, और यह अफ़सोस की बात है कि सांसारिक की सादगी अक्सर उन्हें जानबूझकर आदिम के करीब लाती है।
नायिका में खुशी की भावना उन वस्तुओं के कारण होती है जो शटर से टूटती हैं और, शायद। वे मृत्यु को अपने साथ ले आते हैं, लेकिन जागृति, पुनर्जीवित प्रकृति के साथ संवाद करने से आनंद की भावना मृत्यु से अधिक मजबूत होती है।
"रोज़री" की नायिका चीज़ों के बोझ से मुक्ति पाने में, भरे-भरे कमरों की जकड़न में, ढूँढ़ने में सच्चा सुख पाती है पूर्ण स्वतंत्रताऔर स्वतंत्रता।
"रोज़री" पुस्तक के कई अन्य छंदों से संकेत मिलता है कि अखमतोवा की खोज एक धार्मिक प्रकृति की थी। यह अखमतोवा एनवी नेदोब्रोवो के बारे में उनके लेख में उल्लेख किया गया था: "धार्मिक मार्ग ल्यूक के सुसमाचार में परिभाषित है (अध्याय 17, पृष्ठ 33):" यदि वह अपनी आत्मा को बचाने की कोशिश करेगा, तो वह उसे नष्ट कर देगा: और यदि वह उसे नष्ट कर देगा, वह यू जीवित रहेगा" 1 .
"माला" की विशेषताओं के बारे में बातचीत को समाप्त करते हुए, हम यह निष्कर्ष निकाल सकते हैं कि पहले से ही इस संग्रह में कवि की व्यक्तिवादी चेतना के संकट को रेखांकित किया गया है और एक व्यक्ति की चेतना से परे उस दुनिया में जाने का प्रयास किया गया है जिसमें कवि हालाँकि, उसका दायरा भी सीमित है, और उपरोक्त साहित्यिक परंपराओं के आधार पर एक रचनात्मक कल्पना द्वारा निर्मित आंशिक रूप से भ्रामक है। एक भिखारी के रूप में नायिका को "छिपाने" का तरीका जुड़ा हुआ है, एक तरफ कवि की वास्तविक जीवनी के तथ्यों और कविता में उनके प्रतिबिंब के बीच लगातार बढ़ती खाई के साथ और दूसरी तरफ, एक निश्चित इच्छा के साथ लेखक के इस अंतर को पाटने के लिए।
2. "माला" क्यों?
यहाँ कोई अखमतोवा के काम के धार्मिक और दार्शनिक अभिविन्यास का पता लगा सकता है।
माला की माला एक धागे या चोटी पर बंधी हुई माला होती है। धार्मिक पूजा की एक अनिवार्य विशेषता के रूप में, माला आस्तिक को प्रार्थना और घुटने टेकने पर नज़र रखने में मदद करती है। माला माला है अलग आकार: वे मोतियों के रूप में हो सकते हैं (अर्थात, मोतियों को एक धागे पर पिरोया जाता है, जिसका अंत और शुरुआत जुड़ी हुई है), और सिर्फ एक "शासक" हो सकते हैं।
हमारे सामने "माला" प्रतीक के दो संभावित अर्थ हैं:
1. रैखिकता (अर्थात घटनाओं, भावनाओं का क्रमिक विकास, चेतना का क्रमिक विकास, रचनात्मक कौशल);
2. एक वृत्त का प्रतीक (एक बंद स्थान में गति, चक्रीय समय)।
भावनाओं, चेतना की ताकत के रैखिकता, विकास (और अखमतोवा के लिए यह ठीक विकास है) का अर्थ, नैतिक सार्वभौमिकों के लिए इसकी मात्रा में आ रहा है, "माला" पुस्तक के चार भागों की संरचना और सामान्य सामग्री में परिलक्षित होता है।
लेकिन फिर भी, हम इस पुस्तक के शीर्षक के प्रतीकवाद का विश्लेषण करते हुए, एक चक्र के रूप में "माला" की व्याख्या को अनदेखा नहीं कर सकते, क्योंकि हमें सभी संभावित अर्थों का उपयोग करना चाहिए।
आइए रेखा और वृत्त को एक साथ जोड़ने का प्रयास करें। शुरुआत और अंत को जोड़े बिना एक सर्कल में रेखा की गति हमें तथाकथित सर्पिल देगी। एक सर्पिल में आगे की दिशा एक निश्चित खंड (एक निश्चित अवधि के लिए पारित तत्व की पुनरावृत्ति) के लिए पीछे की ओर वापसी मानती है।
इस प्रकार, यह संभव है कि अखमतोवा के लेखक का विश्वदृष्टि एक सीधी रेखा में नहीं, बल्कि एक चक्र के साथ, एक सर्पिल में विकसित हुआ। आइए देखें कि पुस्तक के चार भागों की जांच करके क्या ऐसा है, अर्थात्: हम यह निर्धारित करेंगे कि किन सिद्धांतों से भागों में विभाजन हुआ, कौन से उद्देश्य, चित्र, विषय प्रत्येक भाग में अग्रणी हैं, क्या वे पूरे में बदलते हैं पुस्तक, जिसे इस संबंध में लेखक की स्थिति के रूप में देखा जाता है।
आइए ई। बाराटिन्स्की "जस्टिफिकेशन" की कविता से लिए गए एक एपिग्राफ के साथ पुस्तक की आंतरिक सामग्री का विश्लेषण शुरू करें:
मुझे हमेशा के लिए माफ कर दो! लेकिन पता है कि दो दोषी,
एक नहीं, नाम हैं
मेरी कविताओं में, प्रेम कथाओं में।
पुस्तक की शुरुआत में पहले से ही ये पंक्तियाँ बहुत कुछ घोषित करती हैं, अर्थात्: माला अब गीत की नायिका के व्यक्तिगत अनुभवों के बारे में नहीं है, न कि उसके कष्टों और प्रार्थनाओं ("मेरी प्रार्थना", "मैं") के बारे में, बल्कि भावनाओं के बारे में है , अनुभव, दो लोगों की जिम्मेदारी ("आप और मैं", "हमारे नाम"), अर्थात्, एपिग्राफ तुरंत इस पुस्तक में प्रेम के विषय को प्रमुख लोगों में से एक के रूप में घोषित करता है। वाक्यांश "प्रेम की किंवदंतियों में" समय और स्मृति के विषयों को "माला" में पेश करता है।
तो, आइए निर्धारित करें कि किस सिद्धांत से पुस्तक को भागों में विभाजित किया गया था। हमारी राय में, तार्किक विकास के आधार पर, पहली पुस्तक में पहले से ही वर्णित छवियों, उद्देश्यों और विषयों का विस्तार, साथ ही व्यक्तिगत से अधिक सामान्य में क्रमिक संक्रमण के संबंध में, (भ्रम, दुख की भावनाओं से) प्यार में, स्मृति के विषय के माध्यम से स्वयं के साथ असंतोष (अखमतोवा के सभी कार्यों के लिए सबसे महत्वपूर्ण में से एक) एक आसन्न तबाही की प्रस्तुति के लिए)।
पहले भाग की रचना और सामग्री पर विचार करें।
इस भाग का विषयगत प्रभुत्व प्रेम योजना की कविताएँ (17 कविताएँ) होंगी। इसके अलावा, वे पारस्परिकता के बिना प्यार के बारे में हैं, जो आपको पीड़ित करता है, अलगाव की ओर ले जाता है, यह एक "कब्र पत्थर" है, जो दिल पर दबाव डालता है। इस तरह का प्यार प्रेरणा नहीं देता, लिखना मुश्किल है:
क्या आपको पसंद नहीं है, क्या आप देखना नहीं चाहते?
ओह, तुम कितनी खूबसूरत हो धिक्कार है!
और मैं उड़ान नहीं भर सकता
और बचपन से ही वह पंखों वाली थी।
(भ्रम, 2, 1913, पृ. 45)।
भावनाओं ने अपनी उपयोगिता को समाप्त कर दिया है, लेकिन "पहले कोमल दिनों की स्मृति" प्रिय है। नायिका ने अब न केवल खुद को दर्द और पीड़ा दी, बल्कि उन्होंने उसके साथ भी ऐसा ही किया। वह अकेली दोषी नहीं है। N. Nedobrovo ने नायिका की चेतना में इस परिवर्तन को पकड़ लिया, रोज़री की कविता में देखकर "एक गीतात्मक आत्मा बहुत नरम की तुलना में सख्त, बल्कि अश्रुपूर्ण की तुलना में क्रूर, और स्पष्ट रूप से उत्पीड़ितों की तुलना में प्रमुख है।" और वास्तव में यह है:
जब खुशी दरिद्र होती है
आप एक प्यारे दोस्त के साथ रहेंगे
और तृप्त आत्मा के लिए
सब कुछ तुरंत घृणास्पद हो जाएगा -
मेरी पवित्र रात में
नहीं आते हैं। मैं तुम्हें जानता हूं।
और मैं आपकी कैसे मदद कर सकता हूँ
मैं खुशी से ठीक नहीं होता।
("मैं आपका प्यार नहीं मांगता", 1914, पृ. 47)।
नायिका अपने और अपने प्रिय पर फैसला सुनाती है: हम एक साथ नहीं रहेंगे, क्योंकि हम अलग हैं। केवल एक चीज समान है कि प्यार और प्यार दोनों कर सकते हैं:
चलो एक गिलास से नहीं पीते
न पानी न रेड वाइन
हम सुबह जल्दी नहीं चूमेंगे,
और शाम को हम खिड़की से बाहर नहीं देखेंगे।
तुम सूरज की सांस लेते हो, मैं चांद की सांस लेता हूं
लेकिन हम अकेले प्यार से जिंदा हैं।
("चलो एक गिलास से नहीं पीते", 1913, पृ. 52)।
और यह प्रेम श्वास, दो लोगों की भावनाओं की कहानी छंदों की बदौलत स्मृति में रहेगी:
तेरी कविताओं में मेरी सांसे चलती है।
ओह, एक अलाव है जिसकी हिम्मत नहीं है
न विस्मृति और न भय छू सकता है।
("चलो एक गिलास से नहीं पीते", 1913, पीपी। 52 - 53)।
"रोज़री" के पहले भाग में "हम सब फेरीवाले हैं, वेश्या" कविता अपराधबोध, पापपूर्णता, जीवन की व्यर्थता के विषय के विकास को जन्म देती है:
ओह, मेरा दिल कैसे तरसता है!
क्या मैं मृत्यु की घड़ी की प्रतीक्षा नहीं कर रहा हूँ?
और जो अभी नाच रहा है
नरक में अवश्य होगा।
("हम सब यहाँ फेरीवाले हैं, वेश्या", 1912, पृ. 54)।
माला के दूसरे भाग में दो प्रेमियों के भावों का स्थान नायिका के अकेलेपन ने ले लिया है। गेय नायिका फिर से सभी परेशानियों और गलतफहमियों के लिए खुद को दोषी मानती है। यह भोज कितनी बार लगता है: "क्षमा करें!" उसके मुँह से:
मुझे माफ कर दो, हंसमुख लड़का,
कि मैं तुम्हारे लिए मौत लाया। -...
मानो मैं संकेत जमा कर रहा था
मेरी नापसंदगी। माफ़ करना!
आपने कसम क्यों खाई?
कष्टमय पथ का ? ...
मुझे माफ कर दो, हंसमुख लड़का,
मेरा उत्पीड़ित उल्लू! ...
("चर्च के उच्च वाल्ट", 1913, पृ. 56)।
इस प्रकार, नायिका अपनी आत्मा की गति को दोहराने की कोशिश करती है। वह आगे बढ़ने वाली भावनाओं से अपना बचाव करती है, एक धार्मिक जीवन शैली का नेतृत्व करने की कोशिश करती है जो उसकी शांति और स्थिरता का वादा करती है:
मैंने सिर्फ समझदारी से जीना सीखा
आकाश की ओर देखें और भगवान से प्रार्थना करें
और शाम से पहले बहुत देर तक भटकना,
अनावश्यक चिंता को संतुष्ट करने के लिए।
वह यह भी बताती है कि यदि नायक उसके दरवाजे पर दस्तक देता है, तो वह शायद यह नहीं सुनेगी:
और यदि तुम मेरे द्वार पर दस्तक दोगे,
मुझे लगता है कि मैं सुन भी नहीं पाऊंगा।
("मैंने सरलता से, बुद्धिमानी से जीना सीख लिया है," 1912, पृष्ठ 58)।
लेकिन वहीं, "अनिद्रा" कविता में, वह सो नहीं सकती, दूर के कदमों को सुनकर, इस उम्मीद में कि वे उसके हो सकते हैं:
कहीं न कहीं बिल्लियाँ म्याऊ करती हैं
मुझे दूर से कदमों की आहट सुनाई देती है...
(अनिद्रा, 1912, पृष्ठ 59)।
हम देखते हैं कि नायिका की आत्मा में एक फेंक है, फिर से अव्यवस्था है, अराजकता है। वह उस पर लौटने की कोशिश करती है जो उसने पहले ही अनुभव किया है, लेकिन चेतना की सामान्य प्रगतिशील गति अभी भी महसूस की जाती है।
दूसरे भाग में, दो कविताएँ ("द वॉयस ऑफ़ मेमोरी" और "सब कुछ यहाँ समान है, पहले जैसा ही है") स्मृति के विषय के लिए समर्पित हैं। अख्मातोवा ने ज़ारसोए सेलो को याद किया, जहां चिंता का शासन है, और फ्लोरेंटाइन उद्यान, जहां मृत्यु की भावना चलती है और, "आसन्न खराब मौसम की भविष्यवाणी करते हुए," "धुआं कम फैलता है।"
"रोज़री" पुस्तक के तीसरे भाग में "सर्पिल" का एक नया दौर होता है।
एक कदम पीछे: नायिका फिर से खुद को एकमात्र अपराधी नहीं मानती है। इस भाग की पहली कविता में "भिखारी के लिए प्रार्थना करें, खोए हुए के लिए" दार्शनिक उद्देश्य प्रकट होते हैं: नायिका पूछती है कि भगवान ने उसे दिन-ब-दिन और घंटे-दर-घंटे दंडित क्यों किया? एक जवाब की तलाश में, नायिका अपने जीवन को देखती है। हालाँकि वह अपने आप को अपराध के लिए पूरी तरह से क्षमा नहीं करती है, लेकिन वह अपने स्वयं के अपराध को सजा की व्याख्या करने के लिए अपर्याप्त पाती है। कारण, जिसे गीत की नायिका, अंत में कहती है, एक पूरी तरह से अलग क्रम का है: "या यह एक परी थी जिसने मुझे एक प्रकाश दिखाया जो हमारे लिए अदृश्य है?"
हालाँकि, नायिका खुद को एक अन्यायपूर्ण आरोपी शिकार मानती है। लेकिन विद्रोह के बजाय, अधिक निष्क्रिय प्रतिरोध है: दु: ख, प्रश्न पूछना। वह ईश्वरीय दंड का पालन करती है, उसमें कुछ अच्छा प्रकट करती है।
और "सर्पिल की बारी" में एक नया कदम अतीत पर नायिका अखमतोवा के दृष्टिकोण में बदलाव है। वह कुछ हद तक अलग हो जाता है, कहीं ऊपर से, उस ऊंचाई से जब संयम, मूल्यांकन की निष्पक्षता होती है। वह दूसरों का विरोध करती है ("हम" - "आप"):
मैं तुम्हारे साथ शराब नहीं पीऊंगा
क्योंकि तुम एक शरारती लड़के हो।
मुझे पता है कि आपके पास एक है
चांदनी में बस किसी के चुंबन के साथ।
और यहाँ - शांति और शांत,
भगवान की कृपा।
और हमारे पास चमकदार आंखें हैं
बढ़ाने का आदेश नहीं है।
("मैं तुम्हारे साथ शराब नहीं पीऊंगा", 1913, पृष्ठ 65)।
नायिका अपने प्रिय को सांसारिक जीवन में छोड़ देती है, नई प्रेमिका के साथ सुख की कामना करती है, सौभाग्य, सम्मान, चिंताओं से उसकी रक्षा करना चाहती है:
आप नहीं जानते कि मैं रोने से हूँ
मैं दिनों का ट्रैक खो देता हूं।
("आप साहस को जाने बिना जीवित रहेंगे", 1915, पृष्ठ 66)।
वह उसे आपसी जिम्मेदारी से मुक्त करती है और खुद को भगवान के तीर्थयात्रियों की भीड़ में रैंक करती है, मानव पापों के लिए प्रार्थना करती है:
हम में से बहुत से लोग बेघर हैं
हमारी ताकत है
हमारे लिए क्या अंधा और अंधेरा है
प्रकाश भगवान का घर है।
और हमारे लिए झुक गया,
वेदियां जल रही हैं
("आप साहस को जाने बिना जीवित रहेंगे", 1915, पृ. 66-67)।
प्यारी अखमतोवा अपने आप में केवल स्मृति के एक टुकड़े के रूप में बरकरार है, जिसे वह "भविष्यवाणियों" "पुरानी किताबों से" छोड़ने के लिए भीख माँगती है:
ताकि एक सुस्त तार में
आप अजनबी नहीं लग रहे थे।
("मरना, मैं अमरता के लिए तरस रहा हूं", 1912, पृष्ठ 63)।
"माला" के चौथे भाग का मुख्य विषय स्मृति का विषय है।
नायिका परित्यक्त अतीत में लौटती है, अपने प्रिय स्थानों का दौरा करती है: Tsarskoe Selo, जहां "विलो, मर्मिड्स का पेड़" उसके रास्ते में एक बाधा के रूप में खड़ा है; सेंट पीटर्सबर्ग, जहां "कठिन और कठोर हवा काली चिमनियों से धुआं निकालती है"; वेनिस। प्रियतम से भी मुलाकात होगी। लेकिन यह एक टक्कर की तरह है जो हर किसी का वजन कम करती है:
और आंखें जो धुंधली दिख रही थीं
उसने इसे मेरी अंगूठी से नहीं हटाया।
एक भी मांसपेशी नहीं हिली
प्रबुद्ध दुष्ट चेहरा।
ओह, मुझे पता है: उसका आनंद -
यह जानने के लिए तनावपूर्ण और भावुक है
कि उसे किसी चीज की जरूरत नहीं है
कि मेरे पास उसे नकारने के लिए कुछ नहीं है।
("अतिथि", 1914, पृष्ठ 71)।
अखमतोवा भी कवि से मिलने आती हैं (कविता "मैं कवि से मिलने आया था" अलेक्जेंडर ब्लोक के प्रति समर्पण के साथ), जिसके साथ वह सोचती है, बातचीत लंबे समय तक याद रखी जाएगी, वह उसकी गहराई को नहीं भूलेगी आंखें।
चौथे भाग की अंतिम कविता और "रोज़री" पुस्तक तीन पंक्तियों की है। यह बहुत महत्वपूर्ण है, जैसा कि यह था, "व्हाइट फ्लॉक" (1917) पुस्तक के लिए एक संक्रमणकालीन पुल। और पंक्तियाँ
नेवा के चैनलों में रोशनी कांपती है।
दुखद शरद ऋतु की सजावट दुर्लभ है।
("विल यू फॉरगिव मी इन नवंबर डेज़", 1913, पृ. 72)
जैसे कि वे आसन्न परिवर्तनों, जीवन के सामान्य पाठ्यक्रम के परिवर्तन के बारे में भविष्यवाणी करते हैं।
इस प्रकार, "रोज़री" पुस्तक के चार भागों की जांच करने के बाद, हमने देखा कि नायिका की भावनाएँ और विचार एक सीमित प्रत्यक्ष चैनल में प्रवाहित नहीं होते हैं, बल्कि एक सर्पिल में विकसित होते हैं। दोलन, एक ही गति की पुनरावृत्ति, फेंकना होता है। और, परिणामस्वरूप, नायिका की छवि का निर्माण, लेखक की स्थिति, केवल पुस्तक को समग्र रूप से जांच कर देखा जा सकता है, न कि व्यक्तिगत छंदों द्वारा।
इस पुस्तक में सर्पिल गति क्या है?
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अपराध। सजा। मोचन। ये विषय, उनका विकास और समाधान कविता की कलात्मक अवधारणा का निर्माण करते हैं, जिस पर कविता, एपिग्राफ, निर्देश और तिथियों का निर्माण भी "काम" करता है।
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समझौता ज्ञापन SOSH 3
साहित्य पर सार
"माला" और "सफेद झुंड" -
अखमतोवा के दो संग्रह।
वी. वैनिनो
योजना
I. प्रस्तावना।
II. "रोज़री" - नायिका के अंतरंग अनुभव
1. संग्रह "माला" की विशेषताएं
क) निर्माण का इतिहास
बी) भाषण का व्यक्तिवाद
ग) मुख्य उद्देश्य
2. "माला" क्यों?
क) पुस्तक के चार भागों में विभाजित होने का क्या कारण है?
बी) पहले भाग की संरचना और सामग्री
ग) दूसरे भाग में गीत की नायिका की आत्मा की गति
d) तीसरे भाग में दार्शनिक उद्देश्य
ई) चौथे भाग में स्मृति का विषय
III. "सफेद झुंड" - राष्ट्रीय जीवन के रूप में व्यक्तिगत जीवन की भावना,
ऐतिहासिक
1. ऐतिहासिक प्रकाशन और नाम का प्रतीकवाद
2. "कोरस" - शुरुआत और मुख्य विषय
चतुर्थ। निष्कर्ष। दो संग्रहों के बीच समानताएं और अंतर
वी. प्रयुक्त साहित्य की सूची
वी.आई. अनुबंध
परिचय।
एए अखमतोवा को वर्तमान में बीसवीं शताब्दी की उस अवधि के कवि के रूप में माना जाता है, जो 1905 से शुरू होकर दो विश्व युद्धों, क्रांति, गृहयुद्ध, स्टालिनवादी पर्ज, शीत युद्ध, पिघलना को कवर करता है। वह अपने स्वयं के भाग्य और भाग्य के महत्व के चश्मे के माध्यम से इस अवधि की अपनी समझ बनाने में सक्षम थी, उसके करीबी लोग, जिन्होंने सामान्य स्थिति के कुछ पहलुओं को मूर्त रूप दिया।
हर कोई नहीं जानता कि दशकों तक अखमतोवा ने अपने पाठकों को "शाही शब्द" बताने के लिए एक टाइटैनिक और बर्बाद संघर्ष किया, उनकी आँखों में केवल "ग्रे-आइड किंग" और "भ्रमित दस्ताने" के लेखक होने से रोकने के लिए। अपनी पहली किताबों में, उन्होंने इतिहास और उसमें मौजूद व्यक्ति की एक नई समझ को व्यक्त करने का प्रयास किया। अखमतोवा ने एक परिपक्व कवि के रूप में साहित्य में प्रवेश किया। उन्हें साहित्यिक शिक्षुता के स्कूल से नहीं गुजरना पड़ा, जो पाठकों के सामने हुआ, हालाँकि कई प्रमुख कवि इस भाग्य से नहीं बच पाए।
लेकिन, इसके बावजूद, अखमतोवा का करियर लंबा और कठिन था। इसे अवधियों में विभाजित किया गया है, जिनमें से एक प्रारंभिक कार्य है, जिसमें संग्रह "शाम", "माला" और "सफेद झुंड" शामिल हैं - एक संक्रमणकालीन पुस्तक।
रचनात्मकता के प्रारंभिक काल में, कवि की चेतना का विश्वदृष्टि विकास होता है। अखमतोवा अपने आस-पास की वास्तविकता को एक नए तरीके से मानती है। अंतरंग, कामुक अनुभवों से वह नैतिक वैश्विक मुद्दों के समाधान के लिए आती है।
इस काम में, मैं 1914 से 1917 की अवधि में प्रकाशित अखमतोवा की दो पुस्तकों पर विचार करूंगा, जिनका नाम है: "रोज़री" और "व्हाइट फ्लॉक"।
मेरे काम के विषय का चुनाव, विशेष रूप से एक काव्य पुस्तक के शीर्षक के प्रतीकवाद की परिभाषा से संबंधित अध्याय, आकस्मिक नहीं है। यह समस्या खराब समझी जाती है। इसके लिए अपेक्षाकृत कम संख्या में काम समर्पित हैं, जिसमें विभिन्न पहलुओं में शोधकर्ता ए। अखमतोवा की पुस्तकों के विश्लेषण के लिए संपर्क करते हैं।
संग्रह के समग्र विश्लेषण के लिए समर्पित कोई काम नहीं है, जिसमें ए। अखमतोवा की पुस्तकों के शीर्षकों के प्रतीकवाद का विश्लेषण शामिल है, जो मेरी राय में, महत्वपूर्ण है, क्योंकि अखमतोवा ने एक पुस्तक का निर्माण करते हुए, हमेशा इसके शीर्षक पर विशेष ध्यान दिया। .
इस प्रकार, मेरे काम का उद्देश्य किताबों का अध्ययन करना है, साथ ही ए। अखमतोवा के काम में एक किताब के शीर्षक का महत्व है। नतीजतन, मुझे लेखक के आध्यात्मिक और जीवनी अनुभव, मन के चक्र, व्यक्तिगत भाग्य और कवि के रचनात्मक विकास का एक बहुत ही ज्वलंत और बहुमुखी विचार मिलेगा।
इस संबंध में मेरे सामने निम्नलिखित कार्य आते हैं:
1. अखमतोवा के दो संग्रहों का विश्लेषण करने के लिए;
2. पुस्तकों की मुख्य समानताएं और अंतरों को रेखांकित करना;
3. स्मृति और राष्ट्रीयता के विषय के रूप में ऐसे सामयिक विषयों को सार में प्रकट करना;
4. इन संग्रहों में धार्मिक उद्देश्यों, "अंतरंगता" और "कोरल" सिद्धांतों पर जोर देना;
5. किसी एक मुद्दे पर विभिन्न आलोचकों की राय की तुलना करना, उनकी तुलना करना और इससे निष्कर्ष निकालना;
6. शीर्षकों के सिद्धांत से परिचित होने के लिए, इन पुस्तकों के शीर्षकों का उनमें सभी संभावित संघों को प्रतिबिंबित करने के दृष्टिकोण से विश्लेषण करें और कवि के विश्वदृष्टि के गठन की गतिशीलता का पता लगाएं।
§एक। "माला" - अंतरंग अनुभव नायिकाओं
1. संग्रह "माला" की विशेषताएं
अखमतोवा की कविताओं की दूसरी पुस्तक एक असाधारण सफलता थी। 1914 में पब्लिशिंग हाउस "हाइपरबोरे" में इसके प्रकाशन ने अखमतोवा का नाम अखिल रूसी प्रसिद्ध कर दिया। पहला संस्करण उस समय के लिए काफी प्रचलन में आया - 1000 प्रतियां। माला के पहले संस्करण के मुख्य भाग में 52 कविताएँ हैं, जिनमें से 28 पहले प्रकाशित हो चुकी हैं। 1923 तक, पुस्तक को आठ बार पुनर्मुद्रित किया गया था। माला की कई कविताओं का विदेशी भाषाओं में अनुवाद किया गया है। प्रेस समीक्षाएँ असंख्य थीं और अधिकतर अनुकूल थीं। अखमतोवा ने खुद एक आलोचक और कवि निकोलाई वासिलीविच नेडोब्रोवो के लेख (रूसी विचार - 1915। - संख्या 7) को गाया, जिनसे वह अच्छी तरह परिचित थीं। "सफ़ेद झुंड" में "तुम मुझसे पूरे एक साल से अलग नहीं हुए ..." कविता को कृपया संबोधित नहीं किया गया है।
एपिग्राफ ई। बोराटिन्स्की की कविता "जस्टिफिकेशन" से है।
अधिकांश युवा कवियों की तरह, अन्ना अखमतोवा अक्सर शब्दों का उपयोग करती हैं: दर्द, लालसा, मृत्यु। यह इतना स्वाभाविक और इसलिए सुंदर युवा निराशावाद अब तक "कलम परीक्षण" की संपत्ति रहा है और ऐसा लगता है, अखमतोवा की कविताओं में पहली बार कविता में जगह मिली है।
इसमें, कई अभी भी गूंगे अस्तित्व एक आवाज प्राप्त करते हैं - प्यार में महिलाएं, चालाक, सपने देखने वाली और उत्साही बोलती हैं, अंत में, उनकी प्रामाणिक और एक ही समय में कलात्मक रूप से समझाने वाली भाषा में। दुनिया के साथ वह संबंध, जिसका उल्लेख ऊपर किया गया था और जो हर सच्चे कवि का बहुत कुछ है, अखमतोवा लगभग हासिल कर चुकी है, क्योंकि वह बाहर के चिंतन के आनंद को जानती है और इस खुशी को हम तक पहुंचाना जानती है।
यहाँ मैं अखमतोवा की कविता में सबसे महत्वपूर्ण उनकी शैली की ओर मुड़ता हूँ: वह लगभग कभी नहीं समझाती हैं, वह दिखाती हैं। यह छवियों की पसंद से प्राप्त किया जाता है, बहुत विचारशील और मूल, लेकिन मुख्य बात उनका विस्तृत विकास है।
किसी वस्तु के मूल्य को निर्धारित करने वाले विशेषण (जैसे: सुंदर, बदसूरत, खुश, दुखी, आदि) दुर्लभ हैं। यह मान छवि के विवरण और छवियों के संबंध से प्रेरित है। इसके लिए अखमतोवा के पास कई तरकीबें हैं। यहां कुछ हैं: एक विशेषण की तुलना जो एक विशेषण के साथ रंग निर्धारित करती है जो एक रूप निर्धारित करती है:
... और घने गहरे हरे रंग की आइवी
मैंने ऊंची खिड़की को घुमाया।
... एक क्रिमसन सूरज है
झबरा ग्रे धुएँ के ऊपर ...
दो आसन्न पंक्तियों में दोहराव, छवि पर हमारा ध्यान दोगुना करना:
... मुझे बताओ कि वे तुम्हें कैसे चूमते हैं,
मुझे बताओ कि तुम कैसे चूमते हो।
... काले कटहल की बर्फीली शाखाओं में,
शेल्टर ब्लैक जैकडॉ।
विशेषण को संज्ञा में बदलना:
... ऑर्केस्ट्रा मीरा बजा रहा है ...
अखमतोवा की कविताओं में रंग की बहुत सारी परिभाषाएँ हैं, और अक्सर पीले और भूरे रंग के लिए, जो अभी भी कविता में सबसे दुर्लभ हैं। और, शायद, उसके स्वाद के गैर-संयोग की पुष्टि के रूप में, अधिकांश उपकथाएँ वस्तु की गरीबी और मंदता पर जोर देती हैं: "एक पहना हुआ गलीचा, पहना हुआ एड़ी, एक फीका झंडा," आदि। अखमतोवा, में दुनिया से प्यार करने के लिए, आपको इसे प्यारा और सरल देखना होगा।
अखमतोवा की लय उनकी शैली के लिए एक शक्तिशाली मदद है। विराम उसे सबसे अधिक हाइलाइट करने में मदद करते हैं सही शब्दएक पंक्ति में, और पूरी किताब में, तनावरहित शब्द पर तनाव का एक भी उदाहरण नहीं है, या, इसके विपरीत, एक शब्द, तनावग्रस्त शब्द के अर्थ में, बिना तनाव के। यदि कोई इस दृष्टि से किसी समसामयिक कवि के संग्रह को देखने का कष्ट करे तो उसे विश्वास हो जाएगा कि सामान्यतः ऐसा नहीं होता। अखमतोवा की लय कमजोरी और सांस की तकलीफ की विशेषता है। चार-पंक्ति वाला छंद, जो लगभग पूरी किताब के लिए प्रयोग किया जाता है, उसके लिए बहुत लंबा है। इसके आवर्त आमतौर पर दो पंक्तियों के साथ बंद होते हैं, कभी तीन, कभी एक भी। जिस कारण संबंध के साथ वह छंद की लयबद्ध एकता को बदलने की कोशिश करती है, अधिकांश भाग के लिए, अपने लक्ष्य को प्राप्त नहीं करता है।
कविता मजबूत हो गई है, प्रत्येक पंक्ति की सामग्री सघन है, शब्दों का चुनाव बेहद कंजूस है, और सबसे अच्छी बात यह है कि विचार का बिखरना गायब हो गया है।
लेकिन अपनी सभी सीमाओं के लिए, अखमतोवा की काव्य प्रतिभा निस्संदेह दुर्लभ है। उनकी गहरी ईमानदारी और सच्चाई, छवियों का परिष्कार, लय की प्रेरक दृढ़ता और कविता की मधुर ध्वनि ने उन्हें "अंतरंग" कविता में पहले स्थान पर रखा।
शब्द निर्माण से लगभग परहेज, जो हमारे समय में अक्सर असफल होता है, अख्मतोवा इस तरह से बोलने में सक्षम है कि परिचित शब्द नए और मार्मिक लगते हैं।
चांदनी की ठंडक और कोमल, कोमल स्त्रीत्व अखमतोवा की कविताओं से सांस लेती है। और वह खुद कहती है: "तुम सूरज की सांस लेते हो, मैं चाँद की साँस लेता हूँ।" वास्तव में, वह चंद्रमा में सांस लेती है, और चंद्र सपने हमें बताते हैं, उसके प्यार के सपने, किरणों के साथ चांदी, और उनका मकसद सरल, अकुशल है।
उनकी कविताओं में कोई धूप नहीं है, कोई चमक नहीं है, लेकिन वे अजीब तरह से खुद को आकर्षित करते हैं, कुछ समझ से बाहर होने वाली मितव्ययिता और डरपोक चिंता के साथ।
लगभग हमेशा अखमतोवा उसके बारे में गाती है, उसके बारे में जिसका नाम "प्रिय" है। उसके लिए, प्रिय के लिए, वह अपनी मुस्कान की रक्षा करती है:
मेरी एक मुस्कान है।
इसलिए। बमुश्किल दिखाई देने वाले होंठों का हिलना।
तुम्हारे लिए, मैं इसे किनारे करता हूँ ... -
उसकी प्रेमिका के लिए उसकी लालसा और उदासी भी नहीं, लेकिन उदासी, "तीखा दुख", कभी-कभी कोमल और शांत।
वह विश्वासघात, हानि और दोहराव से डरती है, "क्योंकि इसमें बहुत सारे दुख हैं"
रास्ता ", डरता है
कि समय सीमा निकट है,
कि वह सभी को मापेगा
मेरी सफेद चप्पल।
प्यार और उदासी, और सपने, सब कुछ अखमतोवा ने सबसे सरल सांसारिक छवियों के साथ बुना है, और शायद, यह उसका आकर्षण है।
वह अपने बारे में कहती है, "मैं... इस धूसर, हर रोज़ घिसी-पिटी हील्स वाली पोशाक में," वह अपने बारे में कहती है। उसकी कविता रोज़मर्रा की पोशाक में है, और फिर भी वह सुंदर है, क्योंकि अखमतोवा एक कवि हैं।
उनकी कविताएँ सांसारिक पेय से भरी हैं, और यह अफ़सोस की बात है कि सांसारिक की सादगी अक्सर उन्हें जानबूझकर आदिम के करीब लाती है।
नायिका में खुशी की भावना उन वस्तुओं के कारण होती है जो शटर से टूटती हैं और, शायद। वे मृत्यु को अपने साथ ले आते हैं, लेकिन जागृति, पुनर्जीवित प्रकृति के साथ संवाद करने से आनंद की भावना मृत्यु से अधिक मजबूत होती है।
"माला" की नायिका चीजों के बोझ से मुक्ति में, भरी हुई कमरों की जकड़न में, पूर्ण स्वतंत्रता और स्वतंत्रता प्राप्त करने में सच्ची खुशी पाती है।
संग्रह "रोज़री"
अपनी पहली पुस्तक के प्रकाशन के बाद, ए। अखमतोवा को अपने लिए जगह नहीं मिली। उन्हें यह अनुचित लगा कि उनकी कविताएँ प्रकाशित हुईं, उन्हें इससे शर्म भी आई। लेकिन अंत में, अखमतोवा इन भावनाओं को दूर करने में सक्षम थी और लिखना जारी रखा।
1914 में प्रकाशित पुस्तक "रोज़री" सबसे लोकप्रिय थी और निश्चित रूप से, ए। अखमतोवा की सबसे प्रसिद्ध पुस्तक बनी हुई है। "1964 में, रोज़री के विमोचन की पचासवीं वर्षगांठ के लिए समर्पित एक शाम को मॉस्को में बोलते हुए, कवि आर्सेनी टारकोवस्की ने कहा:" माला के साथ, ए। अखमतोवा को लोगों द्वारा पहचाने जाने का समय आ गया है। क्रांति से पहले, नए रूसी कवि की एक भी पुस्तक को रोज़री के रूप में कई बार पुनर्प्रकाशित नहीं किया गया था। स्लाव ने उसके लिए एक ही बार में, एक दिन में, एक घंटे में द्वार खोल दिए।"
"रोज़री" पुस्तक में पहली पुस्तक के कुछ चित्र और उद्देश्य दोहराए गए हैं। उसके आस-पास की दुनिया अभी भी ए। अखमतोवा को क्रूर, अनुचित और किसी भी अर्थ से रहित लगती है।
माला के श्लोक सुशोभित और थोड़े दिखावटी हैं। वे नाजुक रंगों और आकर्षक फ्रैक्चर के साथ झिलमिलाते हैं, आत्मा की सतह पर सरकते हैं। हल्के टॉनिक आयाम, फाइनल की अप्रत्याशित तीक्ष्णता, वाक्यांशों की प्रभावी सादगी अखमतोव की कविता का सूक्ष्म आकर्षण पैदा करती है। ये मंत्रमुग्ध कर देने वाली छोटी-छोटी बातों, सौन्दर्यपरक सुख-दुःख की कविताएँ हैं। अपनी स्पष्ट रेखाओं, चमकीले रंगों, प्लास्टिक और गतिशील विविधता के साथ चीजों की दुनिया कवि की कल्पना को मोह लेती है। बाहरी आंतरिक के साथ इतना जुड़ा हुआ है कि परिदृश्य अक्सर मन की स्थिति की अभिव्यक्ति बन जाता है। एकतरफा प्यार, लालसा और उम्मीद के मकसद अभी तक दर्द और निराशा से तय नहीं हुए हैं। कवि भावनाओं के हावभाव और मुद्रा, उसके प्लास्टिक गुणों को दर्शाता है, और ऐसी छवि में संकीर्णता का एक हिस्सा है। माला में शब्द की तीखी अभिव्यक्ति पहले ही मिल चुकी है, लेकिन अभी भी कोई पाथोस नहीं है; ढंग है, लेकिन शैली नहीं है।
माला क्यों? यहां हम ए. अखमतोवा के काम के धार्मिक और दार्शनिक अभिविन्यास का पता लगा सकते हैं।
माला की माला एक धागे या चोटी पर बंधी हुई माला होती है। धार्मिक पूजा की एक अनिवार्य विशेषता के रूप में, माला आस्तिक को प्रार्थना और घुटने टेकने पर नज़र रखने में मदद करती है। मठवाद में, माला को "आध्यात्मिक तलवार" कहा जाता है और मुंडन पर एक भिक्षु को दिया जाता है। माला के मोतियों के अलग-अलग आकार होते हैं: वे मोतियों के रूप में हो सकते हैं (अर्थात, मोतियों को एक धागे पर पिरोया जाता है, जिसका अंत और शुरुआत जुड़ी होती है), और यह सिर्फ एक "शासक" हो सकता है।
हमारे सामने "माला" प्रतीक के दो संभावित अर्थ हैं:
- 1) रैखिकता (अर्थात, घटनाओं, भावनाओं का क्रमिक विकास, चेतना का क्रमिक विकास, रचनात्मक कौशल);
- 2) एक वृत्त का प्रतीक (एक बंद स्थान में गति, चक्रीय समय)।
रैखिकता का अर्थ, भावनाओं की शक्ति में वृद्धि, चेतना, इसकी मात्रा में नैतिक सार्वभौमिकों के करीब पहुंचना, "रोज़री" पुस्तक के चार भागों की संरचना और सामान्य सामग्री में परिलक्षित होता है।
लेकिन फिर भी, हम इस पुस्तक के शीर्षक के प्रतीकवाद का विश्लेषण करते हुए, एक चक्र के रूप में "माला" की व्याख्या को नजरअंदाज नहीं कर सकते, क्योंकि हमें अर्थों के सभी संभावित रूपों का उपयोग करना चाहिए।
आइए रेखा और वृत्त को एक साथ जोड़ने का प्रयास करें। शुरुआत और अंत को जोड़े बिना एक सर्कल में रेखा की गति हमें तथाकथित सर्पिल देगी। एक सर्पिल में आगे की दिशा एक निश्चित खंड (एक निश्चित अवधि के लिए पारित तत्व की पुनरावृत्ति) के लिए पीछे की ओर वापसी मानती है।
इस प्रकार, यह संभव है कि ए। अखमतोवा के लेखक का विश्वदृष्टि एक सीधी रेखा में नहीं, बल्कि एक चक्र के साथ, एक सर्पिल में विकसित हुआ। पुस्तक के चारों भागों को देखकर आइए देखें कि क्या ऐसा है। आइए यह निर्धारित करने का प्रयास करें कि किन सिद्धांतों से भागों में विभाजन हुआ, प्रत्येक भाग में कौन से उद्देश्य, चित्र, विषय प्रमुख हैं, क्या वे पूरी पुस्तक में बदलते हैं, इस संबंध में लेखक की स्थिति क्या है।
आइए ई। बाराटिन्स्की "जस्टिफिकेशन" की कविता से लिए गए एक एपिग्राफ के साथ पुस्तक की आंतरिक सामग्री का विश्लेषण शुरू करें:
मुझे हमेशा के लिए माफ कर दो! लेकिन पता है कि दो दोषी,
एक नहीं, नाम हैं
मेरी कविताओं में, प्रेम कथाओं में।
पहले से ही पुस्तक की शुरुआत में, ये पंक्तियाँ बहुत कुछ घोषित करती हैं, अर्थात्, माला अब गीत की नायिका के व्यक्तिगत अनुभवों के बारे में नहीं है, न कि उसके कष्टों और प्रार्थनाओं ("मेरी प्रार्थना", "मैं") के बारे में, बल्कि इसके बारे में भावनाओं, अनुभव, दो लोगों की जिम्मेदारी ("आप और मैं", "हमारे नाम"), यानी, एपिग्राफ तुरंत इस पुस्तक में प्रेम के विषय को प्रमुख लोगों में से एक घोषित करता है। वाक्यांश "प्रेम की किंवदंतियों में" समय और स्मृति के विषयों को "माला" में पेश करता है।
तो, आइए निर्धारित करें कि किस सिद्धांत से पुस्तक को भागों में विभाजित किया गया था। हमारी राय में, तार्किक विकास के आधार पर, छवियों, उद्देश्यों और विषयों का विस्तार, पहले से ही पहली पुस्तक में घोषित किया गया है, साथ ही व्यक्तिगत से अधिक सामान्य में क्रमिक संक्रमण के संबंध में। भ्रम की भावनाओं से, प्यार में नाखुशी, स्मृति के विषय के माध्यम से अपने आप में असंतोष (ए। अखमतोवा के पूरे काम के लिए सबसे महत्वपूर्ण में से एक) एक आसन्न तबाही की प्रस्तुति के लिए।
पहले भाग की रचना और सामग्री पर विचार करें। इस भाग का विषयगत प्रभुत्व प्रेम योजना की कविताएँ (17 कविताएँ) होंगी। इसके अलावा, वे पारस्परिकता के बिना प्यार के बारे में हैं, जो आपको पीड़ित करता है, अलगाव की ओर ले जाता है, यह एक "कब्र पत्थर" है, जो दिल पर दबाव डालता है। इस तरह का प्यार प्रेरणा नहीं देता, लिखना मुश्किल है:
क्या आपको पसंद नहीं है, क्या आप देखना नहीं चाहते?
ओह, तुम कितनी खूबसूरत हो धिक्कार है!
और मैं उड़ान नहीं भर सकता
और बचपन से ही वह पंखों वाली थी।
(भ्रम, 2, 1913)।
भावनाओं ने अपनी उपयोगिता को समाप्त कर दिया है, लेकिन "पहले कोमल दिनों की स्मृति" प्रिय है। नायिका अब "शाम" जैसी नहीं है: उसने न केवल दर्द और पीड़ा का कारण बना, बल्कि उन्होंने उसके साथ भी ऐसा ही किया। वह अकेली दोषी नहीं है। N. Nedobrovo ने नायिका की चेतना में इस परिवर्तन को पकड़ लिया, रोज़री की कविता में देखकर "एक गीतात्मक आत्मा बहुत नरम की तुलना में सख्त, बल्कि अश्रुपूर्ण की तुलना में क्रूर, और स्पष्ट रूप से उत्पीड़ितों की तुलना में प्रमुख है।" और वास्तव में यह है:
जब खुशी दरिद्र होती है
आप एक प्यारे दोस्त के साथ रहेंगे
और तृप्त आत्मा के लिए
सब कुछ तुरंत घृणास्पद हो जाएगा -
मेरी पवित्र रात में
नहीं आते हैं। मैं तुम्हें जानता हूं।
और मैं आपकी कैसे मदद कर सकता हूँ
मैं खुशी से ठीक नहीं होता।
("मैं आपका प्यार नहीं मांग रहा हूं", 1914)।
नायिका अपने और अपने प्रिय पर फैसला सुनाती है: हम एक साथ नहीं रहेंगे, क्योंकि हम अलग हैं। केवल एक चीज समान है कि प्यार और प्यार दोनों कर सकते हैं:
चलो एक गिलास से नहीं पीते
न पानी न रेड वाइन
हम सुबह जल्दी नहीं चूमेंगे,
और शाम को हम खिड़की से बाहर नहीं देखेंगे।
तुम सूरज की सांस लेते हो, मैं चांद की सांस लेता हूं
लेकिन हम अकेले प्यार से जिंदा हैं।
और यह प्रेम श्वास, दो लोगों की भावनाओं की कहानी छंदों की बदौलत स्मृति में रहेगी:
तेरी कविताओं में मेरी सांसे चलती है।
ओह, एक अलाव है जिसकी हिम्मत नहीं है
न विस्मृति और न भय छू सकता है।
("चलो एक गिलास से नहीं पीते", 1913)।
और तुम मेरे पत्रों का ख्याल रखना,
हमारे वंशजों के लिए हमें न्याय करने के लिए।
इसे स्पष्ट और स्पष्ट करने के लिए
आप उनके द्वारा देखे गए, बुद्धिमान और बहादुर।
आपकी गौरवशाली जीवनी में
आप अंतराल कैसे छोड़ सकते हैं?
सांसारिक पेय बहुत मीठा है,
प्यार के जाले बहुत टाइट होते हैं।
किसी दिन मेरा नाम हो सकता है
बच्चे इसे पाठ्यपुस्तक में पढ़ेंगे।
("हमेशा प्रिय से बहुत सारे अनुरोध!", 1912)।
"रोज़री" के पहले भाग में "हम सब फेरीवाले हैं, वेश्या" कविता अपराधबोध, पापपूर्णता, जीवन की व्यर्थता के विषय के विकास को जन्म देती है:
ओह, मेरा दिल कैसे तरसता है!
क्या मैं मृत्यु की घड़ी की प्रतीक्षा नहीं कर रहा हूँ?
और जो अभी नाच रहा है
नरक में अवश्य होगा।
("हम सब यहाँ फेरीवाले हैं, वेश्या", 1912)।
माला के दूसरे भाग में, दो प्रेमियों की भावनाओं को नायिका के अकेलेपन से बदल दिया जाता है, जैसे कि उसे द इवनिंग (विकासशील सर्पिल के साथ एक कदम पीछे) के अनुभवों पर वापस लौटना। गेय नायिका फिर से सभी परेशानियों और गलतफहमियों के लिए खुद को दोषी मानती है। यह भोज कितनी बार लगता है: "क्षमा करें!" उसके मुँह से:
मुझे माफ कर दो, हंसमुख लड़का,
कि मैं तुम्हारे लिए मौत लाया। -...
मानो मैं संकेत जमा कर रहा था
मेरी नापसंदगी। माफ़ करना!
आपने कसम क्यों खाई?
कष्टमय पथ का ? ...
मुझे माफ कर दो, हंसमुख लड़का,
मेरा उत्पीड़ित उल्लू! ...
("चर्च के उच्च वाल्ट", 1913)।
इस प्रकार, नायिका अपनी आत्मा की गति को दोहराने की कोशिश करती है। वह आगे बढ़ने वाली भावनाओं से अपना बचाव करती है, एक धार्मिक जीवन शैली का नेतृत्व करने की कोशिश करती है जो उसकी शांति और स्थिरता का वादा करती है:
मैंने सिर्फ समझदारी से जीना सीखा
आकाश की ओर देखें और भगवान से प्रार्थना करें
और शाम से पहले बहुत देर तक भटकना,
अनावश्यक चिंता को संतुष्ट करने के लिए।
वह यह भी बताती है कि यदि नायक उसके दरवाजे पर दस्तक देता है, तो वह शायद यह नहीं सुनेगी:
और यदि तुम मेरे द्वार पर दस्तक दोगे,
मुझे लगता है कि मैं सुन भी नहीं पाऊंगा।
("मैंने सरलता से, बुद्धिमानी से जीना सीख लिया है", 1912)।
लेकिन वहीं, "अनिद्रा" कविता में, वह सो नहीं सकती, दूर के कदमों को सुनकर, इस उम्मीद में कि वे उसके हो सकते हैं:
कहीं न कहीं बिल्लियाँ म्याऊ करती हैं
मुझे दूर से कदमों की आहट सुनाई देती है...
("अनिद्रा", 1912)।
हम देखते हैं कि नायिका की आत्मा में एक फेंक है, फिर से अव्यवस्था, अराजकता है, जैसा कि "शाम" में है। वह उस पर लौटने की कोशिश करती है जो उसने पहले ही अनुभव किया है, लेकिन चेतना की सामान्य प्रगतिशील गति अभी भी महसूस की जाती है।
दूसरे भाग में, दो कविताएँ ("द वॉयस ऑफ़ मेमोरी" और "सब कुछ यहाँ समान है, पहले जैसा ही है") स्मृति के विषय के लिए समर्पित हैं। ए. अख्मातोवा ज़ारस्कोय सेलो को याद करते हैं, जहां चिंता का राज है, और फ्लोरेंटाइन उद्यान, जहां मृत्यु की आत्मा उड़ती है और, "आसन्न खराब मौसम की भविष्यवाणी करते हुए," "धुआं कम फैलता है।"
"रोज़री" पुस्तक के तीसरे भाग में "सर्पिल" का एक नया दौर होता है।
एक कदम पीछे: नायिका फिर से खुद को एकमात्र अपराधी नहीं मानती है। इस खंड की पहली कविता में, "भिखारी के लिए प्रार्थना करो, खोए हुए के लिए," वह पूछती है कि भगवान ने उसे दिन-ब-दिन और घंटे-दर-घंटे सजा क्यों दी? एक जवाब की तलाश में, नायिका अपने जीवन को देखती है। हालाँकि वह अपने आप को अपराध के लिए पूरी तरह से क्षमा नहीं करती है, लेकिन वह अपने स्वयं के अपराध को सजा की व्याख्या करने के लिए अपर्याप्त पाती है। कारण, जिसे गीत की नायिका, अंत में कहती है, एक पूरी तरह से अलग क्रम का है: "या यह एक परी थी जिसने मुझे एक प्रकाश दिखाया जो हमारे लिए अदृश्य है?"
हालाँकि, नायिका खुद को एक अन्यायपूर्ण आरोपी शिकार मानती है। लेकिन विद्रोह के बजाय, अधिक निष्क्रिय प्रतिरोध है: दु: ख, प्रश्न पूछना। वह ईश्वरीय दंड का पालन करती है, उसमें कुछ सकारात्मक प्रकट करती है।
और "सर्पिल की बारी" में एक नया कदम नायिका ए। अखमतोवा के अतीत के दृष्टिकोण में बदलाव है। वह कुछ हद तक अलग हो जाता है, कहीं ऊपर से, उस ऊंचाई से जब संयम, मूल्यांकन की निष्पक्षता होती है। वह दूसरों का विरोध करती है ("हम" - "आप"):
मैं तुम्हारे साथ शराब नहीं पीऊंगा
क्योंकि तुम एक शरारती लड़के हो।
मुझे पता है कि आपके पास एक है
चांदनी में बस किसी के चुंबन के साथ।
और यहाँ - शांति और शांत,
भगवान की कृपा।
और हमारे पास चमकदार आंखें हैं
बढ़ाने का आदेश नहीं है।
("मैं तुम्हारे साथ शराब नहीं पीऊंगा", 1913)।
नायिका अपने प्रिय को सांसारिक जीवन में छोड़ देती है, नई प्रेमिका के साथ सुख की कामना करती है, सौभाग्य, सम्मान, चिंताओं से उसकी रक्षा करना चाहती है:
आप नहीं जानते कि मैं रोने से हूँ
मैं दिनों का ट्रैक खो देता हूं।
वह उसे आपसी जिम्मेदारी से मुक्त करती है और खुद को भगवान के तीर्थयात्रियों की भीड़ में रैंक करती है, मानव पापों के लिए प्रार्थना करती है:
हम में से बहुत से लोग बेघर हैं
हमारी ताकत है
हमारे लिए क्या अंधा और अंधेरा है
प्रकाश भगवान का घर है।
और हमारे लिए झुक गया,
वेदियां जल रही हैं
("आप साहस को जाने बिना जीवित रहेंगे", 1915)।
प्रिय ए। अखमतोवा केवल स्मृति के एक टुकड़े के रूप में खुद को बरकरार रखती है, जिसके परित्याग के लिए वह "भविष्यवाणियों" "पुरानी किताबों से" से प्रार्थना करती है:
ताकि एक सुस्त तार में
आप अजनबी नहीं लग रहे थे।
("मर रहा है, मैं अमरता के लिए तरस रहा हूं", 1912)।
"माला" के चौथे भाग का मुख्य विषय स्मृति का विषय है। नायिका परित्यक्त अतीत में लौटती है, अपने प्रिय स्थानों का दौरा करती है: Tsarskoe Selo, जहां "विलो, मर्मिड्स का पेड़" उसके रास्ते में एक बाधा के रूप में खड़ा है; सेंट पीटर्सबर्ग, जहां "कठिन और कठोर हवा काले पाइपों से धुएं को दूर कर देती है।" प्रियतम से भी मुलाकात होगी। लेकिन यह मुलाकात संभवत: एक टकराव का प्रतीक है जो सभी पर बोझ डालता है:
ओह, मुझे पता है: उसका आनंद -
यह जानने के लिए तनावपूर्ण और भावुक है
कि उसे किसी चीज की जरूरत नहीं है
कि मेरे पास उसे नकारने के लिए कुछ नहीं है।
("द गेस्ट", 1914)।
ए। अखमतोवा भी कवि से मिलने आती हैं (कविता "मैं कवि से मिलने आया था" अलेक्जेंडर ब्लोक के प्रति समर्पण के साथ), जिसके साथ वह सोचती है, बातचीत लंबे समय तक याद रखी जाएगी, वह गहराई को नहीं भूलेगी उसकी आँखों का।
चौथे भाग की अंतिम कविता और "रोज़री" पुस्तक तीन पंक्तियों की है। यह बहुत महत्वपूर्ण है, जैसा कि यह था, "व्हाइट फ्लॉक" (1917) पुस्तक के लिए एक संक्रमणकालीन पुल। और पंक्तियाँ
नेवा के चैनलों में रोशनी कांपती है।
दुखद शरद ऋतु की सजावट दुर्लभ है।
("विल यू फॉरगिव मी इन नवंबर डेज़", 1913)।
जैसे कि वे आने वाले परिवर्तनों, जीवन के सामान्य पाठ्यक्रम में परिवर्तन के बारे में भविष्यवाणी करते हैं।
इस प्रकार, "रोज़री" पुस्तक के चार भागों की जांच करने के बाद, हमने देखा कि नायिका की भावनाएँ और विचार एक सीमित प्रत्यक्ष चैनल में प्रवाहित नहीं होते हैं, बल्कि एक सर्पिल में विकसित होते हैं। दोलन, एक ही गति की पुनरावृत्ति, फेंकना होता है। और, परिणामस्वरूप, नायिका की छवि का निर्माण, लेखक की स्थिति, केवल पुस्तक को समग्र रूप से जांच कर देखा जा सकता है, न कि व्यक्तिगत छंदों द्वारा।
इस पुस्तक में सर्पिल गति क्या है?
किसी निश्चित क्षण में, नायिका की आत्मा त्रासदी, आंतरिक टूटने, खालीपन की भावना से भर जाती है। किसी तरह खोए हुए भावनात्मक संतुलन को बहाल करने के लिए, वह अपने विचारों को अतीत में निर्देशित करती है, प्यार और दोस्ती के उज्ज्वल क्षणों को पुनर्जीवित करना चाहती है। और अगर यह मदद नहीं करता है, तो वह एक नए समाधान की तलाश में है; वह अभिनय करने, आगे बढ़ने के लिए तैयार है। इस पुस्तक में, प्रेम और रचनात्मकता के विषय कवि के जीवन के अभिन्न अंग के रूप में स्मृति के विषय के साथ घनिष्ठ रूप से जुड़े हुए हैं।
"रोज़री" पुस्तक के शीर्षक और इसकी सामग्री के बीच संबंध इस तथ्य में मनाया जाता है कि, सबसे अधिक संभावना है, "माला" की छवि पुस्तक में दो समय परतों का परिचय देती है: अतीत अतीत की भावनाओं, घटनाओं के बारे में किंवदंतियों से जुड़ा हुआ है, बैठकें और वर्तमान, ऊपर से दूर की दृष्टि से जुड़े एक उद्देश्य की दृष्टि से। "मोतियों" के रैखिक और चक्रीय अर्थों का संयोजन, जैसा कि पहले उल्लेख किया गया है, एक "सर्पिल" देता है जिसके साथ नायिका की आंतरिक दुनिया का विकास होता है, जिसमें अतीत और वर्तमान के वैकल्पिक तत्व शामिल हैं।
एस। आई। कोर्मिलोव की पुस्तक "द पोएटिक क्रिएटिविटी ऑफ ए। अखमतोवा" में एक दावा है कि "रोज़री" पुस्तक के शीर्षक में "उंगलियों के शांत यांत्रिक आंदोलन का संकेत है।" यदि इस धारणा को सही माना जाता है, तो इस पुस्तक के संदर्भ में इसे इस प्रकार प्रस्तुत किया जा सकता है: सभी रोजमर्रा की समस्याएं, अखमतोवा के लिए वास्तविकता का तनाव केवल गुजरने वाली घटनाएं हैं। माला की मणियों को छूकर, ऊपर से कवि, बाहरी उदासीनता के साथ, नश्वर मनुष्य को देखता है, आंतरिक रूप से एक निश्चित के साथ बैठक की तैयारी करता है सर्वोच्च शक्ति... नतीजतन, हम "माला" प्रतीक के एक और अर्थ के साथ मिलते हैं। माला स्थिर, जीवन के बाहरी पक्ष की परिमितता की याद दिलाती है।
